Ожидания от «музыкальной индустрии» Вьетнама

Благодаря возможности сочетать в себе сильные стороны музыки, диалога, хореографии и актерского мастерства, жанр мюзикла становится все более привлекательным для современной аудитории.

Можно заметить, что никогда ранее вьетнамская публика не имела возможности получить доступ и насладиться таким количеством музыкальных произведений, как сегодня. Примечательно, что помимо появления пьес с ярко выраженным западным классическим стилем, есть также много пьес опера Фильмы, написанные вьетнамцами и рассказывающие истории о вьетнамском народе, также эксплуатируются многими «ангажированными» художественными объединениями.

Вот некоторые чисто вьетнамские музыкальные произведения, которые в последнее время снискали большую любовь публики: «Приключения сверчка» (Симфонический оркестр балета и оперы города Хошимин); «Снег Сайгона», «Там Кам», «Туй Тинь — 101-й ребенок» (театральная группа Буффало); «Сказочная Россия» (Драматический театр Айдекафа); «Ферма золотых цветов», «Волны», «Пятицветный камень» (Театр молодежи)... В последнее время также появились успешные политические мюзиклы, как правило, «Всадник» (Театр народной полиции), воссоздающий жизнь и революционную карьеру президента Хо Ши Мина, или мюзикл «Красное стремление» (поставленный Военным университетом культуры и искусств совместно с Вьетнамским национальным театром оперы и балета), рассказывающий историю идеалов современных солдат...

В частности, появление двух чисто вьетнамских мюзиклов на недавнем Национальном фестивале музыки и танца 2024 года: «Мечта Чи Пхео» (Театр музыки и танца Тханг Лонг — Премия «Отлично») и «Би Во — Кунг Мот Кип Нгуой» — Серебряная медаль, удивило многих зрителей, поскольку они не ожидали, что мюзикл окажется настолько хорошим. Некоторые из этих работ вдохновлены вьетнамской литературой и историей, некоторые представляют собой совершенно новые творения или основаны на реальных историях, с разной степенью успеха, но в целом все они способствуют воплощению мечты о музыкальной индустрии «сделано во Вьетнаме» и подтверждают потенциал развития музыкального рынка страны.

С момента премьеры первого вьетнамского мюзикла «Co Sao» (сценарий, музыка: До Нхуан) в 1965 году мюзиклы нашей страны развивались почти 60 лет. Но следует честно признать, что если вьетнамские мюзиклы хотят добиться успеха и утвердить свой бренд, им все равно придется на многих этапах становиться профессиональнее. По сравнению с некоторыми другими видами искусства мюзиклы представляют собой относительно сложный сегмент. По словам режиссера, заслуженного деятеля искусств Ле Ань Тует, «мюзикл подобен высокой горе с ярким солнцем на вершине, сверкающим множеством цветов, но чтобы прикоснуться к ней, нужно обладать достаточным мастерством и высокой подготовкой, чтобы покорить эту гору».

Мюзиклы требуют от исполнителей овладения двумя-тремя навыками: от танцев до пения и актерского мастерства. Однако во Вьетнаме не так много актеров, которые могут обладать этими навыками и умело применять их на сцене. Кроме того, в нашей стране нет профессиональных учебных заведений по музыкальному исполнительству. Это приводит к тому, что художественным подразделениям, а также артистам приходится «исследовать по ходу дела» при постановке пьес.

Глядя на изображение вьетнамских мюзиклов, нетрудно заметить дисбаланс в исполнительской технике артистов. Наблюдая за работами подразделений, которые сосредоточены на драматических постановках, вы увидите, что актерская игра гораздо более значима, чем пение и танцы. Напротив, в мюзиклах, где основной упор делается на пение и танцы, актерское мастерство будет несколько слабее. В мюзиклах музыка является чрезвычайно важным элементом, однако в некоторых пьесах этому элементу не уделяется должного внимания и инвестиций.

В последнее время, при поддержке проекционного оборудования, современных звуковых и световых технологий, визуальные элементы мюзиклов все больше внимания уделяется визуальным элементам, однако по-прежнему ощущается нехватка отечественных авторов, режиссеров и сценаристов, которые по-настоящему понимают мюзиклы и умеют их создавать.

Если говорить о Корее, то мюзиклы появились в этой стране примерно в 60-х годах 20 века, что совпадает с тем временем, когда мюзиклы появились и в нашей стране. Однако к 2000 году в Корее появились профессиональные программы музыкального образования и квалифицированные преподаватели музыки, что способствовало быстрому развитию этой области. На протяжении 20 лет правительство Кореи постоянно реализует стратегии, помогающие корейским мюзиклам выйти на мировой рынок посредством прямых инвестиционных консультаций, связывая отечественных продюсеров с международными партнерами... И на сегодняшний день Корея официально стала одним из четырех крупнейших музыкальных рынков в мире.

Из опыта развития вашей страны видно, что если вьетнамские мюзиклы хотят добиться больших и значительных успехов, им также необходимы специальные механизмы для подготовки и пополнения профессиональных кадров для мюзиклов, а также соответствующие инвестиции для поощрения творчества, создания музыкальных произведений с вьетнамской идентичностью и брендом. Кроме того, необходимо проводить политику формирования рынка мюзиклов, постепенного развития музыкальной индустрии и внесения практического вклада в развитие культурной индустрии.

Источник