คนจำนวนไม่น้อยอาจไม่ทราบว่าหมู่บ้านบาห์นาร์อันห่างไกลเป็นแหล่งกำเนิดพรสวรรค์ทางศิลปะ บุคคลที่นำเครื่องดนตรีฉิ่งไปสู่โลกและเชิดชูประเพณีวัฒนธรรมของผู้คนในหมู่บ้านให้ยิ่งสูงขึ้น ศิลปินผู้มีเกียรติ Thao Giang...
ชื่อจริงของ Thao Giang คือ Thao Nhech เกิดเมื่อปี พ.ศ. 2483 เป็นบุตรคนที่ 5 ของครอบครัวชาวบาห์นาร์ วัยเด็กของท้าว เนช ได้เชื่อมโยงกับความเปลี่ยนแปลงของกาลเวลาในไม่ช้า
เนื่องจากเป็นสถานที่ที่ไฟแห่งการปฏิวัติเกิดขึ้นเป็นครั้งแรก หมู่บ้านโปเดาจึงถูกนักล่าอาณานิคมชาวฝรั่งเศสย้ายไปยังฮาราเพื่อให้ง่ายต่อการติดตามและควบคุม ที่นี่ Thao Nhech ได้เรียนที่โรงเรียนประจำหมู่บ้านเป็นเวลาสั้นๆ โดยมีครูสอนภาษาฝรั่งเศส ซึ่งมีความรู้ภาษาบาห์นาร์พอสมควรและภาษาฝรั่งเศสเพียงเล็กน้อย ในปีพ.ศ. 2495 หลังจากรู้แจ้งเกี่ยวกับการปฏิวัติ เด็กชาย Thao Nhech ก็ออกจากครอบครัวเพื่อเข้าร่วมคณะศิลปะต่อต้านท้องถิ่น
ในปีพ.ศ. 2497 ได้มีการลงนามข้อตกลงเจนีวา Thao Nhech เป็นสมาชิกคนเดียวของคณะศิลปะที่มารวมตัวกันในภาคเหนือ หลังจากเรียนหนักที่โรงเรียน Central Ethnic Cadre School เป็นเวลา 4 ปี ในปี พ.ศ. 2502 Thao Nhech ได้รับมอบหมายให้ทำงานที่คณะร้องเพลงและเต้นรำ Tay Nguyen ร่วมกับศิลปิน Siu Ken, Kpa Pui, H'Ben, Siu Phich... โดยเขาตั้งชื่อใหม่ให้กับตัวเองเพื่อแทนที่ชื่อ Thao Nhech ที่ออกเสียงยาก คือ Thao Giang ซึ่งแปลว่า "หญ้าสวรรค์"
ศิลปิน Thao Giang เคยแสดงฆ้องในช่วงที่เธอยังมีชีวิตอยู่ |
จักรวรรดิสหรัฐอเมริกาได้ยกระดับสงครามไปทางภาคเหนือ และผลงานทางศิลปะของคณะก็ดำเนินตามจังหวะของช่วงสงครามอย่างเร่งด่วนเช่นกัน Thao Giang และเพื่อนศิลปินของเขาปรากฏตัวอยู่ทุกที่ ไม่ว่าจะเป็นโรงงาน สถานที่ก่อสร้าง สนามรบ... ความทรงจำอันศักดิ์สิทธิ์และสมบูรณ์แบบที่สุดของช่วงเวลานี้ที่จะคงอยู่ตลอดชีวิตของเขาคือโอกาสที่เขาแสดงให้ลุงโฮชม ทุกครั้งที่เขาแสดงให้ลุงโฮดูและฟังคำแนะนำของเขา เขาก็ตระหนักได้ว่าสมบัติทางศิลปะของประชาชนเป็นแหล่งที่มาของศิลปินที่ไม่มีวันหมดสิ้น ความคิดสร้างสรรค์สามารถบรรลุถึงพลังชีวิตที่ยั่งยืนได้ก็ต่อเมื่อมันหยั่งรากลึกอยู่ในแหล่งที่มาอันไม่มีที่สิ้นสุดของผู้คน...
ในปีพ.ศ.2518 Thao Giang และศิลปินอีกจำนวนหนึ่งได้ไปที่ B เพื่อทำหน้าที่ในสนามรบ ในปีพ.ศ. 2518 ภาคใต้ได้รับการปลดปล่อยโดยสมบูรณ์จึงได้เดินทางกลับสู่ฮานอย หลังจากแสดงในสหภาพโซเวียตและบางประเทศในยุโรปตะวันออก ในปี พ.ศ. 2520 ร่วมกับศิลปินชั้นนำของที่ราบสูงตอนกลาง Thao Giang กลับมายัง Gia Lai ซึ่งเป็นดินแดนที่เธอเกิดและเติบโตหลังจากการเดินทางอันยาวนานถึง 23 ปีแห่งความปรารถนา...
เช่นเดียวกับวิทยาศาสตร์ ความคิดสร้างสรรค์อันยิ่งใหญ่ในงานศิลปะบางครั้งก็เป็นเพียงเรื่องของโชคเท่านั้น กรณีของท้าวซางและฆ้องก็เหมือนกัน...
ตามความทรงจำของท้าวซาง เขาได้กลับมาเยี่ยมหมู่บ้านอีกครั้งในราวปลายปีพ.ศ.2520 คืนนั้นที่เต็มไปด้วยความทรงจำวัยเด็ก เขาได้ยินเสียงฉิ่งดังขึ้นอีกครั้งหลังจากที่ไม่ได้เกิดขึ้นมานานกว่า 20 ปี!
จวบจนปัจจุบันผู้คนยังคงไม่ทราบแน่ชัดว่ากลุ่มชาติพันธุ์ใดเป็นผู้ผลิตเครื่องดนตรีนี้ เราทราบเพียงว่ากลุ่มชาติพันธุ์เกือบทุกกลุ่มในที่ราบสูงตอนกลางใช้เครื่องดนตรีฉิ่ง โดยมีความแตกต่างเพียงจำนวนสายเท่านั้น
ช่วงเทศกาลจะไม่ใช้ฆ้อง บางทีอาจเป็นเพราะเสียงมีจำกัด ผู้คนบนที่ราบสูงตอนกลางจึงใช้เสียงนั้นเพื่อทำกิจกรรมทางวัฒนธรรมในชีวิตประจำวันเท่านั้น ในหมู่บ้านป๋อเดา เมื่อเธอยังเด็กมาก ท้าวซางได้เห็นคนกำลังเล่นฆ้อง...
เครื่องดนตรีชนิดนี้มีเพียง 8 สายแต่สามารถถ่ายทอดเสียงต่างๆ ออกมาได้มากมาย บางครั้งก็เป็นเสียงนกร้อง หรือเสียงลำธารในยามรุ่งสาง บางทีก็เป็นเสียงถอนหายใจของลมแรงๆ ในตอนเย็น ทันใดนั้นก็เกิดลูกไฟแห่งวงดุริยางค์ฉิ่งอันไพเราะที่สุด... นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมผู้คนจึงยังคงเรียกฉิ่งว่าเครื่องดนตรีแห่งความรัก! จู่ๆ เทาซางก็ตระหนักถึงความมหัศจรรย์ของกีตาร์แบบบ้านๆ เขานำกีตาร์กลับมาอ่านอย่างเงียบๆ…
เต้นก้อง |
ในปี พ.ศ. 2520 Thao Giang กลับมาสอนที่โรงเรียนวัฒนธรรมและศิลปะ Tay Nguyen อีกครั้ง... ในปี พ.ศ. 2523 เทศกาลดนตรีและการเต้นรำแห่งชาติจัดขึ้นที่กรุงฮานอย ที่นี่ การแสดงเดี่ยวด้วยเครื่องดนตรีที่ไม่คุ้นเคยปรากฏขึ้นเป็นครั้งแรกต่อหน้าสาธารณชนในเมืองหลวง และตั้งแต่นาทีแรกๆ ผู้ชมและคณะกรรมการก็ตื่นตาตื่นใจไปกับการแสดงนี้ ผลงานที่ได้รับรางวัลเหรียญทอง คนที่เล่นเครื่องดนตรี “แปลกๆ” นั้นก็คือท้าวซางนั่นเอง
ปรากฏว่า Thao Giang ได้ทำงานหนักในการค้นคว้าเกี่ยวกับกีตาร์มาเป็นเวลาถึงสามปีเต็ม ฉิ่งแบบดั้งเดิมมีเพียง 8 สาย จึงสามารถเล่นได้เฉพาะเพลงง่ายๆ ที่มีเสียงเบาเท่านั้น เขาค้นคว้าและปรับปรุงให้มีสาย 14 สายและติดไมโครโฟนไว้ที่ตัวเรโซเนเตอร์ ฉิ่งที่ได้รับการปรับปรุงให้ดีขึ้นสามารถเล่นชิ้นดนตรีที่ซับซ้อนได้ และตอบสนองความต้องการในการแสดงต่อหน้าผู้ชมจำนวนมากได้...
ท้าวซางนำฆ้องไปแสดงที่เกาหลี ไต้หวัน ไทย... ทุกหนทุกแห่งที่เขาไป เขาได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่น สิ่งที่น่าตลกคือในไต้หวัน ผู้ชมไม่เชื่อในเสียงมหัศจรรย์ของกีตาร์ จึงพบเขาเพื่อตรวจดูว่าเขาซ่อนเทปคาสเซ็ทไว้กับตัวหรือไม่!
ในปี พ.ศ. 2538 Thao Giang ได้นำกุงเข้ามาใช้เป็นหลักสูตรการเรียนของนักเรียนที่โรงเรียนวัฒนธรรมและศิลปะ Gia Lai อย่างเป็นทางการ ควบคู่ไปกับวิชาเอกของเขา นั่นคือ t'rung และเขายังได้เขียนตำราเรียนสำหรับเครื่องดนตรี 2 ชนิดนี้ด้วยตัวเองอีกด้วย ในบรรดาลูกศิษย์ของเขา มีคนสี่คนที่โด่งดังจากการเล่นฉิ่ง ได้แก่ Duc Dau (คณะศิลปะ Phu Dong), Ngoc Anh (บ้านวัฒนธรรมเมือง Nha Trang), La Y Xang (ลูกชายของนักดนตรี Kpa Y Lang) และ Khac Phu (คณะศิลปะ Dam San) เนื่องจากเป็นเครื่องดนตรีที่เล่นยาก ฉิ่งซึ่งได้รับฉายาว่า “เครื่องดนตรีแห่งความรัก” จึงจำเป็นต้องมีผู้เล่น นอกจากพรสวรรค์แล้ว ยังต้องมีจิตวิญญาณที่รู้จักฟังเสียงแห่งความรักอีกด้วย ศิลปะ “สำคัญกว่าปริมาณ” เพียงเท่านี้ก็เพียงพอที่จะสร้างความภูมิใจให้กับชาวทาวซางในอัตลักษณ์ทางวัฒนธรรมของกลุ่มชาติพันธุ์ที่ราบสูงตอนกลางต่อสาธารณชนในประเทศและต่างประเทศแล้ว
นอกจากนี้ Thao Giang ยังเป็นบุคคลเดียวที่แต่งเพลงประกอบฉิ่งจนถึงปัจจุบัน มีผลงานที่ถูกแต่งขึ้นเป็นจำนวนมาก โดยมี 4 ผลงานที่เขาแสดงได้รับรางวัลเหรียญทองจากงานเทศกาลศิลปะระดับมืออาชีพระดับชาติ ได้แก่ “The Village Elder’s Tale”, “Return to the Village”, “On the Road to the Fields” และ “Return to Childhood”
ในปัจจุบัน ศิลปิน Thao Giang ได้เสียชีวิตไปแล้ว แต่ผลงานของเขาในวงการศิลปะยังคงไม่ลืมเลือน เมื่อมองย้อนกลับไปถึงกว่าครึ่งศตวรรษแห่งการอุทิศตนให้กับงานศิลปะ ความสุขที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในชีวิตของเขาก็คือการที่ชื่อของเขาถูกเชื่อมโยงกับฉิ่ง ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีแห่งความรักที่มีทำนองมากมาย...
ที่มา: https://baodaklak.vn/van-hoa-du-lich-van-hoc-nghe-thuat/202504/nghe-si-thao-giang-va-cay-dan-tinh-yeu-c1a17c5/
การแสดงความคิดเห็น (0)