Genius VAN CAO

Van Cao schreibt Musik, Gedichte und malt. Auf jedem Gebiet hinterließ er Spuren, an die sich die Nachwelt noch heute erinnert und die sie bewundert.

Ein seltenes Phänomen

Professor Phong Le kommentierte: „Nicht nur heute, anlässlich seines 100. Geburtstags, sondern seit 1945 ist Van Cao ein großer Künstlername, den die gesamte vietnamesische Nation, das vietnamesische Volk, von jung bis alt, kennt und dem niemand nicht dankbar ist.“ Denn er war der Autor von „Tien Quan Ca“, das seit August 1944 die „Nationalhymne“ der Demokratischen Republik Vietnam ist. „Tien Quan Ca“ allein reichte aus, um Van Cao einen Namen zu machen und eine großartige Karriere in der Musikwelt zu ermöglichen.

Musiker Van Cao und Dichter Thanh Thao. (Foto: NGUYEN DINH TOAN)

Dies ist jedoch nur ein Höhepunkt, denn Van Caos musikalische Karriere muss einige Jahre vor 1945 zurückreichen, als er mit „Buon tan thu“, „Thien thai“, „Ben xuan“, „Thu co lieu“, „Cung zither xua“, „Dan chim Viet“ … ein großer Komponist in der Welt der modernen Musik war. Jedes Werk allein reicht aus, um jedem Ruhm zu bringen.

Der Musiker Nguyen Thuy Kha teilte mit, dass es jedem, der das Foto von Van Cao ohne Hemd und in Shorts gesehen habe, das mit seinen Grundschulkameraden an der Bonnal School in Hai Phong aufgenommen worden sei, schwerfallen würde zu erraten, dass einer von ihnen der Autor der vietnamesischen „Nationalhymne“ geworden sei. Als er die Bonnal School verließ, um am gleich nebenan gelegenen Saint Joseph's Seminary zu studieren, erlebte Van Cao wahrscheinlich einen wichtigen Wendepunkt in seinem Leben. Dort trafen seine „gottgegebenen“ Instinkte auf Musik, Poesie und Malerei, um gemeinsam zu sublimieren. Es ist unerklärlich, warum Van Cao im Alter von 16 Jahren zu Beginn seiner Karriere eine Melodie voller Ca Tru-Klänge namens „Buon Tan Thu“ sang.

Noch überraschender ist, dass Van Cao im Alter von 18 Jahren mit dem epischen Musikgenre, das den Beginn der modernen Musik markierte, zu „Thien Thai“ aufstieg und uns bis heute begeisterte. Dieselbe romantische Person mit „Old Melody“, „Lonely Autumn“, „Dream Stream“, „Spring Wharf“ mit nebligem Rauch gerät plötzlich mit dem starken, epischen Rhythmus von „Thang Long March Song“ und „Dong Da“ in Flammen.

„Tien Quan Ca“, geschrieben im Winter 1944, gilt als wichtiger Wendepunkt in Van Caos musikalischem Schaffen. Es war ein Bruch mit der romantischen Musik und ein Eintritt in den Bereich der revolutionären Musik. Nach „Tien Quan Ca“ begab sich Van Cao auf eine lange Reise mit vielen Quellen, die sich in viele Richtungen ausbreitete und die laut Professor Phong Le eine ganze Symphonie des Widerstandslebens widerspiegelte, mit „Bac Son“, „Chien Si Viet Nam“, „Cong Nhan Viet Nam“, „Lang Toi“ und „Day Mua“, mit „Hai Quan Viet Nam“ und „Air Force Viet Nam“, mit „Thang Ca Song Lo“ und „Tien ve Ha Noi“, mit „Ca lobt Ho Chi Minh“ … Alle waren erfüllt von heroischen, optimistischen Klängen, reich an Entdeckungen und prophetischem Können über den Widerstandskrieg und die nationale Reise.

Van Caos großartige musikalische Karriere setzte sich bis 1975 mit dem Werk „Der erste Frühling“ fort, als wunderbare Vorwegnahme der Freude über die Wiedervereinigung zwischen Nord und Süd nach 20 Jahren der Trennung, obwohl die Öffentlichkeit erst in den 1990er Jahren davon erfuhr.

Pionier - Pionier

Schon in jungen Jahren, als Van Cao sich der Kunst zuwandte, widmete er sich der Musik, Poesie und Malerei. Wie Professor Phong Le bemerkte, ist Van Cao nicht nur ein großer Musiker, dem die ganze Nation Dankbarkeit schuldet, sondern man spricht auch von einem großen Dichter. Der Dichter Thanh Thao ist davon überzeugt, dass Van Cao während seiner gesamten poetischen Karriere nicht nur ein musikalisches, sondern auch ein poetisches Genie war.

Außerordentlicher Professor Dr. Nguyen Dang Diep bemerkte, dass Van Cao im Bereich der Poesie nicht viel geschrieben habe. Zu seinen Lebzeiten veröffentlichte er lediglich eine Sammlung mit dem Titel „Blätter“, die aus 28 Gedichten bestand, und nach seinem Tod enthielt auch die „Anthologie der Poesie von Van Cao“ nur 59 Gedichte. Doch Van Caos künstlerisches Erbe hat das Potenzial, lange zu überdauern, denn es ist eine Kristallisation von Qualität und nicht überwältigender Quantität. Van Caos Talent zeigt sich in der Poesie, Musik und Malerei, doch im Vergleich zur Musik und Malerei ist die Poesie der Bereich, in dem Van Caos Ego am deutlichsten zum Ausdruck kommt.

Dort wählte er direkt seine Haltung: „Zwischen Leben und Tod/ wähle ich das Leben/ Um das Leben zu schützen/ wähle ich den Tod“ (Choose, 1957), erkannte die dunkle Seite der Medaillen: „Manchmal werden Menschen getötet/ mit Blumensträußen“ (Bouquets, 1974) und einsam, gebrochen: „Manchmal/ allein mit einem Messer mitten im Wald bei Nacht, keine Angst vor Tigern/ Manchmal/ tagsüber, wenn ich die Blätter fallen höre, erschrecke ich/ Manchmal können die Tränen nicht fließen“ (Sometimes, 1963). Van Caos Poesie ist von Anfang an einzigartig, da sie das Produkt tiefgründiger philosophischer Kontemplation ist. Tief bis zur Stille, der wirbelnden Stille der Unterströmungen: „Wie ein Stein, der in die Stille fällt.“

Neben seiner angeborenen Sensibilität waren es seine Gedankentiefe und sein Gespür für die Schärfung seiner Persönlichkeit, die Van Caos Ansehen begründeten. Das ist humanistisches Denken und ästhetischer Geist. Die Menschlichkeit half Van Cao, Erfindungen und Lügen zu hassen, die Freiheit zu lieben und sein Schicksal mit dem Schicksal der Nation zu verknüpfen. Der Ästhetizismus hilft Van Cao, die Schönheit und Reinheit spiritueller Werte zu verherrlichen.

Neben der Lyrik schrieb Van Cao auch Prosa. 1943 wurden in Saturday Novels Kurzgeschichten wie „Cleaning the House“ und „Hot Water Heater“ veröffentlicht. Zusammen mit Bui Hien, Manh Phu Tu, Kim Lan und Nguyen Dinh Lap trug er zur spätrealistischen Literaturbewegung bei und verlieh ihr eine einzigartige Note.

Van Cao hatte auch als Künstler bereits vor 1945 eine bemerkenswerte Karriere als Maler und stellte auf einer Kunstausstellung im Jahr 1943 Gemälde mit den Titeln „Thai Ha Hamlet in der regnerischen Nacht“ und „Der Tanz der Selbstmörder“ aus.

Seine talentierten malerischen Fähigkeiten „retteten“ Van Cao während 30 Jahren voller Not. Er durfte oder durfte weder Musik machen noch Gedichte schreiben, sondern konnte seinen Lebensunterhalt nur mit dem Zeichnen verdienen, indem er Illustrationen für Zeitungen und Bücher anfertigte und Buchumschläge entwarf. „In jenen Jahren war jeder Autor, dessen Cover von Van Cao gezeichnet wurde, sehr glücklich und stolz, wegen der Kreativität und des Talents, die durch das Wort Van in einer kleinen Ecke der Titelseite zum Ausdruck kamen“, erinnert sich Außerordentlicher Professor Dr. Nguyen Dang Diep.

Funkeln im „himmlischen“ Reich

Nach einer Reise nach Quy Nhon im Jahr 1985, die er über den Dichter Thanh Thao unternahm, erlebte Van Cao einen wahren Aufschwung, als er drei Quy Nhon-Gedichte schrieb und von der Zeitung „Van Nghe“ vorgestellt wurde, nachdem viele Jahre lang keine Gedichte in der Mainstream-Poesieszene erschienen waren. Mit den drei Gedichten „Quy Nhon“ kehrte Van Cao offiziell zur Poesie zurück. Zuvor hatte Van Cao nur für die Zeitung Van Nghe illustriert, um ein paar Tantiemen zu verdienen, die seiner Frau Thuy Bang den Marktbesuch ermöglichten.

Am 10. Juli 1995, etwa einen Monat nach dem 5. Vietnamesischen Musikerkongress, flog Van Cao mit der Melodie „Thien Thai“ in den Himmel. 28 Jahre nach Van Caos Tod und 100 Jahre seit seiner Geburt sind nur ein Wimpernschlag in einer Zeit ohne Anfang und Ende.

Doch die Zeit vergisst Van Caos Namen nicht nur nicht, sondern mit der Zeit wird sein Name präsenter, strahlender, funkelnder wie ein Stern in seinem geliebten Land.

Quelle: https://nld.com.vn/van-nghe/thien-tai-van-cao-20231114213348728.htm