장로들은 재봉업의 창시자가 응우옌 티 센(Nguyen Thi Sen) 여사라고 전했습니다. 전설에 따르면 응우옌 티 센 여사는 썬타이 타운, 웅호아 군, 화람 코뮌, 짜크사 마을에서 태어나고 자랐습니다(이 마을은 훙왕조의 장군인 꾸이 민 다이 붑이 세웠습니다). 당시 그녀는 딘 띠엔 호앙 왕에 의해 투 피 호앙 하우라는 이름을 받았습니다. 왕궁에서는 왕실 의상부를 관리하는 업무를 맡았습니다. 특히, 많은 수의 재단사와 자수공이 양성되었습니다. 그녀는 궁궐 하인들에게 모든 바느질과 실을 가르쳐서, 전에는 존재하지 않았던 왕궁의 재봉업을 발전시켰습니다.
키마오(979)년에 딘티엔황 왕이 세상을 떠났다. 왕궁이 전쟁에 휘말려 권력과 왕위를 놓고 싸우는 광경에 실망한 그녀는 아이들을 데리고 왕궁을 떠나 고향인 짜치사 마을로 돌아갔다. 여기서 그녀는 마을 사람들에게 왕실 재단업을 가르쳤고 그 이후로 재단업은 대대로 발전해 왔으며 천 년 이상 이어져 왔습니다. 그녀는 12월 12일에 사망했습니다.
미래 세대가 조상의 공로를 알 수 있도록, 뜨락사 마을 사람들은 그녀를 재단업의 성인으로 기리는 사찰을 짓고 매년 음력 12월 12일에 그녀의 죽음을 기리는 축제를 열었습니다.
디자이너 투이 레와 베트남 아오자이 문화 클럽 회원들이 짜치사 마을로 돌아와 재봉업계 조상들에게 정중하게 향을 바쳤습니다.
이 직업의 창시자에게 경의를 표하기 위해 디자이너 Thuy Le와 베트남 아오자이 문화 클럽은 Trach Xa 마을로 가서 정중하게 향을 바쳤습니다. 재단업의 창시자의 기일은 창시자의 공로에 대한 기념과 감사의 의미일 뿐만 아니라, 베트남 사람들의 삶 속의 정신적 문화적 특징이기도 합니다. 패션 디자이너들이 국가적 문화 유산을 보존하려는 사랑과 자부심, 책임감을 표현할 수 있는 기회입니다.
디자이너 Thuy Le는 "이것은 의류 및 패션 산업 종사자들이 조상에게 경의를 표하고 전통 의류 산업을 만든 사람들을 기억하고 존경하는 특별한 행사입니다."라고 말했습니다.
디자이너 투이 레는 디자이너 도찐호아이남(왼쪽에서 두 번째)과 함께 이 직업의 창시자 기념일에 참석했다.
이 자리에서 디자이너 투이 레는 그녀의 스승인 디자이너 도 트린 호아이 남에게 감사의 마음을 전하는 것도 잊지 않았습니다. "저는 패션 업계에 거의 40년 동안 종사해 왔지만, 아오자이를 통해 성공할 수 있는 기회는 디자이너 도찐호아이남을 만난 뒤 시작되었습니다. 그 덕분에 저는 아오자이 교사 교육 과정에 참여했고, 이를 통해 직업에 대한 많은 새로운 기회와 새로운 사고방식이 열렸습니다.
남 선생님께선 아오자이 제작과 디자인에 대한 전문적인 지식뿐만 아니라 경영과 회사 운영에 대한 많은 것을 배웠습니다. 따라서 저는 모든 성과에 대해 디자이너 도찐호아이남에게 존경과 감사를 표합니다."라고 그녀는 말했습니다.
디자이너 투이 레와 짜치사 마을의 베트남 아오자이 문화 클럽 회원들.
전통을 이어받은 디자이너 Thuy Le는 패션과 아오자이에 대한 끊임없는 연구와 혁신을 거의 40년간 이어왔습니다. 그녀는 많은 프로그램과 수상, 컬렉션을 통해 무대에서 강렬한 인상을 남겼습니다.
디자이너 투이 레(파란색 아오자이)는 Thang Long Imperial Citadel Patterns 컬렉션을 선보이며 베트남 여성 연합으로부터 1등상을 수상했습니다.
특히, 디자이너 Thuy Le는 2020년에 베트남 여성 연합이 주최한 "베트남 아오자이를 자랑스러워하다"라는 디자인 캠페인에서 아오자이 컬렉션 "탕롱 황궁 패턴"으로 1등을 수상했습니다. 이러한 성공에 힘입어, 디자이너 투이 레는 다시 한 번 탕롱 황성 유물의 아이디어를 "천년의 흔적"이라는 컬렉션의 아오자이에 접목했습니다. 탕롱 황궁 유적 단지에서 귀중한 문화적 가치가 보존된 유물과 베트남의 찬란한 왕조와 관련된 거대한 건축물을 디자이너가 킨티엔 궁전 문지방의 모티브와 용과 봉황 이미지를 사용하여 아오자이로 가져왔습니다. 이는 수도 탕롱의 왕조의 번영을 상징합니다.
디자이너 Thuy Le가 "천년의 흔적"이라는 이름의 컬렉션을 선보입니다.
2022년 8월 닌빈 항무아에서 공연한 센투 컬렉션도 그녀가 자랑스러워하는 기록 중 하나입니다. 디자이너는 연꽃이라는 친숙한 주제를 활용해 정교하면서도 사용자에게 매우 적용 가능한 차이점을 가져오기 위해 조사와 연구를 거듭했습니다.
디자이너 투이 레가 닌빈 항무아에서 가을 연꽃 컬렉션을 선보입니다.
2023년 하노이 인민위원회가 주최하고 호안끼엠 호수 산책로에서 열리는 하노이 가을 축제에서 디자이너 투이 레는 전통 문화라는 주제를 계속 기리고 있습니다. 컬렉션의 각 디자인에는 디자이너의 개인적 특징이 반영되어 있습니다. 세련된 꽃무늬부터 현대적으로 양식화된 모티브까지, 모든 것이 섬세하고 조화롭게 표현되었습니다.
디자이너 투이 레의 아오자이 컬렉션이 2023년 하노이 가을 축제에서 공연되었습니다.
디자이너 투이 레는 아오자이가 너무 친숙하다고 생각하지만, 디자이너만의 스타일과 미학을 표현하는 차이점은 커팅과 자수 기술, 색상 사용, 레이아웃, 장식 등에 있다고 합니다. "아오자이는 많은 사람들이 디자인하며, 각 사람은 서로 다른 기술과 창의성을 가지고 있습니다. 저는 매번 디자인할 때마다 베트남 아오자이가 단순한 전통 의상이 아니라 베트남 사람들의 물질적, 정신적 문명 전체를 담고 있는 문화적 상징이 되었다는 사실을 염두에 둡니다. "아오자이를 입는다는 것은 단순히 아름답고 격식을 갖춘 옷을 입는 것이 아니라, 아오자이는 입는 사람 각자가 베트남 사람이며 베트남 문화의 아름다움을 지니고 있다는 것을 상기시켜주는 것입니다."라고 그녀는 말했습니다.
디자이너 투이 레는 또한 4차 산업 혁명 시대에 아오자이가 현대 공간에 맞게 혁신하는 데 있어 많은 과제에 직면하고 있다고 생각합니다. 매일 의상과 디자인 사고를 새롭게 하지 않는다면 전통 의상은 살아남을 수 없습니다. 하지만 아무리 창의적이고 혁신적이더라도 전통적인 문화적 가치를 고수하는 것이 필요합니다. 어느 시대든, 아오자이는 여성에게 부드럽고 절제된 아름다움을 가져다 주어야 합니다. 아오자이를 입는 사람과 아오자이는 모두 존경을 받으며 서로를 보완합니다. 그래서 제 옷차림 하나하나가 제 사랑이고 열정이에요.
디자이너 투이 레와 디자이너 킴 한.
현재 그녀는 디자인 외에도 베트남 아오자이 문화 클럽의 부회장직을 맡고 있습니다. 이 클럽은 아오자이 애호가들이 열정을 표현할 수 있는 놀이터를 만들고 서로를 연결해주는 장소로, 이를 통해 국내외 친구들에게 문화와 관광을 홍보하고 있습니다.
출처: https://giadinh.suckhoedoisong.vn/ntk-thuy-le-tri-an-to-nghe-may-17225011306164032.htm
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