นักดนตรี มินห์ วี และความสัมพันธ์ของเขากับเพลงพื้นบ้าน

ดังนั้นบทเพลงของเขาเกี่ยวกับดินแดนที่มีแดดและลมแรงจึงมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและแนวทางที่เป็นเอกลักษณ์ ทำให้ผู้ฟังและนักร้องรู้สึกคุ้นเคยและใกล้ชิดอยู่เสมอ แต่ก็รู้สึกแตกต่างและไม่เหมือนใครด้วยเช่นกัน

“บิ๊กบราเธอร์” ไซง่อน

nhạc sỹ Minh Vy.jpeg — นักดนตรี มินห์ วี. ภาพ : NVCC

มินห์ วี กล่าวว่าเขาเป็นคนที่มีนิสัยเข้มแข็งทางภาคใต้ เพราะเขาเกิดที่ไซง่อน พ่อแม่ของเขาชื่นชอบเพลงพื้นบ้านภาคใต้และดนตรีสมัครเล่น ตั้งแต่เด็กๆ เขาก็ถูกสอนให้เล่นดนตรี และมักจะถูกพาไปดูละคร โอเปร่า... “วัยเด็กของผมคือช่วงเวลาที่พ่อแม่พาไปดูละคร โอเปร่า และโอเปร่า แต่ผมไม่เข้าใจอะไรเลยและไม่รู้สึกว่ามันน่าสนใจ” – มินห์ วี กล่าว พ่อของเขาเป็นวิศวกร แต่เขาต้องการให้ลูกชายของเขาประกอบอาชีพทางดนตรี ในเวลานั้น มินห์ วีไม่ชอบดนตรีอย่างมาก จึงทำให้เขากลายเป็นคนกบฏและต้องการหลีกเลี่ยงการเรียนดนตรี

Nhạc sỹ Minh Vy và Cẩm Ly trong một chương trình truyền hình thực tế.jpeg — มินห์ วี และภรรยาของเขา นักร้อง คาม ลี ภาพ : NVCC

“พ่อของฉันบอกฉันว่าไม่ว่าครอบครัวจะลำบากแค่ไหน ลูกๆ ของเขาก็ต้องได้รับการศึกษาอย่างเต็มที่ โดยเฉพาะในสิ่งที่เขาเคยชอบแต่ไม่มีเงินซื้อ ตอนนั้นฉันยังเด็กและไม่เข้าใจเจตนาของพ่อ ฉันรู้เพียงว่าการเรียนเป็นสิ่งที่ถูกบังคับ และฉันก็ต้องเรียนแม้ว่าจะไม่ชอบก็ตาม มีบางครั้งที่ฉันท้อแท้มากจนรอคอยวันที่จะได้ฉีดวัคซีนเพื่อที่ฉันจะได้มีข้ออ้างที่จะอยู่บ้าน” มินห์ วี กล่าว อย่างไรก็ตาม ความเข้มงวดของพ่อค่อยๆ ส่งผลต่อจิตวิญญาณของวีเมื่อยังเด็กในขณะนั้น เขาค่อยๆ เริ่มติดเป็นนิสัยชอบเรียนร้องเพลง แสดง และเล่นเครื่องดนตรี แม้ว่าเขาจะไม่มีพรสวรรค์มากนักก็ตาม

ในช่วงมัธยมปลาย มินห์ วี มีชื่อเสียงโด่งดังไปทั่วทั้งโรงเรียน และได้รับการยกย่องให้เป็น "ผู้นำ" ในกระแสศิลปะอย่างรวดเร็ว ซึ่งช่วยให้เขาสื่อสาร เรียนรู้ และสำรวจสีสันอันหลากหลายของชีวิต เด็กชายชั้นปีที่ 11 มีโอกาสได้พบปะผู้คนที่สนใจและหลงใหลในดนตรีเหมือนกัน วงดนตรีที่มีชื่อว่า "Silent Sea" ถือกำเนิดขึ้นและโด่งดังขึ้นอย่างรวดเร็ว ในกลุ่มนี้ มินห์ วี รับสองบทบาทในเวลาเดียวกัน คือ เล่นคีย์บอร์ดและร้องเพลง เขายังเป็นผู้นำของกลุ่มและดูแลผลงานของเขาอย่างพิถีพิถันด้วยความรักและความทุ่มเท จากนั้นเขาจึงมีความคิดที่จะบันทึกเสียงเพลงที่เขาและเพื่อนๆ เคยแสดงไว้และบันทึกไว้ใหม่อีกครั้ง โชคดีที่มีพ่อซึ่งเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านเทคนิคคอยช่วยเหลือ เขาจึงสามารถทำการบันทึกเสียงครั้งแรกของเขาให้สำเร็จได้

nhạc sỹ Minh Vy và gia đình nhỏ ca sỹ Cẩm Ly và con gái.jpeg — นักดนตรี มินห์ วี ภรรยาและลูกสาวของนักร้อง คาม ลี ภาพ : NVCC

แม้ว่าตอนนั้นเธอจะเรียนแค่ชั้นมัธยมปลาย แต่เทคนิคการบันทึกเสียงของ Minh Vy ก็ไม่ด้อยไปกว่าผู้ที่มีประสบการณ์มากนัก สตูดิโอของ Minh Vy ค่อยๆ เป็นรูปเป็นร่างขึ้นพร้อมกับเพื่อนร่วมทางอีกสามคนภายในบ้านของเขา นั่นคือสถานที่ตั้งของสตูดิโอ Kim Loi ที่มีชื่อเสียงในเวลาต่อมา ซึ่งผลิตผลงานดนตรีที่เกี่ยวข้องกับชื่อของ Dinh Van, Tai Linh, Si Ben, Thach Thao, Ngoc Hai...

เนื่องจากหวังว่าสตูดิโอ Kim Loi เป็นจุดหมายปลายทางที่น่าดึงดูด มินห์ วีจึงพยายามมองหาคนรุ่นใหม่ที่มีพรสวรรค์อยู่เสมอ นอกจากนี้ เขายังได้พบกับชะตากรรมนี้ด้วย ภรรยาของเขา คือ Cam Ly ซึ่งเป็นคนที่เขาเต็มใจจะสละชีวิตทั้งชีวิตเพื่อเธอ เพื่อให้เธอได้เปล่งประกาย

เมื่อพูดถึงเรื่องนี้ นักดนตรี Minh Vy แสดงความเห็นว่า “ผมชอบพูดถึงชีวิตและโชคชะตาของคนคนหนึ่งเพราะโชคชะตา โชคชะตานำพาผมมาสู่วงการดนตรี ช่วยให้ผมได้ใช้ชีวิตในอาชีพนี้ ทุ่มเทให้กับมันอย่างสุดตัว และทำให้มันกลายเป็นชีวิตของผม โชคชะตายังทำให้ผมและ Cam Ly ได้พบกัน กลายเป็นสามีภรรยา และกลายเป็นคู่รักที่ผู้คนจดจำในวงการดนตรี” สำหรับนักดนตรี Minh Vy อาชีพของ Cam Ly ก็เป็นอาชีพ ความหลงใหล และอุดมคติของเขาเช่นกัน

เพราะโชคชะตาดังกล่าว ทำให้โปรดิวเซอร์และผู้จัดการดนตรีผู้มีความสามารถคนหนึ่งในยุค 90 ของศตวรรษที่แล้วกลายมาเป็นเศรษฐีพันล้าน น้อยคนนักที่จะรู้ว่าผู้นำกระแสดนตรีมั่วบุ้ยในสมัยนั้นคือ มินห์ วี ในปัจจุบันนักดนตรีอย่าง Minh Vy ยังได้รับความไว้วางใจให้ทำหน้าที่เป็นกรรมการในเกมโชว์และรายการเพลงที่น่าดึงดูดมากมาย เช่น "ฉันกับสามีไปร้องเพลงกัน" "Miss Vietnam 2018 Talent Preliminary Round" "Idol Singer" "Golden Couple Duet" "Bolero" ... เขายังเป็นนักดนตรีที่ เป็น "Saigon Brother" อย่างแท้จริงอีกด้วย เขายินดีช่วยเหลือนักร้องหน้าใหม่ที่เพิ่งเข้าสู่วงการและเพื่อนร่วมวงการบันเทิงอยู่เสมอ สำหรับเขา ดนตรีจะเปล่งประกายและเจริญรุ่งเรืองอย่างแท้จริงก็ต่อเมื่อมันถ่ายทอดความหมายเชิงบวกมากที่สุดไปสู่ชุมชนได้

ชะตากรรมกับเหงะอาน

gia đình nhạc sỹ Minh Vy.jpeg — ครอบครัวของนักดนตรี มินห์ วี ภาพ : NVCC

เนื่องจากเธอได้คลุกคลีอยู่กับดนตรีของบ้านเกิดมาตั้งแต่เด็ก มินห์ วี จึงต้องการลองเล่นดนตรีพื้นบ้านแนวต่างๆ จากทั้งสามภูมิภาคของประเทศเพื่อสร้างสรรค์บทเพลงของเธอขึ้นมาใหม่ ดังนั้นครั้งหนึ่งเมื่อเขาได้มีโอกาสพบปะกับนักร้องและผู้เข้าแข่งขันดนตรีซึ่งเป็นชาวเหงะอาน เขาก็รู้สึกประหลาดใจที่นักร้องเหล่านี้สามารถพูดภาษาทั้งสามภูมิภาคได้อย่างคล่องแคล่ว นี่ทำให้เขาคิดว่าวัฒนธรรมของเหงะอานต้องพิเศษมากแน่ๆ! เขาจึงเกิดความคิดที่จะแต่งเพลงที่มีกลิ่นอายของเพลง Nghe เพื่อเชิญชวนผู้เข้าแข่งขันเหล่านี้มาร่วมร้องเพลง

เขาเริ่มค้นคว้าเนื้อหาของเพลงวี เกียม และเพลงพื้นบ้านในรูปแบบเพลงที่มีทำนองพื้นบ้านของจังหวัดเหงะอานโดยเริ่มจากการคิด ดังนั้น ประโยคแห่งการรอคอย ประโยคแห่งการรอคอย ประโยคแห่งความโกรธและความรัก ก็ถูก "ดูดซับ" ไว้ในแบบของเขาเอง ยิ่งเขาค้นคว้าเพลงพื้นบ้านของจังหวัดเหงะอานมากเท่าไร เขาก็ยิ่งต้องการให้เพลงที่เขาแต่งมีความพิเศษและเป็นเอกลักษณ์อย่างแท้จริง ไม่ใช่ผสมผสานไปกับผลงานประพันธ์ของนักดนตรีที่เชี่ยวชาญในการเขียนเกี่ยวกับจังหวัดเหงะอาน

เขาใช้ประโยชน์จากความหมายในเนื้อเพลง ในวิธีที่ชาวเหงะออกเสียงคำ เขายังใส่ใจในวิธีการแสดงความโกรธและความเศร้า วิธีการส่งความรักไปยังบ้านเกิดผ่านความรักของคู่รักในผลงานที่เต็มไปด้วยเพลงพื้นบ้านของชาวเหงะติญ ดังนั้น "เซาอันชัวเว" "โน่นเกอ" "ดอนมี" ... จึงเกิดจากอารมณ์ของเขาเอง “จากการสังเกต ฉันพบว่าชาวเหงะมีบุคลิกที่เป็นเอกลักษณ์มาก พวกเขาอดทน ขยันขันแข็ง ตรงไปตรงมา ตรงไปตรงมา และใจกว้างมาก เมื่อมีความรัก พวกเขาจะหลงใหลและเข้มข้น ดังนั้นในงานของฉัน ชาวเหงะที่ชื่นชอบพวกเขาจะค้นพบตัวเองในผลงานของพวกเขา” - มินห์ วี กล่าว เขายังบอกอีกว่าเมื่อแต่งเพลง "Sao Anh Chang Ve" เขาไม่อยากใส่ชื่อสถานที่ซึ่งมีอยู่ในผลงานอื่นๆ ลงไปในงานด้วย และไม่ได้ใส่คำท้องถิ่น เช่น "mo, te, rang, rua" อย่างชัดเจน... แต่เมื่อร้องเพลง ผู้ฟังยังรู้สึกว่าเขากำลังเขียนเพื่อพวกเขา เกี่ยวกับผู้คนของพวกเขา และเกี่ยวกับความเมตตากรุณาที่มีอยู่ในจิตวิญญาณของชาว Nghe

“ผมแต่งเพลง “Sao Anh Chang Ve” เสร็จโดยไม่ค่อยมั่นใจนัก แต่เมื่อผมมอบเพลงนี้ให้นักร้อง Hoang Nhu Quynh และ Phuong Thuy จากเมือง Nghe An ร้อง พวกเขาถามผมว่า “คุณกลับมาที่เมือง Nghe An เมื่อไหร่ คุณอยู่ที่นั่นมานานแค่ไหนแล้ว? ดังนั้นผมจึงรู้ว่าผมแต่งเพลงให้กับชาว Nghe ได้สำเร็จแล้ว” – Minh Vy กล่าว

สำหรับ Minh Vy ไม่มีพื้นที่หรือภูมิภาคใดในการเขียนที่ง่าย ทุกอย่างต้องได้รับการปลูกฝัง ค้นคว้า และรับรู้โดยนักเขียนอย่างจริงจัง และเรื่องราวทุกเรื่องในงานดนตรีก็ต้องมีแรงสั่นสะเทือนอันจริงใจ ผลงานจะสอดคล้องกับผู้ฟังได้ก็ต่อเมื่อผลงานนั้นอยู่ในความถี่เดียวกันกับผู้ฟัง กล่าวคือ ผลงานนั้นจะต้องบอกเล่าเรื่องราวของผู้ฟังซึ่งก็คือนักร้อง หากผู้ฟังรู้สึกซาบซึ้งใจ นักดนตรีก็ถือว่าประสบความสำเร็จแล้ว

ในระหว่างทริปธุรกิจล่าสุดที่เมืองเหงะอาน มินห์ วี กล่าวว่าเขาจะมีเพลงใหม่ๆ มากขึ้นเมื่อเขา "ฟัง" บทเพลงสี่บรรทัดขณะข้ามสะพานเบ็นถวีและขึ้นเขาเกวี๊ยต เขากล่าวว่าครั้งนี้บทเพลงจะมีเรื่องราวที่ดีๆ และซาบซึ้งมาก เพราะเขาไปถึงจุดที่ก่อนหน้านี้พบแต่ในบทกวี ดนตรี และแม้กระทั่งนิยายวรรณกรรมเท่านั้น...

แหล่งที่มา