L'empreinte de Nguyen Manh Quyen sur la scène du cirque

Depuis le début de l'année, la pièce « Mysterious Land » est présentée 7 à 10 fois par semaine.

Le chorégraphe Nguyen Manh Quyen raconte l'histoire de « Mysterious Land » à travers le langage de la danse, aidant les spectateurs à sublimer leurs émotions. « Mysterious Land » investi par le Théâtre d'Art Phuong Nam (aujourd'hui Centre d'Art de Ho Chi Minh-Ville) a fait forte impression sur le public du parc Gia Dinh, district de Go Vap, Ho Chi Minh-Ville.

Journaliste : En tant que chorégraphe issu du spectacle « Brother overcoming thousands of obstacles », vous marquez désormais les esprits avec le spectacle de cirque « Mysterious Land ». Qu’est-ce qui vous a amené à cette pièce ?

Chorégraphe Nguyen Manh Quyen. (Photo fournie par le personnage)

- Chorégraphe NGUYEN MANH QUYEN : Je suis une personne qui aime explorer et expérimenter. Ainsi, lorsque j’ai été invité à participer, j’ai immédiatement adhéré au désir de contribuer à changer le visage de l’art du cirque à Ho Chi Minh-Ville. L'œuvre « Mysterious Land » est dirigée artistiquement par le réalisateur méritant Le Ich Dien, le consultant professionnel - réalisateur Nguyen Phi Son, le scénariste Thuc Tram et le réalisateur Nguyen Quoc Cong. La pièce a été mise en scène à grande échelle, avec la participation de près de 30 jeunes artistes et acteurs de cirque talentueux, exécutant des techniques de cirque uniques telles que : balancement de corde, jonglage avec des balles, danse du feu, acrobaties, empilement humain, équilibre en hauteur, danse du bâton, danse du dragon, marionnettes à bâtons géantes...

Quel rôle joue la danse dans ce cirque qui rend « Le Pays des Merveilles » si attrayant pour les spectateurs ?

L'histoire commence dans un village frappé par des catastrophes naturelles et des sécheresses soudaines. Les habitants, anxieux, ont placé toute leur foi dans la coutume des « tambours appelant le ciel » pour prier pour la pluie. Le chef du village organisa un concours pour choisir la personne la plus forte pour partir en voyage, trouver 5 pierres symbolisant les cinq éléments : Métal, Bois, Eau, Feu, Terre... et les ramener pour les mettre dans le tambour, en priant pour que la pluie tombe sur le village. Et j’ai raconté cette histoire dramatique dans le langage de la danse. Placé au bon endroit, le langage de la danse peut bien résumer l’histoire et captiver le public.

Lors des représentations, le public a pu admirer un tambour céleste placé au milieu de la place avec cinq pierres précieuses soigneusement disposées sur sa surface. C’est aussi le moment où le langage de la danse dégage une fière beauté. Sur quoi vous basez-vous pour dire cela ?

- Exprimer l'art de la danse d'une manière attrayante et facile à comprendre est un problème difficile, c'est pourquoi j'essaie toujours d'apporter de la jeunesse et une performance proche du souffle de vie dans les performances. Pour avoir un "Terre Mystérieuse" qui satisfasse le public, nous avons pratiqué dur ensemble pendant plus de 2 mois, essayant de perfectionner la technique de l'exécution des arts du cirque avec une grande difficulté, en complétant chaque scène, en favorisant notamment l'efficacité des effets sonores et lumineux...

Une représentation de la pièce de cirque « Mysterious Land ». Photo : Kim Ngan

Selon vous, quels facteurs ont contribué à faire de « La Terre des Merveilles » un phénomène théâtral ?

- Honnêtement, nous ne nous attendions pas à ce que « Mysterious Land » attire autant de public, y compris des touristes étrangers. Je crois que la créativité et l’innovation dans le scénario, la musique, les costumes, les décors, les techniques de cirque et les effets scéniques sont les facteurs qui font le succès de la pièce.

Comment s'est déroulé le processus de choix de la musique, des costumes et des effets scéniques pour « The Mysterious Land » ?

- Choisir la musique, les costumes et les effets de scène représente une pression énorme pour toute l'équipe. Nous avons travaillé sans relâche du matin au soir, testant de nombreuses nouvelles techniques et améliorant constamment chaque petit détail. Plus précisément, de la façon dont les personnages sont créés à l'éclairage, au son et à la combinaison de la danse et du cirque, l'intégration de numéros de cirque tels que le vol et la torsion dans la pièce la rend convaincante. Chaque jour, nous nous plongeons dans de nouveaux défis, de la chorégraphie à la musique, avec pour objectif de livrer des performances parfaites.

Comment combinez-vous le langage corporel d’un artiste de cirque avec des idées chorégraphiques ?

- C'est un voyage assez long. Pour obtenir les résultats que j'ai aujourd'hui, il faut se rappeler il y a 5 ans, l'époque où j'ai coopéré pour la première fois avec le cirque Gia Dinh Park dans le cirque "Mekong Show". Cette période m’a aidé à façonner le style de formation des artistes et à apprendre à chorégraphier des danses de manière efficace et appropriée pour les acteurs. Cette réussite est particulièrement évidente dans « The Land of Mystery », où les artistes ont opéré une transformation spectaculaire dans leur chorégraphie. Ils ont guidé le public à travers des émotions de tristesse, de joie, de bonheur, d'émotion... à travers le langage corporel.

Plusieurs de ses œuvres récentes exploitent la danse contemporaine avec des thèmes de culture et d’histoire nationales. Pourquoi cette combinaison, monsieur ?

- Depuis l’enfance, j’aime explorer la culture et l’histoire. J’espère continuer cette passion à travers la narration à travers le langage de la danse. À travers mon travail, je combine non seulement le mouvement corporel et la musique, mais je sers également de moyen de transmettre l’identité culturelle du peuple vietnamien.

Comment évaluez-vous le développement de l’art de la danse dans la promotion de l’industrie culturelle à Ho Chi Minh-Ville ?

- En tant que chorégraphe du programme « Anh trai vu ngan cong gai », je comprends clairement la nécessité d'exploiter le meilleur potentiel de l'art de la danse, contribuant à promouvoir le développement de l'industrie culturelle de Ho Chi Minh-Ville. Le 30e Prix Mai Vang - 2024 organisé par le journal Nguoi Lao Dong, j'ai également contribué en chorégraphiant la danse "Rain on Hue Street" pour le groupe "Anh trai vu ngan cong gai" pour se produire lors de la soirée de remise des prix et le programme artistique pour célébrer le 30e anniversaire du Prix Mai Vang. Le programme m’a apporté beaucoup d’émotions particulières.

Avec le succès du cirque « Mysterious Land », non seulement moi mais aussi les artistes du cirque sommes extrêmement heureux que le public ait prêté attention et ait donné beaucoup d'amour au spectacle en particulier et à l'art et à la culture du pays en général. Cela nous a donné plus de motivation pour continuer à apporter de nouvelles contributions.

Quels sont vos projets et aspirations pour l’avenir, notamment dans le développement des arts de la scène et de la danse ?

- À l'avenir, j'espère construire une génération de « MQ Dance Team » - une génération de jeunes acteurs capables d'exprimer le style de chorégraphie de danse de Manh Quyen. Ce n’est pas seulement un lieu où je peux m’affirmer, mais aussi un lieu qui crée des opportunités pour la jeune génération. Parallèlement, je souhaite créer des programmes artistiques liés à la culture et à l’histoire vietnamiennes destinés à un public national et international.

Nguyen Manh Quyen est né en 1993 à Hué. Avant de devenir chorégraphe, il était danseur avec de nombreuses récompenses dans des concours de danse tels que : champion de "Tinh hoa hoi tu" saison 1, top 8 "Thu nghi cung buoc nhay - So you think you can dance" saison 3...

Manh Quyen a reçu le certificat international de danse ISTD du Royaume-Uni. Il est également le chorégraphe et chorégraphe général de nombreuses grandes émissions de télévision, telles que WeChoice Awards, Anh trai say hi, Anh trai vu ngan cong gai, Chi dep dap gio xua song...

L'artiste émérite Ca Le Hong a commenté : « Manh Quyen est un chorégraphe dévoué et talentueux. Lors du programme artistique célébrant le 30e anniversaire des Mai Vang Awards, la troupe Anh Trai Vat Ngan Cong Gai a interprété « Mua Tren Pho Hue », une performance originale et unique. La danse de la coupe, sur une musique nouvellement arrangée, était très impressionnante. Malgré de nombreuses innovations, elle a conservé les caractéristiques ancestrales de Hue. »

Quant à la danse créative dans la pièce de cirque « Mysterious Land », Manh Quyen a une fois de plus démontré sa créativité juvénile, chaque mouvement de danse exprimant clairement la personnalité du personnage. Les danses de groupe sur la piste du cirque ne sont pas simples, mais Manh Quyen les a mises en scène et chorégraphiées de manière très convaincante.

Source : https://nld.com.vn/dau-an-nguyen-manh-quyen-voi-san-khau-xiec-196250322195620884.htm