응옥 한 씨는 일본의 일부 사찰과 탑에서 자신이 디자인한 아오자이를 모델로 활동하면서 추위를 견뎌냈습니다.

이 사진 시리즈는 응옥 한이 2월 초 출장 중 후쿠오카 성의 섭씨 0~2도 날씨에서 촬영했습니다. 이 행사는 일본 내 베트남인을 위한 문화 교류 프로그램의 일환이었습니다. 그녀는 두 가지 아오자이 컬렉션을 출시했는데, 하나는 김호앙 그림에서 영감을 받았고, 다른 하나는 전통 기모노의 벨트인 오비에서 영감을 받았습니다.

응옥 한은 김호앙의 그림에서 따온 용 모티브가 들어간 모던한 셔츠와 밀짚 가방을 매치해 포즈를 취하고 있습니다.

베트남의 김호앙 그림 계통은 18세기 후반에 김방과 황방이라는 두 마을이 합병하여 형성되었는데, 이후 이 마을은 김호앙으로 불리게 되었습니다. 이 그림의 주제는 일상생활에 가깝고, 돼지, 닭, 북부 시골 풍경을 묘사하고 있습니다. 이 그림은 붉은 종이에 그려졌기 때문에 홍화(赤畵)라고도 불린다. 사람들은 종종 설날에 그림을 사서 선물하면서 집에 행운을 가져다주기를 바랍니다. 홍수, 흉작, 기근 등으로 인해 이 장르의 그림은 점차 쇠퇴하여 1945년 이후 사라졌습니다. 2015년에 장인 다오 딘 청(Dao Dinh Chung)에 의해 복원되었습니다.

김호앙의 그림은 선명한 선으로 이루어진 그림을 만들기 위해 인쇄, 채색, 드로잉을 능숙하게 조합한 작품입니다. 응옥 한은 다양한 소재에 여러 번 시도해보아야 했기 때문에 자신의 디자인을 셔츠에 구현하는 데 어려움을 겪었습니다.

그림의 주제가 풍부해서 그녀는 장인들에게 3D 프린팅 기술을 사용하여 용, 봉황, 잉어가 용으로 변신하는 이미지를 아오자이에 그려달라고 조언을 구했습니다.

응옥 한은 실크, 태피터, 리넨과 같은 친숙한 소재를 사용하여 오늘날 인기 있는 전통적인 허리 조임이나 스트레이트 컷 디자인을 홍보하는 데 중점을 두고 있습니다.

기모노의 오비에서 영감을 받은 아오자이 컬렉션에서, 응옥 한은 일본을 여러 번 방문할 때마다 오비를 수집했으며, 이 천 조각으로 아오자이를 만드는 아이디어를 소중히 여겼다고 말했습니다. 그녀는 작년에 자신의 컬렉션을 출시했지만 큰 무대에서 선보일 기회가 없었습니다.

댓글 (0)