من مؤسسة مجتمعية إلى مساحة إبداعية

إن الجمع بين الفضاء التراثي والفنون الإبداعية لا يذكرنا بمجد مهنة نسج الحرير في مدينة ثانغ لونغ القديمة فحسب، بل يفتح أيضًا اتجاهًا جديدًا في استراتيجية تطوير الصناعة الثقافية في العاصمة.

يزور السياح الأجانب أعمال النسيج الحريري المعروضة في منزل ين تاي المشترك.

"نقطة التقاء" بين التقليد والحداثة

يقع منزل ين تاي المشترك بين زقاق تام ثونغ وشارع ين تاي (منطقة هانج جاي، منطقة هوان كيم، هانوي)، ويعرف بأنه مكان عبادة الملكة الأم - المحظية الملكية يي لان، التي لم تخدم كوصية مرتين فقط، وساعدت الملك على هزيمة العدو، ولكن أيضًا كانت تحظى باحترام الناس باعتبارها الإله الوصي على قرية ين تاي القديمة. عاشت محظية الإمبراطورية يي لان ذات يوم في هذه القرية وعلمت خادمات القصر وأهل القرية حرفة نسج الحرير الشهيرة في قلعة ثانغ لونغ القديمة.

نظمت لجنة الحزب - اللجنة الشعبية - لجنة جبهة الوطن في منطقة هانغ جاي مؤخرًا مهرجانًا للاحتفال بالذكرى 981 لميلاد الملكة الأم - المحظية الملكية يي لان والذكرى الثلاثين للاعتراف بمنزل ين تاي المشترك باعتباره أثرًا تاريخيًا وثقافيًا وطنيًا.

وعلى وجه الخصوص، في إطار المهرجان، أقيم في منزل ين تاي الجماعي معرض "ألوان الحرير" بمشاركة 8 فنانين عرضوا ما يقرب من 20 لوحة حريرية ومنشآت إضاءة فريدة من نوعها. وهذا أيضًا نشاط ضمن مشروع "قصة المنازل الجماعية في المدينة" الذي نفذه المنسق نجوين ذا سون والفنانون الشباب بالتعاون مع منطقة هوان كيم من عام 2024 حتى الآن.

تحت أيدي الفنانين المعاصرين، أصبح منزل ين تاي الجماعي وجهة إبداعية فنية جديدة للعاصمة. تعكس المساحة القديمة والسقف المبلط بالطحالب والأعمدة المصنوعة من الخشب الحديدي مرة أخرى القصص القديمة من خلال لغة الفنون البصرية. لا يمكن للمشاهد إلا أن ينبهر بالمساحة الشعرية التي تم إنشاؤها بواسطة الحرير الناعم واللوحات المطرزة يدويًا والتركيبات الضوئية. إن معرض "ألوان الحرير" ليس مجرد معرض، بل هو أيضًا رحلة اكتشاف، وتوسيع التدفق الإبداعي مع الأساس الثقافي التقليدي.

"الحوار" بين الفنانين والتقاليد

باعتبارها واحدة من الفنانين الشباب المشاركين في مشروع "البيت المشترك في المدينة"، تقدم الرسامة تران ثي هوي إلى معرض "لون الحرير" مجموعتين من الأعمال بما في ذلك سلسلة من اللوحات الحريرية وتركيب يسمى "المصير". تم إنشاء اللوحة الحريرية التي تصور حياة المحظية الإمبراطورية يي لان بواسطة الفنانة باستخدام تقنيات الرسم التقليدية على الحرير، ثم تم تثبيتها على ورق دو المصنوع يدويًا باستخدام عجينة الأرز اللزج ودقيق الأرز.

وعلى عكس أسلوب الرسم على الحرير المألوف في فيتنام، اختارت الجمعية أسلوبًا إبداعيًا مستوحى من روح مطبوعات أوكييو-إي اليابانية: كتل ملونة مسطحة وواضحة، وخطوط حادة، وعدم استخدام التظليل أو تقنيات صنع الكتل، ولكن التركيز على الهياكل الهندسية والخطوط التعبيرية. وهذا التقاطع هو الذي يعطي لوحاتها الحريرية مظهرًا كلاسيكيًا، قريبًا من جماليات الهند الصينية في أوائل القرن العشرين، لكنه لا يزال يحتفظ بنفحة حديثة من الشكل.

تم وضع التركيب "Duyen" بشكل مهيب في القاعة الرئيسية لمنزل Yen Thai المشترك، باستخدام الحرير المنسوج يدويًا من Bao Loc (Lam Dong)، والذي تم صبغه باستخدام التقنيات التقليدية بنفسها. تُكرم شرائط الحرير الناعمة الجمال الأنثوي وترتبط بعقيدة عبادة الإلهة الأم. توجد أسفل اللوحات طبقة من "القدم الحريرية" - ترمز إلى طريق الحرير من الشرنقة إلى القماش النهائي، مختلطة بخمسة ألوان تمثل العناصر الخمسة، معبرة عن تفكير إبداعي حسي ومرتبط ارتباطًا وثيقًا بالفلسفة الثقافية الشرقية.

الفنان فو شوان دونغ - الذي يتمتع بخبرة سنوات عديدة في فن التركيب والفن المعاصر، أحضر أيضًا إلى هذا المعرض مجموعتين من الأعمال، والأكثر إثارة للإعجاب هو التركيب "البئر القديم الذي رفع الملك".

وفقًا للأسطورة، استخدمت الإمبراطورة يي لان المياه من هذه البئر لتربية الأمير كان دوك، الذي أصبح فيما بعد الملك لي نهان تونغ (1066 - 1128). قام الفنان بإعادة إنشاء صورة المحظية الإمبراطورية يي لان وهي تحمل الأمير بين ذراعيها، محاطة بزخارف السحاب من سلالة لي - أحد رموز الفن الكلاسيكي في فيتنام، لإثارة المشاعر حول الحب الأمومي وجمال المرأة الفيتنامية. ما يجعل العمل مميزًا ليس فقط المحتوى ولكن أيضًا المادة الحديدية - وهي مادة حديثة وخشنة إلى حد ما، ولكن تمت معالجتها بطلاء خاص اخترعه الفنان نفسه، مما أدى إلى إنشاء سطح يشبه الفخار أو التربة، مما يساعد على "تليين" العمل في المساحة المقدسة للمنزل المشترك القديم.

المجموعة الثانية من أعمال الفنان فو شوان دونغ هي مجموعة من مصابيح الحرير تسمى "ألف عام من الحرير". باستخدام تقنية الجمع بين الحرير وورق الدو والضوء، يستحضر العمل حرفة النسيج التقليدية والتدفقات الناعمة لخطوط الحرير. قال الفنان فو شوان دونغ: "كل عمل هو تجربة بحد ذاتها. وأواصل تطوير هذه المجموعة من المصابيح إلى سلسلة من المصابيح المتعددة. لكل مصباح قصته الخاصة المرتبطة بموضوع الحرير، وهي حرفة تقليدية لشعب هانوي".

تظهر جميع الأعمال في معرض "ألوان الحرير" روح الحوار الجاد بين الفن المعاصر والتراث التقليدي، ليس فقط من حيث "وضع" الشكل ولكن أيضًا من حيث دمج الروح والمادة وعمق الفكر.

توسيع "خريطة الفن" في قلب المدينة القديمة

وفي حديثه عن المعرض، قال أمين المعرض نجوين ذا سون: "لا نروي قصة نسج الحرير فحسب، بل نركز أيضًا على الإبداع في الموقع، حيث يُطلق الفنانون العنان لتعبيرهم بحرية من خلال المواد التقليدية. وقد أثمر التحول في الإبداع والتعبير وتقنيات الرسم على الحرير عن صورة متعددة الألوان للفن الفيتنامي المعاصر".

وبحسب أمين المعرض ذا سون، فإن اختيار منزل ين تاي الجماعي - وهو مكان مرتبط بمهنة نسج الحرير التقليدية - كمكان للمعرض ليس له معنى رمزي فحسب، بل يخلق أيضًا فرصًا للفن المعاصر للتفاعل بشكل عميق مع التراث.

نأمل أن نجعل هذا المكان نقطة ارتكاز لتطوير سلسلة طويلة الأمد من الأنشطة الفنية، سواءً للحفاظ على المواد التقليدية أو لتشجيع الإبداعات المعاصرة. لا يقتصر المعرض على الفن فحسب، بل يحمل أيضًا قيمًا تربوية وتاريخية وجمالية، خاصةً للفنانين الشباب والطلاب، كما أكد الفنان ذا سون.

بالنسبة لرئيس لجنة الشعب في منطقة هانغ جاي نجوين مانه لينه، فإن مشروع "قصص المنازل الجماعية في المدينة" ليس مجرد معرض فني، بل هو استراتيجية ثقافية طويلة الأمد لاستعادة دور المجتمع وإحياء القيمة التراثية للمنازل الجماعية القديمة في قلب العاصمة.

في الماضي، كان البيت الجماعي مكانًا روحيًا، حيث كان الناس يجتمعون فقط للعبادة أو لمناقشة شؤون القرية. مع مرور الوقت، تضاءل هذا الدور المجتمعي تدريجيًا. حجبت المباني الشاهقة البيوت الجماعية، مما أدى إلى نسيان قيمها الثقافية والتاريخية والفنية تقريبًا، كما أشار السيد لينه. ومن ثم، فإن جلب الفن إلى مساحة المنزل المشترك هو وسيلة "لإيقاظ" ذكريات التراث بالحيوية الإبداعية الجديدة للفن المعاصر.

كما تهدف منطقة هانغ جاي إلى تطبيق نموذج الفنان المقيم لتشجيع الفنانين الشباب على جلب الفن إلى الأماكن التراثية ونشر حب الفن التقليدي في المجتمع. وأضاف السيد لينه: "نحن نعمل على تطوير خطة لطلب الرعاية، والتنسيق مع شركات السفر ووحدات السياحة لتشكيل جولات مرتبطة بـ "قصص الحضارة في المدينة"، وبالتالي نشر القيم الثقافية وخلق التمويل للتنمية".

يعتز الفنانون ومنطقة Hoan Kiem أيضًا بالعديد من المشاريع المتابعة: من فتح استوديوهات فنية في المنازل الجماعية القديمة مثل منزل Ha Vi الجماعي، ومنزل Co Vu الجماعي، إلى تبادلات فنية تفاعلية وعروض مع المجتمع.

لا يعمل معرض "لون الحرير" على "إحياء" الحرف اليدوية القديمة فحسب، بل يساهم أيضًا في تشكيل نموذج للتنمية الثقافية المستدامة، حيث يمكن لكل قطعة أثرية وكل مادة تقليدية أن تكون حافزًا للابتكار والإبداع. وعلى هذا المنوال، ترسم هانوي تدريجيا وجها جديدا ــ منطقة حضرية مبدعة وإنسانية وفريدة من نوعها.

المصدر: https://hanoimoi.vn/tu-thiet-che-cong-dong-den-khong-gian-sang-tao-698712.html