เส้นทางสู่การฝึกฝนศิลปะเซรามิก

เรื่องราวที่แบ่งปันกันในงาน 'Strange Porcelain: Multi-Purpose Practice' ที่จัดขึ้นที่ The Outpost ในฮานอย เมื่อเร็วๆ นี้ ได้เปิดโอกาสมากมายให้กับรูปแบบศิลปะเซรามิก

เมื่อพูดถึงงานเซรามิก เราจะนึกถึงวัตถุอย่างชามและจาน ซึ่งเป็นสิ่งของในชีวิตประจำวันที่ทำจากดินเหนียวซึ่งผ่านขั้นตอนการเผาเพื่อสร้างผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้าย

Nhiều con đường để thực hành nghệ thuật gốm sứ

วิทยากรในงาน (ภาพ: ฟองเทา)

อย่างไรก็ตาม ในสายตาของศิลปินสมัยใหม่ เซรามิกถือเป็นวัสดุที่ก้าวข้ามขอบเขตของคำจำกัดความแบบเดิมๆ และถูกมองว่าเป็นวัสดุสำหรับการฝึกฝนทางศิลปะ

การทำเซรามิกไม่ได้หมายความถึงการสร้างสรรค์วัตถุเพียงอย่างเดียว แต่เป็นการนำวัสดุอย่างดินเหนียวซึ่งเป็นวัตถุมาผสมผสานกับความสามารถในการสร้างสรรค์และแปลงโฉมวัสดุเซรามิกของศิลปิน

เมื่อเข้ามาสู่งานปั้นหม้อโดยธรรมชาติ ศิลปินแต่ละคนก็จะมีวิธีฝึกฝนศิลปะด้วยเครื่องปั้นดินเผาที่แตกต่างกันออกไป

Nguyen Duy Manh ศิลปินด้านภาพที่มีประสบการณ์หลายปีในด้านการวาดภาพและเส้นใย ได้ท้าทายขีดจำกัดของการปฏิบัติงานด้านเซรามิกด้วยผลงานที่ทรงพลังของเขา: รอยขีดข่วน รอยขูดขีด รอยบาก และการหล่อเป็นมวลแข็งที่มีลักษณะเฉพาะ

ลึกๆ แล้วมีความคิดและความรู้สึกเกี่ยวกับรอยร้าวและรอยร้าวในวิธีการผลิต ความสัมพันธ์ฉันท์มิตร และโศกนาฏกรรม ที่ภาษาพูดไม่สามารถอธิบายได้

ผลงาน “ดอกไม้ในดิน” โดย ศิลปิน เหงียน ดุย มานห์ (ที่มา: The Muse Artspace)

ในส่วนของศิลปิน ลินห์ ซาน เมื่อเธอต้องการพูดคุยกับสิ่งที่สามารถสัมผัสได้ เธอจึงหันไปหาเซรามิกที่มีวิธี "เล่น" กับความบางและความหนาที่แตกต่างกันมากมาย

เธอแสวงหาความบางของกระดาษด้วยผลงาน “Nights” เหมือนกับชั้นผิวหนังที่มี “Appendix” หรือใช้ประโยชน์จากความโปร่งแสงของพอร์ซเลนเพื่อสร้างสรรค์งานศิลปะพิเศษด้วยแสงใน “This neck, that hand”...

จะเห็นได้ว่าศิลปะการทำเซรามิกมีความหลากหลายและสร้างสรรค์มาก เมื่อผ่านมือของศิลปิน งานเซรามิกก็สามารถสื่อสารภาษาที่วัสดุอื่นไม่สามารถสื่อสารได้

แหล่งที่มา