バーチャルシンガーは、どれほど優れていても、単なるテクノロジーの産物に過ぎません。
世界中でバーチャル シンガーとその音楽作品が登場したことで、大衆の一部の人々の音楽の嗜好は多かれ少なかれ変化しつつあります。ベトナムにもそのようなバーチャルシンガーやバーチャルシンガーの音楽商品があるという事実についてどう思いますか?
- まず第一に、バーチャル シンガーとバーチャル シンガーの音楽製品を作成することは、テクノロジーと人工知能の進歩であると言わなければなりません。これは、人類がテクノロジーに基づいた音楽の創造において長い道のりを歩んできたことを示しています。バーチャル シンガーは人工知能の産物であり、独自の価値を持っていることは間違いありません。
人民芸術家ファム・ゴック・コイ - ベトナム音楽家協会副会長。写真:FBNV。
しかし、私にとってこれは何も新しいことではありません。なぜなら、数十年前に日本は交響楽団のすべての楽器を置き換えることができるタイプの楽器を導入したからです。この楽器は専門家と一般の人々の両方を驚かせました。日本では何年も前にバイオリンやギターなどを演奏できるロボットも作られました。
ベトナムがバーチャルシンガーを育成するのは良いことだと思います。これはベトナム人が世界のどの国よりも劣っていないことを示しています。しかし、バーチャル・シンガーが本物のシンガーのような生活を送れるようになるには、多くの議論が必要です。なぜなら、仮想と現実は単純に異なるからであり、仮想は仮想であり、現実は現実だからです。
バーチャルシンガーの増加により、本物の歌手が視聴者の市場シェアを奪い、徐々に地位を失っていくのではないかと懸念する人も多い。これについてどう思いますか?
- あまり早く心配する必要はないと思います!バーチャル シンガーはバーチャル シンガーであり、リアル シンガーはリアル シンガーです。音楽や芸術においては言うまでもなく、機械やテクノロジーが人間に取って代わることはできません。芸術、特に音楽においては、感情、魂、心(比喩的に)は機械で置き換えることのできないものです。
本物の歌手は、美しい声や優れたテクニックを披露するだけでなく、感情を伝えながら歌を歌います。感情こそが音楽作品に生命を与えるものです。それぞれのアーティストが独自の方法で音楽作品を解釈し、新たな命を吹き込みます。アーティストの歌声を聴く観客は、ただ聴くだけでなく、聴覚と視覚、そして魂の振動も楽しみます。これらは、どれだけ技術が進歩しても、バーチャル シンガーが置き換えることはできません。
私にとって、バーチャル シンガーがどれだけ美しくても、どれだけ歌が上手でも、それは単なるテクノロジーの産物であり、芸術的価値はなく、娯楽的価値しかありません。芸術はさまざまな要素の共鳴です。これは、テクノロジー製品の開発において世界を何年もリードしているにもかかわらず、日本が依然として非常にハイエンドなアートシーンを持ち、多くの有名アーティストが世界に進出し、音楽愛好家がバーチャルシンガーの渦に巻き込まれていない理由でもあります。
ベトナムにバーチャル・シンガーが登場してからまだ数か月しか経っていませんが、一般の人々はそれほど興味を持っていないようです。おそらくこれはまだ新しいものであり、彼らが関心を持ち、愛するほど魅力的ではないのでしょう。つまり、本物の歌手は、称賛する大衆の心の中に、今も確固たる地位を占めているのだ。
バーチャルシンガーを管理するのではなく、必要十分なことにのみ注意を払います。
実際、ベトナムではバーチャル・シンガーがステージでパフォーマンスを披露している。具体的には、2022年末にホーチミン市で開催されたHo Doプログラムにおいて、バーチャルシンガーのMichauさんとDamsanさんが公演を行いました。これはバーチャルシンガーが現実世界に浸透し、音楽の流れを変えることにも貢献していることを示していますか?
- これは自然なことであり、避けられないことです。それは宇宙の法則に似ています。仮想歌手を作成したら、それに命を吹き込む必要があります。バーチャル シンガーの生活についてはここでは取り上げませんが、歌手であれば何らかの形で公衆の前に姿を現さなければなりません。
左から右へ:ダムサン、ミチャウ、アン - ベトナム初のバーチャル シンガー 3 人。写真:TL.
プログラムの主催者は、まず第一に、エンターテイメントの観客のために何か新しくて奇妙なものを創り出すために、仮想の歌手をステージに招きます。以下はテクノロジーゲームのデモンストレーションです。しかし、アフターショー効果では、これらのバーチャルシンガーについて言及する人があまりいないのは、魅力的でも面白くもないからだということも示されています。人々はテクノロジー製品の前では違和感を覚えますが、テクノロジーに征服されることはできません。本物の歌手は素晴らしいパフォーマンスで観客を魅了することができますが、機械ではそれができません。したがって、ステージ上のバーチャル シンガーは単なる楽しみであり、本物のシンガーの影に隠れることはできません。
以上の分析から、バーチャルシンガーをステージに登場させることも、大衆向けの新しいエンターテイメントを生み出す手段の一つであると考えます。これは、多かれ少なかれ、視聴者がテクノロジーと人工知能の新しい概念や新しいモデルを理解するのに役立ちます。このテクノロジー製品が優れている場合、聴衆は歓声をあげて反応します。新鮮でなければ、彼らは離れてしまいます。人類の永遠の価値は、娯楽ではなく文化的なものにある。
たとえば、今日では、スプリングコンサートのような注目度の高いコンサートの多くは、コストと人員を節約するためにテクノロジーを使用するのではなく、依然として何百人ものアーティストやミュージシャンを起用して演奏を行っています。ショーのチケットは高価だが、観客はそれでもそれを見るために喜んでお金を払う。バーチャルアーティストによるコンサートでは、観客からこのような反響を得ることは決してなかったでしょう。
あなたの考えでは、バーチャル シンガーは結局、国家機関の管理下にないため、増え続けるバーチャル シンガーが混乱や無秩序状態に陥らないように、国家舞台芸術管理機関が何らかの予防措置を講じる必要があるのでしょうか。
- バーチャルシンガーはテクノロジーの産物であり、舞台芸術に関する政府機関の管理下にはありません。したがって、ベトナムの習慣や国民に反する違法行為をしないように注意するだけでは十分ですが、それを禁止するべきではないというのは事実です。結局のところ、これはテクノロジーと人工知能の前進なので、厳格になったり偏見を持ったりする必要はなく、むしろその発展への道を切り開く必要があります。あらゆる技術的成果は価値を生み出しますが、その価値が生活の中でどのように存在するかは別の話です。
もうひとつ、個人的な観点から言うと、今日のバーチャル シンガーの声のほとんどは、実際のプロトタイプから取られ、テクノロジーを使用して変換されていると思います。つまり、実際の歌手の著作権とイメージが関わってくるのです。したがって、この点について十分に明確にし、著作権法を遵守してください。音楽に関しては著作権法で明確に規制されており、9拍重なるだけでも著作権侵害となります。言うまでもなく、バーチャル シンガーの音楽作品が著作権を侵害している場合、ソーシャル ネットワークに投稿されると、直ちに著作権侵害の警告の対象となります。
情報を共有してくださった人民芸術家ファム・ゴック・コイ氏に感謝します。
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出典: https://danviet.vn/nguy-co-tu-ca-si-ao-ca-si-ao-cung-phai-tuan-thu-luat-ban-quyen-khong-di-nguoc-voi-van-hoa-viet-bai-cuoi-20230409103402231.htm
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