인민예술가 마이 호아: "나는 슬픈 노래를 부르지만 평화롭게, 소파에 혼자가 아닙니다"

(댄 트리) - "저는 모든 슬픈 노래를 부르지만, 그것들은... 쾌활하게 들립니다. 청중은 들을 때, 소파에서 외로움을 느끼지 않고 평화를 느낄 것입니다." People's Artist Mai Hoa가 공유했습니다.

12월 26일, 하노이 오페라 하우스 정원에서 인민예술가 마이 호아가 관객들에게 LP Not bass를 소개했습니다. 인민예술가 마이 호아는 이 비닐 레코드를 통해 베트남 음악의 귀중한 유산인 전쟁 전 음악 작품을 기리는 동시에, 특별한 형태의 즐거움으로서 비닐 레코드의 역할을 확인하고 청중에게 독특한 음악적 경험을 선사하고자 했습니다.

20세기 음반 산업의 아이콘을 되살리다

베이스 노트 프로젝트는 3년 전 마이 호아가 안목 있는 음악 애호가를 위한 제품을 만들고 싶다는 바람으로 고안한 것입니다. 녹음은 호치민시와 하노이에서 모두 진행되며, 2023년 상반기에 진행될 예정입니다.

출시 당시, 마이 호아는 "Damp Note"가 그녀가 만든 첫 번째 비닐 레코드라고 말했다(사진: 주최자).

이 가수는 앨범 녹음 단계에서 많은 어려움을 겪었다고 밝혔다. 계획대로 모든 연주자와 오케스트라 멤버를 모을 수 없었기 때문이다. 그녀는 만족할 때까지 계속해서 녹음해야 하는 버전도 있습니다.

믹싱과 마스터링 과정은 Duy Nghia가 진행하여 가장 자연스럽고 소박한 음질을 만들어냈습니다.

미국에서 제작되는 비닐 레코드는 "반 년 이상 생산을 위해 줄을 서서 기다려야" 하며, 현재 가장 무게와 품질이 좋은 비닐 레코드입니다. 베이스 노트 는 일반적인 180그램 또는 그 이하 버전 대신 200그램 버전을 사용하는데, 이는 마이 호아가 "비닐 레코드가 그녀의 목소리만큼 두껍기를" 원했기 때문입니다.

앨범 Bass Note Vol 1에는 다음 노래가 포함되어 있습니다: Parting (Dzoan Man), Old Afternoon Shadow (Duong Thieu Tuoc), Loneliness (Nguyen Anh 9), I Visited You on a Rainy Afternoon (To Vu), Nameless Version No. 1 (Vu Thanh An), Return Day (Hoang Giac), My Village (Van Cao), Season Day (Van Cao).

대중의 예술가로서, 마이 호아는 그녀의 노래가 라디오와 TV 프로그램과 연관될 뿐만 아니라 고품질 오디오 제품을 통해 널리 전파되어 청중의 다양한 요구를 충족시키기를 바랍니다.

비닐 레코드의 부활에 대한 이야기를 공유하며, 인민 예술가 마이 호아는 20세기 음반 산업의 상징인 비닐 레코드를 되살리고 새로운 생명력을 불어넣고 싶다고 말했습니다.

"비닐 레코드는 음악을 저장하는 형태일 뿐만 아니라 특별한 청취 경험을 제공하며 청취자에게 깊고 친밀한 공간을 만들어냅니다."라고 여성 가수가 말했습니다.

더불어 이 앨범은 Spotify, iTunes 등 디지털 플랫폼에도 무손실 음질로 출시돼 음악 애호가들의 다양한 요구를 충족시키고 있다.

전쟁 전 음악의 음악적 가치를 존중하다

인민예술가 마이 호아는 언론과의 인터뷰에서 청중으로부터 "영화 음악의 여왕"이자 전쟁 전 음악을 대표하는 사람이라는 애정 어린 별명을 듣게 되어 감사함을 표했다.

"저는 전쟁 전 노래를 많이 불렀습니다. 노래할 때, 어떤 노래는 내용이 꽤 무겁더라도, 제 자신을 힘들게 해야 한다고 느끼지 않습니다. 오히려 흐르는 시냇물처럼 부드러움을 느끼고 매우 자연스럽게 노래합니다." 마이 호아가 말했습니다.

그런 조화 때문에 그녀는 전쟁 전 음악을 비닐 앨범 Bass Note의 메인 테마로 선택했습니다. 마이 호아는 이 작품을 통해 마이 호아 특유의 허스키한 목소리를 사랑하는 청중들이 그녀가 전하는 음악을 계속해서 감상하고 환영해주기를 바랍니다.

"이 비닐 레코드는 단순한 음악 상품이 아니라 고전 작품에 대한 감사의 표시이자, 청중이 수년간 저에게 보내준 애정의 표시이기도 합니다." 마이 호아가 덧붙였다(사진: 주최자).

앨범 Bass Note 에 수록된 곡 Return Day (음악가 Hoang Giac 작곡)는 가사적인 멜로디 때문뿐 아니라 인민 예술가 Mai Hoa와 고인이 된 음악가에 대한 깊은 추억과 연관되어 특별한 의미를 갖습니다.

마이 호아는 VTV의 음악 프로그램에서 처음으로 "Day Ve"를 불렀다고 회상했습니다. 당시 전쟁 전 음악을 대표하는 마이호아와 가수 안투옛의 공연은 깊은 인상을 남겼습니다.

공연이 끝난 후, 음악가 황 지악(Hoang Giac)은 마이 호아(Mai Hoa)에게 그녀가 " Day Ve"라는 노래를 부르는 방식을 정말 좋아한다고 말했습니다. 그는 마이 호아의 공연을 통해 노래가 부드러움과 심오함이 모두 담긴 새로운 차원의 감정이 담긴 것 같다고 말했습니다.

그 이후로 "Day Ve"는 Mai Hoa의 이름과 관련된 노래일 뿐만 아니라 그녀와 고인이 된 음악가 사이의 영적인 다리가 되었습니다.

마이 호아는 이 비닐 앨범을 만들면서 소박하면서도 감정이 넘치는 연주 스타일로 "Day Ve"를 재녹음하는 데 많은 노력을 기울였습니다. 이는 그녀가 음악가 황 지악에 대한 고마움을 표하고, 수년 동안 그녀의 목소리를 사랑해 온 청중에게 자신의 감정을 전하는 방식입니다.

마이 호아는 " 귀환의 날은 노래일 뿐만 아니라 아름다운 추억이며, 항상 보존하고 대중에게 전달하고 싶은 진심 어린 감정입니다."라고 감정에 젖어 공유했습니다.

" 낮은 음표" - 마이 호아의 마음

마이 호아는 종종 슬픈 노래를 부르도록 초대받는다고 밝혔다. 하지만 이 여성가수의 음악 속 슬픔은 언제나 희망과 낙관주의를 담고 있으며, 청취자들을 슬픔의 감정에 빠지게 하지 않는다. 이것이 그녀의 쉰 목소리에서 독특하고 틀림없는 특성을 만들어내는 것입니다.

마이 호아는 항상 노래 속에서 탈출구를 찾으려고 노력합니다. "저는 슬픈 노래를 다 부르지만, 그 노래들은 쾌활하게 들립니다. 들을 때, 청중은 소파에서 외로움을 느끼지 않고 평화를 느낄 것입니다." 여성 아티스트가 유머러스하게 말했다.

앨범 이름을 '베이스 노트' 로 지은 이유에 대해 마이 호아는 그 이름이 마이 호아의 목소리와 예술적 스타일을 상징하기도 한다고 말했습니다.

"제 목소리는 항상 저음과 연관되어 왔습니다. 음악에서뿐만 아니라 제가 살고 삶을 인식하는 방식에서도요. 저음은 음악 스타일일 뿐만 아니라 저의 일부이자 제 목소리의 특징이기도 합니다." People's Artist Mai Hoa가 고백했습니다.

그녀는 또한 베이스 노트 의 메인 컬러로 빨간색을 선택한 이유는 이것이 내용적인 면뿐만 아니라 디스크 무게 측면에서도 한정판 비닐 앨범이기 때문이며, 빨간색은 마이 호아의 희망에 따라 혼합되었다고 밝혔습니다.

마이 호아와 많은 작품에서 함께한 음악가 루 하 안은 "마이 호아의 목소리를 정말 좋아해요. 호아의 깊은 목소리는 독특하고, 깊고 아름답죠. 마이 호아가 "Lonely"를 부르는 것을 들으면 아무리 차가워도 마음이 녹는 걸 느껴요"라고 말했습니다(사진: 주최자).

행사에서 People's Artist Tan Minh은 "저는 항상 Mai Hoa의 노래 스타일을 좋아했습니다. Hoa는 슬픔이 충분하지만 비참하지 않은 감정을 다루며, 항상 각 노래에서 긍정적인 방식으로 빠져나갑니다. 누구나 할 수 있는 일은 아닙니다."라고 말했습니다.

출처: https://dantri.com.vn/giai-tri/nsnd-mai-hoa-toi-hat-nhac-buon-nhung-an-yen-khong-co-don-tren-sofa-20241227104909483.htm