'노스 블링' 열풍 이후, 여행 음악이 인기를 끌고 있나요?

준은 베트남 음악계의 베테랑 로커이다. 그는 수년간 유명 록/메탈 밴드에서 활동해 왔으며 많은 주요 상을 수상했습니다. 하지만 준은 솔로로 활동하면서야 흥미롭고 독특한 소재를 자유롭게 선택할 수 있는 기회를 얻었습니다.

중이 2021년에 발표한 앨범 Dzanca는 베트남 음악에서 월드 뮤직 장르를 새롭게 정의한 획기적인 사건으로 볼 수 있습니다. 중은 Trong com, Co la, Di cach 등 수백만 명의 베트남 사람들이 외울 수 있는 친숙한 민요를 기반으로 다양한 소재를 통합했습니다. 독립 아티스트로서 중은 곧 장르의 틀에서 벗어나 다른 누구와도 겹치지 않는 자신만의 독특한 사운드를 구축했습니다.

EP인 Dzanca Dzanvu 에서 Dzung은 민속 요소를 결합하는 방향을 새로운 차원으로 끌어올렸습니다. 특히 싱글인 Mua Sap Xoe Hoa 에서는 현대적이고 전통적인 오케스트라를 큰 무대에 올려놓았고, 청취와 연주의 질을 모두 보장하면서도 모든 요소를 ​​다루었습니다.

중은 Hay khong hay la라는 앨범을 발매했을 때도 자신의 방향을 고수했지만, 청중이 Dzanca 나 Mua sap xoe hoa 에서 들었던 사운드를 거의 반복하지 않고 오히려 매우 다른 조합을 보여주며 강한 창의성을 보여주었습니다.

명확한 아이디어

좋든 나쁘든, 여전히 전통적인 사운드와 현대적인 소재의 조합이며, 이는 중이 오랜 세월 추구해 온 방향입니다. 하지만 이번에는 베트남 사람들에게 너무 친숙한 민요를 수집하여 음악적 편곡을 하지 않고, 완전히 새로운 작곡으로 별도의 콘셉트를 만들어냈습니다.

좋든 나쁘든 계속해서 Dzung의 확고한 음악적 방향을 확증해줍니다.

앨범은 Con Tau라는 곡으로 시작하는데, 이는 앨범 전체의 주제, 즉 전국을 여행하고 조국 곳곳의 다양한 아름다움을 발견하는 것을 의미합니다. 중은 또한 이 Hay Not So Good 기차에 대한 아이디어는 그가 2살 때 하노이에서 어머니의 고향인 나트랑까지 기차를 처음 탄 데에서 나왔다고 말했습니다. 그 후, 이 배는 그가 하노이에서 호치민시까지 사업을 시작하는 여행에도 계속 동행했습니다. 기차 여행은 영원히 중씨와 함께 했으며, 그는 계속해서 그것을 수집하여 자신의 음악 소재로 사용했습니다.

이러한 관광 개념은 각 노래의 내용을 통해 분명히 드러납니다. Wind Power Forest (박리에우의 풍력 발전소에서 영감을 받음), Nghinh Ong Thuy Tuong (중부 및 남부 해안 지역 주민들의 응인옹 축제에서 영감을 받음), Dua Sai Trai (안장의 코코넛 장수의 외침에서 영감을 받음), Phao (디엔비엔푸 전투에서 영감을 받음)는 모두 북부에서 남부까지 베트남의 지방과 도시의 전형적인 이미지를 활용합니다.

하지만 내용적인 측면뿐만 아니라 중은 디스코, 펑키, 레 튀이의 민요와 같은 다양한 장르를 사용하여 기타와 결합하여 독특하고 뚜렷한 사운드 세계를 만들어내 장르 간의 장벽을 무너뜨리는 등 음악적인 측면에서도 다양성을 활용합니다. 준 자신은 고정적이고 명확한 장르를 확립하지 않았지만 그의 앨범을 서정적인 고향 음악이라고 불렀습니다. 그 부드러움, 듣기 쉬움, 친숙함이 Hay를 그렇게 훌륭하게 만들지는 않지만, 여전히 포크 소재와 Dzung의 날카로운 기타를 주인공으로 사용하면서도 남성 로커의 이전 작품들과는 확연히 차이를 보인다.

'Ca' 부분이 하이라이트입니다.

이번 중 앨범에서 가장 눈에 띄는 차이점 중 하나는 앨범 후반부에 노래 참여를 추가했다는 점이다. 여전히 같은 작품, 같은 사운드지만, 전반부의 "Dun" 부분에서 Dzung은 기존의 기악 편곡 방향을 따랐지만, 후반부의 "Singing" 부분에서는 Pham Anh Khoa를 5곡에 불러 노래를 부르게 하고, 거문고 연주자 Hai Phuong을 2곡에 기타 연주자로 참여시켜 스타일을 바꾸었습니다.

중과 팜안코아의 결합은 앨범에 긍정적인 효과를 가져왔다.

아티스트 하이 푸옹이 이미 Dzanca 앨범과 Mua Sap Xoe Hoa 싱글에 참여하며 중 음악계에서 친숙한 이름이라면, Pham Anh Khoa는 새로운 추가 멤버입니다. 그리고 더욱 놀라운 것은 청취자들이 이 래퍼의 노래에서 더 이상 대담함과 거칠음을 보지 못하고 밝고 긍정적인 정신을 본다는 것입니다. Pham Anh Khoa는 심지어 Nghinh Ong Thuy Tuong 이라는 노래에서 불렀는데, 이는 Sao Mai Diem Hen 2006 에서 Ra Khoi를 공연한 것을 연상시킵니다.

Pham Anh Khoa 외에도 Uncle 13이라는 예명을 가진 배우 Le Hoang Phi가 출연한 것도 Dua Sai Tra 노래에 흥미로운 기여를 했습니다. 이 노래에서 황피의 "코코넛" 부분은 매우 흥미로운 보컬 샘플을 선보이며, 앨범 전체에서 가장 "팝"하고 중독성 있는 순간 중 하나를 만들어냈습니다.

준의 작곡 역시 매우 좋은 수준이다. 준은 자신의 작품에서 주로 프로듀싱 능력과 기타 테크닉을 보여주지만, 작곡 분야에 들어가면서는 듣기 쉽고 스토리가 명확한 노래를 만들어냈습니다. 그의 노래는 각각 다른 영감의 원천을 가지고 있으며, 풍부하고 성숙한 삶의 경험을 보여줍니다.

여행 음악이 트렌드가 될까요?

올해 3월 초, 호아민지는 싱글곡 Bac Bling을 발매했고, 그해 초부터 지금까지 V팝에서 가장 큰 히트를 쳤습니다. 노래 자체의 퀄리티는 좋지만, 지역적 색채가 강한 음악이 전국적으로 인기를 끌 수 있다는 건 여전히 꽤 놀라운 일이다.

우연히도 3월 중순에 중은 "하이 콩 하이 탑(Hay khong hay thap)" 이라는 앨범을 발매했는데, 이 앨범에도 베트남의 몇몇 지방(박리에우, 안장, 디엔비엔푸)의 전형적인 요소가 담겨 있어 호아민지와 매우 우연적으로 유사성을 보인다.

아니면 베트남 음악의 새로운 트렌드를 보여주는 신호일까 ?

베트남 예술가들은 최근 몇 년 동안 민속 음악을 꾸준히 활용했지만, 2025년 초에 출시된 뛰어난 신제품을 통해 청취자들은 추세의 변화를 느낄 수 있습니다. 더 이상 일반적이고 보편적인 소재가 아닌, 예술가들이 각 특정 장소와 지역의 문화, 역사, 풍경을 탐구하고 독특한 특징으로 강조하여 청취자에게 전달하고자 하는 땅을 명확하게 소개합니다.

림(Lim) 축제가 있는 박닌, 바 추아 사원, 풍력 발전소가 있는 박리에우, 과일이 가득한 코코넛 정원이 있는 안장, 영웅적 위업이 있는 디엔비엔푸 등이 호아 민지(Hoa Minzy)와 중(Dzung)의 작품을 통해 부드럽고 흥미롭게 음악을 통해 전달되며, 가까운 미래에 V팝에서 꽃을 피울 수 있는 트렌드를 예고하고 있습니다.

중씨의 'Good or Not Very Good' 는 전통적인 소재를 새롭고 비정형적인 방식으로 활용하여 밝고 긍정적인 정신을 불어넣은 칭찬할 만한 창작물이다. 이 앨범에 담긴 음악 여행은 특정 장르를 따를 필요는 없지만, 통일된 아이디어로 Dzung이 구축했으며, 이로 인해 청취 경험이 신선하면서도 매력적입니다.