민화에 새로운 모습을 부여하면

"고양시키는" 민화

라토아 인도차이나에서는 2024년 4~5월에 용의 해를 맞아 "전통 설날의 문화적 정체성 확산" 프로그램을 성공적으로 개최한 데 이어, 수도 하노이의 여러 문화 공간에서 "다채로운 그림 - 민속" 전시회 시리즈를 지속적으로 개최할 예정입니다.

라토아는 이곳에서 예술 작품을 전시하는 것 외에도 환경 친화적인 종이에 민화를 색칠하는 체험 활동도 진행합니다. 행사에 참석한 대중은 라토아 인도차이나 예술가들로부터 각 민화의 문화적 가치와 의미에 대해 설명을 듣고, 항쫑 그림, 동호 그림, 킴호앙 그림, 신마을 그림 등 유명 민화에 색칠하는 과정을 직접 안내받았습니다.

중앙선전부장 응우옌 쫑 응이아와 정보통신부 장관 응우옌 마잉 훙이 2024년 4월 17일 저녁, 문묘(Quoc Tu Giam)의 '다채로운 그림 - 민속' 전시 공간을 방문했습니다. 사진: 라토아 인도차이나

라토아 인도차이나 회원 디에우 린 ​​씨는 "이 행사를 통해 모든 참가자가 창작의 기쁨을 만끽할 뿐만 아니라 민화에 대한 이해도 깊어지기를 바랍니다. 장인, 수집가, 그리고 미술 애호가들이 민속 문화 유산의 보존 및 발전에 대한 경험을 공유하고 교류할 수 있는 기회를 얻게 될 것입니다." 라고 말했습니다.

라토아 인도차이나 회장인 팜 응옥 롱에 따르면, "컬러 페인팅 - 민속" 프로그램은 전통 문화적 가치를 보존하고 홍보하는 것과 관련된 그룹의 일련의 지속적인 활동입니다. 라토아 인도차이나 그룹은 전통 칠기와 민속 문화에 대한 열정과 의욕을 공유하는 예술가들을 모아 2022년 6월에 설립되었습니다. 그들은 민화를 보존하는 것에 관심을 가졌고, 멸종 위기에 처한 이들을 위해 이러한 그림을 모든 가정의 생활 속에 더 많이 놓아야 한다는 데 동의했습니다.

그러나 베트남 민화는 모두 공통적인 한계를 가지고 있습니다. 즉, 도지에 인쇄되어 싸고 내구성이 떨어지며, 보통 설날이나 종교 의식에만 판매되고, 한 번 사용하고 버린다는 것입니다. 게다가, 생활 공간을 장식해야 할 필요성이 예전과 달라져서, 벽에 벽지를 붙이는 사람이 더 이상 많지 않습니다. 민화를 보존하고 현대환경에서 살아남으려면, 위의 단점을 극복하고 민화를 더욱 아름답고, 가치 있고, 오래도록 보존할 수 있어야 합니다. 이러한 분석을 바탕으로 그룹 멤버들은 새로운 소재에 대한 그림 연구와 실험을 진행해 왔으며, 가장 먼저 떠오르는 이름은 옻칠입니다.

하지만 칠기는 본질적으로 "변덕스러운" 소재로 정의하기 어려운 반면, 민화를 다른 그림과 구별되는 요소로 만드는 한 가지 요소는 정의에 초점을 맞추는 것입니다. 연구 과정에서 그룹의 예술가들은 조각 기술을 사용하여 그림의 선을 정의하는 방법을 발견했습니다.

라토아 인도차이나의 행사에서 대중이 민화를 그리는 것을 경험하고 있습니다.

"옻칠을 할 때는 옻칠로 선을 그려야 하지만, 우리 조상들처럼 섬세할 수는 없습니다. 우리 조상들은 뛰어난 그림을 그리는 기법을 개발하고 축적해 왔으니, 우리도 그 기법들의 장점을 결합하여 그 장점을 활용하는 것은 어떨까요? 우리는 이 두 가지 기법을 결합하여 정말 흥미롭고 놀라운 효과를 만들어냅니다. 각각의 그림은 특별한 경험이며, 매번 그림을 그릴 때마다 다양한 감정과 기법으로 재료를 탐구하고 활용하는 시간입니다." - 예술가 루옹 민 호아(Luong Minh Hoa)

그러나 Pham Ngoc Long 씨에 따르면, 칠기 재료는 색상이 매우 "평평"하고 색상 범위가 종종 깊고 어둡다는 한계가 있습니다. 이를 극복하기 위해 이 그룹의 예술가들은 종종 금과 은을 많이 사용해 그림을 더 밝게 하고 모양을 더 두드러지게 만듭니다. 특히 이 그림은 깊이가 있고, 빛이 비칠 때마다 매우 다른 색상 전환 효과를 보여줍니다. 그리고 마지막 단계인 그림을 완성할 때, 예술가들은 종종 맨손으로 직접 "그림을 그립니다".

"오랜 연구와 연습 끝에 저희는 옻칠 조각 기법을 완벽하게 숙달했습니다. 이는 전통 기법을 기반으로 하면서도 민화의 정신과 영혼을 그대로 간직한 새로운 창작물입니다. 옻칠 조각은 옛 재료와 새로운 재료의 연결고리를 잃지 않아 민화를 더욱 풍부하고 화려하게 만들어줍니다."라고 롱 씨는 말했습니다.

베트남의 가치를 전파하다

많은 전문가에 따르면, 도지에 그림을 그리거나 인쇄하던 방식에서 옻칠을 새기며 그림을 그리는 방식으로 전환한 것은 민화의 가치를 보존하고 홍보하는 데 새로운 방향을 열었다고 합니다. 여전히 민화의 친숙한 주제와 소재를 사용하면서도 새로운 기법을 도입하여 예술가들은 민화에 "새로운 외투를 걸쳤다". 현대적이고 고급스러우며 내구성이 뛰어나고 전통 베트남 미학의 정신을 잃지 않으면서도 다양한 건축 공간에 잘 적응합니다.

외국인 관광객들은 민화를 그리는 체험에 열광한다.

라토아 인도차이나 예술가들은 조각 기법을 사용하여 한때 유명했던 수십 점의 민화를 만들었습니다. 길이가 거의 5m에 달하는 "Truc Lam Dai Si Xuat Son Do"를 각색한 작품처럼 거대하고 정교한 작품이 있는데, 이 작품은 긴 두루마리 스타일로 그려졌으며, 각기 다른 태도와 모습을 한 82명의 등장인물로 구성되어 있습니다. 또한 닭신, 오호, 영광, 번영 등의 다채로운 민화도 있습니다. 유명인들의 그림. 예술가들은 관객을 과거에서 현재로, 오래된 것에서 새로운 것으로, 전통에서 현대로의 여행으로 안내하며, 그 여행은 감정과 놀라움으로 가득 찼습니다.

국립문화유산위원회 위원인 쯔엉 꾸옥 빈 교수에 따르면, 라토아 인도차이나의 칠기 민화는 매우 귀중한 사업이며, 고대 자본에 대한 열정이 없었다면 실현될 수 없었을 것입니다.

"이것은 전통 칠기와 조각 예술의 가치와 베트남 전통 ​​민화의 진수를 모두 홍보하는 매우 주목할 만한 문화적 변화입니다." 라고 Truong Quoc Binh 교수는 말했습니다.

또한 라토아 그룹의 새로운 그림 제작 방식을 높이 평가한 연구자이자 예술가인 판 응옥 쿠에(Phan Ngoc Khue)는 이것이 민화를 보존하고 홍보하는 참으로 의미 있는 프로젝트라고 말했습니다.

쿠에 삼촌은 평생을 민화 보존에 바치신 분입니다. 저와 형제들이 그림을 그리는 법을 알게 되었을 때, 삼촌은 하루 종일 저희와 함께 작업실에서 시간을 보내셨습니다. 저녁 식사 때 삼촌은 저와 형제들이 평생 잊지 못할 말씀을 하셨습니다. "네가 이렇게 할 수 있다면, 나는 지금 죽을 수 있어." 롱 씨는 흥분해서 이렇게 회상했습니다.

중국 광저우에서 열린 한 전시회에서 관람객들이 빛을 이용해 라토아 인도차이나의 조각 칠기 그림을 '조명'하고 있다.

라토아 인도차이나에서는 2022년 말에 "길"이라는 전시회를 통해 기술적 완성을 기념한 이후, 지난 1년 동안 수십 개의 국내외 미술 행사에 베트남 민화를 선보였습니다. 여기에는 다음이 포함됩니다: 하노이 크리에이티브 디자인 페스티벌 2022, 후에 페스티벌 2023; 일본에서 열리는 베트남의 날, 2023년 프랑스에서 열리는 베트남의 날, 그리고 한국, 중국, 남아프리카, 태국 등지에서 열리는 많은 전시회에 참여하세요.

Pham Ngoc Long 씨에 따르면, 좋은 소식은 베트남뿐만 아니라 라토아 인도차이나가 베트남 민화를 가져오는 모든 곳에서 "매우 붐빈다"는 것입니다. 대중은 전통적 가치를 열광적으로 받아들였습니다. 특히 젊은이들은 더욱 그랬습니다. 이는 그룹 구성원들을 놀라게 했습니다.

"우리는 베트남의 문화적 가치를 널리 알리고, 더 많은 사람들에게 전달하고자 하는 의미를 담아 그룹 이름을 '라토아'로 지었습니다. 라토아의 옻칠 그림은 단순한 예술 작품이 아니라 과거와 현재, 전통 예술과 현대 예술을 잇는 다리 역할을 합니다. 베트남 민화가 널리 퍼져 나가 베트남 사람들의 문화와 전통 예술의 아름다움을 사랑하는 모든 예술 애호가들에게 영감을 주기를 바랍니다."라고 롱 씨는 단언했습니다.

칸 응옥

출처: https://www.congluan.vn/khi-tranh-dan-gian-duoc-khoac-ao-moi-post296519.html