Ho-Chi-Minh-Stadt Tran Anh Hung – herausragender Regisseur der Filmfestspiele von Cannes 2023 mit dem Werk „The Pot-au-Feu“ – verglich seine Liebe zu Vietnam mit seinem Atem.
Nachdem der französische Regisseur vietnamesischer Abstammung „The Pot-au-Feu“ (vietnamesischer Name: Muon vi nhan gian, englischer Name: The Taste of Things ) neun Monate lang im Ausland gezeigt hatte, wählte er Vietnam als letzte Station seines Werks. Als er dieses Mal nach Hause zurückkehrte, teilte er zum ersten Mal seine Ansichten zum Filmemachen und seine Liebe zu seiner Heimat.
- Seit der Premiere von „Eternité“ (Ewigkeit) im Jahr 2016 sind acht Jahre vergangen, seit er im Inland ein Werk herausgebracht hat. Wie fühlen Sie sich?
- Jedes Mal, wenn ich nach Hause zurückkehre, um meinen Landsleuten Filme zu zeigen, bin ich sehr glücklich. Anlässe wie dieser erinnern mich an mein Leben als Filmemacher. Die Pot-au-Feu- Vorführung in Cannes im letzten Jahr war für mich ein emotionales Erlebnis. Vor 30 Jahren stand ich in Cannes mit „Der Duft der grünen Papaya“ da und hörte zum ersten Mal Vietnamesisch in einem Kino in Cannes. Die Emotionen in diesem Moment waren so intensiv, dass es sich anfühlte, als wären meine Vorfahren neben mir erschienen, um mich an die Bedeutung dieses Augenblicks zu erinnern. 30 Jahre später habe ich einen Film gedreht, der ausschließlich von Frankreich handelt. Es war ein sehr langer und anspruchsvoller Prozess.
Wenn ich dem Publikum etwas sagen kann, dann ist es, dass es kommt und die Arbeit genießt. Wenn ich einen Film mache, sehe ich ihn als ein Geschenk an die Menschen. Ich hoffe, dass die Summe, die das Publikum für den Film ausgibt, nicht mit dem vergleichbar ist, was das Werk einbringt. Das gleiche Gefühl habe ich, wenn ich beispielsweise in eine Buchhandlung gehe und ein Meisterwerk aus dem 17. bis 19. Jahrhundert kaufe: Das Geld, das ich für den Kauf dieses Buches ausgebe, ist nicht viel wert. Ich habe also mein ganzes Herzblut in die Produktion des Films gesteckt und möchte dem Publikum dieses Geschenk machen. Natürlich hat auch das Publikum das Recht, die Annahme von Geschenken abzulehnen (lacht).
Trailer zu „The Pot-au-Feu“ erscheint im Inland am 22. März. Video: Gaumont
- Was hat Sie dazu inspiriert, einen Film über Liebe und Essen zu machen?
- Ich denke, es gibt zwei wichtige Dinge, die viele Aspekte des Lebens eines jeden Menschen beeinflussen: Essen und Liebe. Als ich den Roman „Das Leben und die Leidenschaft des Dodin-Bouffant, Gourmet“ (1924) las, fand ich, dass die Charaktere auf einigen Seiten sehr gut über Essen sprachen, also beschloss ich, dieses Thema aufzugreifen.
Dieser Film stellte mich vor zwei Herausforderungen. Der Film beginnt mit einer Geschichte, die sich ums Essen dreht. Doch je öfter man ihn sieht, desto mehr vergisst man das Thema und was bleibt, ist die Liebesgeschichte. Außerdem ist die Liebe im Film die eines Ehepaars – es gibt fast keine größeren Konflikte, kein Drama. Daher muss der Regisseur ein Gleichgewicht zwischen den Hauptinhalten und den kulinarischen Szenen herstellen.
- Welche Geschichte hinter den Kulissen des Films finden Sie am interessantesten?
- Das Pot-au-Feu- Projekt entstand vor 20 Jahren, als ich unbedingt einen Film über Kunst, über Küche machen wollte. Erst später lernte ich den französischen Star Juliette Binoche kennen, die den Wunsch äußerte, mit mir zu arbeiten. Mir wurde klar, dass Juliette sehr gut für die Rolle der Eugenie im Film geeignet ist, weil sie auch eine starke, unabhängige und freie Frau ist. Als ich Juliette hatte, dachte ich sofort an die männliche Figur, die von Benoit Magimel, Juliettes Ex-Mann, gespielt wird. Die beiden Stars ließen sich vor 21 Jahren nicht ganz einvernehmlich scheiden und waren all die Jahre kein Paar mehr. Filmliebhaber warten wahrscheinlich auf den Tag, an dem sie wieder gemeinsam in einem Werk auftreten.
Als ich Juliette gegenüber erwähnte, dass ich Benoit einladen würde, mit ihr zu schauspielern, nahm sie an, dass ihr Ex-Mann damit nicht einverstanden wäre. Nachdem Benoit das Drehbuch gelesen hatte, nahm er die Rolle jedoch an. Sie hatten ein schönes Wiedersehen.
– Von „Der Duft der grünen Papaya“ bis „Das Pot-au-Feu“ – einem Film, der von französischer Kultur und französischen Menschen durchdrungen ist – wie bewahren Sie in Ihrer Arbeit Ihre „vietnamesische Qualität“?
- „Vietnamesische Qualität“ ist etwas, das mich ganz natürlich durchdringt, im Leben und beim Filmemachen. Wenn ich ein Werk erschaffe, ergibt sich meine Qualität ganz natürlich, ich muss mich nicht anstrengen, um sie zu erreichen. Auch wenn der Film „The Pot-au-Feu“ nichts mit Vietnam zu tun hat, glaube ich, dass ich dennoch ein wenig von der Kultur und den Menschen meiner Heimat beeinflusst wurde. So ist beispielsweise der Film „The Pot-au-Feu“ hinsichtlich des Zeitgefühls, der vier Jahreszeiten und der kulinarischen Geschichte von dem literarischen Werk „Thuong nho muoi thap“ von Vu Bang beeinflusst. Oder bei der Beschreibung des täglichen Lebens, in der Szene, in der die Haut von den Hühnerfüßen abgezogen wird, um einen Eintopf zuzubereiten: Normalerweise werden sie in Frankreich zuerst angebraten und dann die Haut abgezogen, aber ich wollte diese Szene so zeigen, wie es die Vietnamesen normalerweise tun.
Tran Anh Hung enthüllt nächstes Projekt. Video: Cong Khang
Derzeit arbeite ich komplett mit der Crew an einem Filmprojekt, dessen Inhalt sich um das Leben in Vietnam dreht. Ich habe das Drehbuch gemeinsam mit einer Autorin geschrieben. In diesem Film kommen keine Männer vor, nur eine Gruppe von Frauen, die einmal im Monat zusammen irgendwo hingehen. Die Orte, an die sie gehen, müssen über eine Küche verfügen, sodass sie gemeinsam auf den Markt gehen und jeder ein Gericht kochen kann. Beim Essen sprachen sie über das Leben, Männer, Liebe.
- Als Tran Anh Hung bei den Filmfestspielen von Cannes als bester Regisseur ausgezeichnet wurde, äußerten viele Menschen ihren Stolz, weil es das erste Mal war, dass ein vietnamesischer Regisseur mit einem renommierten internationalen Filmpreis geehrt wurde. Viele dachten aber auch, dass er eigentlich ein Vertreter des französischen Kinos sei. Und Sie, welcher Kultur glauben Sie anzugehören?
- Ich liebe die Schönheit und Einzigartigkeit der beiden Kulturen. Es gab jedoch eine Zeit, in der ich das Gefühl hatte, zwischen zwei Stühlen gleichzeitig zu sitzen. Jedes Mal, wenn ich darüber nachdenke, ob ich Vietnamese oder Franzose bin, fällt es mir schwer.
- Wie überwinden Sie das Gefühl, „zwischen zwei Stühlen“ zu sitzen?
- In meinem täglichen Leben gibt es eine lustige Geschichte wie diese. Ich imitiere oft meine Frau, Yen Khe. Wenn Yen Khe Yoga macht, mache ich auch Yoga. Als ich das erste Mal übte, zeigte mir Yen Khe, wie ich durch die Nase atmen kann. Später praktizierte Yen Khe Qigong, ich übte das Einatmen durch die Nase und das Ausatmen durch den Mund. Vor kurzem habe ich dann mit dem Schwimmunterricht begonnen und sie haben mir beigebracht, durch den Mund ein- und durch die Nase auszuatmen. Beides ist schwierig und ich muss üben. Ich verbinde meine Geschichte, wie ich das Atmen lernte, mit einer früheren Geschichte. Als ich Vietnam verließ, um in Frankreich zu leben, gab es eine Zeit, in der ich dachte, ich könne „nicht mehr atmen“, und ich musste versuchen, dieses schwierige Gefühl, den Atem zu verlieren, zu überwinden.
Obwohl ich seit vielen Jahren in Frankreich lebe, ist mir die Bewahrung der vietnamesischen Sprache immer noch ein Anliegen. Viele Leute fragen oft, warum ich immer noch gut Vietnamesisch sprechen kann. Eigentlich ist es ganz natürlich, ich versuche es gar nicht. Es macht mir immer Spaß, zu sprechen und mich auszudrücken, sodass die Leute mich auf Vietnamesisch verstehen können. Ich habe immer noch die Angewohnheit, vietnamesische Bücher und Zeitungen zu lesen, obwohl ich ziemlich langsam lese.
Tran Anh Hung spricht über seine Erfahrungen beim Aufnehmen zweier Kulturen, der vietnamesischen und der französischen. Video: Cong Khang
– Apropos Ihre Frau: Welche Rolle spielt Yen Khe Ihrer Meinung nach in Ihrer Karriere und Ihrem Leben?
- Zu Hause ist Yen Khe der Besitzer der Küche, mein Koch. Auch am Set ist sie die Chefin. Während der Dreharbeiten saß Yen Khe immer neben mir, schaute mit mir auf den Monitor und besprach, was nötig war. Wenn ich „Schnitt“ sage, kommt Yen Khe hereingelaufen, um zuzusehen, und ändert manchmal dies oder jenes in der Szene. Yen Khe ist für die Ästhetik meiner Filme verantwortlich. Das gesamte ästhetische Gefühl, das das Publikum in meiner Arbeit wahrnimmt, verdanke ich ihr.
Tran Anh Hung spricht über die Unterstützung seiner Frau – Tran Nu Yen Khe – beim Projekt „The Pot-au-Feu“. Video: Cong Khang
Tran Anh Hung, 62 Jahre alt, wanderte nach 1975 nach Frankreich aus und studierte Philosophie an einer Universität. Nachdem er zufällig Robert Bressons Film „Ein Mann ist entflohen“ (1956) gesehen hatte, beschloss er, eine künstlerische Karriere einzuschlagen und studierte an der renommierten Filmschule École Louis-Lumière. In seinen ersten Werken widmete sich der Regisseur stark vietnamesischen Themen, wie etwa in dem von Truyen ky man luc adaptierten Kurzfilm Nguoi thieu phu Nam Xuong ( La Femme Mariée de Nam Xuong ). 1993 erhielt der Regisseur für seinen Debütfilm „Der Duft der grünen Papaya“ , der im Saigon der 1950er Jahre spielt, die Caméra d'Or bei den Filmfestspielen von Cannes und wurde für einen Oscar in der Kategorie „Bester internationaler Spielfilm“ nominiert.
In dem Buch „France and Indochina: cultural representations“ (2005) bemerkt Carrie Tarr, Professorin für Film an der Kingston University im Vereinigten Königreich, dass die Filme von Tran Anh Hung dem Publikum eine andere Sicht auf Vietnam vermitteln und das in amerikanischen und französischen Filmen vorherrschende Bild eines armen, rückständigen Landes auslöschen.
Hergestellt von Cinnamon
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