Thailändischer Schwiegersohn lässt kulturelle Werte der Champa wieder aufleben

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Als Schwiegersohn von Binh Dinh, dem Land, das einst die Hauptstadt des Königreichs Champa war, hatte Dr. Pornsawan Nonthapha die Gelegenheit, mit der Cham-Töpferei in Kontakt zu kommen und sich dann dafür zu begeistern. Auf seiner künstlerischen Reise hat er den Wert der Champa-Kultur durch antike Keramik neu erschaffen und wiederbelebt, kombiniert mit dem Geist der zeitgenössischen thailändischen Kunst. Seine Werke sind nicht nur eine Wiederbelebung des Erbes, sondern auch eine kulturelle Verbindung zwischen zwei südostasiatischen Zivilisationen.

Dr. Pornsawans Serie „Erde – Wasser – Feuer – Wind“ wird auf der Sommerausstellung 2024 in Thailand gezeigt

Die antike Keramik von Go Sanh ist ein lebendiges Zeugnis für den Einfallsreichtum und kulturellen Austausch Südostasiens im Laufe der Geschichte. Durch seine Forschungen entdeckte Dr. Pornsawan interessante Ähnlichkeiten zwischen der Go-Sanh-Keramik und der thailändischen Seladonglasur aus der Sukhothai-Zeit, von den Materialien bis hin zu den Herstellungstechniken. Dies ist nicht nur ein Beweis für einen starken kulturellen Austausch, sondern auch eine Inspiration für ihn, Werke zu schaffen, die beide Kulturen atmen.

In seiner Kreation wird Go Sanh-Keramik mit Bau Truc-Keramik kombiniert – ein einzigartiges Erbe des Cham-Volkes in Ninh Thuan. Die Go Sanh-Keramik mit ihrem glatten Kaolinton und der Jadeglasur hat in Kombination mit den primitiven Merkmalen und der offenen Brenntechnik der Bau Truc-Keramik eine neue künstlerische Sprache geschaffen. Er lässt das Erbe nicht nur wieder aufleben, sondern transformiert es auch in eine moderne, kreative Form, wobei er sowohl den traditionellen Geist bewahrt als auch eine starke persönliche Note verleiht.

Die Werkreihe „Erde – Wasser – Feuer – Wind“ ist eine klare Demonstration der kreativen Philosophie von Dr. Pornsawan. Diese vier Naturelemente sind nicht nur Rohstoffe, sondern auch spirituelle Symbole im Leben und in der Kunst. Die Erde ist die Quelle, der Ort, an dem alles Leben beginnt. Wasser ist der Fluss der Geschichte und trägt die Geschichten der Zeit in sich. Feuer ist Transformation und repräsentiert die Kraft der Schöpfung. Wind ist Freiheit, ist Lebenskraft, die sich über alle Grenzen hinaus ausbreitet.

Dr. Pornsawan Nonthapha (rechts) bei einer Kunstausstellung in Thailand

Die Werke wurden auf der Sommerausstellung 2024 in Thailand ausgestellt und mit der Auszeichnung „Künstler mit herausragenden kulturell verbundenen Werken“ ausgezeichnet, die von Prinzessin Maha Chakri Sirindhorn gestiftet wurde. Die Muster und Formen des Werks erinnern an antike Champa-Töpfereien, werden jedoch aus zeitgenössischer Perspektive präsentiert, wodurch die beiden Kulturen auf subtile Weise miteinander verbunden werden. Dies ist die Wiederbelebung des Champa-Erbes in einer globalen Form, bei der Tradition auf Moderne trifft.

Die Flamme des Erbes in der zeitgenössischen Kunst

Dr. Pornsawans künstlerische Reise endet nicht an der Grenze zweier Länder, sondern erstreckt sich auch über die ganze Welt. Von großen Kunstausstellungen in Thailand bis hin zu internationalen Veranstaltungen wie Kunstsymposien in Indien und Kunstprojekten in den USA hat er sich als führende Persönlichkeit der südostasiatischen Kunst etabliert.

Renommierte Auszeichnungen wie der erste Preis bei der National Ceramic Art Exhibition (Thailand) im Jahr 2016 beweisen nicht nur sein Talent, sondern zeigen auch Anerkennung für die Art und Weise, wie er sein Erbe in eine globale künstlerische Sprache verwandelt. Mit seinen Werken lässt er nicht nur das Champa-Erbe wieder aufleben, sondern inspiriert auch eine Generation junger Künstler und eröffnet der südostasiatischen Kunst im Kontext der Globalisierung eine neue Richtung.

Die Muster und Formen in den Werken von Dr. Pornsawan erinnern an alte Champa-Töpfereien.

Für Dr. Pornsawan geht es in der Kunst nicht nur um Kreativität, sondern auch darum, wie er das Leben wahrnimmt und ins Gleichgewicht bringt. Er sagte einmal: „Ich arbeite nicht nur mit dem Land, ich lebe mit dem Land. Jedes Werk ist Teil einer Reise, die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft verbindet.“

Jedes Stück Ton, jede Keramikglasur, die er berührt, enthält den Hauch der Erinnerung, die Lebendigkeit der Gegenwart und die Sehnsucht nach der Zukunft. Für ihn ist das Kulturerbe kein statisches Objekt, sondern eine lebendige Einheit, die erneuert und an die Zeit angepasst werden muss. Seine Werke vermitteln die Botschaft, dass wir von der Erde kommen, dass wir zur Erde zurückkehren und dass zwischen diesen beiden Punkten eine bedeutungsvolle Lebensreise liegt. Seine Kunst ist eine Verschmelzung von Mensch und Natur, Tradition und Innovation, Vergangenheit und kreativen Bestrebungen.

Das Feuer, das Dr. Pornsawan aus dem Champa-Erbe entfachte, brannte nicht heftig, sondern schwelte, blieb bestehen und breitete sich aus. Von den Go Sanh-Brennöfen bis hin zu internationalen Ausstellungen hat er eine künstlerische Reise geschaffen, auf der das Erbe nicht nur wiederbelebt wird, sondern auch in der zeitgenössischen Kreativität weiterlebt.

Skulpturengruppe von Dr. Pornsawan Nonthapha in der Serie „Erde – Wasser – Feuer – Wind“

Das durch seine Hände überlieferte Champa-Erbe ist nicht länger nur eine Erinnerung an eine vergangene Zivilisation, sondern ist ein Teil der Gegenwart geworden, ein Teil der globalen kulturellen Verbindung. Mit seinen Werken erzählt Dr. Pornsawan nicht nur die Geschichte von Champa, sondern schreibt auch ein neues Kapitel der südostasiatischen Kunst, ein Kapitel der Wiederbelebung, Kreativität und Langlebigkeit.

Dr. Pornsawan Nonthapha ist Kunstdozent an der Rajabhat Mahasarakham University (Thailand) und ein berühmter Künstler, dessen Keramikarbeiten die kulturellen Einflüsse von Champa und Thailand tragen. Als Schwiegersohn von Binh Dinh betrachtet er diesen Ort seit 2016 als seine zweite Heimatstadt, als den Ort, der ihn auf seinem künstlerischen Weg inspiriert.

Er hat in Thailand viele renommierte Auszeichnungen gewonnen, beispielsweise den ersten Preis bei der National Ceramic Art Exhibition (2016) und wurde von Prinzessin Maha Chakri Sirindhorn als „Künstler mit herausragenden kulturell verbundenen Werken“ geehrt.

Dr. Pornsawan nimmt an vielen internationalen Kunstveranstaltungen teil und trägt dazu bei, das Champa-Erbe in der Welt bekannt zu machen.

Quelle: https://thanhnien.vn/chang-re-thai-lan-lam-song-lai-gia-tri-van-hoa-champa-185250104093222085.htm