Ressentez l'harmonie Japon-Vietnam

Se produisant pour la première fois au Vietnam, ce qui a le plus impressionné l'artiste Suzuki Ryutaro, c'est l'énergie positive émanant du pays et du peuple vietnamien. S'adressant à TG&VN, le talentueux pianiste japonais a déclaré que c'est la proximité des valeurs qui aide les deux pays à se comprendre dans de nombreux aspects de l'art, y compris la musique classique.

Nghệ sĩ piano Suzuki Ryutaro: Cảm nhận sự đồng điệu

L'artiste Suzuki Ryutaro prend une photo avec le vice-ministre de la Culture, des Sports et du Tourisme Ta Quang Dong et l'ambassadeur du Japon au Vietnam Yamada Takio lors d'une représentation à Hanoi en février 2024. (Source : CIM)

Chaque artiste talentueux a son propre chemin vers une carrière musicale, qu'en est-il de votre parcours ?

En 2008, je suis venu du Japon en France pour étudier auprès de maîtres tels que Bruno Rigutto, Hortense Cartier-Bresson, Michel Beroff et Michel Dalberto au Conservatoire de Paris.

J'ai ensuite étudié avec l'artiste Eliso Virsaladze en Italie et j'ai commencé ma carrière professionnelle jusqu'à aujourd'hui.

Durant cette période, j’ai régulièrement reçu les conseils de pianistes de renommée mondiale tels que Murray Perahia et Stephen Kovacevich.

A ce jour, je me suis produit dans des festivals de musique tels que les Sommets-Musicaux de Gstaad et le Festival Chopin à Paris, avec des orchestres tels que l'Orchestre Symphonique de Tokyo, l'Orchestre Symphonique National de Colombie, l'Orchestre Symphonique National d'Odessa, l'Orchestre Symphonique de Louisiane, l'Orchestre de Valence...

L’année dernière, j’ai sorti mon troisième CD. Je suis principalement actif en France et tourne à l'international au Japon, dans les pays européens, en Asie et en Amérique du Sud.

Par ailleurs, j'enseigne également à de jeunes étudiants dans des classes avancées à l'Université nationale des arts du Kazakhstan, au Conservatoire national central du Kirghizistan, à l'Université Los Andes en Colombie...

Le pianiste Suzuki Ryutaro. (Photo : NVCC)

Quelle a été votre impression particulière lorsque vous êtes arrivé au Vietnam pour la première fois ?

Ce qui m’a le plus impressionné, c’est l’énergie positive des gens et de la ville, les habitants étaient extrêmement sympathiques et la nourriture était délicieuse.

Pour le concert au Vietnam, bien que beaucoup de gens ne soient pas familiers avec la musique classique, ils ont écouté attentivement du début à la fin et ont naturellement ressenti la beauté de la musique, de sorte que les artistes ont également pu jouer avec un état d'esprit très confortable.

En tant qu’artiste, cela me rend très heureux.

En tant que directeur artistique du projet « Collection de musique classique japonaise », pouvez-vous présenter le projet afin que les personnes intéressées puissent mieux comprendre la vie de la musique classique au pays des cerisiers en fleurs ?

Sous le thème « Musique classique à fort caractère japonais », ce projet rassemble au Japon des personnalités culturelles, des artistes et leurs mécènes du monde entier, dans le but de revitaliser les industries artistiques et culturelles japonaises et locales.

En 2023, dans le cadre de notre premier programme, nous organiserons une série continue d'événements comprenant des concerts, des dîners, des expériences culturelles et des cocktails sociaux dans les temples de Kamakura et de Kyoto.

Bien que le concert ait eu lieu dans la salle principale d'un temple historique, toutes les performances étaient de la musique française, le dîner était italien et l'expérience culturelle était de l'encens japonais.

Nous avons démontré un monde globalisé à travers une expérience unique que l’on ne trouve qu’au Japon, c’est pourquoi l’événement a reçu beaucoup d’attention, notamment de la part des médias.

D'un point de vue personnel en tant qu'artiste, je suis ravi de jouer avec Michel Dalberto - pianiste français représentatif et l'un de mes professeurs - lors d'une représentation publique.

Dans le cadre de ce projet, des représentations sont prévues à Kyoto, Nikko et Kamakura en octobre et novembre de cette année. À l’avenir, je vois ce projet être déployé dans de nombreux endroits à travers le monde.

Le Vietnam et le Japon coopèrent de plus en plus étroitement dans de nombreux domaines, notamment les échanges culturels et artistiques. Que pensez-vous de l’opportunité de partager et d’échanger de la musique classique entre les deux pays ?

L'artiste Ryutaro Suzuki est né à Kamakura, a commencé sa carrière à l'âge de 9 ans au Japon puis s'est installé à Paris en 2008 pour étudier au Conservatoire de Paris.

Il a reçu de nombreuses récompenses dans les concours internationaux de piano : Premier Prix au 17e Concours International de Piano d'Ile-de-France, Deuxième Prix au 6e Concours International de Piano en Mémoire d'Emil Gilels, Prix Maurice Ravel de l'Académie Internationale Ravel, deux Prix Spéciaux au 6e Concours International de Piano de Tbilissi et Meilleure Interprétation de Musique Espagnole au 27e Concours International de Piano de Ciudad de Ferrol. En 2021, il a reçu le Troisième Prix et le Prix Beethoven au 21e Concours International de Piano José Iturbi.

Je comprends que le Vietnam et le Japon présentent de grandes similitudes découlant de nombreuses connexions anciennes.

L’une de ces similitudes est de maintenir « un certain équilibre entre liberté et discipline » et de « ne pas ménager ses efforts pour perfectionner ses compétences si nécessaire ».

Cet argument joue un rôle très important dans le développement de la musique classique au Vietnam et au Japon, un genre musical originaire d’Occident mais qui fait désormais partie de la culture mondiale.

La raison en est que le processus d’apprentissage de la musique classique nécessite non seulement du talent et de l’inspiration artistique, mais aussi l’acquisition de techniques et de théories de base, un effort quotidien et l’équilibre des facteurs ci-dessus sont très importants. Les caractéristiques nationales des deux pays sont similaires à cet égard.

En outre, les échanges artistiques, notamment dans le domaine de la musique classique, entre les deux pays d’Asie de l’Est, le Japon et le Vietnam, revêtent une grande importance, devenant un symbole de l’intersection entre mondialisation et tradition.

L’une des raisons pour lesquelles la musique classique a prospéré en Occident dans le passé est que les compositeurs de l’époque de Mozart et de Schubert ont utilisé des mélodies folkloriques d’Europe de l’Est et de Turquie qui étaient considérées comme « nouvelles » à l’époque. Plus tard, des compositeurs tels que Dvořák, Grieg, Albéniz, Chopin ont exprimé les mélodies et les rythmes de leur pays dans le style classique et ont été bien accueillis par le public.

Bien sûr, les compositeurs ci-dessus ne sont que quelques exemples. En fait, la plupart des morceaux de musique classique comportent un élément de « mélodie ou de rythme folklorique ». Ces chansons seront interprétées par des personnes de différentes nationalités. On peut dire que c’est la synthèse de la mondialisation et de la tradition.

La région de l'Asie de l'Est - où la musique classique a été introduite de la fin du XIXe au début du XXe siècle - avait tendance à absorber les aspects théoriques et méthodologiques de la musique classique, tout en mettant l'accent sur l'interprétation d'œuvres occidentales, mais il y avait encore quelques artistes qui introduisaient des « mélodies et rythmes nationaux » dans les œuvres de musique classique, comme mentionné ci-dessus.

Par exemple, la « Suite japonaise » d’Hisatada Otaka (composée en 1936) que j’ai interprétée lors de ma récente tournée au Vietnam. En outre, l’opéra « Princesse Anio », coproduit par le Japon et le Vietnam en 2023, peut être considéré comme une nouvelle étape dans ce style de composition.

Une performance du pianiste Suzuki Ryutaro. (Photo : NVCC)

Dans le futur, nous entrons dans une ère où les traditions et les valeurs japonaises et vietnamiennes se répandent dans le monde entier à travers le genre universel et les techniques de composition de la musique classique.

Je pense que les deux pays sont proches en termes de valeurs donc ils peuvent se comprendre dans de nombreux aspects artistiques.

Alors, après le premier voyage, envisagez-vous de retourner au Vietnam ?

Pour le moment, je n'ai pas de projets précis, mais cette visite m'a apporté de belles expériences, donc je veux retourner bientôt au Vietnam et me produire. Je n'ai visité que quelques endroits, alors j'attends avec impatience ma prochaine visite.

Comment (0)