ก่อนที่จะมีความคิดเห็นที่แตกต่างกันเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่อง Southern Forest Land ดร. ดาวเลนา* เชื่อว่าผู้ชมต้องมีใจที่เปิดกว้างในการยอมรับศิลปะ...
จากกระแสถกเถียงที่เกิดขึ้นรอบๆ ภาพยนตร์เรื่อง Southern Forest Land ดร. ดาวเลนาแสดงความคิดเห็นว่าผู้สร้างภาพยนตร์จำเป็นต้องเปิดใจรับฟังคำติชมของผู้ชมด้วย (ภาพ : NVCC) |
ภาพยนตร์ดัดแปลงมักจะถูกเปรียบเทียบกับงานวรรณกรรม
ในฐานะนักวิจัยภาพยนตร์ คุณมีความคิดเห็นอย่างไรเกี่ยวกับความเห็นที่หลากหลายเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่อง Southern Forest? ในความเห็นของคุณ ทำไมภาพยนตร์เรื่อง Southern Forest Land ถึงเป็นที่ถกเถียง?
การถกเถียงกันระหว่างผู้ชมเกี่ยวกับภาพยนตร์นั้นไม่ใช่เรื่องแปลก โดยเฉพาะกับผลงานที่ใช้เนื้อหาที่มีอยู่แล้ว ในความคิดของฉัน พื้นที่ป่าภาคใต้ เป็นที่ถกเถียงกันเพราะหลายเหตุผล
ภาพยนตร์เรื่องนี้ดัดแปลงมาจากผลงานวรรณกรรม เรื่อง Southern Forest Land ของนักเขียน Doan Gioi ซึ่งเป็นผลงานวรรณกรรมที่ผู้อ่านจำนวนมากชื่นชอบและประทับใจ ในความเป็นจริงแล้วภาพยนตร์ดัดแปลงมักจะถูกเปรียบเทียบกับผลงานวรรณกรรมก่อนหน้านี้เสมอ แม้ว่าผู้สร้างภาพยนตร์จะระบุเพียงว่าได้รับแรงบันดาลใจจากวรรณกรรมก็ตาม นอกจากนี้ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังดัดแปลงมาจากซีรีส์โทรทัศน์ เรื่อง Southern Land (กำกับโดย Vinh Son) ซึ่งเป็นภาพยนตร์ที่ผู้ชมจำนวนมากชื่นชอบและกลายมาเป็นความทรงจำอันสวยงามสำหรับใครหลายคนที่คิดถึงภาคใต้
เมื่อภาพยนตร์เรื่อง Dat Rung Phuong Nam ออกฉาย ปัญหาต่างๆ เช่น ความรักชาติ และอัตลักษณ์ภาคใต้ที่ผู้ชมคาดหวังจากงานวรรณกรรมและโทรทัศน์ไม่ได้รับการตอบรับ จึงเกิดข้อโต้แย้งมากมาย นอกจากนี้ภาพยนตร์ยังมีข้อถกเถียงอื่นๆ เกี่ยวกับรายละเอียดต่างๆ ในภาพยนตร์ บทภาพยนตร์ รูปภาพ เอฟเฟกต์พิเศษ แฟนๆ...
ฉันคิดว่าภาพยนตร์เกือบทุกเรื่องจะมีประเด็นโต้เถียง แต่ Southern Forest Land อาจมีประเด็นโต้เถียงมากกว่า เพราะภาพยนตร์มีข้อดีที่โดดเด่นที่ทำให้ผู้ชมรู้สึกตื่นเต้น แต่ก็มีรายละเอียดที่ไม่สมเหตุสมผลและน่าสับสนซึ่งทำให้ผู้ชมรู้สึกสับสน
บางคนบอกว่าภาพยนตร์ดัดแปลงมาจากงานวรรณกรรม จะต้องคงความสมบูรณ์ไว้ คุณคิดอย่างไร?
ผมไม่ใช้คำว่า “ดัดแปลง” เพราะมันจะทำให้หลายคนเข้าใจผิดว่าการดัดแปลงเป็นภาพยนตร์ยังคงเนื้อหาเดิม เพียงแต่เปลี่ยนรูปแบบเท่านั้น ดังนั้นจะต้องตรงตามงานวรรณกรรม นี่คือความคิดเห็นที่ฉันได้รับเมื่อทำการสำรวจผู้คน โดยเฉพาะนักศึกษาและนักศึกษาระดับปริญญาตรี เกี่ยวกับคำว่า “การปรับตัว”
ฉันคิดว่าภาษาส่งผลต่อวิธีคิดของเรามาก ดังนั้นการใช้คำว่า "ดัดแปลง" จะทำให้ผู้คนคิดว่าหากภาพยนตร์นำเนื้อหาจากวรรณกรรมมาใช้ ก็ต้องคงเนื้อหาเดิมเอาไว้ มิฉะนั้นจะเรียกว่าดัดแปลง
ในความคิดของฉันภาพยนตร์ดัดแปลงก็คือภาพยนตร์ดัดแปลง ไม่มีอะไรที่เรียกว่าซื่อสัตย์หรือไม่ซื่อสัตย์ การดัดแปลงเป็นภาพยนตร์เป็นคำที่ใช้เรียกภาพยนตร์ที่นำเอาเนื้อหามาจากแหล่งต่างๆ เช่น วรรณกรรม ซีรีส์ทางโทรทัศน์ ภาพยนตร์ที่มีอยู่แล้ว เหตุการณ์จริง บุคคลสำคัญในประวัติศาสตร์ ไม่ใช่แค่วรรณกรรมเท่านั้น
ดังนั้นฉันจึงใช้คำเดียวสำหรับภาพยนตร์ประเภทนี้คือ “การดัดแปลง” ไม่ใช่ “การเปลี่ยนแปลง” หรือ “การทำซ้ำ” หัวข้อการวิจัยของภาพยนตร์ดัดแปลงได้แก่ภาพยนตร์รีเมคและภาพยนตร์ชีวประวัติ ดังนั้นคำว่าภาพยนตร์ดัดแปลงจึงไม่สามารถใช้ได้ในกรณีเหล่านี้ สำหรับภาพยนตร์รีเมค เมื่อสร้างใหม่ ฉากหลังก็จะเปลี่ยนไป
ในความคิดของฉัน ภาพยนตร์ที่มีพื้นฐานมาจากงานวรรณกรรมเรื่องใดก็ไม่สามารถ "ซื่อสัตย์" กับงานวรรณกรรมได้ เพราะรูปแบบศิลปะแต่ละอย่างต่างก็มีภาษาของตัวเอง ภาพยนตร์ ละครเวที และจิตรกรรม ต่างก็มีกฎเกณฑ์และลักษณะเฉพาะของตนเองในการจัดการวัสดุที่มีอยู่เดิม ดังนั้นเมื่อผู้สร้างภาพยนตร์นำเนื้อหาจากวรรณกรรมมาเรียกว่าการดัดแปลง มากบ้างน้อยบ้าง เพราะการที่ผู้สร้างภาพยนตร์จะหยิบเนื้อหาจากวรรณกรรมมา ผู้สร้างภาพยนตร์จะต้องอ่านงานวรรณกรรมนั้นๆ
ในฐานะนักอ่าน ทุกคนมีวิธีการอ่านที่แตกต่างกัน เราไม่สามารถใช้แนวทางการอ่านหรือความเข้าใจของตนเองเพื่อวิพากษ์วิจารณ์หรือตัดสินการอ่านหรือความเข้าใจของผู้อื่นได้ ดังนั้นเมื่อศึกษาการดัดแปลงภาพยนตร์สิ่งที่เราต้องใส่ใจคือจิตวิญญาณของงานวรรณกรรมที่ถูกเล่าและตีความในภาพยนตร์ จิตวิญญาณของงานวรรณกรรมคือสิ่งที่ได้รับการชี้แนะโดยวรรณกรรมที่หลายคนเห็นด้วย เพราะวรรณกรรมแต่ละชิ้นสามารถเสนอแนะประเด็นต่างๆ มากมาย
ผู้สร้างภาพยนตร์สามารถเปลี่ยนแปลงและสร้างเรื่องขึ้นมาได้ แต่ผู้ชมยังคงสามารถรับรู้ได้ว่าผู้สร้างภาพยนตร์ได้นำเนื้อหามาจากงานวรรณกรรมเรื่องใดและผู้สร้างภาพยนตร์ดัดแปลงมาเพื่ออะไร สิ่งที่สำคัญคือจิตวิญญาณแห่งการสนทนาของผู้สร้างภาพยนตร์กับงานวรรณกรรม และจิตวิญญาณแห่งงานวรรณกรรมที่ได้รับความเห็นชอบจากผู้อ่านจำนวนมากเมื่อนำมาสร้างเป็นภาพยนตร์
ในขณะเดียวกันก็มีภาพยนตร์หลายเรื่องที่อ้างว่าได้รับแรงบันดาลใจจากงานวรรณกรรม แต่เมื่อมองข้ามชื่อตัวละครแล้ว ผู้ชมก็ไม่สามารถมองเห็นจิตวิญญาณของงานวรรณกรรมที่แสดงอยู่ในภาพยนตร์ได้
ดังนั้นการถกเถียงเกี่ยวกับภาพยนตร์ที่สร้างจากวรรณกรรมหรือเหตุการณ์จริงและตัวละครที่มีชีวิตจริง จึงไม่ใช่เรื่องความซื่อสัตย์หรือเรื่องแต่ง แต่เป็นเรื่องของจิตวิญญาณที่ถ่ายทอดออกมา นั่นคือปัญหาทั่วไปที่หลายคนเห็นด้วยเมื่ออ่านงานวรรณกรรม เมื่อเข้าถึงเหตุการณ์จริง รวมถึงเมื่อมีความประทับใจต่อบุคคลสำคัญในประวัติศาสตร์ ซึ่งในงานวิจัยของเราเรียกว่า “ความทรงจำส่วนรวม”
โปสเตอร์หนังเรื่อง ป่าใต้ (ที่มา : ผู้ผลิต) |
ภาพยนตร์และวรรณกรรมมีความแตกต่างจากประวัติศาสตร์
เมื่อไม่นานมานี้ ความเห็นของสาธารณชนเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่อง Southern Forest Land ได้รับความสนใจมากขึ้น เนื่องจากมีรายละเอียดละเอียดอ่อนที่บิดเบือนประวัติศาสตร์ คุณมีมุมมองอย่างไร?
ภาพยนตร์และวรรณกรรมแตกต่างจากประวัติศาสตร์ ตรงที่ประวัติศาสตร์มุ่งเน้นที่การบันทึกเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นจากมุมมองของนักประวัติศาสตร์ ในขณะที่ภาพยนตร์ใช้เหตุการณ์เพื่อพูดถึงประเด็นอื่นๆ หากคุณต้องการเรียนรู้ประวัติศาสตร์คุณจะต้องหาสื่อวิจัยมาอ่าน ภาพยนตร์ไม่ได้ใช้ประวัติศาสตร์เพื่อนำเสนอเหตุการณ์นั้นๆ ให้กับผู้ชม แต่มีจุดประสงค์เพื่อยืมประวัติศาสตร์มาเพื่อบอกเล่าบางสิ่งเกี่ยวกับผู้คน มนุษยธรรม ความรักชาติ หรือประเด็นที่ซับซ้อนในด้านจิตวิทยาของตัวละคร
ในความคิดของฉัน การแต่งเรื่องหรือการบิดเบือนรายละเอียดโดยเฉพาะใน เรื่อง Southern Forest Land และในภาพยนตร์ประวัติศาสตร์หรือภาพยนตร์ที่อยู่ในบริบททางประวัติศาสตร์โดยทั่วไปไม่ถือเป็นปัญหา เพราะเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์เองก็มีข้อถกเถียง มีมุมมอง หลักฐาน และเอกสารต่างๆ มากมายเช่นกัน
ไม่ว่าภาพยนตร์จะนำเนื้อหามาจากแหล่งใดก็จะส่งผลกระทบต่อ "ความทรงจำร่วมกัน" ของผู้ชม ดังนั้นเราจึงไม่ควรคิดว่า “ฉันสร้างภาพยนตร์เพื่อความบันเทิงเท่านั้น” เพื่อที่เราจะสามารถเผยแพร่ข้อมูลใดๆ ได้อย่างอิสระ หรือแต่งเรื่องอะไรก็ได้ โดยไม่คำนึงถึงผลกระทบของภาพยนตร์ต่อความทรงจำของผู้ชม หนังเรื่องนี้อาจจะขัดแย้งกับความทรงจำรวมๆ ของใครหลายๆ คนในอดีต แต่ก็เป็นการสร้างความทรงจำใหม่ๆ ให้กับผู้ชมกลุ่มใหม่ ซึ่งไม่ได้มีความทรงจำเกี่ยวกับภาคใต้มากนัก
พลังของภาพยนตร์มีมหาศาล โดยเฉพาะภาพยนตร์ที่สร้างจากเนื้อหาทางประวัติศาสตร์ ใน Land of the Southern Forest ผู้สร้างภาพยนตร์ต้องการถ่ายทอดจิตวิญญาณแห่งความรักชาติและอัตลักษณ์ภาคใต้ที่แสดงออกมาในผลงานวรรณกรรมของนักเขียน Doan Gioi และละครโทรทัศน์ เรื่อง Land of the Southern Forest ของผู้กำกับ Vinh Son ดังนั้นเขาจึงต้องส่งเสริมองค์ประกอบเหล่านี้ในภาพยนตร์ให้ตรงกับความทรงจำของผู้ชมเกี่ยวกับความรักชาติและอัตลักษณ์ภาคใต้ การผลักดันครั้งนี้อาจเป็นเรื่องแต่งขึ้นตามประวัติศาสตร์ แต่ในความทรงจำของสาธารณะ เรื่องนี้ได้รับการยอมรับหรือแม้แต่ได้รับการสนับสนุนด้วยซ้ำ
การสร้างสรรค์งานศิลปะโดยอิงจากเนื้อหาทางประวัติศาสตร์ถือเป็นหัวข้อละเอียดอ่อนและเป็นที่ถกเถียงกันเสมอ เป็นความจริงหรือไม่ที่กรณีของ Southern Forest Land ทำให้เราต้องมีใจเปิดกว้างมากขึ้นในการรับงานศิลปะ?
ใช่แล้ว การรับรู้ผลงานศิลปะจากเนื้อหาทางประวัติศาสตร์นั้นเป็นประเด็นละเอียดอ่อนและเป็นที่ถกเถียงกันเสมอ ดังนั้นในความคิดของฉันผู้ชมจำเป็นต้องมีจิตใจที่เปิดกว้างในการรับชมงานศิลปะ อย่างไรก็ตาม ต้องชัดเจนว่าจะเปิดกว้างแค่ไหน จงเปิดใจเข้าใจว่าภาพยนตร์เป็นผลงานนิยายของผู้สร้างภาพยนตร์ ดังนั้น เราจึงมองเห็นมุมมองของผู้สร้างภาพยนตร์เกี่ยวกับเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์หรือช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์บางช่วง และต้องยอมรับมันด้วยจิตใจที่แจ่มใส
นั่นคือ เมื่อผู้สร้างภาพยนตร์แต่งเรื่องประวัติศาสตร์ขึ้นมา เขาจำเป็นต้องดูว่าเรื่องแต่งนั้นมีประสิทธิภาพและสอดคล้องกับภาพอื่นๆ ในภาพยนตร์หรือไม่ เพื่อสร้างข้อความทั่วไปหรือจิตวิญญาณทั่วไปที่ผู้สร้างภาพยนตร์ต้องการจะถ่ายทอด
เราเปิดรับที่จะรับแต่ก็ไม่เฉยเมย เมื่อเราเข้าใจว่าภาพยนตร์มีความสามารถในการสร้างความทรงจำร่วมกัน เราก็ต้องยอมรับมันด้วยความสงบ ในขณะเดียวกัน เราควรดูภาพยนตร์ในฐานะข้อเสนอแนะบางอย่าง มากกว่าที่จะเชื่อเพียงสิ่งที่ภาพยนตร์นำเสนอ
ภาพยนตร์เรื่อง Southern Forest Land ก่อให้เกิดความขัดแย้งมากมาย |
คุณคิดว่าต้องทำอย่างไรเพื่อให้การดัดแปลงทางประวัติศาสตร์และงานนิยายมีชีวิตขึ้นมาใหม่ในสังคมปัจจุบัน?
ฉันคิดว่าผู้ชมในปัจจุบันดูหนังเยอะมาก ดังนั้นพวกเขาจึงค่อนข้างเปิดใจดูหนังแนวอิงประวัติศาสตร์ พวกเขาจะตอบสนองเฉพาะเมื่อจิตวิญญาณของภาพยนตร์แตกต่างไปจากความทรงจำที่พวกเขาเกี่ยวกับสถานที่ ผู้คน หรือเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์นั้นๆ
นั่นไม่ได้หมายความว่าภาพยนตร์ประวัติศาสตร์สามารถสร้างเรื่องราวขึ้นมาเองได้อย่างอิสระ แต่จำเป็นต้องมีคำแนะนำจากผู้เชี่ยวชาญด้านประวัติศาสตร์เมื่อเชื่อมโยงภาพยนตร์เข้ากับฉากประวัติศาสตร์บางแห่ง นั่นคือผู้สร้างภาพยนตร์จะต้องมีเหตุผลในการเลือกของเขา การปรึกษาหารือนี้เป็นช่องทางอ้างอิงสำหรับผู้สร้างภาพยนตร์ในการตัดสินใจว่าองค์ประกอบใดที่ควรใช้ประโยชน์และองค์ประกอบใดที่ควรละเว้น รวมถึงจะเปลี่ยนชื่อที่ดิน บุคคล หรือเหตุการณ์ หรือคงไว้ตามเดิม
ฉันคิดว่าผู้สร้างภาพยนตร์ควรมีอิสระในการสร้างสรรค์ผลงานด้วยเนื้อหาทางประวัติศาสตร์ ตราบใดที่ความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาสอดคล้องกับความทรงจำร่วมกันของเหตุการณ์นั้นๆ หรือเสนอมุมมองใหม่ๆ ที่อุดมไปด้วยมนุษยชาติ ช่วยให้ผู้ชมมองเห็นปัญหาอื่นๆ ที่น่าสนใจสำหรับพวกเขา เพิ่มพูนความทรงจำที่มีอยู่ของพวกเขา จากนั้นภาพยนตร์จะสามารถโน้มน้าวใจผู้ชมได้อย่างแน่นอน
การโต้วาทีเป็นสิ่งจำเป็นต่อการพัฒนา
ภาพยนตร์เวียดนามกำลังเผชิญกับความท้าทายและความยากลำบากมากมาย ถ้าหากหนังมีอะไรผิดปกติ การถกเถียงควรจะต้องมีอารยะและสร้างสรรค์มากกว่านี้ไม่ใช่หรือ?
สำหรับฉัน การโต้วาทีเป็นสิ่งจำเป็นต่อการพัฒนาเสมอ ตลอดประวัติศาสตร์ มีงานศิลปะและวรรณกรรมที่ก่อให้เกิดการโต้แย้งหรือแม้กระทั่งเป็นที่คัดค้านมากมายหลายเรื่อง ซึ่งต่อมากลายมาเป็นผลงานที่เป็นสัญลักษณ์ของประวัติศาสตร์ศิลปะ สิ่งที่ฉันกังวลคือมีการถกเถียงกันอย่างดุเดือดไม่เพียงแต่ที่มุ่งเป้าไปที่ภาพยนตร์เท่านั้น แต่ยังมุ่งเป้าไปที่ผู้สร้างภาพยนตร์ ผู้ที่เข้าร่วมการถกเถียง หรือผู้ที่เรียกร้องให้คว่ำบาตรภาพยนตร์เรื่องนี้ โดยใช้ภาษาที่ไม่เหมาะสมอีกด้วย
ข้อโต้แย้งดังกล่าวจะทำให้ผู้ฟังยอมรับได้ยาก ถึงแม้ว่าข้อโต้แย้งเหล่านั้นจะมาจากการเสนอไอเดียเพื่อปรับปรุงภาพยนตร์ให้ดีขึ้นก็ตาม นอกจากนี้ เมื่อการถกเถียงกำลัง “ดุเดือด” ความคิดเห็นที่แสดงออกมา ไม่ว่าจะเป็นกลางแค่ไหน ก็มักจะถูกตีความผิด หรือถูกปฏิเสธที่จะรับฟัง
ผู้ชมมีอิสระในการตัดสินใจว่าดูภาพยนตร์หรือไม่ ผู้ชมแต่ละคนมีสิทธิที่จะมีมุมมองของตนเองในการรับผลงานเช่นกัน ดังนั้นความคิดเห็นทุกข้อที่เราแสดงความคิดเห็นจำเป็นต้องมีการวิเคราะห์อย่างเหมาะสม ไม่ว่าจะเป็นการชื่นชมหรือวิจารณ์ภาพยนตร์ก็ตาม
ในทางกลับกัน ผู้สร้างภาพยนตร์ก็ต้องเปิดใจรับฟังความคิดเห็นของผู้ชมด้วยเช่นกัน เนื่องจากเมื่อภาพยนตร์จบลง บทบาทของผู้สร้างก็สิ้นสุดลง ผู้ชมสามารถตีความตามสิ่งที่พวกเขาเห็นในภาพยนตร์และไม่สามารถพึ่งคำอธิบายของผู้เขียนได้
แม้ว่าในช่วงขั้นตอนการพัฒนาบทและการผลิต ผู้สร้างภาพยนตร์จะมีความหมายและข้อความที่ซ่อนอยู่ในการเล่าเรื่อง โดยแทรกรายละเอียดนี้หรือรายละเอียดนั้นโดยตั้งใจ แต่เมื่อภาพยนตร์ออกฉาย กลับไม่มีใครเห็นสิ่งเหล่านั้น ดังนั้น ผู้สร้างภาพยนตร์จึงยังคงต้องรับฟังเพื่อเรียนรู้จากประสบการณ์สำหรับภาพยนตร์ในอนาคต
ขอบคุณ TS!
*นักวิจัยด้านภาพยนตร์ ปริญญาเอก ดร. ดาว เล นา หัวหน้าภาควิชาศิลปศึกษา คณะวรรณกรรม มหาวิทยาลัยสังคมศาสตร์และมนุษยศาสตร์ มหาวิทยาลัยแห่งชาติเวียดนาม นครโฮจิมินห์ โฮจิมินห์ - ผู้แต่งหนังสือ: Horizons of Images: From Literature to Cinema through the Case of Kurosawa Akira (2017); ภาพยนตร์ญี่ปุ่นและเวียดนามร่วมสมัย: การแลกเปลี่ยนทางวัฒนธรรมและอิทธิพล (บรรณาธิการ, 2019) เรื่องเล่าหยดน้ำฝน (นวนิยาย ปี 2562)... |
แหล่งที่มา
การแสดงความคิดเห็น (0)