懐かしい音楽から生まれる新たな魅力

ファッションだけでなく、音楽にもループがあり、何十年も前のヒット曲もあり、「懐かしい気持ち」は決して時代遅れになることはありません。

「シェリシェリレディ」効果

2023年の世界の音楽シーンのハイライトの一つは、伝説のバンド、モダン・トーキングによる1980年代から1990年代にかけて大人気だった曲「Cheri Cheri Lady」の「復活」です。 「Cheri Cheri Lady」は、愛する女性との燃えるような愛を常に切望する孤独な少年の物語を、軽快なメロディーで表現した曲だ。

16歳の歌手メレナによる「Cheri Cheri Lady」のカバーバージョンがオンラインコミュニティを騒がせている。この曲はプロデューサーのTokionineによって現代的なサウンドでリミックスされましたが、約40年前にリリースされたダンスポップバージョンの精神はそのままに保たれています。マレーナさんはインスタグラムに「この曲は多くの人に懐かしさを呼び起こすと思ったので、ヨーロッパのヒット曲をカバーしました」と投稿した。 YouTubeでは、ほとんどの視聴者がマレーナさん（「ジュニア・ユーロビジョン・ソング・コンテスト」ヨーロッパ・テレビ・ヴォイスの優勝者）の声を甘く適切だと称賛した。彼女のバージョンは多くのTikTok動画のBGMとなり、何百万回も再生された。このプラットフォームではオリジナル音楽も人気が高く、数十万もの音楽がユーザーの動画に取り入れられています。

若手シンガー AMEE が「Em ve tinh khoi」をカバー。 （写真は歌手提供）

「『Cheri Cheri Lady』を改めて聴くと、とてもエモーショナルで、青春時代が甦ったような気分です」「聴いた後、思わず踊り出しました。何度も繰り返し聴いても飽きません」「この甘いサウンドは久しぶりで、とても懐かしい」「このリミックスバージョンは本当に素晴らしいですね。80年代のディスコスタイルは健在です」「幼い頃からこの曲を知っていて好きでしたが、今回カバーすると魔法のようなサウンドになり、この声にすっかり夢中になりました」…これらは、『Cheri Cheri Lady』を改めて聴いた観客の感想です。

「チェリーチェリーレディー」効果により、ベトナムの音楽市場をはじめ、世界中で思い出のヒット曲を選んで現在のヒット曲に変えるというトレンドが生まれている。この傾向は、曲本来の魅力とリスナーのノスタルジックな感情が組み合わさって、すぐに成功を収めました。ヨーロッパ、アメリカ、中国、韓国のヒット曲、さらにはベトナムのヒット曲まで、聴衆の「かつての青春」がベトナムの音楽市場で突如賑やかに「復活」した。

これは、ウエストライフのベトナムコンサートの組織委員会が、11月22日のコンサートに加えて、11月21日にもホーチミン市のトンニャットスタジアムで別のコンサートを開催することを決定した理由でもある。ウエストライフはアイルランド出身のバンドで、「マイ・ラブ」「アイ・レイ・マイ・ラブ・オン・ユー」「ソレダッド」などのヒット曲で20年以上前から有名です。ウエストライフの人気は非常に高く、2023年9月末までに11月22日の公演のチケット15,000枚がすべて完売しました。

「11月21日の追加公演は、音楽愛好家にとって素晴らしい贈り物となるでしょう。ベトナムの観客の皆さんが、待ちに待った2つの音楽の夜を楽しんでくれることを願っています」と、主催団体代表のド・トゥ・ザン氏は述べた。

若者に近づく

ノスタルジックな音楽は、今日多くの音楽愛好家にとって楽しみのトレンドになりつつあると言えます。そのため、アーティストも聴衆のニーズを満たすために古い音楽をすぐにリニューアルします。 「Gen ZとTrinh」プロジェクトは、Trinh Cong Son氏の音楽の価値をより多くの若者に広めるだけでなく、故ミュージシャンの家族からも賛同を得たと言える。ミュージシャンのチン・コン・ソン氏の家族代表である歌手のチン・ヴィン・チン氏は、チン氏の音楽が今や若者たちの声として響き渡っていることを大変嬉しく思うと語り、特にこれらのMVはYouTubeやTikTokなどのプラットフォームで多くの視聴回数と人気を集めており、「若者がチン氏の音楽から創造的なインスピレーションを得て、大胆に作品をリリースすることを応援しています。音楽の流れは世代を超えてずっと続いていくべきです！」と述べた。 - ミュージシャンのチン・コン・ソン氏の妹である歌手のチン・ヴィン・チン氏は語った。

最近では、「Autumn for you」という曲も、Juky SanやPhuong My Chiなど多くのアーティストによって「若返り」の対象として選ばれています。ゴ・トゥイ・ミエンの同じ秋のラブソングをカバーしたこの2人のZ世代の少女たちは、まったく異なるスピリットを持ち込んだ。 Phuong My Chi が若々しくダイナミックなディスコサウンドを新しいミックスに取り入れるとすれば、Juky San はショパンのクラシック音楽をバックに歌います。いずれにせよ、この曲はカバーバージョンを通じて若者にもより親しみやすくなった。

現代の音楽的思考で古い有名な曲を新しいものに変えることは賢明な方法だと考えられています。 AMEEは「Em ve tinh khoi」をカバーした際、こう語った。「自分の年齢よりも古い歌を歌うのは、とても不思議でワクワクする感覚です。不朽の名曲を、自分たちの時代に合わせて蘇らせる若い人たちがたくさんいると信じています。そうして初めて、次の世代の聴衆は古い歌の価値に気づき、それらの歌は永遠に生き続けるでしょう。」

専門家によると、昔のヒット作を新しい精神で楽しむことは、娯楽のニーズをある程度満たすことになるという。昔のヒット作は、時間と大衆の受容が保証されているので、品質の面であまりにも安全です。リメイク/カバーは、聴衆にとって受け入れやすいだけでなく、良い曲を探すのに多くの費用と時間がかからないため、作成者（歌手）にとっても受け入れやすい方法です。

歌手のフォン・タンによると、カバートレンドは、希望通りの良い曲が見つからないという状況に対する効果的な解決策だそうです。

このノスタルジックなトレンドがどれくらい続くかを予測することは不可能ですが、多くの利点を備え、現在の視聴者を満足させるトレンドであることは明らかです。

既存の曲を刷新する際の創造性について、歌手のクアン・ドゥンはこう語った。「古い曲は文化遺産です。私のような若いアーティストは、その価値を今日そして明日のために守り、大切にし、尊重し、広めていかなければなりません。刷新とは、その価値を高めることであり、歪めることではありません。」

美術教育における思考革新が必要

デジタル時代の芸術教育は、達成される成果が国際的な統合に向けられなければならないという大きな課題を提起しています。

芸術教育者たちは、過去の俳優や監督の指導方法が古く時代遅れになっているため、この問題を懸念している。ベトナム国立文化芸術院は、ベトナムの文化産業の発展を促進するための戦略を提案したばかりで、具体的には芸術産業は研修の種類を多様化する必要がある。研修プログラムは先進国から速やかに更新される必要がある。ホーチミン市には現在、ホーチミン市演劇映画大学、ホーチミン市文化芸術大学などの芸術研修機関があり、社会化に向けた研修ユニットも数多くあります。これらの部隊から訓練された人材の多くは、ホーチミン市の劇場、映画館、テレビの分野で積極的かつ効果的に活躍しています。

ホアンキエム劇場は、東南アジアの国際基準の劇場の1つであり、質の高い総合芸術プログラムを促進するために建設されました。

しかし、関係者によると、ホーチミン市は、特に多くの利点と可能性を秘めた産業において、文化芸術分野に従事するスタッフのトレーニングにおいて、画期的な政策を伴う具体的なメカニズムを早急に導入する必要があるという。人民芸術家のトラン・ミン・ゴック氏は、現在、訓練が依然として古いカリキュラムに基づいており、各所が独自の方法で革新し、標準も新しい知識のタイムリーな更新もないことに懸念を抱いている。そのため、他国との芸術交流プログラムに参加する際に、多くの限界や後進性が明らかになりました。

ホーチミン市の2030年までの発展方向と2045年のビジョンは、「世界的な競争力を備え、東南アジアおよびアジアの経済、金融、サービス、文化、教育訓練、科学技術、イノベーションの中心地となるホーチミン市を構築する」と決定されました。専門家によると、この目標の達成に実際的に貢献するために、ホーチミン市は今後、文化産業、観光商品、文化・スポーツサービスなどの分野の人材育成への投資に重点を置く必要がある。特に、若い俳優や監督に外国語のスキルを身につけさせることに重点を置く必要がある。なぜなら、外国語が苦手であれば、近年世界が活用し応用している高度な芸術的知識を吸収し、活用することができないからである。

タン・ヒエップ

出典: https://nld.com.vn/van-nghe/suc-hut-moi-tu-am-nhac-hoai-niem-20231031215650395.htm