Die Schönheit des Westsees in den Gemälden von Nguyen Quoc Thang

Der am Westsee geborene und aufgewachsene Maler Nguyen Quoc Thang hat im Laufe der Zeit mit jeder Jahreszeit und jedem Augenblick des Tages viele Veränderungen in der Landschaft und der Natur miterlebt.

Für ihn ist West Lake ein Teil seiner Erinnerung, eine unerschöpfliche Quelle der Inspiration. Deshalb trug Nguyen Quoc Thang, als er eine Karriere als Maler anstrebte, immer eine Leidenschaft für diese besondere Schönheit in sich.

Der Maler Nguyen Quoc Thang mit seinen Werken in der Ausstellung.

Die Ausstellung „Shades of West Lake“ kristallisiert die jahrelange künstlerische Arbeit des Künstlers heraus, mit dem Ziel, die Schönheit des West Lake in jedem Moment aus vielen Blickwinkeln wiederzugeben und zum Ausdruck zu bringen. Jedes Gemälde stellt nicht einfach nur eine Landschaft dar, sondern enthält viele unterschiedliche Emotionen und Ebenen und spiegelt die tiefe Liebe des Künstlers zu dem Ort wider, mit dem er seit seiner Kindheit verbunden ist.

Es ist nicht einfach, die Schönheit des Westsees nachzubilden, denn jedes Mal, wenn wir ihn bewundern, bietet sich uns ein anderer Anblick, vom strahlend sonnigen Morgengrauen bis zum ruhigen Sonnenuntergang, vom sanften Nieselregen bis zu den Sonnenstrahlen, die auf die Oberfläche des Sees scheinen. All dies erzeugt magische Effekte, die nur diejenigen spüren und vollständig zum Ausdruck bringen können, die dieses Land lieben und mit ihm verbunden sind.

Maler Nguyen Quoc Thang

Jedes Werk in der Ausstellung trägt die persönliche Handschrift von Nguyen Quoc Thang. Es ist eine Kombination aus technischem Fachwissen und tiefer Emotion. Seine Bilder eröffnen eine Entdeckungsreise in die unendliche Schönheit der Natur. Jedes Bild hat seine eigene Geschichte.

Eine romantische Ecke des Westsees.

Das Besondere an den Gemälden von Nguyen Quoc Thang ist die Verwendung von Farbe nicht nur zur Schaffung von Bildern, sondern auch zum Ausdruck des emotionalen Zustands der Menschen angesichts der Natur. Jedes Gemälde hat seine eigene, unverwechselbare Schönheit, ist nicht auffällig oder protzig, sondern sanft und friedlich und spiegelt den Wert der Kontemplation und des Friedens im Leben wider. Dadurch kann der Zuschauer in die Emotionen eintauchen, ohne überwältigt zu werden.

Jeder Moment der Saison prägt sich in die Seele des Künstlers ein.

Die Farbpalette seiner Gemälde reicht von kühlem Grün bis zu warmem Gelb, von tiefem Braun bis zu sanftem Grau und vermittelt ein Gefühl der Gelassenheit. Jede dieser Nuancen verschmilzt miteinander und verdichtet sich zu einem eindrucksvollen, eindrucksvollen künstlerischen Raum.

Ich hoffe, dass meine Arbeit einen freien Kunstraum öffnet, in dem jeder, der jemals mit dem Westsee verbunden war, ob Einheimischer oder Tourist, die ewige Schönheit dieses Ortes spüren kann.

Maler Nguyen Quoc Thang

Diese Ausstellung von Nguyen Quoc Thang kann als Fragment von Erinnerungen betrachtet werden, die der Künstler in jeden Pinselstrich einfließen lässt, sodass die Betrachter einen Teil der Seele des Schöpfers spüren können.

Vertrauter Blick auf den Westsee.

Obwohl er selbst betonte, dass er in seiner Malerei der Schule des Realismus angehörte, machte sich Nguyen Quoc Thang im Laufe seiner Karriere tiefgründige Gedanken über seine persönliche Herangehensweise an die Realität. Für ihn wird die Realität nicht durch eine mechanische Kopie der Außenwelt ausgedrückt, sondern ist genau der Prozess der emotionalen Erkenntnis, eine Reise zur Entdeckung der Schönheit des Lebens.

Die Schatten der Häuser und Bäume vermischen sich mit den Schatten der Menschen.

Ausgehend von einfachen, subtilen Gefühlen gegenüber der Natur und den Menschen stellt der Künstler die Landschaft des Westsees mit lebendigen, vertrauten und doch anderen Nuancen dar und überrascht den Betrachter mit vertrauten Dingen.

Lassen Sie die Schönheit der Erinnerungsfarben wieder aufleben.

In der Ausstellung „Shades of Tay Ho“ eröffnet Nguyen Quoc Thangs realistischer Stil eine große Bandbreite emotionaler Tiefe. Es ist ein Fluss von Erinnerungen, eine Wiederherstellung eines Raums und einer Zeit, die zu einem Teil seines Lebens und auch des Lebens derjenigen geworden sind, die mit diesem Raum verbunden waren.

Mit mehr als 40 Gemälden, die den Rhythmus und Atem des Westsees in vielen Momenten und Kontexten lebendig und emotional wiedergeben, ist die Ausstellung für die Öffentlichkeit eine Gelegenheit, einzigartige Kunstwerke zu bewundern und eine neue Perspektive auf die Schönheit des Westsees zu gewinnen – ein Ort mit langer Geschichte, Kultur und einzigartigen Merkmalen, der zur einzigartigen Schönheit der Hauptstadt beiträgt.

Der Westsee in den Gemälden von Nguyen Quoc Thang ist eine Welt, die sich durch die Destillation persönlicher Eindrücke und gemeinsamer Erinnerungen der gesamten Gemeinschaft ständig verändert. Neben den Veränderungen, die sich ergeben, wenn Hochhäuser aus dem Boden schießen, die Straßen immer voller werden, Geschäfte auf den Bürgersteigen entstehen und bei Festivals sogar ein fulminantes Feuerwerk stattfindet, hält der Künstler sie alle in seinen Werken fest.

Ein Moment voller Verträumtheit und Romantik.

Anstelle von Kritik oder übermäßigem Bedauern ist ein Geist des Optimismus, der Harmonie und der Menschlichkeit zu erkennen. Das Leben trotz aller Veränderungen wertschätzen, um zu erkennen, dass der Wert von Kontinuität, Interaktion und Schnittpunkt die Seele des Künstlers ist.

Fischer – ein bekanntes Bild des Westsees in Gemälden.

Nguyen Quoc Thang stellt den Westsee sowohl in vertrauten Bildern als auch in neuen, lebendigen Landschaften einer sich entwickelnden Stadt dar. Die hellen Lichter der Stadt, die sanften Farben des Sees und die frische Luft der Natur werden von ihm mit großer Emotion dargestellt.

Eine lebendige Ecke des Westsees.

Neben den Landschaften beeindruckt „The Shades of West Lake“ auch mit den Menschenbildern. Manchmal stellen Maler die Menschen in ihren Gemälden nicht in den Mittelpunkt oder als Hauptfiguren, sondern lassen sie als Punkte in der Szene erscheinen. Dabei kann es sich um schwache, gesichtslose Figuren handeln, die an Arbeiter, Händler oder Menschen erinnern, die im Schatten der Bäume am See spazieren gehen und die Szenerie hervorheben.

Die Schönheit des Alltags wird einfach und doch zart zum Ausdruck gebracht.

In einigen seiner anderen Werke wird der Mensch zum zentralen Thema, hervorgehoben durch klare Linien und vollständige Figuren. Dies zeigt die Leidenschaft des Künstlers für menschliche Schönheit, insbesondere für die weibliche, reine, verträumte Schönheit von Frauen vor der Kulisse des Westsees.

Die Schönheit der Frauen in den Gemälden von Nguyen Quoc Thang drückt sowohl Ästhetik aus als auch tiefe Kontemplation über die Schönheit des Lebens, über die Zerbrechlichkeit und Vergänglichkeit aller Dinge.

Die Farbflecken wecken ferne Erinnerungen.

Der Maler Nguyen Quoc Thang hegt und pflegt stets den Wunsch, mit seinen Werken den Betrachtern klare Botschaften zu vermitteln. Er möchte, dass jedes Gemälde beim Betrachter Emotionen und Gedanken weckt und ihm verschiedene Türen zu seinen eigenen Gefühlen öffnet. Jeder Mensch hat seine eigenen Gefühle und das ist für ihn das Überraschendste und Wertvollste.

Jedes Gemälde öffnet dem Betrachter ein Fenster, um selbst zu fühlen.

Die Gemälde von Nguyen Quoc Thang sind eine Mischung aus Realität und Emotion, aus Vergangenheit und Gegenwart, aus Altem und Neuem. Er erklärte: „Menschen, Landschaften und der Westsee verändern sich täglich, stündlich. Er ist das größte Gewässer Hanois und birgt noch immer viele Geheimnisse. Ein paar Werke über ein Land oder eine Person zu malen, ist viel einfacher, als sich um ein Thema zu drehen, das einem bereits so vertraut ist.“

Der Maler Nguyen Quoc Thang wurde zur Ausstellung interviewt.

Er betrachtet diese Ausstellung sowohl als Herausforderung als auch als Chance. Was ihn bei Ausstellungen am meisten beunruhigt, ist die Langeweile und die Wiederholung der Bilder. Deshalb versucht er, neue Perspektiven und neue Stimmungen zu finden.

„Nur wenn sich die Stimmung ändert, kann sich das Bild ändern“, gestand der Künstler. An manchen Tagen malte er nichts, an anderen Tagen malte er ein paar Mal. Er hofft, dass sein „Geisteskind“ Botschaften und Bedeutungen vermittelt und nicht allgemein oder oberflächlich ist.

Quelle: https://nhandan.vn/ve-dep-tay-ho-trong-tranh-nguyen-quoc-thang-post867715.html