체오는 베트남 문화의 초기부터 유래되었으며, 여러 역사적 시기에 걸쳐 베트남 사람들의 삶과 관련이 있습니다. 수도인 호아루(닌빈)는 체오극의 발상지로 여겨진다. 10세기 딘 왕조의 왕궁에 있던 팜티쩐 여사가 체오의 창시자였으며, 이 체오는 나중에 북부 지역으로 널리 퍼졌습니다. 원래 체오는 마을 축제, 공동 주택, 봄 축제 또는 여가 시간에 행해지는 마을 오락 형태였습니다. Cheo의 주요 등장인물로는 Dao-Kep-Lao-Mu, He 등이 있습니다. 가운데에 있는 체오 매트는 "전문가"의 공연 공간이며, 8중주는 양쪽에 대각선으로 앉습니다.

베트남 민속 예술에서 광대의 역할.
체오 연기의 예술성은 이러한 유형의 민속극을 매력적으로 만드는 중요한 요소입니다. 체오 역을 맡으려면 배우가 노래와 춤 실력을 갖춰야 하고, 대사를 멜로디컬하게 표현해야 하며, 등장인물의 심리를 깊이 이해해야 하고, 관객과 유연하게 소통할 수 있어야 하며, 얼굴 표정을 사용하여 등장인물의 감정과 기분을 전달하는 방법을 알아야 합니다. 체오의 몸짓과 행동은 은유적이고 상징적이어서 배우가 심오한 의미를 표현하기 위해 신체 언어를 사용하는 데 있어 미묘함이 필요합니다.
동시에, 체오 배우들은 "핫 노이", "리 콘 사오", "핫 삼"과 같은 전통적인 체오 멜로디를 능숙하게 구사해야 하며, 보컬 테크닉, 비브라토, 목소리 진동, 호흡을 사용하여 캐릭터의 분위기와 감정을 전달하고 명확하고 감성적인 사운드를 만들어야 합니다. 진정한 감정과 느낌을 표현하는 능력은 체오 연기의 매력을 만들어내는 중요한 요소입니다.
체오 무대는 나이, 성별, 사회적 지위에 관계없이 모든 지역 사회 구성원이 모이는 개방적이고 친밀한 장소입니다. 베트남 마을의 생활 공간에서는 북소리가 울려 퍼질 때마다 마을 사람들은 북소리에 맞춰 공동주택 마당으로 달려가 노래와 악기 소리를 듣고 예술가들의 우아한 춤을 감상합니다. 그 민속문화 색깔은 우리나라의 삶과 사회에서 강력한 문화적 표식이 되었습니다.
문화 연구에 따르면, 국가의 각 역사적 시기에는 당대의 삶과 사회에 강한 영향을 미친 체오극이 있었습니다. 예를 들어, 딘나라(968~980)에는 나라를 통일하고 딘나라를 세운 영웅 딘보린의 공덕과 재능을 찬양하는 체오극 "딘보린"이 있었습니다. 연극 '레호안'은 딘보린의 뒤를 이어 딘 왕조를 공고히 하고 이 시기에 나라를 안정시킨 레호안(레다이한)의 이야기를 다룬다.
리 왕조(1010~1225)는 체오 예술이 크게 발전한 시기로, 리 타이 통 왕의 지도력과 업적을 기리는 '타이 통' 등 많은 연극이 공연되었습니다. 연극 "리 투옹 끼엣"은 침략자들과 싸우고 나라를 수호한 공적으로 유명한 리 왕조의 저명한 정치인인 리 투옹 끼엣 장군의 군사적 재능과 지성을 칭찬합니다. 연극 "Nhan Nghia"는 도덕적, 개인적 가치를 반영하며, 리 왕조 시대의 봉건 사회에서 미덕의 중요성을 강조합니다. 전설과 신화와 관련하여, 신화와 전설의 요소를 포함하고 민속과 공연 예술이 결합된 신비로운 세계를 볼 수 있는 능력을 가진 인물의 이야기를 들려주는 연극 "투특"이 있습니다. 리 왕조의 문화적, 예술적 요소는 후대에 체오 예술이 발전하는 데 중요한 기반을 마련해 주었습니다.

연극 '티마우'가 사원으로 간다.
쩐 왕조(1225~1400년)는 체오 예술을 포함하여 문화와 예술이 활발하게 발전한 시기입니다. 이 시기에 쩨오의 작품과 특징은 "꽌 암 티 킨(Quan Am Thi Kinh)", "르 빈 즈엉 레(Luu Binh Duong Le)", "타이 수(Thai Su)", "트리 카오(Tri Cao)", "트리 둥(Tri Dung)", "티엔 수(Thien Su)" 등의 역사 및 구전 자료를 통해 찾아볼 수 있다. 이러한 자료는 도덕성과 지성을 함양하는 내용을 담고 있으며, 쩐 왕조 사회에서 불교의 영향을 보여준다. 희곡 '화이트 타이거'는 마법적 디테일이 담긴 전설과 전설적인 인물을 소재로 하고 있으며, 쩐 왕조 사회에 존재했던 종교 생활을 반영하고 있습니다. 쩐 왕조 시대에 등장한 체오극은 역사적, 도덕적, 전설적 요소로 가득 차 있습니다.
응우옌 왕조(1802~1945) 시대에는 체오 연극의 작곡과 공연이 체오의 발전과 세련을 보여주었으며, 많은 연극이 당시의 문화적, 사회적 특징을 담고 있었습니다. 동시에 19세기 후반 프랑스 식민 시대의 영향으로 인한 문화적 변화를 반영하여, 체오는 서양의 오락 형태가 도입되고 프랑스 식민주의자들의 민족 문화를 억압하는 정책으로 인해 많은 어려움에 직면했습니다. 하지만 체오는 아직도 마을에 보존되어 있으며 전통 문화적 활력의 상징이 되었습니다.
이 기간 동안 응우옌 왕조의 역사적 사건과 인물을 다룬 서사시적 내용을 담은 "루빈-즈엉레", "꿍뚝", "다이 응이엡"과 같은 연극이 공연되었으며, 역사적 요소와 공연 예술을 결합하여 관객이 응우옌 왕조의 역사와 국가에 대한 공헌을 더 잘 이해하도록 도왔습니다. 연극 '김남'은 고대 베트남 쩨오의 보물 창고에서 뛰어난 작품 중 하나로, 의미 있는 내용으로 관객들에게 사랑받고 있습니다. 김남이라는 인물을 둘러싼 삶과 갈등을 그린 이 작품은 베트남 봉건 사회의 도덕적 가치와 삶의 철학을 반영하고 있습니다. 응우옌 왕조의 체오 연극은 체오 예술의 발전과 응우옌 왕조의 문화적, 사회적, 정치적 가치를 보여줍니다. 이 시기의 체오극은 체오 예술의 유지와 발전에 기여한 귀중한 문화적 자산입니다.
1945년 8월 혁명 이후, 체오 예술은 국가의 지원을 받아 부활하고 더욱 강력하게 발전했습니다. 많은 전문 조정단이 설립되었고, 조정 선수들이 체계적으로 훈련되었습니다. 현대 생활과 사회적 변화를 반영하여 많은 새로운 체오극이 창작되었습니다. 사회생활이 발전하는 맥락에서 체오의 예술은 여전히 전통 문화적 가치를 보존하고 증진하는 데 중요한 역할을 하고 있습니다.

체오 공연은 단순한 오락의 형태가 아니라 지역 사회 구성원들이 서로 연결되고, 교류하며 , 도덕적, 인본주의적 가치를 전달할 수 있는 기회이기도 합니다 .
마을의 체오 에서 현대 무대 까지
시간이 지나면서 체오는 명확한 대본을 갖춘 연극을 선보이는 전문적인 연극 형태로 발전했습니다. 전통적인 조정이 여전히 인기가 있지만, 대중의 관심을 끌기 위해 현대적인 조정이 등장했습니다. 이 각색에는 새로운 대본, 현대적인 주제, 혁신적인 무대 연출 기술이 포함되었으며, 동시에 '셰오'의 핵심 요소는 그대로 유지되었습니다.
오늘날 체오 예술은 보존되고 발전하고 있으며, 많은 체오 극단이 국내외에서 활동하고 있습니다. 체오 콘텐츠는 연출과 공연 기법이 개선되었지만 여전히 전통적인 가치를 유지하고 있습니다. 체오 축제와 체오 미술 경연 대회는 이 예술 형식을 기리고 퍼뜨리기 위해 정기적으로 개최됩니다. 현대 체오 연극은 체오 작품을 원작으로 하거나 각색한 작품으로, 내용, 공연 형식, 주제에 대한 접근 방식 등에서 혁신적인 요소를 많이 포함하고 있습니다. 현대 체오는 새로운 예술적 요소를 적용하면서 동시대적, 사회적 이슈를 반영할 수 있습니다.
"체오와 꿈" 등 전형적인 체오 연극은 내용과 형식 면에서 혁신적이며, 전통과 현대적 요소를 결합하여 관객에게 새로운 접근 방식을 제시합니다. "하늘에서 떨어진 남자"는 유머와 풍자적 요소가 결합되어 현대 사회 문제와 도시 생활의 모순을 탐구합니다. "한 세대의 이야기"는 역사적인 이야기에서 영감을 얻었지만 현대 사회의 사회적 분열과 격변과 같은 현대적 문제를 반영하도록 재구성되었습니다.
연극 "늦게 온 사람들"은 문화적 전환과 사회 생활의 변화에 대한 메시지를 전달하며, 새로운 세대의 적응과 투쟁에 대한 이야기를 담고 있습니다. "개혁의 춤"은 전통적인 요소와 현대적인 공연 스타일을 결합하여 사회의 개혁과 혁신에 초점을 맞춥니다. 연극 "신세계의 체오"는 기술, 세계화, 사회적 관계의 변화라는 주제에 초점을 맞춰, 전통 문화에 영향을 미치는 현대적 요소에 대한 새로운 관점을 제시합니다. 현대 체오 연극은 종종 창의성과 혁신을 보여주며, 젊은 관객의 관심을 끌고 전통 체오 예술에 새로운 경험을 창출합니다.
민속 조정의 가치 증진: 보존에서 창조로
민속춤인 체오는 베트남 사람들의 가치관, 관습, 습관, 생활방식을 뚜렷하게 반영하고 있습니다. 체오를 보존하는 것은 전통적인 문화적, 역사적, 예술적 가치를 보존하고 미래 세대에 전수하는 데 도움이 됩니다. 특히 세계화의 맥락에서 국가 정체성을 유지하고 증진하는 것의 중요성이 커졌습니다. 이는 효과적인 교육 수단으로, 젊은 세대가 해당 국가의 역사와 문화에 대해 더 많이 이해하고 감상하는 데 도움이 됩니다. 이를 통해 문화유산을 보호하는 데 대한 자부심과 책임감이 고취됩니다.
현대적 맥락에서 체오 연극은 생활 방식의 변화, 새로운 오락 형태의 등장, 젊은 후계자 부족 등 많은 어려움에 직면해 있습니다. 체오 매트를 보존하고 개발하려면 모든 정부 기관, 문화 단체의 지원과 지역 사회의 적극적인 참여가 필요합니다. 체오 축제를 조직하고, 젊은 장인을 양성하고, 미디어를 통해 체오 연극을 홍보하는 등의 활동이 필수적입니다.

민속 오페라의 팔각형 그룹.
문화 연구자들에 따르면, 민속 예술인 체오를 효과적으로 보존하기 위해서는 고등학교와 대학의 커리큘럼에 체오를 포함시켜 학생들이 체오 예술에 노출되고 이해할 수 있는 기회를 제공해야 합니다. 어린이부터 성인까지 모든 연령대를 대상으로 체오족의 노래, 춤, 연기 기술을 가르치는 체오 수업을 조직합니다. 체오 공연을 기록하고 촬영하여 보관하고 널리 보급함으로써 사람들이 체오에 대해 쉽게 접근하고 배울 수 있도록 돕습니다. 대본, 노래, 연구 자료 등 체오와 관련된 문서, 서적, 테이프, 디스크를 수집하고 보관합니다.
연습을 통해 보존하고, Cheo단이 대도시와 시골 지역에서 정기적으로 공연할 수 있는 환경을 조성하여 Cheo가 항상 살아있고 사람들과 가까이 있도록 합니다. 지역 축제와 문화 행사에 체오 공연을 통합하여 사람들이 이 예술 형식을 즐기고 참여할 수 있는 기회를 창출합니다. 동시에, 체오 클럽과 그룹을 조직하고, 사람들이 참여하고 공연하고 체오에 대해 배울 수 있는 놀이터를 만드는 등 체오를 사랑하는 커뮤니티를 구축하는 것이 필요합니다. 조정 애호가들이 상호 작용하고, 경험을 공유하고, 배울 수 있는 온라인 커뮤니티를 구축합니다.
국가는 예술가, 체오족 단체, 체오족 보존 및 개발 프로젝트에 대한 적절한 재정 지원 정책을 계속 유지해야 합니다. 동시에 조정을 보존하고 홍보하기 위해 조직, 기업, 개인의 지원을 요청합니다.
체오는 문화 관광 개발에도 중요한 역할을 하고 있습니다. 마을이나 축제, 지역 행사에서 체오 공연을 펼치면 국내외 관광객이 모여 경제적 수익을 창출합니다. 체오 예술의 발전은 많은 예술가, 음악가, 문화 종사자에게 취업 기회를 창출합니다. 이는 전통 예술을 보존하는 데 도움이 될 뿐만 아니라 국민의 경제적 삶을 개선하는 데도 도움이 됩니다. 이러한 조치가 동시에 효과적으로 시행된다면 민속 체오를 보존하고 홍보하는 데 기여할 수 있으며, 이 예술 형태가 계속 발전하고 시간이 지나도 지속될 수 있을 것입니다.
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