Vietnamesisches Musiklabel 2024: Die Performance-Branche befindet sich im starken Wandel

Nach Einschätzung des Ministeriums für Kultur, Sport und Tourismus konnte die Branche der darstellenden Künste im vergangenen Jahr viele Vorteile verzeichnen. Insbesondere die Konzerte der letzten Zeit erfreuten sich großer Beliebtheit.

Auf der Konferenz zur Überprüfung der Arbeit des Kultur-, Sport- und Tourismussektors im Jahr 2024 und zur Festlegung der Aufgaben für 2025 erwähnte Premierminister Pham Minh Chinh wiederholt den Erfolg der beiden Programme. „Betrunkener Bruder, hallo“ Und „Bruder überwindet tausend Dornen“ Gleichzeitig wird vorgeschlagen, bewährte Verfahren und Modelle wie die beiden oben genannten Programme zu übernehmen, um zur Förderung der Kulturindustrie beizutragen.

Laut den neuesten Statistiken von Google sind „Anh trai say hi concert“ und „Anh trai vuon ngan cong gai concert“ die Schlüsselwörter mit den meisten Suchanfragen in Vietnam im Jahr 2024.

Es besteht kein Zweifel, dass die „älteren Brüder“ im vergangenen Jahr von TV-Spielshows bis hin zu Konzerten im Norden und Süden für ein Highlight in der vietnamesischen Musikindustrie gesorgt haben.

Ein brillantes Jahr für vietnamesische Musik

Nach Angaben der Produktionseinheit des Programms „Betrunkener Bruder, hallo“ Die Veranstaltung fand am Abend des 7. und 9. Dezember in Hanoi statt und zog 90.000 Zuschauer an. Inzwischen, Tag 2 des Konzerts „Bruder überwindet tausend Dornen“ In Hung Yen nahmen mehr als 100.000 Menschen teil.

Laut Ho An Phong, dem stellvertretenden Minister für Kultur, Sport und Tourismus, sind die beiden oben genannten Programme nicht weniger attraktiv als die BlackPink-Musiknacht in Hanoi im Jahr 2023.

„Die darstellende Kunstbranche hat im vergangenen Jahr viele Vorteile gehabt. Insbesondere die Konzerte der letzten Zeit erfreuten sich großer Beliebtheit. Programm „Bruder überwindet tausende Dornen“ geliebt für die Einbeziehung traditioneller Werte und Volkskultur. Kulturforscher müssen die Auswirkungen dieser Programme sorgfältiger untersuchen und bewerten, um entwicklungspolitische Orientierungen zu gewinnen. „Die darstellenden Künste haben noch immer Potenzial und Vorteile und dürften bis 2030 Einnahmen von 770 Milliarden VND erreichen“, bekräftigte Vizeminister Ho An Phong.

Die Wirkung der „Big Brother“-Shows bestätigt den starken Wandel der Theaterbranche in Vietnam. Diese Veranstaltungen führen nicht nur zu positiven Signalen hinsichtlich der Ticketverkäufe, sondern auch zu Fanartikelverkäufen und veranschaulichen damit den Wandel in der Art und Weise, wie die Vietnamesen Kunstprodukte herstellen und genießen.

Musikalische Qualität, Aufführungstechnik und nationale kulturelle Identität gelten als die Faktoren, die zum Erfolg von „Anh trai vu ngan cong thorn“ beigetragen haben. (Foto: YeaH1)

Außerordentliche Professorin Dr. Nguyen Thi Thu Phuong, Direktorin des Vietnam National Institute of Culture and Arts, sagte, dass Produzent YeaH1 mit dem Konzert und der Produktion und Ausstrahlung der Spielshow 340 Milliarden VND verdienen könnte. „Bruder überwindet tausende Hindernisse.“

„Es handelt sich dabei um Einnahmen aus Werbung und Mediaberatung. Die Gesamtkosten dieser beiden Posten werden auf 340 Milliarden VND geschätzt. Die Einnahmen aus dem Ticketverkauf wurden noch nicht gezählt. Wie erfolgreich die Zusammenführung verschiedener Kulturbereiche gelingt, zeigt jedoch bereits eine einzige Show. „Ein Musikdarbietungsprogramm beinhaltet auch die Integration von Werbung, Mode, Tourismus, Küche...“, sagte die außerordentliche Professorin und Ph.D. Nguyen Thi Thu Phuong.

Zusätzlich zu den beiden berühmten „Big Brother“-Shows haben unabhängige Künstler auch Live-Shows, die ihre Karrieremeilensteine markieren, wie zum Beispiel: "Tanzen. Konzert" in Ho-Chi-Minh-Stadt und Hanoi zogen rund 22.000 Zuschauer an und verhalfen Vu dazu, der vietnamesische Künstler mit dem größten Solokonzert des Jahres zu werden.

In der Zwischenzeit gab Tung Duong ein Konzert. „Der singende Mann“ im National Convention Center (My Dinh, Hanoi). Ha Anh Tuan bringt Live-Konzert „Skizziere eine Rose“ nach Singapur und Australien.

Tung Duongs Live-Show in Hanoi. (Foto: PV/Vietnam+)

Auch für die weiblichen Künstlerinnen hatte Phuong My Chi ein erfolgreiches Jahr mit „Schulausflug – Tanz der fliegenden Störche“ 2024 kamen über 8.000 Zuschauer. My Tam macht eine Live-Show „Meine Seele 1981“ in Ba Ria-Vung Tau unter Beteiligung von über 5.000 Zuschauern. Uyen Linh hat „Der Sänger“ anlässlich des 15-jährigen Betriebsjubiläums.

Im Jahr 2024 fanden aus vielen Gründen jährliche internationale Musikveranstaltungen nicht statt, wie etwa das Monsoon Music Festival, das HAY Glamping Music Festival usw.

Das Hozo Music Festival in Ho-Chi-Minh-Stadt hat sich zum größten internationalen Musikevent entwickelt. Es dauert drei Monate und umfasst drei offizielle Shows, bei denen Künstler aus dem ganzen Land zusammenkommen.

Ein Forschungsteam der RMIT University teilte der elektronischen Zeitung VietnamPlus mit, dass sich auf dem vietnamesischen Musikmarkt ein deutlicher Wandel der Vorlieben und Hörgewohnheiten des Publikums abgezeichnet habe, der sich in der Vielfalt und dem Reichtum der Musikgenres widerspiegele. Das Balladengenre liegt mit 86,5 % Marktanteil an der Spitze und zeigt die Vorliebe des Publikums für sanfte, gefühlvolle Lieder. Als nächstes folgt Pop mit 81,5 % dank populärer Lieder mit Melodien, die die Zuhörer anziehen. Andere beliebte Genres sind R&B (62,5 %), EDM (49,2 %) und Rap (47,1 %), was ihre Bedeutung für die Entwicklung der zeitgenössischen vietnamesischen Musik unterstreicht.

Der Vertreter des Forschungsteams, Associate Professor Nguyen Van Thang Long, sagte: „Dies ist eine goldene Zeit für Künstler, Netzwerke von Unternehmen der Branche, Managementagenturen und Musikliebhaber, um gemeinsam einen professionellen, kreativen und potenziellen vietnamesischen digitalen Musikmarkt aufzubauen. Das veränderte Verhalten der Hörer, von ihren bevorzugten Plattformen bis hin zu der Zeit und dem Ort, die sie mit Musikhören verbringen, erfordert einen strategischen und anpassungsfähigen Ansatz des gesamten Musik-Ökosystems.“

Unterhaltung ist untrennbar mit Kultur verbunden

Der Musiker Huy Tuan kommentiert den vietnamesischen Musikmarkt im Jahr 2024 mit der Aussage, dass die Branche der darstellenden Künste dank eines jungen Publikums, das aufgeschlossen ist und bereit ist, Geld auszugeben, um Kunst zu genießen, viele Durchbrüche erleben wird. Darüber hinaus wird bei einheimischen Shows immer mehr an Inhalt und Form gearbeitet, was ihre Attraktivität steigert. Viele Lieder vermischen moderne und traditionelle Elemente und nähern sich so populären Musikgenres aus aller Welt an. Auf der Bühne sorgen Ton, Licht und eine wunderschöne Inszenierung für Aufsehen.

Außerordentliche Professorin und Ph.D. Nguyen Thi Thu Phuong teilte ihre Ansichten zu diesem Thema mit und sagte, dass man stets feststellen müsse, dass die Entwicklung der Kulturindustrien, einschließlich der darstellenden Künste, niemals von traditionellen Materialien und dem Bewusstsein für die Schaffung neuer und einzigartiger Produkte getrennt werden dürfe. Diese Kombination muss stets erfolgen, um den kulturellen Fluss des Landes aufrechtzuerhalten.

Frau Phuong bekräftigte, dass das Vietnam National Institute of Culture and Arts Studies immer eine Brücke und ein Begleiter sein werde, der Künstler, internationale Organisationen, Forscher, Kulturschaffende, lokale Behörden, Manager usw. zum Zwecke einer gemeinsamen Entwicklung zusammenbringt.

SlimV, Musikdirektor der Show „Bruder überwindet tausende Hindernisse.“ (Foto: NVCC)

Derselbe Ansicht vertritt auch der Musikdirektor der Show, SlimV „Bruder überwindet tausend Dornen“ Er sagte, der Moment, der ihn am stolzesten gemacht habe, sei gewesen, als er erlebt habe, wie Zehntausende Zuschauer Volksmelodien und Revolutionslieder mitsangen.

„Um vietnamesische Musik in die Welt zu tragen, ist meiner Meinung nach Volksmusik der richtige Weg. So etwas gibt es auf der Welt nicht, denn es ist seit vielen Generationen ein Merkmal der vietnamesischen Kultur und Bevölkerung. Und was andere Dinge betrifft, haben die darstellenden Künste weltweit ihren Höhepunkt erreicht“, erzählt Musikproduzent SlimV.

Gegenüber Reportern von VietnamPlus sagte Sänger Ha Myo, dass die vietnamesische Jugendmusik in eine Phase starker Entwicklung eintrete und dass im Rahmen der Kulturindustrie viel Potenzial vorhanden sei. Um ihre Stärken voll entfalten zu können, benötigen junge Menschen allerdings mehr Unterstützung durch staatliche Stellen und Organisationen, etwa durch die finanzielle Förderung freier künstlerischer Projekte, insbesondere hochkreativer Projekte.

„Erstens hofft Ha Myo hinsichtlich der Infrastruktur, dass der Staat dem Bau professionellerer und modernerer Veranstaltungsorte Aufmerksamkeit schenken wird. Der zweite Punkt betrifft die Ausbildung. Dies sei ein wichtiger Schritt, um jungen Künstlern die Möglichkeit zu geben, mit internationalen Experten zu studieren und Erfahrungen auszutauschen“, so die Sängerin.

Sängerin Ha Myo beim Ho Do International Music Festival 2024. (Foto: NVCC)

Ha Myo ist vom Erfolg der beiden „Big Brother“-Programme sehr beeindruckt. Sie ist davon überzeugt, dass der Schlüssel zum Erfolg dieser Shows nicht nur in der Qualität der Darbietungen liegt, sondern auch in der Kombination aus Unterhaltung, Emotionen und Geschichten, die den Zuschauern nahe sind und sie leicht berühren. Diese Programme haben eine starke Verbindung zwischen Künstlern und Publikum geschaffen und helfen den Zuschauern, nicht nur die Musik zu genießen, sondern auch tiefe kulturelle Werte zu erfahren.

„Das Besondere ist, dass diese Programme Neuartigkeit und Kreativität bei der Organisation zu ihrem Vorteil nutzen, indem sie vor allem traditionelle Themen als Hauptthema aufgreifen und aktuelle, lebensnahe Themen aufgreifen, um die vietnamesische Kultur weiterzuentwickeln und weit zu verbreiten. Dies ist ein wichtiges Element, um das Publikum anzulocken. Darüber hinaus schaffen diese Shows auch lebendige und inspirierende musikalische Erlebnisse, die dem Publikum das Gefühl geben, Teil der Geschichte zu sein“, kommentierte Ha Myo./.

Quelle