Болеро, песня и танец, открывающие HIFF, получили восторженный отклик у зрителей

Режиссер Анн Фонтен (справа) и актер Рафаэль Персонас в Театре города Хошимин - Фото: TO CUONG

Вечером 6 апреля после церемонии открытия Международного кинофестиваля в Хошимине (HIFF) в Театре города Хошимин впервые во Вьетнаме в частности и во всей Азии в целом состоялась премьера фильма с очень знакомым названием — «Болеро ».

Это «стартовый кадр» 8-дневной кинонедели в «городе, который никогда не спит».

Фильм «Болеро» также представляет Францию ​​в категории «Кинематографический перекресток» кинофестиваля HIFF, которая отмечает кинематограф страны или города, имеющего выдающиеся достижения, влияние и особые культурные, дипломатические и художественные связи с Хошимином.

Бессмертная песня Болеро

Действие фильма происходит в начале XX века и повествует об ироничном творчестве музыканта Мориса Равеля. Находясь на пике своей карьеры, Равель внезапно почувствовал себя потерянным, потому что музыка оставила его.

Он и сам не уверен, что после всей жизни привязанности он все еще «любит» ее, как в начале.

Однако после многих событий и вдохновленный женщинами в своей жизни, он все же сочинил бессмертную симфонию «Болеро» — произведение, которое вышло далеко за пределы Франции и пользуется огромной популярностью по сей день.

На протяжении всего фильма каждый звук, который случайно слышит композитор, и каждый интимный жест, который он делает по отношению к тем, кого любит, вносят свой вклад в создание 17-минутной композиции «Болеро» .

От грохота механической мастерской в ​​начальных сценах фильма до джазовых ритмов в небольшом баре в Нью-Йорке 1980-х годов или даже звука атласа, скользящего по коже женщины.

Несмотря на то, что музыкант Равель постоянно находился в окружении роскошных вечеринок и комплиментов, он все равно чувствовал себя потерянным и одиноким. Фото: Cinéfrance Studios

Причина, по которой «Болеро» превзошло ожидания Мориса Равеля и стало бессмертным музыкальным произведением, заключается в том, что он непреднамеренно отказался от своих строгих стандартов музыкальной теории.

На закате своей карьеры он случайно потерял себя в обыденных, но прекрасных и подлинных удовольствиях мира.

Болеро также общается с аудиторией по всему миру на общем языке, становясь песней и танцем, посланными всему человечеству.

В конце фильма звучит весьма впечатляющее заявление: «Каждые 15 минут кто-то в мире слушает «Болеро » Равеля».

Фильм получил восторженные отзывы зрителей, посетивших HIFF на обоих показах в первые дни кинофестиваля.

Режиссер Анн Фонтен (слева) и актер Рафаэль Персонас провели более 30 минут, общаясь с любителями кино после показа «Болеро». Фото: TO CUONG

Исповедь одинокого художника

Днем 7 апреля режиссер Анн Фонтен и актер, играющий музыканта Равеля, Рафаэль Персонас, провели небольшую беседу после повторного показа «Болеро» в торговом центре Thiso.

Здесь у г-жи Анн Фонтен было больше времени, чтобы довериться зрителям, ответить на вопросы по ходу фильма, а также рассказать о процессе создания фильма.

Актер Рафаэль Персонас на премьере - Фото: TO CUONG

Актер Рафаэль Персоназ рассказывает, как он перевоплотился в этого сложного персонажа.

В фильме музыкант Морис Равель показан как тихий, необщительный человек, который боится общаться и выражает свои чувства только тем, кто ему близок и кого он любит.

Рафаэль Персонас поделился, что мышление гениального дирижера невозможно описать поверхностно, поэтому он посвятил год обучению дирижированию оркестром, а также изучению музыки Равеля.

Он считает, что это лучший способ почувствовать связь с персонажем, которого он играет.

«Жизнь Равеля была очень личной, поэтому лучший способ понять его — послушать его музыку.

«Через музыку мы можем почувствовать чувствительность души Равеля, для него это был способ самовыражения», — поделился подробностями Рафаэль Персоназ.

Рафаэль Персонас заинтересовался вьетнамским кино во время Каннского кинофестиваля 2023 года. Он был судьей в категории «Золотая камера» — награда, присужденная молодому режиссеру Фам Тьен Ану за фильм «Внутри золотого кокона» .

Режиссер Анн Фонтен известна своим смелым и нетрадиционным стилем кинопроизводства. Она также обладает глубоким чувством взаимоотношений между мужчинами и женщинами, которое выходит за рамки обычных стандартов экранной любви.

Анн Фонтен была любимицей критиков и кассовых сборов в 1990-х и 2000-х годах за свои сложные и смелые романтические фильмы, такие как «Химчистка» (1997), «Коко до Шанель» (2009) и «Обожание» (2013).

«Болеро» — ее последняя работа, премьера которой состоялась в марте во Франции.

Источник: https://tuoitre.vn/bolero-ban-ca-vu-khai-mac-hiff-nhan-huong-ung-nhiet-liet-tu-nguoi-xem-20240407181331174.htm