アメリカ文学の庭を散策【第6回】

エドガー・アラン・ポー（1809-1849）は旅回りの俳優の家庭に生まれました。彼は早くに孤児となり、両親は結核で亡くなりました。彼は作品においても人生においても常に母親の死に悩まされており、神秘的で悲観的な気分で、異常なもの、超自然的なもの、魔法的なもの、恐ろしいものを求める傾向がありました。 [広告_1]

作家エドガー・アラン・ポー。

彼は2歳のとき、裕福な商人の夫婦であるジョン・アランとその妻に育てられました。彼は6歳から11歳までイギリスに住み、その後アメリカの学校に通った。 14歳のとき、彼は恋人である友人の母親のために最初の詩集を書いた。彼は18歳のとき、養父に怠け者とみなされて学校を中退した。

彼は18歳の時に『タメルランとその他の詩集』（1827年）の出版資金を調達した。彼は27歳（1836年）の時に13歳の従妹と結婚した。 1831年から1833年にかけて、彼は貧困の中で暮らしていたが、雑誌に批評、論説、短編小説、詩を書き、活発に執筆した。

エドガー・ポーは『黄金虫』（1843年）によって、近代探偵小説の父とみなされるようになりました。

ゴールデンオレンジは、第一次世界大戦後にフランスで出版された一連の探偵小説にちなんで名付けられました。主人公は、黒人の召使いジュピターと二人きりで無人島に住む、冷笑的な昆虫学者ルグランです。ある日、彼は奇妙な形をしたオレンジ色の翼を持つ魚を捕まえました。その夜、友達が来ました。火のそばに座って話をしながら、ルグランは友人のためにオレンジの絵を描きました。予想外に、鳥の絵が頭蓋骨に変わりました。それは単に、彼が黄金色の魚を釣った場所の近くの浜辺で拾った、非常に薄い革でできた古い紙に偶然描いたためであり、もともと化学インクで描かれた頭蓋骨の絵が火の近くに現れたのである。ルグランはそれを火に近づけると、別の数字の列と秘密のサインが現れるのが見えました。

それ以来、ルグランは魂を失った人のようにいつも物思いにふけるようになった。約1か月後、彼はジュピターに友達を招待するように頼みました。 3人は強盗が埋めた宝物を探すために島への探検隊を組織します。ルグランは暗号の秘密を推測して発見する。彼らは茂った古い木の根元にやって来た。ジュピターは主人の命令に従って木に登り、人間の頭蓋骨を見つけました。そして、主人の命令に従って木から金色がかったオレンジ色の鳥を頭蓋骨の左目の穴から落としました。ルグランはオレンジ色の翼が地面に落ちた地点から計算コードを使って、金が埋められている場所を突き止めました。

『大鴉』は詩集に登場しますが、おそらくエドガー・ポーの最も有名な詩でしょう。作者の最後の詩集の最初の詩。作者が36歳のときに『The Raven and other Poems』（1845年）という題名で出版された。この詩は陰鬱で、致命的で、神秘的で、重苦しい雰囲気を醸し出しています。エドガー・ポーは、作曲において慎重に考え抜かれた技法を使用しました。「nevermore」というリフレインは悲しく絶望的な調子です。響き渡る音節とすすり泣くようなリズムを持つカラスは、民間の想像の中では不吉と哀悼の鳥であり、砕かれた肉と折れた骨、故人への絶望的な愛、生者と死者の分離、しかし冥界にはまだ愛があるといったイメージと結び付けられている... 技術的な意図から、この詩は少し大胆すぎるが、象徴的な意図は非常に明白であるため、この詩には、亡くなった恋人を悼む「天国にいる人に送る詩」（To One in Paradise、1833年）や、同じ主題を扱った「アナベル・リー」（Anabol Li、1849年）などのより単純な詩のような無邪気さと純粋さが欠けている。

エドガー・ポーは文学における典型的なアマチュア探偵のキャラクターの創始者です。特に『モルグ街の殺人』（1841年）では、オランウータンが2人を殺害する場面がある。彼はまた、神秘的な雰囲気に包まれた城と人々を描いた『アッシャー家の崩壊』（1839年）などのホラー小説も創作した。これらの物語は『グロテスクとアラベスクの物語』（1840年）に収録されています。あるいは、『アーサー・ゴードン・ピムの物語』（1838年）は、海での十代の若者の冒険（反抗的な船員、嵐、死体を運ぶ船との遭遇、幽霊など）について書かれています。

1847年、11年間の結婚生活の末に妻が亡くなり、彼はこの曲をアナブル・リーに捧げた。批評家として、彼はロングフェローを「模倣者」と呼んで激しく批判し、多くの敵意を招いた。アルコール中毒、精神的に不安定、てんかん、妄想性障害で、定収入もなく、惨めな生活を送っていた彼は、妻の死に非常に悲しみ、女友達に慰めを求め、自殺を図り…路上で酔って亡くなった。

エドガー・ポーは偉大な作家として認められていたものの、死後、彼の評価は大きく変化しました。一般的に、英国と米国の批評家は、ポーの作品は並外れた天才の印を帯びているというよりは、むしろ技術的に巧みであるとして、いくぶん控えめな態度をとった。

それどころか、エドガー・ポーの作品のほとんどを翻訳したボードレールや、マラルメ、ヴァレリーなどのフランスの詩人たちは、彼を高く評価した。フランス象徴主義の詩派は自らをポーの弟子とみなし、この流派は今度は英米運動に影響を与え、1909年から1917年にかけてイメージ主義（イマジズム）を推進した。スウィンバーン、ワイルド、ロセッティ、イェイツなどのイギリスの詩人もポーを尊敬していました。

精神科医フロイトとその弟子たちは、ポーの作品の中に、時には無理のある病的、病理的な要素があることに気づいた。ポーの作品の中には実存主義を予兆する物語もある。文学理論において、ポーは「芸術のための芸術」を主張した。

出典: https://baoquocte.vn/dao-choi-vuon-van-my-ky-6-270804.html