GOLDEN

Die geografische Lage unseres Landes am Rande des asiatischen Kontinents, der in die Länge wächst und in die Breite schrumpft. An diesem Standort befindet sich auch der Zusammenfluss der Flüsse. Denn jeder Fluss fließt von West nach Ost zum Meer. Vietnam ist ein Land der Flussmündungen, die sich von Nord nach Süd erstrecken.

Meine Heimatstadt ist voller Flüsse und Wasser.
Die Flut steigt und breitet sich über das weite Ufer aus.
(Gedicht von To Thuy Yen)

Roter Fluss, Ma-Fluss (Thanh Hoa), Lam-Fluss (Nghe An), Huong-Fluss (Hue), Thu Bon-Fluss (Quang Nam), Con-Fluss (Binh Dinh), Mekong-Fluss ... Flüsse verbinden Berge und Wälder mit den Ebenen und dem Meer. Flüsse sind nicht nur ein Transportmittel, das Menschen und Güter transportiert, sondern sie verbinden auch die Kulturen von Regionen miteinander. Welche Zivilisation gibt es, die nicht an einem Fluss liegt? Wenn wir Vietnam als Kulturregion betrachten, schafft jeder Fluss eine kulturelle Unterregion, was die vietnamesische Kultur vielfältig und reich macht. Es gibt keinen Ort, keine Region und kein Dorf in Vietnam, das kein Handwerksdorf ist. Das Handwerk ist eine Tradition des vietnamesischen Volkes, eine Tradition von Tausenden von Jahren, von Töpferei, Bronzeguss (Dong Son Bronzetrommeln) bis hin zu Bambus und Rattan, Seidenweberei, Holzschnitzerei, Papierherstellung usw. Dieser Artikel möchte über das Lackhandwerk des vietnamesischen Volkes - Vietnam - sprechen.

NGUYEN GIA TRI – Frühlingsgarten des Nordens, Südens und der Mitte. 1969-1989. Lack. 200x540cm. Städtisches Museum der Schönen Künste Ho Chi Minh

***

Farbe ist ein traditionelles Material der Vietnamesen. Das älteste Artefakt ist ein schwarz lackiertes Ruder in einem Bootsgrab in Viet Khe, Hai Phong, das etwa 2.500 Jahre alt ist (Ausgrabung 1961). Oder Werkzeuge zur Farbherstellung wie Stahl (Pinsel), Farbschrauben, Farbschalen usw. in einem etwa 2.000 Jahre alten Grab in Thuy Nguyen, Hai Phong (Ausgrabung 1972). Das Lackharz des Lackbaums ist der wichtigste Rohstoff der Lackindustrie. Lackbäume gibt es vielerorts, die besten wachsen jedoch im Landesinneren, in Yen Bai und Phu Tho. In allen asiatischen Ländern gibt es Lackbäume. Die vietnamesischen Lackbäume gehören zur Art Rhus succedenes, die Qualität ist sehr gut und besser als in manchen Ländern.

Produkte aus Lack sind im Leben der Vietnamesen weit verbreitet, von Kultgegenständen in Tempeln wie Statuen, horizontalen lackierten Tafeln, parallelen Sätzen, Votivtüren, Altären, Sänften, Schriftrollen, Kästen mit königlichen Dekreten, Holzfischen, Tabletts ... bis hin zu Haushaltsgegenständen wie Schränken, Tischen, Tabletts usw. Lack kann auf viele Materialien wie Holz, Ton, Stein, Bronze aufgetragen werden. Die Statuen in der Tam Bao Mia Pagode (Son Tay, Hanoi) haben einen Tonsockel, der mit hinreißend schönem Lack überzogen ist. In der Dau-Pagode (Thuong Tin – Hanoi) gibt es zwei bemalte Statuen, deren Überreste zwei Zen-Meister nach ihrem Tod darstellen und aus dem 17. Jahrhundert stammen. Dies ist ein Beispiel für die ganz besondere Art und Weise, wie unsere Vorfahren Farbe auftrugen. Neben Lack gibt es auch Perlmuttlack, Öllack usw. Vietnamesische Lackarbeiten werden in den großen Museen auf der ganzen Welt ausgestellt, beispielsweise im American Museum of Natural History (New York) und im Guimet Museum (Paris).

1925 wurde das Indochina College of Fine Arts gegründet. Neben dem Unterrichten von Ölmalerei ermutigten die französischen Lehrer die Schüler auch, sich mit traditionellen Materialien wie Lack zu beschäftigen. Daher gibt es in der modernen vietnamesischen bildenden Kunst viele Meister, die mit diesem Material in Verbindung stehen, wie Nguyen Gia Tri (Frühlingsgarten in Zentral-, Süd- und Nordvietnam), Nguyen Sang (Pho Minh Pagode), Nguyen Tu Nghiem (Thanh Giong), Kim Dong (Töpferofen) ... Somit gibt es in Vietnam neben der Lackkunst auch Lackkunst. Auch das ist ein Alleinstellungsmerkmal. In den Entwicklungsstufen der vietnamesischen bildenden Künste nach der Generation der Meister der bildenden Künste in Indochinas gab es allesamt berühmte Lackmaler wie Truong Be, Bui Huu Hung, Dinh Quan ...
Berühmte Dörfer der Lackkunst wie Ha Thai, Chuyen My (Phu Xuyen, Hanoi), das Dorf Son Dong (Hoai Duc), das auf Kultstatuen und Kultgegenstände spezialisiert ist, Cat Dang Son Quang Dau, Dinh

Bang (Bac Ninh), Binh Duong hatte vor 1975 die berühmte Marke Thanh Le ...
Die vietnamesische Kultur ist Dorfkultur, vietnamesische Dörfer machen Vietnam aus, vietnamesische Qualität ist Dorfqualität. Die gesamte Quintessenz vietnamesischer Kunst und Kultur stammt aus dem Dorf. Ein vietnamesisches Dorf ist ein Land, ein vietnamesisches Land ist ein Dorfland. Vom Singen am Tor des Gemeindehauses bis zum Cheo im Hof des Gemeindehauses, vom Wasserpuppenspiel im Wassergemeindehaus, vom Quan Ho in den Dörfern von Kinh Bac, von Dorffesten bis zu Skulpturen in Gemeindehäusern und Dorfpagoden sind alles Meisterwerke der vietnamesischen Kunst... Dörfer sind die grundlegenden Verwaltungseinheiten Vietnams. Wenn man über das Dorf spricht, spricht man über das Dorfgemeinschaftshaus, die Dorfpagode, das Dorftor, den Dorfbrunnen, aber hinter dem Bambuszaun (im weitesten Sinne als das Dorf, das Dorf verstanden) verbergen sich die dörfliche Liebe und Nachbarschaft, die gegenseitige Hilfe in Zeiten der Not, Liebe und Fürsorge. Das ist die Seele des Dorfes, der Kitt, der die Dorfbewohner zusammenhält, die Familien zusammenhält, die Dörfer zusammenhält, um ein großes Dorf zu bilden, das vietnamesisches Dorf, vietnamesisches Land genannt wird. Menschen bezeichnen Liebe oft als eine Bindung.

Ausschnitt aus dem Gemälde „Frühlingsgarten von Zentral, Süd und Nord“ von Nguyen Gia Tri

Kultur ist der Kitt, der die Gemeinschaft einer Nation zusammenhält. Landsleute, Ursprünge, Versöhnung, Heilung und Solidarität müssen alle von der Kultur ausgehen, wobei die Kultur als Grundlage betrachtet werden muss.

Die Welt wird zunehmend offener, flacher und 4.0-orientiert, sodass die nationale kulturelle Identität immer mehr bewahrt werden muss. In der gegenwärtigen Phase geht es darum, den kulturellen Charakter jeder Nation zu demonstrieren. Eine Hybridisierung lässt sich nur schwer vermeiden, da die Kultur gleichermaßen fragil wie langlebig ist. Und noch etwas: Die politische Lage in der Region und weltweit wird zunehmend komplizierter. Mehr denn je muss heute die nationale Einheit gefördert werden. Wie oben erwähnt ist die Kultur der Kitt, der das vietnamesische Volk und die vietnamesische Nation zusammenhält, und die Geschichte der Nation hat dies bewiesen. Kultur ist auch ein gemeinsamer Altar, ein Segen der Nation. Ein reicher Segen bringt ein reiches Land hervor, und in gewissem Sinne ist Kultur auch die Grenze. Der Verlust der Kultur ist bedauerlich, er bedeutet den Verlust des Landes.
Wie oben erwähnt, war der Maler Nguyen Gia Tri (1908-1993) der erste, dem die Lackkunst Erfolg hatte. Sein ganzes Leben widmete er sich der Lackierung. Er erbte die Quintessenz des traditionellen Malerhandwerks des Landes und erfand die Techniken der künstlerischen Lackmalerei auf eine neue Ebene und schuf sie in der Lackmalerei.

Der Maler Nguyen Gia Tri wurde 1908 in Chuong My, dem alten Ha Tay, geboren und starb 1993 in Saigon. Er studierte am Indochina Fine Arts College, Klasse VII (1931–1936), und malte viele Genres von Karikaturen bis zu Propagandagemälden. Er malte mit Gouache und Öl, bevor er sich auf Lack konzentrierte, und dies ist auch das Material, das mit dem Namen Nguyen Gia Tri verbunden ist. Man kann sagen, dass er sein ganzes Leben der Lackmalerei gewidmet hat. Typische Werke sind: „Ländlicher Bambushain“ (1938), „Mädchen am Lotusteich“ (1938), „Mittherbstnacht am Hoan-Kiem-See“ (1939), „Mädchen neben Hibiskusblüte“ (1944), „Bildschirm“ (nach 1954), „Frühlingsgarten in Zentral-, Süd- und Nordosten“ ...
Da er ein sorgfältiger und gewissenhafter Mensch war und mit einem Material wie Lack arbeitete, das Akribie und Sorgfalt erforderte, hinterließ er nicht viele Werke.
„Spring Garden of Central, South, North“ ist sein letztes Werk. Er begann vor 1975 mit dem Malen und stellte es 1988 fertig. Die Größe beträgt 200 x 540 cm und besteht aus einem Paravent, der aus 9 zusammengesetzten Tafeln besteht. Diese Form eignet sich für großformatige Gemälde, die von Künstlern häufig verwendet werden, teilweise können beide Seiten als zwei unterschiedliche Gemälde bemalt werden. Es handelt sich also um sein umfangreichstes Werk.

Wie der Name des Gemäldes nahelegt, malte er einen „imaginären“ Garten im Frühling, mit Sonnenschein, Wind, Nebel, Pfirsichblüten, Tempeln, Bienen, Schmetterlingen, fliegenden Vögeln, tanzenden Pfauen, und in dieser herrlichen, funkelnden Frühlingsszene liegt der Fokus immer noch auf den Menschen, immer noch auf den Figuren, die seit seinen ersten Gemälden zu seinen Symbolen geworden sind: junge Frauen in Ao Dai. Auch sie sind der Frühling, die Feen in diesem paradiesischen Frühlingsgarten. Manche Leute tanzen mit Fächern, manche spielen Musikinstrumente, manche singen, manche reiten auf Einhörnern. Manche Leute legen sich hin, manche sitzen, manche halten sich an den Händen und gehen durch den Frühlingsgarten spazieren, manche halten sich an den Händen und tanzen einen Frühlingstanz. Mensch und Landschaft, Frühling und Frühling in den Herzen der Menschen sind im Einklang, Realität und Illusion sind eins. Alles strahlt die friedliche, glückliche Atmosphäre eines neuen Tages, einer neuen Jahreszeit, eines neuen Jahres aus, voller Lachen, Musik, Gesang, Vogelgezwitscher ... voller Vitalität und Freude. Die Einschränkung beim Lack besteht darin, dass die Farbpalette begrenzt ist, nur Rot, dann Gold und Silber. Darüber hinaus lässt sich Lack nicht so leicht bearbeiten und erzeugt nicht so leicht Hell und Dunkel wie Ölfarbe. Aber Nguyen Gia Tri hat diese beiden Nachteile ausgenutzt, um seinem Lack ein sehr modernes Aussehen zu verleihen. „Spring Gardens of the Central, South, and North“ sowie seine anderen Werke sind allesamt flache, grafische Stücke, die eher Formen als Volumen andeuten. Er gestand einmal: „Man kann das Material Lack nicht zwingen, einem zu folgen, man muss es respektieren, verstehen und befolgen.“

In diesem Werk bleibt auf dem tiefroten Hintergrund nur die gelbe Farbe des blanken Goldes und dann übrig. Er verwendete in diesem Gemälde kein Silber, sondern stattdessen Eier. Man kann sagen, dass Weiß die Hauptfarbe in diesem Werk ist. Aus der Eiermontagetechnik machte er Kunst, indem er allen weißen Flecken erlaubte, frei zu fliegen, das Bild zu überfluten und sich nicht in der engen Form des Körpers festhalten zu lassen. Die Flucht aus dem Bild ist zugleich die Flucht aus den Zwängen der bildhaften Wirklichkeit, die Flucht vor der Wirklichkeit, ein ganz neuer Punkt, den seine bisherigen Arbeiten nicht hatten. Durch diesen frei geformten Eieraufsatz wird die Figur dynamischer, die Figuren scheinen sich zu bewegen. Darüber hinaus bewirkt diese Art der Befestigung auch eine Aneinanderfügung der weißen Flächen, sodass eine sehr prägnante Farbkomposition entsteht.

Ein weiteres Meisterwerk in „Frühlingsgarten der Mitte, des Südens und des Nordens“ ist: Dieses Werk ist wie ein Chor aus Linien, unterbrochenen Linien, durchgezogenen Linien, großen und kleinen, schwarzen Linien, roten Linien, gelben Linien, die ineinander übergehen, sich wölben, aufsteigen, liberal, frei … voller Magie, Improvisation und nicht die Art von Umrisslinien, die der Form folgen, sondern der Form vollständig folgen, um die Form hervorzuheben, anzudeuten, die Form zu benennen.

Wie oben erwähnt, ist „Spring Garden of Central, South, North“ nur ein imaginärer Garten, in dem sich Mädchen aus den drei Regionen treffen und den Frühling genießen können. Das Gemälde entstand vor 1975, und „Spring Garden of Central, South, North“ ist der Traum des Künstlers, eines Sohns des Nordens, der sich im Süden niederließ und immer vom Tag der Wiedervereinigung träumte. Wahre Kunst geht immer vom Selbst zum Ganzen. Persönliche Geschichten müssen das Gemeinwohl berühren. Der Traum von Nguyen Gia Tri, der Traum mit dem Namen „Frühlingsgarten in Mitte, Süden und Norden“, ist auch der Traum von einem vereinten Land aller Vietnamesen.

Le Thiet Cuong
(tapchimythuat.vn)