アメリカの芸術界の有名な3人の芸術家

アメリカの芸術界で有名な芸術家3人を紹介しましょう。 [広告_1]

チャップリン（左）の初映画出演作『Making a Livin』（1914年）

チャーリー・スペンサー・チャップリン（1889年 - 1977年）はイギリスのコメディアン、脚本家、映画製作者、作曲家であったが、アメリカで有名になった。映画監督として、チャップリンは20世紀前半の映画界の先駆者であり、最も重要な人物の一人とみなされています。

チャップリンの子供時代は貧しかった。父は歌手で、母はミュージックホールで歌っていますが、二人とも貧しいです。彼は6歳の時に舞台に上がって踊りました。 1913年後半、彼は才能あるアメリカ人映画監督マック・セネット（1880-1960）によって発見されました。

翌年、チャップリンは追跡劇とケーキ投げのハリウッド映画シリーズを35本製作した。チャップリンは、メロン帽、口ひげ、アヒル歩き、よちよち歩き、大きな靴、だぶだぶのズボンという典型的なイメージを作り上げ、ユーモア、威厳、狡猾さ、そして幸運のおかげで何千もの困難を乗り越えた放浪者で夢中な男を表現しました。

1916年から1918年にかけて制作された映画は、入念に準備されており、彼の真剣な仕事ぶりと創造力は優れた作品とみなされました。チャップリンは常に権力者と警察を批判し、あらゆる「文民代理人」が尊重されるべきだと主張した。

「トーキー」が登場すると、チャップリンは映画業界から引退することを決意した。しかし、3年間の苦労の末、彼は感動的な作品『街の灯』（1931年）を制作し、ヨーロッパで初公開されました。大恐慌が彼に『モダン・タイムス』（1936年）を制作するきっかけを与えた。ファシズムが台頭し、戦争が勃発しようとしていた頃、彼は映画『独裁者』（1940年）に「身を投じた」。彼は反動主義者から攻撃された。彼は「ブラックユーモア」の調子で『ミスター・ヴェルドゥー』（1947年）を制作した。アメリカでマッカーシーの反共産主義運動が騒動を引き起こしたため、彼はアメリカを離れ、ヨーロッパに戻り映画『ステージ・ライト』（1952年）を発表することを決意した。上記の彼の映画は、史上最高の映画の一つに数えられています。

彼は4番目の妻と子供たちとともに、亡くなるまでの25年間、スイスで隠遁生活を送っていた。彼は1958年から1962年までの人生についての回想録を書いた。

グレタ・ガルボ（1905-1990）は、本名グレタ・ロヴィーサ・グスタフソン、スウェーデン系アメリカ人で、古典的ハリウッド映画界で最も偉大な女性スターでした。彼女は貧しい労働者階級の家庭の3番目の子供です。ガルボは学生時代から芸術に興味を持っていました。彼女は14歳のとき、学校の演劇『イフィゲニー』で、父と祖国のために自らを犠牲にした古代ギリシャの乙女の役を演じました。この公演の成功により、ガルボは女優になることをさらに夢見るようになった。

史上最高の映画女優の一人とされるガルボは、憂鬱な人物描写で知られていました。ガルボの演技力とスクリーン上の存在感により、彼女はすぐにハリウッドの最も偉大な女優の一人としての評判を確立しました。彼女は無声映画時代後期からハリウッドの「黄金時代」にかけて国際的なスターでした。

映画史家で評論家のデイビッド・デンビーによれば、ガルボは無声演技の芸術に洗練をもたらし、それが観客に与えた影響は計り知れないほど大きいという。

ガルボは、スウェーデンの作家セルマ・ラーゲルレーフの人気小説を原作とした映画『ゴスタ・ベルリングの伝説』（1924年）の脇役でキャリアをスタートしました。ガルボの演技はルイス・バート・メイヤー（1884-1957）の注目を集め、メイヤーは1925年に彼女をハリウッドに連れてきました。ガルボは、彼女の最初のアメリカの無声映画『激流』（1926年）で注目を集めました。

ガルボは3作目の映画『天使と悪魔』（1926年）での演技により、国際的なスターとなった。サイレント時代の他の有名な映画としては、「神秘の貴婦人」（1928年）、「唯一の標準」（1929年）などがあります。接吻（1929年）。ガルボはその後も『マタ・ハリ』（1931年）、『スーザン・レノックス 堕落と復活』（1931年）、『グランド・ホテル』（1931年）、『クリスティーナ女王』（1932年）、『アンナ・カレーニナ』（1935年）などのトーキー映画に出演し続けた。ガルボは28本の映画（半分は無声映画、残り半分はトーキー）に出演した後、35歳でスクリーンから引退した。彼女はスクリーンに戻る機会をすべて拒否し、世間の意見を避け、閉鎖的な生活を送った。

マリリン・モンロー（1926年 - 1962年）はアメリカの女優、モデル、歌手でした。彼女は、アメリカと世界の映画界の「夢を創る機械」がこれまでに生み出した「スター」の最も典型的で強力なアイドルであり伝説です。

1950 年代から 1960 年代初頭にかけて、モンローは女性の身体における官能性の完成を表現しました。立っているとき、座っているとき、歩いているとき、何をしているときでも、モンローは常に自分の体の魅力、自分の栄光をもたらす体の魅力を意識している印象を与えていた。社会学的には、20 世紀後半の西洋では、彼女は女性解放運動の一側面である性革命の先駆者であると考えられていました。

しかしその一方で、モンローは、映画界が彼女の役柄を通して作り出そうとした個性に騙されないほど冷静だった。彼女は単なる肌を露出するモデルではなく、本物の女優です。

モンローは数多くの映画に出演しており、その中には、夫を殺害した疑いのある並外れた魅力を持つ女性を描いた『ナイアガラ』（1953年）などの主要な映画も含まれる。 「男は金髪がお好き」（1953年）で、「おバカな金髪女性」というおなじみのイメージを確立した。 『帰らざる河』（1954年）、『七年間の思索』（1955年）、彼女のキャリアの中で最も興行的に成功した作品の一つ、『バス停留所』（1956年）など。彼女は『お熱いのがお好き』（1959年）でゴールデングローブ賞主演女優賞を受賞した。

モンローが出演した30本以上の映画の中で、完璧なものは一つもないが、そのすべてがセックスと美を体現する女性というアイコンの創造に貢献した。彼女は死後も長い間、ポップカルチャーの重要なアイコンであり続けています。 1999年、アメリカ映画協会はハリウッド黄金時代の最も偉大な女性映画スターのリストでモンローを6位にランク付けした。

出典: https://baoquocte.vn/ba-nghe-si-noi-tieng-trong-gioi-nghe-thaut-my-284337.html