การเดินทางครั้งต่อไปของสวีทสู่ดินแดนแห่งไซเคเดเลียและประสบการณ์นอกโลก
แม้ว่าด้านดนตรีจะดูไม่หวือหวามากนัก แต่แก่นแท้ภายในนั้นก็คุ้มค่าต่อการพูดคุยมากกว่า
Ngọt ยังคงสานต่อจิตวิญญาณแห่งดนตรีไซคีเดลิกร็อกที่สั่งสมมาจากอัลบั้ม Gieo เมื่อ 2 ปีก่อน โดย EP ที่ มีชื่อว่า Suyt 1 ซึ่งวางจำหน่ายเมื่อปลายเดือนกุมภาพันธ์ ถือเป็นการเดินทางครั้งต่อไปของวง Ngọt ในการค้นคว้าโลกแห่งภาพลวงตาและประสบการณ์เหนือธรรมชาติให้ลึกยิ่งขึ้น
แม้ว่าบางครั้ง Gieo จะฟังดูเหมือนการ "แปล" เพลงของ The Beatles ในช่วงปลายทศวรรษ 1960 เป็นภาษาของเพลงอินดี้เวียดนามสมัยใหม่ แต่ด้วยเพลงเพียงสี่เพลงที่เขียนร่วมกันโดยสมาชิกสองคนคือ Vu Dinh Trong Thang และ Phan Viet Hoang Suyt 1 แสดงให้เห็นว่า Ngọt สามารถหลีกหนีจากอิทธิพลของไอดอลของพวกเขาได้อย่างไร
01 เรื่องราวที่ยังไม่จบ
Almost 1 starts with 01 มันง่ายที่จะปล่อยใจไป กับจินตนาการในระดับพื้นฐานที่สุด ซึ่งก็คือจินตนาการของความรัก และเห็นได้ชัดว่าทั้งดนตรีและเนื้อเพลงนั้นชวนให้นึกถึงช่วงเวลาที่สร้าง Gieo ขึ้นมา โดยมีเนื้อเพลงคล้ายๆ กัน เช่น "ขอโทษที่จับมือคุณไว้ในหัวของฉัน"
ในหนังเรื่อง 02 Dreaming of Being a Ghost นั้น ระดับของภาพลวงตาได้ถูกยกระดับขึ้นเป็นประสบการณ์นอกร่างกาย เมื่อตัวละครในเนื้อเพลงพบว่าตัวเองบินขึ้นไปอย่างกะทันหันและกลายเป็นตัวล่องหน
กีตาร์ไฟฟ้า เสียงกลองที่ดัง และเสียงร้องคู่ที่กระตุ้นเร้าระหว่าง Thang และแขกรับเชิญร็อคเกอร์ Tho Trauma ดึงเราให้ห่างไกลจากความเป็นจริงมากขึ้น การหยุดกะทันหันในตอนท้ายยิ่งทำให้รู้สึกเหมือนหลงทางในอวกาศมากขึ้น
จากนั้น 03 Hay ก็พิสูจน์ให้เห็นว่า Thang คือหนึ่งในนักแต่งเพลงที่เก่งที่สุดในปัจจุบันอย่างแท้จริงด้วยการทดลองใช้เนื้อร้องแบบ 6-8 วรรคในเพลงร็อค โดยใช้สรรพนามว่า "minh" ซึ่งแปลว่า "toi" และเทคนิคการเปรียบเทียบฉากบ้านของคนอื่นกับฉากบ้านของเราเอง ซึ่งเป็นที่คุ้นเคยในเพลงพื้นบ้านภาคเหนือ
ตัวอย่าง: "ฝั่งของคุณมีพื้นที่เยอะเหลือเกิน/ ฉันชอบบ้านของฉันมาก มันมีแค่สามห้อง/ ห้องหนึ่งตรงนั้น สองห้องตรงนี้/ ฉันชอบบ้านของฉันมาก มันมีแค่เท่านี้/ หรือแค่คิดถึงเท่านี้ก็พอแล้ว?"
ในขณะเดียวกัน 04 Burning Incense และ 05 Burning Paper Money แสดงให้เห็นว่าเราไม่จำเป็นต้องพึ่งพาเครื่องดนตรีแบบดั้งเดิมเพื่อสร้างบรรยากาศพื้นบ้านร่วมสมัย
แม้จะเพิ่มขลุ่ยไม้ไผ่หรือพิณไว้ตรงนี้ก็อาจไม่ได้ทำให้รู้สึกถึงความเป็นพื้นบ้านร่วมสมัยก็ได้
ที่นี่ กีตาร์ไฟฟ้า เบส กลอง คีย์บอร์ด และแซกโซโฟนของ Ngọt จากศิลปิน Quyen Thien Dac สร้างสรรค์บทเพลงฟิวชั่นแจ๊สที่เปลี่ยนแปลงอย่างต่อเนื่องจากความแข็งแกร่งในช่วงแรกไปจนถึงจุดจบที่ล่องลอยและเหนือจริงด้วยการร้องที่ "มีชีวิตชีวา" ของ Thang
จากนั้นเสียงสวดมนต์ก็ผสมผสานเข้ากับเสียงเครื่องดนตรีทองเหลืองที่บรรเลงสด ซึ่งสอดคล้องกับเนื้อหาของเพลงเกี่ยวกับพิธีกวาดสุสาน ในตอนแรกดูเหมือนจะสมจริงมาก แต่เมื่อธูปเผาไหม้ในหมอก โลกอีกใบก็ปรากฏขึ้น
ก่อนที่ Ngọt วงดนตรีอินดี้อีกวงอย่าง Chillies ก็ได้ออกผลิตภัณฑ์ใหม่ที่มีแนวคิดทดลองน้อยลงแต่ก็มีความทะเยอทะยานเช่นกัน ซึ่งก็คือซิงเกิล Đại lộ mặt trời ซึ่งมีเวอร์ชันหนึ่งที่มี Morisaki Win นักร้องนำของวงดนตรีญี่ปุ่น PrizmaX มาร่วมร้องด้วย
พริก
เอ็มวี "Sun Avenue" ใช้ภาพที่ถ่ายในโตเกียวของ Chillies โดยเริ่มจากสี่แยกชิบูย่า ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของพื้นที่เมืองที่เต็มไปด้วยพลัง ซึ่งตรงกับพื้นที่ดนตรีอันกว้างขวางในเพลง
ยังคงเป็นเรื่องราวความรักเศร้าๆ ที่ทำให้เรารัก Chillies มาตั้งแต่ต้น Sun Avenue ยังคงมีทำนองที่สดใสและมองโลกในแง่ดี ชวนให้นึกถึงวงร็อคไอดอลญี่ปุ่นที่โด่งดังในอดีตอย่าง flumpool
การร่วมงานกับศิลปินต่างชาติทำให้เกิดความรู้สึกใหม่ๆ แต่ไม่ใช่เรื่องง่าย หากไม่ระมัดระวัง อาจเกิดความรู้สึกว่าเป็นการแลกเปลี่ยนทางวัฒนธรรมได้
แต่สำหรับ Chillies การร่วมงานกับศิลปินญี่ปุ่นดูเหมือนว่าจะเป็นความก้าวหน้าที่เป็นธรรมชาติ เนื่องจากเพลงของพวกเขาได้รับอิทธิพลมาจากดนตรีร็อกญี่ปุ่นมาอย่างยาวนานในช่วงทศวรรษปี 2000 ซึ่งองค์ประกอบดนตรีร็อกมีโทนที่เบาลงและผ่อนคลายลง จนเข้าใกล้กับแนวเพลงป็อปมากขึ้น
ไม่ว่าการเดินทางของญี่ปุ่นจะประสบความสำเร็จหรือล้มเหลว วงดนตรีก็ได้บุกเบิกเส้นทางใหม่
หากไม่มีเรื่องราวเบื้องหลังที่หรูหราและไม่มีแผนสื่อที่ซับซ้อน วงการเพลงอินดี้ก็จะยังคงเน้นไปที่สิ่งเดียวเท่านั้น นั่นก็คือดนตรี แต่เมื่ออาหารจานหลักอร่อยเพียงพอแล้ว ก็ไม่จำเป็นต้องมีอาหารเรียกน้ำย่อยหรือของหวานอีก
แหล่งที่มา
การแสดงความคิดเห็น (0)