Regisseur Charlie Nguyen arbeitet an einer Neuauflage (für bessere Qualität bearbeitet) des Martial-Arts-Kriegsfilms Bloodline Hero.
Regisseur Charlie Nguyen beim Austausch über Heroic Blood bei Cinephile Ende April, nach dem er mit der Arbeit an der Neuauflage des Films begann – Foto: BTC
Werfen Sie doch einmal einen Blick auf die Filmreihe über Patriotismus und das heldenhafte Blut des vietnamesischen Volkes.
In der Vergangenheit handelte es sich dabei um ein revolutionäres Kriegsfilmgenre, das vom Staat zu Propagandazwecken produziert wurde und viele wertvolle Filmwerke hervorbrachte, von denen einige zu Meisterwerken und wertvollen Hinterlassenschaften der jungen Filmindustrie wurden.
Jetzt müssen wir uns an private Unternehmen wenden, die über die nötigen Produktionsressourcen verfügen, um spektakulärere, aufsehenerregendere und kommerziell erfolgreichere Filme zu machen und sie dann der Welt zu präsentieren.
Heldenblut in Filmen
Vor Kurzem wurde Heroic Blood mit der Unterstützung eines Teils des Publikums dazu aufgerufen, in die Kinos zurückzukehren. Regisseur Charlie Nguyen und Hauptdarsteller Johnny Tri Nguyen machten sich an die Neuauflage, eine Reise, die laut Charlie Nguyen ebenfalls sehr lang sein und viele Etappen haben wird.
„Heroic Bloodline“ kam vor 17 Jahren in die Kinos und war aufgrund der damaligen Dreh- und Filmtechnik nicht ohne Einschränkungen, aber er wollte das Werk fertigstellen, weil das Publikum so viel darauf erwartete.
Um den Film fertigzustellen, musste er die zuvor im 35-mm-Format gedrehten Aufnahmen bearbeiten und warten, bis der Film entwickelt war, um ihn zu überprüfen. Es gab keine Bedingungen für eine Neuaufnahme, sodass der Film Szenen enthielt, die nicht scharf waren.
Nun hilft ihm die KI-Technologie, alle Fehler der vorherigen Filmversion zu beheben.
Vor Kurzem kehrte der Film auch zu den Kinoliebhabern zurück, und zwar im Rahmen zahlreicher Vorführungen im Rahmen von Filmveranstaltungen wie etwa dem Ho Chi Minh City International Film Festival (HIFF) im April, dem Cinephile-Austausch in Ho Chi Minh-Stadt Ende April und dem Tourismus-, Kino- und Sportprogramm: Stolz auf die vietnamesische Identität in Binh Dinh (das im August stattfand).
Regisseur Charlie Nguyen besuchte alle Vorführungen und interagierte mit dem Publikum.
Was ihm die größte Hoffnung macht, ist die Tatsache, dass viele Zuschauer im Zuge des Aufrufs zu einer Neuaufführung von „Heroic Blood“ kommentierten, sie hätten den Film nicht gesehen.
Das zeigt, dass der Film einem breiten Publikum noch neu ist und es den Aufwand wert ist, eine Neuauflage in wirklich guter Qualität zu produzieren.
„Bloodline Hero“ ist ein Film aus der Vergangenheit, doch die Qualität der Kampfkunst und der Filmproduktion entspricht internationalen Standards und wirkt auch heute noch recht modern, wenn man ihn im heutigen Vietnam ansieht. Und auch in Zukunft möchten vietnamesische Filmemacher diese bedeutungsvolle Filmreihe unbedingt fortführen.
„Ich weiß, dass viele Filme und Projekte entwickelt wurden und werden, um den Nationalgeist zu fördern. Ich hoffe, dass diese Projekte die Voraussetzungen für eine Produktion erhalten“, sagte Charlie Nguyen gegenüber Tuoi Tre.
17 Jahre sind vergangen, Heroic Blood hat immer noch seinen Wert als Actionfilm von internationalem Standard, der den patriotischen Geist des vietnamesischen Volkes widerspiegelt - Foto: DPCC - Vieon
Wenn wir noch weiter in die Vergangenheit zurückgehen, sind Filme über Patriotismus ein wichtiges „Vermächtnis“ des vietnamesischen Kinos.
Bei der Auswahl des Covers für den Nachdruck des Buches „101 Best Vietnamese Films“ (erschienen im Juni 2024 im Verlag The Gioi) wog der Journalist und Filmkritiker Le Hong Lam die Optionen ab und entschied sich schließlich für das Bild der „tiefen Augen wie ein Herbstsee“ von Frau Duyen (Le Van) in „Bao gio cho den thang muoi“ (1984) von Regisseur Dang Nhat Minh – einem Film, der als Meisterwerk des vietnamesischen Kinos gilt.
Auch nach 40 Jahren ist der Film noch immer ein Denkmal, das nicht nur im Inland, sondern auch international Anerkennung findet.
Die Augen von „Miss Duyen“ Le Van in „When October Comes“, einem Meisterwerk des vietnamesischen Kinos
Es ist ein Film, der die Schönheit des vietnamesischen Volkes und seine heilige „heroische Blutlinie“ voll und ganz widerspiegelt, aber auch das einfache und gewöhnliche Leben der Vietnamesen – vom Soldaten auf dem feurigen Schlachtfeld bis zu seiner Frau in der armen ländlichen Gegend, die ihn von ganzem Herzen vermisst.
Dieses rote Blut fließt sowohl in Kriegs- als auch in Friedenszeiten und lässt die Zuschauer ihr Land und die Menschheit mehr lieben. Im Krieg sind nicht nur die Menschen Helden, die in die Schlacht ziehen, sondern auch die Menschen zu Hause.
Das Filmplakat Dao, Pho und Piano wird ständig in Filmgruppen geteilt - Foto: DPCC
Wenn wir uns heute ansehen, wie junge Menschen die öffentliche Meinung über den Film Dao, Pho und Piano in ein großes Filmfieber versetzen können, ausgehend von einem Videokommentar eines jungen Menschen auf TikTok, können wir erkennen, dass die Nachfrage des Publikums, Filme über Unabhängigkeitskriege und Patriotismus zu sehen, immer noch sehr „brodelt“.
Der Film spielt in Hanoi in den letzten Tagen des Jahres 1946 und während des chinesischen Neujahrsfestes 1947, inmitten fallender Bomben und Querschläger. Er handelt von einem Selbstmordattentäter und einem Mädchen aus Hanoi, das zwar schwach ist, in dessen Adern aber „heldenhaftes Blut“ strömt und den Geist der „Entschlossenheit, für das Vaterland zu sterben“ in sich trägt.
Als der Selbstmordattentäter von einem feindlichen Panzer zu Tode gequetscht wurde, übernahm seine Frau – eine junge Dame aus Hanoi – den Platz ihres Mannes bei der Selbstmordmission.
Als sie die dreizackige Bombe umarmte und in den Tank stürmte, trug sie ein weißes Ao Dai, von dem ein Stück hochflog, als ihr Körper zu Asche wurde.
Das Bild erinnert ein wenig an den Film Ao Lua Ha Dong , in dem Frau Dan (Truong Ngoc Anh) nach dem Bombenanschlag auf die Schule panisch jede Matte, auf der die Leichen liegen, umdrehte und weinte, als sie die Leiche ihrer Tochter in einem weißen Ao Dai sah.
Es ist das Ao Dai, das ihre Töchter abwechselnd in der Schule tragen und das mit den Strapazen und Schwierigkeiten, aber auch der Wärme und Liebe ihrer Familie in Verbindung gebracht wird.
Der Film ist voller Trauer, doch was am Ende bleibt, ist die reine und tolerante Seele der vietnamesischen Frauen im Besonderen und des vietnamesischen Volkes im Allgemeinen inmitten des Feuers des Krieges. Und die Frage bleibt: „Ist Frieden schön, Papa?“ unschuldiger Kinder.
„In Zeiten des Chaos stirbt der Mensch viele Male, lebt aber nur einmal“ – der Ausspruch des buckligen Vaters (Quoc Khanh) in Ao Lua Ha Dong spricht auch vom unbezwingbaren Lebenswillen des vietnamesischen Volkes.
Filmisches Erbe, patriotisches Erbe
Von den 1960er bis in die 2010er Jahre hat das vietnamesische Kino kontinuierlich patriotische Filme von bleibendem Wert hervorgebracht.
Sie sind Chi Tu Hau, Noi Gio, Latitude 17 Tage und Nächte, Em Be Ha Noi, Sao Thang Tam, Sai Gon Special Forces, Bao Gio Cho Den Thang Muoc, Tuoi Tho Dua Violent, Hanoi im Winter 1946, Hanoi 12 Tage und Nächte, Nga Ba Dong Loc, Ao Lua Ha Dong, Dong Mau Anh Hung, Muoi Coc Chay, Nguoi Viet Huyen ...
In den letzten Jahren sind staatlich produzierte Propagandafilme nicht mehr weit verbreitet und werden meist nur in begrenzter Anzahl in staatlichen Kinos und auf Filmfestivals gezeigt. Nur Dao, Pho und Piano sind beliebt und werden aufgrund der Zuschauernachfrage in kommerziellen Kinos gezeigt. Das ist sehr bedauerlich, da in diesen Filmen zwar auch die Leidenschaft des Filmemachers steckt, sie jedoch für die Aufbewahrung bestimmt sind.
Zuletzt wollte sich das Giai Phong Film Studio dafür einsetzen, Childhood Moon – einen Film über Onkel Hos Kindheit – in kommerziellen Kinos zu zeigen, doch vom Ministerium für Kultur, Sport und Tourismus gibt es noch keine Entscheidung.
Die Szene in Childhood Moon, in der sich der Junge Con in seinen letzten Tagen um seine Mutter kümmert – Foto: DPCC
Da die Hauptfigur der junge Nguyen Sinh Cung ist, der intelligent, aktiv und patriotisch ist, und sein Inhalt berührend und von mütterlicher Liebe durchdrungen ist, eignet sich der Film sehr gut dafür, Vietnamesen aller Altersgruppen und möglicherweise auch Freunden aus aller Welt gezeigt zu werden.
Und so ist ein Kinofilm über den Patriotismus eines Landes die Reise des Patriotismus und des Kampfes dieser Nation und dieses Volkes. Es ist kein Zufall, dass junge Zuschauer auch mit Kriegsfilmen, die über eine ferne Zeit erzählen, Sympathien entwickeln können.
Sie sehen darin nicht nur die Opfer ihrer Väter und Vorfahren, sondern auch, wie das patriotische und heldenhafte Blut, das in ihren Körpern fließt, genährt und gefördert wird. Sie möchten auch, dass diese Blutlinie an zukünftige Generationen weitergegeben wird.
Eine typische Figur des vietnamesischen Kinos ist der Regisseur und Volkskünstler Dang Nhat Minh.
Im vergangenen Juli erkannte der Journalist Dinh Trong Tuan, ehemaliger Chefredakteur des Magazins The Gioi Dien Anh, während einer Diskussion über seinen Schreibstil beim zweiten Da Nang Asian Film Festival (DANAFF) den Wert von Dang Nhat Minhs Kino als „menschliche Identität im Fluss der nationalen Geschichte“ an.
Er glaubt, dass wir einen Fluss der vietnamesischen Revolutionsgeschichte sehen, wenn wir Dang Nhat Minhs filmische Werke chronologisch aneinanderreihen.
Herr Tuan schrieb: „Regisseur Dang Nhat Minh hat erfolgreich eine Reihe von Charakteren aufgebaut und porträtiert, die jede menschliche Situation, die mit jeder historischen Periode verbunden ist, anschaulich beschreiben. Das ist das Bild von Ho Chi Minh im Film Hanoi im Winter 1946 ; das ist der Charakter von Herrn Hoa, das ist die Figur von Frau Thuy im Film Guava Season;
Das ist Frau Dang Thuy Tram im Film Don't Burn; Das ist Frau Nguyet, Herr Thu im Film Girl on the River ; Das ist Frau Duyen, Lehrerin Khang im Film „Wann kommt der Oktober?“ Das ist Frau Ngu, Frau Nham aus dem Film „Missing the Countryside“ ; Das ist der Journalist Vu, der Lehrer Thanh im Film „Stadt zum Greifen nah … “.
Neben Patriotismus und Adel enthalten die Filme von Dang Nhat Minh immer mutige, starke, tiefgründige und bewegende kritische Elemente über die vietnamesische Gesellschaft, Geschichte und Bevölkerung.
Und schließlich zeigt der Mut des Künstlers und Filmemachers, sich mit schwierigen Themen auseinanderzusetzen, auch, dass in ihm „heldenhaftes Blut“ fließt, das ihm von seinem Vater, dem Professor und Doktor Dang Van Ngu, vererbt wurde, einem talentierten und tugendhaften Mann, der sich bei der Malariaforschung auf dem Schlachtfeld opferte.
Charlie - Johnnys Traum vom Blutlinienhelden 2
Im Gespräch mit Tuoi Tre sagte Charlie Nguyen, dass er davon träume, Teil 2 von Heroic Bloodline zu drehen, nachdem er Teil 1 abgeschlossen habe. Teil 2 ist keine Fortsetzung von Teil 1. Johnny Tri Nguyen, sein jüngerer Bruder, wird auf jeden Fall die Hauptrolle der „Weißen Schwalbe von Ca Mau“ alias Kampfkünstler Nguyen Chanh Minh übernehmen – eine echte Figur und der Großvater der beiden Brüder. Derzeit wird die Geschichte von Bloodline Hero von den beiden Brüdern entwickelt. Eine dritte Person ist nicht beteiligt, aber Mitglieder ihres Unternehmens haben ebenfalls Kommentare abgegeben. Die Schwierigkeit bei Kriegs- und patriotischen Filmen liege darin, dass das Budget meist sehr hoch sei, meint Charlie Nguyen. "Wenn es diese Barriere nicht gäbe, wären viele Filmprojekte über Nationalgeist und Patriotismus entstanden. Die Menschen entwickeln sich, haben aber nicht die Voraussetzungen, um zu produzieren. Gelegenheiten sind immer noch sehr rar. Aber aus der Sicht der Filmemacher sehe ich, dass sie viel nachdenken", sagte er. Bei Heroic Blood 2 wollte er auf ein ausreichend großes Budget warten, um genau das zu tun, was er wollte, auch wenn das für die Investoren riskant war.Tuoitre.vn
Quelle: https://tuoitre.vn/doi-dong-phim-ve-long-yeu-nuoc-dong-mau-anh-hung-cua-nguoi-viet-nam-20240829110001686.htm
Kommentar (0)