นักดนตรี มินห์ วี และความสัมพันธ์ของเขากับเพลงพื้นบ้าน

ดังนั้นบทเพลงของเขาเกี่ยวกับดินแดนที่มีแดดและลมแรงจึงมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและแนวทางที่เป็นเอกลักษณ์ ทำให้ผู้ฟังและนักร้องรู้สึกคุ้นเคยและใกล้ชิดอยู่เสมอ แต่ก็รู้สึกแตกต่างและไม่เหมือนใครด้วยเช่นกัน

“บิ๊กบราเธอร์” ไซง่อน

nhạc sỹ Minh Vy.jpeg — นักดนตรี มินห์ วี. ภาพ : NVCC

มินห์ วี กล่าวว่าเขาเป็นคนที่มีนิสัยเข้มแข็งทางภาคใต้ เพราะเขาเกิดที่ไซง่อน พ่อแม่ของเขาชื่นชอบเพลงพื้นบ้านภาคใต้และดนตรีสมัครเล่น ตั้งแต่เด็กๆ เขาก็ถูกสอนให้เล่นดนตรี และมักจะถูกพาไปดูละคร โอเปร่า... “วัยเด็กของผมคือช่วงเวลาที่พ่อแม่พาไปดูละคร โอเปร่า และโอเปร่า แต่ผมไม่เข้าใจอะไรเลยและไม่รู้สึกว่ามันน่าสนใจ” – มินห์ วี กล่าว พ่อของเขาเป็นวิศวกร แต่เขาต้องการให้ลูกชายมีอาชีพเป็นนักดนตรี ในเวลานั้น มินห์ วีไม่ชอบอาชีพนี้เลย ทำให้เขาคิดที่จะต่อต้านและอยากเลี่ยงการเรียนดนตรี

Nhạc sỹ Minh Vy và Cẩm Ly trong một chương trình truyền hình thực tế.jpeg — มินห์ วี และภรรยาของเขา นักร้อง คาม ลี ภาพ : NVCC

“พ่อของฉันบอกว่าถึงแม้ครอบครัวจะลำบากแค่ไหน ลูกๆ ก็ต้องได้รับการศึกษาเต็มที่ โดยเฉพาะสิ่งที่เขาเคยชอบแต่ไม่มีเงินซื้อ ตอนนั้นฉันยังเด็กและไม่เข้าใจเจตนาของพ่อ ฉันรู้เพียงว่าการเรียนเป็นเรื่องบังคับ และฉันต้องเรียนแม้ว่าจะไม่ชอบก็ตาม มีบางครั้งที่ฉันหงุดหงิดมากจนรอคอยวันที่จะต้องฉีดวัคซีนเพื่อจะได้มีข้ออ้างในการอยู่บ้าน” มินห์ วี กล่าว อย่างไรก็ตาม ความเข้มงวดของพ่อค่อยๆ ส่งผลต่อจิตวิญญาณของวีเมื่อยังเด็กในขณะนั้น เขาค่อยๆ เริ่มติดเป็นนิสัยชอบเรียนร้องเพลง แสดง และเล่นเครื่องดนตรี แม้ว่าเขาจะไม่มีพรสวรรค์มากนักก็ตาม

ในช่วงมัธยมปลาย มินห์ วี มีชื่อเสียงโด่งดังไปทั่วทั้งโรงเรียน และได้รับการยกย่องให้เป็น "ผู้นำ" ในกระแสศิลปะอย่างรวดเร็ว ซึ่งช่วยให้เขาสื่อสาร เรียนรู้ และสำรวจสีสันอันหลากหลายของชีวิต เด็กชายชั้นปีที่ 11 มีโอกาสได้พบปะผู้คนที่สนใจและหลงใหลในดนตรีเหมือนกัน วงดนตรีที่มีชื่อว่า "Silent Sea" ถือกำเนิดขึ้นและโด่งดังขึ้นอย่างรวดเร็ว ในกลุ่มนี้ มินห์ วี รับสองบทบาทในเวลาเดียวกัน คือ เล่นคีย์บอร์ดและร้องเพลง เขายังเป็นผู้นำของกลุ่มและดูแลผลงานของเขาอย่างพิถีพิถันด้วยความรักและความทุ่มเท จากนั้นเขาจึงมีความคิดที่จะบันทึกเสียงเพลงที่เขาและเพื่อนๆ เคยแสดงไว้และบันทึกไว้ใหม่อีกครั้ง โชคดีที่มีพ่อซึ่งเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านเทคนิคคอยช่วยเหลือ เขาจึงสามารถทำการบันทึกเสียงครั้งแรกของเขาให้สำเร็จได้

nhạc sỹ Minh Vy và gia đình nhỏ ca sỹ Cẩm Ly và con gái.jpeg — นักดนตรี มินห์ วี ภรรยาและลูกสาวของนักร้อง คาม ลี ภาพ : NVCC

แม้ว่าตอนนั้นเธอจะเรียนแค่ชั้นมัธยมปลาย แต่เทคนิคการบันทึกเสียงของ Minh Vy ก็ไม่ด้อยไปกว่าผู้ที่มีประสบการณ์มากนัก สตูดิโอของ Minh Vy ค่อยๆ เป็นรูปเป็นร่างขึ้นพร้อมกับเพื่อนร่วมทางอีกสามคนในบ้านของเขา นั่นคือสถานที่ตั้งของสตูดิโอ Kim Loi ที่มีชื่อเสียงในเวลาต่อมา ซึ่งผลิตผลงานดนตรีที่เกี่ยวข้องกับชื่อของ Dinh Van, Tai Linh, Si Ben, Thach Thao, Ngoc Hai...

เนื่องจากหวังว่าสตูดิโอ Kim Loi เป็นจุดหมายปลายทางที่น่าดึงดูด มินห์ วีจึงพยายามมองหาคนรุ่นใหม่ที่มีพรสวรรค์อยู่เสมอ นอกจากนี้ ยังต้องขอบคุณโชคชะตานี้เองที่ทำให้เขาได้พบกับภรรยาของเขา Cam Ly ซึ่งเป็นคนที่เขาเต็มใจจะสละชีวิตทั้งชีวิตเพื่อเธอเพื่อให้เธอได้เปล่งประกาย

เมื่อพูดถึงเรื่องนี้ นักดนตรี Minh Vy แสดงความเห็นว่า “ผมชอบพูดถึงชีวิตและชะตากรรมของคนๆ หนึ่งเพราะชะตากรรม” โชคชะตานำพาให้ฉันมาสู่วงการดนตรี ช่วยให้ฉันสามารถเลี้ยงชีพด้วยอาชีพนี้ได้ ช่วยให้ฉันมีความหลงใหลในอาชีพนี้ และทำให้มันเป็นจุดมุ่งหมายในชีวิตของฉัน โชคชะตายังทำให้ Cam Ly และฉันได้พบกัน กลายเป็นสามีภรรยา และกลายเป็นคู่รักที่ผู้คนจดจำในวงการเพลง” สำหรับนักดนตรี Minh Vy อาชีพของ Cam Ly ก็เป็นอาชีพ ความหลงใหล และอุดมคติของเขาเช่นกัน

เพราะโชคชะตาดังกล่าว ทำให้โปรดิวเซอร์และผู้จัดการเพลงผู้มีความสามารถคนหนึ่งในยุค 90 ของศตวรรษที่แล้วกลายมาเป็นเศรษฐีพันล้าน น้อยคนนักที่จะรู้ว่าผู้นำกระแสดนตรีมั่วบุ้ยในสมัยนั้นคือ มินห์ วี ในปัจจุบันนักดนตรีอย่าง Minh Vy ยังได้รับความไว้วางใจให้ทำหน้าที่เป็นกรรมการในเกมโชว์และรายการเพลงที่น่าดึงดูดมากมาย เช่น "ฉันกับสามีไปร้องเพลงกัน" "Miss Vietnam 2018 Talent Preliminary Round" "Idol Singer" "Golden Couple Duet" "Bolero" ... เขายังเป็นนักดนตรีที่ เป็น "Saigon Brother" อย่างแท้จริงอีกด้วย เขายินดีช่วยเหลือนักร้องหน้าใหม่ที่เพิ่งเข้าสู่วงการและเพื่อนร่วมวงการบันเทิงอยู่เสมอ สำหรับเขา ดนตรีจะเปล่งประกายและเจริญรุ่งเรืองอย่างแท้จริงก็ต่อเมื่อมันถ่ายทอดความหมายเชิงบวกมากที่สุดไปสู่ชุมชนได้

ชะตากรรมกับเหงะอาน

gia đình nhạc sỹ Minh Vy.jpeg — ครอบครัวของนักดนตรี มินห์ วี ภาพ : NVCC

เนื่องจากเธอได้คลุกคลีอยู่กับดนตรีของบ้านเกิดมาตั้งแต่เด็ก มินห์ วี จึงต้องการลองเล่นดนตรีพื้นบ้านแนวต่างๆ จากทั้งสามภูมิภาคของประเทศเพื่อสร้างสรรค์บทเพลงของเธอขึ้นมาใหม่ ดังนั้นครั้งหนึ่งเมื่อเขาได้มีโอกาสพบปะกับนักร้องและผู้เข้าแข่งขันดนตรีซึ่งเป็นชาวเหงะอาน เขาก็รู้สึกประหลาดใจที่นักร้องเหล่านี้สามารถพูดภาษาทั้งสามภูมิภาคได้อย่างคล่องแคล่ว นี่ทำให้เขาคิดว่าวัฒนธรรมของเหงะอานต้องพิเศษมากแน่ๆ! เขาจึงเกิดความคิดที่จะแต่งเพลงที่มีกลิ่นอายของเพลง Nghe เพื่อเชิญชวนผู้เข้าแข่งขันเหล่านี้มาร่วมร้องเพลง

เขาเริ่มค้นคว้าเนื้อหาของเพลงวี เกียม และเพลงพื้นบ้านในรูปแบบเพลงที่มีทำนองพื้นบ้านของจังหวัดเหงะอานโดยเริ่มจากการคิด ดังนั้น ประโยคแห่งการรอคอย ประโยคแห่งการรอคอย ประโยคแห่งความโกรธและความรัก ก็ถูก "ดูดซับ" ไว้ในแบบของเขาเอง ยิ่งเขาค้นคว้าเพลงพื้นบ้านของจังหวัดเหงะอานมากเท่าไร เขาก็ยิ่งต้องการให้เพลงที่เขาแต่งมีความพิเศษและเป็นเอกลักษณ์อย่างแท้จริง ไม่ใช่ผสมผสานไปกับผลงานประพันธ์ของนักดนตรีที่เชี่ยวชาญในการเขียนเกี่ยวกับจังหวัดเหงะอาน

เขาใช้ประโยชน์จากความหมายในเนื้อเพลง ในวิธีที่ชาวเหงะออกเสียงคำ เขายังใส่ใจในวิธีการแสดงความโกรธและความเศร้า วิธีการส่งความรักไปยังบ้านเกิดผ่านความรักของคู่รักในผลงานที่เต็มไปด้วยเพลงพื้นบ้านของชาวเหงะติญ ดังนั้น "เซาอันชัวเว" "โน่นเกอ" "ดอนมี" ... จึงเกิดจากอารมณ์ของเขาเอง “จากการสังเกต ฉันพบว่าชาวงะมีบุคลิกภาพที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัวมาก พวกเขาอดทน ขยัน ตรงไปตรงมา พูดจาโผงผาง และยังใจกว้างมากอีกด้วย เมื่อมีความรัก ก็ต้องรักอย่างเร่าร้อนและเข้มข้น “ดังนั้น ในงานของฉัน หากชาวงะชื่นชอบผลงานของพวกเขา พวกเขาก็จะค้นพบตัวเองในผลงานเหล่านั้น” - มินห์ วี กล่าว เขายังบอกอีกว่าเมื่อแต่งเพลง "Sao Anh Chang Ve" เขาไม่อยากใส่ชื่อสถานที่ซึ่งมีอยู่ในผลงานอื่นๆ ลงไปในงานด้วย และไม่ได้ใส่คำท้องถิ่น เช่น "mo, te, rang, rua" อย่างชัดเจน... แต่เมื่อร้องเพลง ผู้ฟังยังรู้สึกว่าเขากำลังเขียนเพื่อพวกเขา เกี่ยวกับผู้คนของพวกเขา และเกี่ยวกับความเมตตากรุณาที่มีอยู่ในจิตวิญญาณของชาว Nghe

“ฉันแต่งเพลง “Sao Anh Chang Ve” เสร็จโดยไม่ค่อยมั่นใจนัก แต่เมื่อมอบเพลงนี้ให้นักร้อง Hoang Nhu Quynh และ Phuong Thuy จาก Nghe An ร้อง พวกเขาถามฉันว่า คุณกลับ Nghe An เมื่อไหร่ คุณอยู่ที่นั่นมานานแค่ไหนแล้ว” ฉันรู้ว่าฉันได้เขียนเพลงให้กับชาวงะได้สำเร็จแล้ว” - มินห์ วี กล่าว

สำหรับ Minh Vy ไม่มีพื้นที่หรือภูมิภาคใดในการเขียนที่ง่าย ทุกอย่างต้องได้รับการปลูกฝัง ค้นคว้า และรับรู้โดยนักเขียนอย่างจริงจัง และเรื่องราวทุกเรื่องในงานดนตรีก็ต้องมีแรงสั่นสะเทือนอันจริงใจ ผลงานจะสอดคล้องกับผู้ฟังได้ก็ต่อเมื่อผลงานนั้นอยู่ในความถี่เดียวกันกับผู้ฟัง กล่าวคือ ผลงานนั้นจะต้องบอกเล่าเรื่องราวของผู้ฟังซึ่งก็คือนักร้อง หากผู้ฟังรู้สึกซาบซึ้งใจ นักดนตรีก็ถือว่าประสบความสำเร็จแล้ว

ในระหว่างทริปธุรกิจล่าสุดที่เมืองเหงะอาน มินห์ วี กล่าวว่าเขาจะมีเพลงใหม่ๆ มากขึ้นเมื่อเขา "ฟัง" บทเพลงสี่บรรทัดขณะข้ามสะพานเบ็นถวีและขึ้นเขาเกวี๊ยต เขากล่าวว่าครั้งนี้บทเพลงจะมีเรื่องราวที่ดีๆ และซาบซึ้งมาก เพราะเขาไปถึงจุดที่ก่อนหน้านี้พบแต่ในบทกวี ดนตรี และแม้กระทั่งนิยายวรรณกรรมเท่านั้น...

แหล่งที่มา