Regisseur Tran Anh Hung: Derjenige, der die Sinne des Publikums weckt

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Jeder Film des Regisseurs Tran Anh Hung ist aufgrund der Ästhetik, Akribie und Perfektion in jedem Bild schön und poetisch. Bei „The Pot-au-Feu“ – dem Werk, das ihm bei den Filmfestspielen von Cannes 2023 den Preis für die beste Regie einbrachte – kann das Publikum jede lebendige Szene auf der Leinwand „riechen, berühren und schmecken“.

1. Die Küche nimmt in den Filmen des Regisseurs Tran Anh Hung immer einen besonderen Platz ein. Das Publikum muss sich an eine Szene aus der Dreharbeiten zu „Der Duft der grünen Papaya“ (1993) erinnern, in der der verstorbene Künstler Anh Hoa Gemüse brät – ein einfaches, rustikales Gericht, das einfach und leicht zuzubereiten schien, aber viele Leute überraschte, als sich herausstellte, dass dies die übliche Art war, Gemüse zu braten …

Und im Muon Vi Nhan Gian ist die Küche nicht nur Hintergrund. Es ist die Seele, der Faden, der die Liebesgeschichte zwischen Menschen mit grenzenloser Liebe zur Küche verbindet, in Harmonie von Gedanken, Worten bis hin zu Taten.

Im Gespräch äußerte sich Regisseur Tran Anh Hung wie folgt: „Die erste Herausforderung besteht darin, ein Gleichgewicht zwischen Liebesgeschichte und Küche zu schaffen. Normalerweise beginnt man bei Kochfilmen mit der Küche, und allmählich wird die Geschichte immer wichtiger, sodass die Szenen mit der Küche in den Hintergrund geraten. Ich möchte ein Gleichgewicht schaffen, und das ist wirklich eine große Herausforderung.“ Er setzte sich außerdem ein Ziel: „Die Szenen müssen so gut sein, dass es für Leute, die in Zukunft Filme über Essen machen wollen, sehr schwierig sein wird, diesen Film zu übertreffen. Das habe ich mir gesagt und auf ein solches Ergebnis gehofft.“

Regisseur Tran Anh Hung am Set *von Muon Vi Nhan Gian* . Foto: DPCC

Die Küche im Muon Vi Nhan Gian ist vom Anfang bis zum Ende des Films präsent. Bevor das Publikum essen oder sich ausruhen konnte, wurde es mit Szenen köstlicher Gerichte bombardiert und erlebte eine Reise voller Akribie, Strenge bei der Zubereitung und einer einzigartigen Art des Essens. Wie in der Szene, in der die Hauptfigur Dodin (gespielt von Benoit Magimel) und seine Freunde einen Vogel essen, fragen sich viele Menschen, warum sie ihre Köpfe mit Servietten bedecken müssen. Der Erklärung zufolge handelt es sich dabei um einen besonderen Brauch im Südwesten Frankreichs. Bedecken Sie nach dem Braten des Vogels seinen Kopf mit einer Serviette, damit das Aroma nicht entweicht. Unter dem Schleier hält der Gast den Vogel, legt ihn auf seine Wange, bis er die Hitze aushält, und beginnt dann zu essen. Da der ganze Vogel in den Mund genommen wird, kann das Fett heraustropfen und das Tier unansehnlich machen, deshalb wird es damit bedeckt. Diese Art des Essens, sowohl versteckt als auch verborgen, ermöglicht es den Gästen, die Essenz vollständig zu genießen. Oder die Szene, in der Dodin für Eugénie (Juliette Binoche) Hühnereintopf kocht und er, um eine zufriedenstellende Portion Hühnerbrust zu erhalten, zwei andere Hühner für die Brühe ausgeben muss. Für die Schlussszene des Films, den französischen Rindfleischeintopf, wurden 40 kg Fleisch benötigt. Jede Szene dieser Art wird viele Male wiederholt... Das zeigt die Mühe, jedes Gericht ist wie eine Entdeckungsreise voller Überraschungen. Weil sie so köstlich waren, konnten die Schauspieler nach den Dreharbeiten aufgrund ihrer Gewichtszunahme nicht einmal mehr ihre Hemden zuknöpfen.

In „Muon Vi Nhan Gian“ verwendet Regisseur Tran Anh Hung viele lange Einstellungen, um die köstliche, poetische Atmosphäre in der Küche nachzubilden. So besteht etwa die erste Szene, die etwa 15 Minuten dauert, aus drei langen Einstellungen wie dieser. Kochszenen müssen im Vorfeld sorgfältig vorbereitet werden, da sie technisch sehr aufwendig sind.

„In derselben Einstellung erfordert der Wechsel von einem Gericht zum nächsten Präzision, damit alles genau in dem Moment fertig ist, in dem es auf den Tisch gebracht wird. Auch die Figuren müssen sich perfekt bewegen, Körpersprache, Anmut, Hand-Fuß-Koordination beherrschen und entscheiden, wo sie das Messer hier, den Löffel dort platzieren … um den Rhythmus nicht zu verlieren. Schwierig, aber interessant“, analysierte Regisseur Tran Anh Hung. Interessanterweise erkennt das Publikum trotz der vielen französischen Küche im Film dennoch sehr vietnamesische Details. So ist etwa die Szene mit der Magd, die mit einer Schöpfkelle von Hand Wasser aus dem Brunnen schöpft und es in die Schüssel gießt, um jeden Gemüsestängel zu waschen, sehr vertraut und nah.

2. Regisseur Tran Anh Hung sagte, dass er von der ersten Idee bis zur Fertigstellung von Muon Vi Nhan Gian sieben Jahre gebraucht habe. „Es war zu lang. Es hat mir nicht gefallen, aber es war unvermeidlich“, sagte er.

Auf die Frage, ob es angesichts der vielen prestigeträchtigen Auszeichnungen leichter sei, Geld zu beantragen, antwortete Regisseur Tran Anh Hung freimütig: „Es ist nicht leicht, Sponsoren zu finden, weil es immer schwieriger wird.“ Er verriet, dass es in Frankreich ein sehr klares System gibt, das alle Hersteller durchlaufen müssen. Sie geben kein Geld aus, sondern müssen bei großen Studios nach Finanzierungsmöglichkeiten suchen. Wenn diese abgelehnt werden, werden sie bei kleinen Studios weitermachen. Sie wenden sich außerdem an internationale Filmagenten, schätzen den benötigten Geldbetrag und vergeben Vertriebsrechte an ihre Partner. „Das ist nicht meine Aufgabe“, fügte er hinzu. „Aber die Produzenten brauchen mich trotzdem, um diese Leute zu überzeugen, wenn sie Fragen zum Drehbuch oder zur Art und Weise haben, wie der Film gemacht wird.“ Ihm zufolge ist es für einen Filmemacher mit einer Auszeichnung immer noch gut, er kann immer noch Filme machen, aber nicht regelmäßig. Selbst wenn eine Finanzierung erfolgt, ist der erhaltene Betrag geringer. „Sie müssen es tun und akzeptieren“, teilte er mit.

Regisseur Tran Anh Hung stellt die Waage zwischen Kommerz und Kunst und gibt zu, dass er sich nicht verändert hat. Er ist humorvoll und glaubt immer, sein Film wird ein Hit, aber dann ist er ein Misserfolg. Er war jedoch glücklich, weil der Film erfolgreich genug war, um den nächsten Film drehen zu können. Bis jetzt, mehr als zwei Wochen nach der Veröffentlichung, hat „Muon vi nhan gian“ recht bescheidene Umsätze erzielt, nur über 2,4 Milliarden VND. Laut Box Office Mojo hat der Film weltweit fast 7,3 Millionen Dollar eingespielt. Der erfolgreichste Film seiner Karriere, was die Kinokassen angeht, war „Norwegian Wood“ (2010) mit einem Umsatz von über 19 Millionen US-Dollar.

„Viele berühmte Regisseure wie Steven Spielberg schaffen es, Filme zu drehen, die sowohl populär als auch von hoher filmischer Qualität sind. Sie haben ihr eigenes Talent und können die Erwartungen des Publikums erfassen. Das müssen wir sehen, die spezielle Sprache des Kinos verstehen, um sie für kommerzielle Filme zu nutzen. Es kann auch sein, dass ich keine populären Filme machen kann, weil ich mich nicht so sehr dafür interessiere. Ich achte meist nur darauf, was ich für meine Filme für richtig halte. Für mich ist jeder Film wie ein Geschenk, nicht um Einnahmen zu generieren“, sagte Regisseur Tran Anh Hung.

Nach Muon Vi Nhan Gian plant Regisseur Tran Anh Hung einen Film über Buddha. Darüber hinaus arbeitet er mit dem Drehbuchautor Nguyen Khac Ngan Vi zusammen, um eine Geschichte zu schreiben, in der es nur um Frauen und Alltagssituationen geht. „Nach den Filmfestspielen von Cannes habe ich neun Monate gebraucht, um den Film zu promoten, mit 59 Flügen in alle Welt. Meine Frau Yen Khe sagte, ich solle mich beeilen. Ich denke, mein bester Rhythmus ist ein Film alle zwei Jahre. Das reicht mir, um gesund und kreativ zu bleiben“, erzählt Regisseur Tran Anh Hung.

VAN TUAN

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Quelle