劇場ステージの新機能

実験劇「We Talk to Ourselves」（作・演出：Doan Khoa）は、ホーチミン市ダンススクール実験劇場で5回公演され、観客から温かい歓迎を受けた。

作者が最初のクリエイターである場合は、キャラクターに個性を創造します。監督は俳優のために登場人物を配置し、合理的に組み立てる第二のクリエイターです。最終的には、舞台の上で演劇の成功を決めるのは俳優たちです。 『We Talk to Ourselves』では、監督のドアン・コアが完全な実験を行った。

「We Talk to Ourselves」では、ドアン・コアは作者であるだけでなく、監督と俳優も務めています。俳優の視点から - ドアン・コアは、各俳優が受け取れるように脚本を拡張し、演技を通して要約することで、キャラクターの個性を明確にしました。ドアン・コアもまた、劇作におけるありふれた障壁をすべて打ち破り、別の道を選び、修正し、自分自身を戒めるための意識に入りました。

ドアン・コアによる実験劇「We Talk to Ourselves」の一場面

「We Talk to Ourselves」のステージングと照明のレイアウトも、音楽の節約を最大化するために新たな方向性で扱われています。ドアン・コアによれば、生命の息吹とは受け取る沈黙であるからだ。こうした新しい体験を通じて、視聴者は登場人物に共感を覚え、ドラマチックな物語の中で自分自身が突然存在していることに気づいたのです。

この実験的な演劇の舞台裏にも、多くの肯定的な情報がある。まず第一に、女性役のドアン・コアはアーティストのトゥ・トリンのために「仕立て上げられた」が、彼女は「私はもう年老いていて、とても動きが鈍い。舞台に上がってセリフを忘れたら、演劇が「台無し」になってしまう」という理由で拒否した。ドアン・コア監督も、その拒絶によってホッとしたと告白した。なぜなら、舞台に立つと、俳優は役柄を真に演じきらなければならず、合図を待っている間は簡単に演技することができないからです。

ドアン・コア監督はまた、俳優役を引き受けた理由について「振り返れなかったから」だと明かした。観客はドアン・コアの「街灯」役に感動した。爆発で目が覚めた人の中には、オルゴールのかかった街灯の細部を見て涙を流す人もいた。ドアン・コア - 彼の体、目、そして息遣いだけで観客全員を感動させました。

実験的な演劇「私たちは自分自身に話しかける」とともに、ホーチミン市の舞台では不条理劇という新しいタイプの演劇が加わったばかりです。芸術家のチン・バ氏は、演劇「彼らは命令し、砂の上、海の波の上、タンブルウィードの上を転がった」（最近ホーチミン市ビンタン区のスタジオで上演）でホーチミン市の観客に不条理演劇のジャンルを紹介し、この演劇も観客に広く受け入れられた。芸術家のチン・バ氏によると、新しいタイプの演劇を上演することで、大衆、特に若い観客の芸術の楽しみ方を多様化することが目的だという。

アーティストが自尊心と優しさを持って自分の仕事をし、アーティストのエネルギーをステージ上で燃やし続けている限り、今日も明日もステージは死なず、観客も背を向けることはないと言えるでしょう。

出典: https://nld.com.vn/van-nghe/nhung-net-moi-cua-san-khau-kich-2023081622072727.htm