Признаки зрелости в искусстве
За двадцать лет занятий живописью Данг Тхань Хуен выработала свой собственный стиль — сочетание реализма и импрессионизма, подчеркивающее внутренний мир и эмоции. Путь Данг Тхань Хуен от маленькой девочки, взявшей в руки кисть в возрасте 5 лет, до известной художницы на вьетнамской сцене изобразительного искусства является свидетельством ее непреклонного следования страсти.
Родившись в 1986 году в Ханое в семье без художественных традиций, она окончила Университет промышленных изящных искусств в 2008 году и продолжила обучение в магистратуре Вьетнамского университета изящных искусств в 2014 году. Благодаря таким выставкам, как Huong sac Ha Thanh, Nhip thoi gian, Be ve giac mo, Данг Тхань Хуен постепенно утвердила свое положение в сообществе художников.
Художник Данг Тхань Хуен. Фото: Вов
На этот раз в работе «Где время замедляется» художник переносит зрителей в пространство, где цвета и линии становятся связующей нитью воспоминаний, помогая нам замедлиться посреди напряженной жизни.
Изюминкой выставки является серия портретов близких людей — задача, которую решает не каждый художник. Рисование лица незнакомца может давать свободу чувствам, но при воссоздании образа любимого человека каждый мазок кисти несет ответственность: как сохранить дух и эмоции, не впадая в механический реализм?
«Рисуя незнакомца, нам нужно передать только его общее поведение. Но с любимым человеком каждая линия связана с воспоминаниями, с эмоциями, с пониманием, которое выстраивалось годами. Это давление — ведь даже небольшое изменение может придать портрету другой оттенок. Но этот вызов заставляет меня ценить каждую работу больше, потому что каждая картина — это не только моя история, но и часть воспоминаний о людях, которых я люблю больше всего», — поделился Данг Тхань Хуен.
На этой выставке зрители не только увидят технику живописи Хуена, но и прочувствуют каждую эмоцию в каждой работе. Это не просто картины, а кусочки воспоминаний, мгновения времени, запечатленные на холсте.
Искусство не продается, а вызывает эмоции.
Хотя многие коллекционируют ее картины, Данг Тхань Хуен не считает коммерциализацию своей главной целью. Она считает, что живопись — это способ рассказывать истории, способ делиться, а не продукт для продажи.
«Я не отрицаю, что картины коллекционируют, но для меня выставки — это способ поделиться, объединить эмоции. Если кто-то забирает картину домой, потому что чувствует себя с ней на одной волне, это драгоценно. Но если вы пишете только для продажи, картина потеряет свою душу», — сказал художник.
Картина художника Данг Тхань Хуена. Фото: Вов
В настоящее время Данг Тхань Хуен живет в Нячанге со своим мужем, бизнесменом Данг Бао Хьеу, и тремя детьми. Она не только художница, но и основательница бренда художественных шелковых шарфов, в котором сочетаются традиционное рукоделие, живопись и материальные ценности.
Будучи матерью, художницей и бизнесвумен, она признает, что не всегда удается все совмещать. «В некоторые дни я все делаю хорошо, а в другие дни я чувствую себя неуклюжим. Но главное, что я все еще счастлив, когда рисую, когда я с семьей, и я достаточно трезв, чтобы вести свой бизнес».
После «Там, где время замедляется» Данг Тхань Хуен продолжает работу над новыми проектами, включая планы по созданию частного арт-пространства — места, где художники, любители искусства и общество смогут встретиться.
«Каждая выставка — это не просто событие, а путешествие. Я не ищу совершенства, я просто хочу быть собой — человеком, который живет всем сердцем ради искусства и того, что я люблю», — утверждает художник.
ПВ
Комментарий (0)