音楽観光が復活

雲の中、そして夢のような松林の中で

フラミンゴ・ダイ・ライ（ヴィンフック）の「森の魂」ステージは、2022年の第1シーズンと比べて変化しました。第2シーズンは、9月28日に、フオン・チャムとタン・フックの2人の声を通して「風は愛を取り戻す」というパフォーマンスで始まります。このステージの座席は変更され、小さなスタジアムと同じリズムと高さで木製に設計されています。近くにはフラミンゴが所蔵する作品を展示している現代美術館があります。 「ソウル オブ ザ フォレスト」の主催者は、これは単なる音楽ショーではなく、松林、穏やかな気候、美しい芸術作品など、多層的で感動的なリゾート体験のシリーズであると述べました。

音楽と、国際的な彫刻や美術展のある小さな丘の隣の大きな松林スペースが組み合わされた「ソウル オブ ザ フォレスト」は、ハノイの有名な音楽スペース、タンロン皇城で開催されるモンスーン国際音楽祭を彷彿とさせます。 2014年に総監督兼ミュージシャンのQuoc Trungの指揮の下、 「モンスーンは」新たな「目的地」を切り開きました。 3シーズンを経て、ミュージシャンのQuoc Trungは、海外の観客が『モンスーン』を見るためにベトナム行きのチケットを予約していると自信を持って発表できるようになりました。

ハノイで午後から夜にかけて開催される「Dreamy Cities」音楽フェスティバルは、若者の間でおなじみのブランドとなっている。

音楽ツーリズムのもう一つの例は、ハノイのイエンソー公園で開催される「Dreamy Citys」です。 2023年4月、ハノイで開催されたDreamy Citiesのパフォーマンスは7時間続き、17組のアーティストやバンドが出演し、7,000人の観客が参加しました。

ベトナムの音楽観光といえば、Ha Anh Tuan は外せません。彼は2018年12月に「See Sing Share - Gau」というプログラムで音楽観光の「先駆者」とみなされており、ニンビンでショーを企画して観光客を魅了し続けています。ハ・アン・トゥアンは2024年6月、ベトナムの観客をシンガポールに連れて行き、歌を聞かせた。

国際音楽市場の一部として、ベトナムには有名人が演奏に訪れるため、音楽観光の話題も豊富です。ブラックピンクがハノイで公演していた間、ショーを見るために飛行機でやって来る観客の数は膨大でした。ハノイ観光局は、このグループがミーディン国立競技場で公演した2日間にハノイを訪れた観光客の総数は約17万人を超え、そのうち海外からの観光客は3万人以上、国内からの観光客は14万人以上に達したと推定している。また、この2日間でミーディンスタジアム周辺のホテルの客室稼働率は20%増加した。

ベトナムの音楽観光のモデルは何ですか?

ベトナム国家大学ハノイ校人文社会科学大学観光学部のチン・レー・アン博士は、音楽観光モデルは観光体験と呼べるが、本質的にはショーを伴う長期的体験であると述べた。 「長い間、ベトナムでは、もし旅行に行くならショーを見に行く、ショーの時間だけ行く、最長のショーでも3時間程度しか続かない、というイメージがありました。一方、欧米では、人々はただショーを見に行くのではなく、休暇を楽しむために遠方から旅行するようになったのです」とレ・アン博士は述べています。

『ソウル・オブ・ザ・フォレスト』シーズン 1 のファン・マン・クインとヴァン・マイ・フォン

写真：森の魂

そのため、ヨーロッパやアメリカの国では、イエンソー公園のような広いスペースで週末のキャンプ旅行を企画することがよくあります。ステージは昼夜を問わず、小さなショーに分割して開催できます。 「テントを張り、数日分のチケットを購入し、食べて、寝て、週末を楽しむ。それが音楽ツーリズムの真髄です」とレ・アン博士は語った。 Le Anh 博士によると、このモデルは、ミュージシャンの Quoc Trung がMonsoon Music Festival を運営する方法、または主催者がDreamy Cities を実施する方法でもあるそうです。

ル・アン博士によると、音楽ツーリズムを企画する2番目のモデルは、スターアーティストのライブコンサートです。テイラー・スウィフト、ブラックピンク、ハ・アン・トゥアン、マイ・タムといったアーティストのビッグショーです。「こうした話は、そのアーティストのファンだけを対象としています。セレブリティショーの活気は、音楽フェスティバルモデルほど長続きしません。音楽フェスティバルモデルでは、人々は数日間滞在し、ゲストは親子を含む家族全員です。次世代には、毎年音楽ツーリズムを専門に企画する都市が数多く存在するでしょう。このような企画方法は理想的でしょう」とレ・アン博士は述べています。

モンスーン ミュージック フェスティバルは、ハノイの古代遺跡の中心で、さまざまな世代の人々が音楽に浸るひとときを楽しむ文化空間です。

しかし、ル・アン博士は、星空ツアーは目的地のブランド認知度を高める上で大きな利点があると考えています。 「テイラー・スウィフトのようなスターの最大の役割は、いわばデスティネーション・アンバサダーとなることです。そのため、ヨーロッパの多くの大都市では、テイラーのブランドがあまり確立されていないため、彼女を招聘しています。スウェーデンでは、ある都市が1ヶ月間、街の名前の一部をテイラーの名前に変更するほどです。スターを歓迎するために都市名を変えることは、ブランド構築にも繋がります。その後、そのブランドがどのように活用されるかは別の問題です」と、レ・アン博士は述べています。

しかし、スターの承認を得るのは簡単ではない。スタークルーは、コンサートの開催が予定されている地域の条件を整えることに非常に「熟練」しています。言うまでもなく、それらは本質的に、あらゆる目的地において満たすことが難しい厳しい条件を持っています。 「テイラー・スウィフトの基準は、少なくとも6万人の観客を収容できるスタジアムです。しかし、ベトナムにはそんなスタジアムはありません。最大のミーディン・スタジアムでも収容人数は4万人に過ぎません」とレ・アン博士は語った。

上記の分析に基づき、レ・アン博士は、スーパースターがベトナムにやって来て観光市場がより活気づくとしても、音楽観光を促進するために彼らをベトナムに迎えることは難しいと考えています。

「その方向性は非常に困難です。インフラ整備があまりにも複雑になるからです。スターたちは観光地に投資しません。ですから、観光業が好調なうちは、イエンソー公園とドリームシティーズ、タンロン皇城とモンスーンタワーといったモデルの方が適していると思います。さらに、この音楽フェスティバルモデルは定期的に開催できます。BLACKPINKがいつベトナムに戻ってくるかは誰にもわかりませんが、その間にブランドを構築していくことができます」と、レ・アン博士はコメントしました。

ハノイ観光局は、ブラックピンクがミーディンスタジアムで公演した2日間にハノイを訪れた観光客の総数は17万人を超えたと推定している。