Ausstellung „Identität“ – Die Grenzen zwischen Wissenschaft und Kunst verschwimmen

(Dan Tri) – Multimedia-Kunst (Bio-Kunst, Roboter-Kunst, Coding-Kunst) ist für das vietnamesische Publikum noch neu und wurde von einer Gruppe von Gymnasiasten in die Ausstellung „Identität“ gebracht.

In der Mitte des Ausstellungsraums sind 3 Multimedia-Kunstwerke nahe an 3 Ecken der Wand platziert, so dass der verbleibende Platz für eine kleine Plattform bleibt. Auf der Plattform befindet sich ein Knopf, gegenüber der Plattform befindet sich nur eine schwarze Wand. Doch wenn der Knopf gedrückt wird, erscheint ein weißer Punkt in Form einer Zelle an der Wand. Drücken Sie die Taste ein zweites Mal und die Zelle teilt sich in zwei Teile. Und so löst jeder Klick eine neue Zellteilungskette aus und eine menschliche Figur entsteht. Doch der Moment der Vollkörperlichkeit ist nur von kurzer Dauer, die Zellen lösen sich allmählich auf und auch die menschliche Form verschwindet.

Auch wenn die Zuschauer verzweifelt auf den Knopf drücken, setzt sich der Zerfall in tiefe Schwärze fort. Und dann wird ein Knopf gedrückt und eine einzelne Zelle erscheint, vermehrt sich, verwandelt sich und ein neuer Mensch entsteht, wie in einem endlosen Kreislauf der Reinkarnation.

Besucher erleben Coding Art-Werke unter Anwendung von Technologie und Programmiersprachen (Foto: Organisationskomitee).

Dieses Werk „The Beginning“ in Programmiersprache gehört zum Genre „Coding Art“ und wurde von den drei Studenten Pham Quang Anh, Pham Huu Ky und Hoang Khanh Hai geschaffen. Die Verwendung von Programmierung zur Schaffung eines Kunstwerks, das die Vergänglichkeit aller Dinge zum Ausdruck bringt, ist ein mutiger Schritt der Autorengruppe.

In einer anderen Ecke des Raumes befindet sich ein transparentes Silikonherz, das die Form eines menschlichen Herzens mit vollständigen Herzklappen und Reizleitungssystem nachbildet. Aber in diesem Herzen befand sich eine trübe gelbe Flüssigkeit. Es handelt sich um eine Pilzprobe aus dem Fluss To Lich, die im Labor gezüchtet und anschließend in ein Silikonherz gegeben wurde, um ein Konzept des Ursprungs auszudrücken. Dieses „Bio-Art“-Werk stammt von Pham Bui My Linh und Bui Minh Quan.

My Linh sagte, dass der Pilzanbau im To Lich River ursprünglich Teil eines anderen MINT-Projekts war. Dieser Pilz strahlt eine rosarote Farbe aus, die an die Farbe von Blut erinnert. Als die Versuchsprobe jedoch in eine reale Umgebung gebracht wurde, verfärbte sie sich gelb. In mancher Hinsicht erreicht das Werk nicht die Perfektion, die die Autoren ursprünglich im Sinn und erwartet hatten. Dennoch bleibt die Metapher der heiligen Verbindung zwischen dem Einzelnen und der Energiequelle der Nation voll präsent.

Hoang Minh Anh – Autor eines „Roboterkunst“-Produkts – spricht über die Schwierigkeiten, MINT und Kunst zu kombinieren. Minh Anh verfolgt MINT und ist ein „Außenseiter“ in der Kunst. Er glaubt, dass MINT sehr klar, kohärent und empirisch sein muss, während Kunst sehr emotional ist und keine spezifische Antwort hat.

Als die Lehrer die Aufgabe stellten, ein „Roboterkunstwerk“ zu schaffen, konnte sich Minh Anh nicht vorstellen, was „Roboter“ und „Kunst“ gemeinsam hatten. Doch dann fand auch die Studentin diesen emotionalen Schnittpunkt. Es ist ein Prozess des ständigen Schaffens, des ständigen Denkens und des Ausdrucks der persönlichen Sicht auf die Welt.

Der Vertreter des Organisationskomitees der Ausstellung sagte, Multimediakunst sei ein vorläufiger Name für das Konzept der „Neuen Medienkunst“, einer Kunstform, die Materialien, wissenschaftliche Mittel, Techniken und Technologie nutzt, um eine Botschaft oder einen Gedanken des Schöpfers zum Ausdruck zu bringen.

In Werken der Neuen Medienkunst wird die Sprache der Wissenschaft als kreatives Material verwendet (Foto: BTC).

„Coding Art, Bio Art und Roboterkunst sind verschiedene Formen der Multimediakunst, die in den 60er und 70er Jahren in westlichen Ländern entstanden. In Vietnam haben viele Künstler, die sich mit Multimediakunst beschäftigen, aufgrund des Stereotyps der Kunst mit traditionellen Ausdrucksformen Schwierigkeiten, auf ihre öffentlichen Dateien zuzugreifen und sie zu erweitern.

„Die Künstler und Kuratoren, die die Gruppe talentierter Studenten bei diesem Projekt begleiten, sind jedoch davon überzeugt, dass die Multimedia-Kunst im Kontext der starken Entwicklung von Wissenschaft und Technologie in Vietnam eine Zukunft hat“, sagte ein Vertreter des Organisationskomitees der Ausstellung.

Künstler und Autoren interagieren mit Besuchern bei der Eröffnungszeremonie am Nachmittag des 15. März (Foto: Organisationskomitee).

Der bildende Künstler Ha Chau Bao Nhi, einer der Berater der Studentengruppe, kommentierte: „Wir leben in einer Zeit, in der Wissenschaft und Technologie unverzichtbar sind. Daher ist es offensichtlich, dass Künstler sich dazu gedrängt fühlen, Werke mit wissenschaftlichen Materialien aus der Biologie, Robotik und Programmierung zu schaffen. Kunst und Wissenschaft lösen sich allmählich auf.“

In der Praxis ähnelt der Prozess der Erstellung multimedialer Kunstwerke stark der wissenschaftlichen Arbeit. Zuerst müssen wir eine Hypothese aufstellen und dann untersuchen, testen und beweisen, ob diese Hypothese durchführbar ist oder nicht.

Multimediale Kunst ist kein Kunstwerk, das man zum Vergnügen betrachtet, sondern das den Betrachter zum Nachdenken anregen soll.

Die wissenschaftliche und technologische Entwicklung in Vietnam schreitet sehr schnell voran. Das ist die Grundlage dafür, dass multimediale Kunst die Chance hat, sich im allgemeinen Kunststrom zu positionieren.“

Die in der Ausstellung gezeigten Werke wurden von Schülern des GATE Center (Vinschool) geschaffen (Foto: Organisationskomitee).

Die Identity-Ausstellung findet vom 15. bis 31. März in 29 Hang Bai, Hanoi, statt und umfasst fast 40 Kunstwerke aus vielen Genres und kreativen Materialien.

Alle Arbeiten der Ausstellung „Identität“ wurden von 14 Studenten des Center for Talent Development and Consulting (GATE) der Vinschool erstellt.

Das GATE Center nimmt jedes Mal nur 8 Schüler der Klassen 6 bis 12 aus dem gesamten Vinschool-System auf. Für jeden Schüler wird ein individuelles Trainingsprogramm erstellt. In einigen Fällen lädt das Zentrum führende Künstler in jedem Bereich ein, um die Studenten bei der Entfaltung ihres vollen Potenzials zu unterstützen.

GATE ist derzeit ein Pionier in der Ausbildung bildender Künste für Gymnasiasten und hält mit den weltweiten Kunsttrends Schritt.

Quelle: https://dantri.com.vn/giao-duc/trien-lam-nhan-dang-xoa-nhoa-ranh-gioi-khoa-hoc-va-nghe-thuat-20250316122915097.htm