미국 미술 [1부]

미국의 예술적 창작은 항상 두 가지 상반된 영감의 원천, 즉 내부적 창작 원천과 유럽의 창작 원천 간의 갈등을 겪어 왔습니다...

할리우드는 초창기부터 높은 수준의 국제화를 보여주었고 많은 외국 영화 인재를 유치했습니다.

미국 미술의 일반적 특징

특히 유럽 학자들의 눈에 '미국 미술'이라는 개념은 유럽 식민지 개척자들이 도착하기 전부터 세계화 추세가 그 어느 때보다 강해진 2차 세계 대전 이후까지 존재했던 토착 문화의 모든 미국 미술을 뜻한다. 미국으로 이주한 백인 이민자들은 아메리카 원주민의 영광스러운 예술을 파괴했습니다. 수백 년 동안 수백만의 흑인을 노예로 삼았을 때, 흑인 예술은 멸시받고 억압되었으며, 어둠 속에서 비밀리에 존재하거나 주인을 위한 오락의 한 형태로 여겨졌습니다. 그러나 흑인 음악의 생존 본능이 너무 강해서 흑인 음악은 미국 음악의 독특한 요소가 되었습니다.

미국은 다양한 민족의 이민자들이 여러 지역의 관습과 전통을 가지고 들어오면서 시작되었습니다. 그러나 18세기 말 독립 이후, 역사의 발전을 거쳐 미국을 건국한 정치인들의 염원에 따라 각 민족 공동체의 경향을 뛰어넘어 공통된 독립 예술이 점차 발전해 왔습니다. 미국이 영적으로 성숙한 국가임이 증명되었기 때문입니다. 미국 미술의 독특한 특징은 다양한 민족 집단의 특성을 지니고 있으면서도 여전히 그 자체의 특성을 유지하고 있다는 것입니다.

미국의 예술적 창작은 항상 상반된 두 가지 영감의 원천 사이에서 갈등을 겪어 왔습니다. 하나는 내부의 지리적, 역사적 환경에서 비롯되는 내적 영감의 원천이며, 종종 거칠고 순수합니다. 다른 하나는 종종 매우 오랜 전통을 지닌 예술의 세련미를 지닌 유럽에서 비롯되는 영감의 원천입니다.

미국 미술의 한 가지 특징은 강한 자연주의입니다. 정부의 보조금에도 불구하고 박물관, 교향악단, 극장은 자선가, 대학의 기부금, 특히 티켓 판매 수익에 의해서만 생존할 수 있습니다. 다른 나라에서는 예술이 정부 보조금에 의존하는 반면, 미국에서는 예술이 상거래(티켓 판매)에 연계되어야 합니다.

그래서 예술은 항상 실험적이고 창의적입니다. 이는 영화, 민속 음악, 극단의 지역적 발전, 발레, 심포니, 전시회 등에서 분명히 드러납니다. 정부는 예술의 독립성을 유지하면서도 예술에 대한 보조금을 늘립니다. 정부는 예술을 지시할 의도가 전혀 없다고 늘 주장해 왔습니다. 국립예술기금이 설립되었을 때(1965년); 재능을 발굴하고, 장려하며, 작품을 보급하는 임무를 맡은 독립적인 전문가 위원회가 여전히 존재합니다.

기술의 발전 덕분에 미국의 문화와 예술이 대중에게 널리 알려졌습니다. 텔레비전, 서적, 잡지, 박물관 등이 엄청나게 발전하여 음악, 연극, 영화, 스포츠, 관광, 음식, 의학, 교육, 심지어 제품 샘플까지 삶의 모든 분야를 포괄하게 되었습니다.

저의 유럽 친구들 중 다수는 미국 문화 속에는 오직 세 가지 분야만이 독특하게 미국적이며, 따라서 세계 문화에 실질적으로 기여한다고 믿습니다. 그것은 문학, 영화, 음악입니다. 저는 미국 건축도 그렇다고 생각해요.

미국 영화는 19세기 후반에 탄생하여 곧 영화의 양과 예술적 질 면에서 세계를 선도하는 영화국으로 자리매김했습니다. 가끔 사람들은 미국 영화를 할리우드(미국에서 가장 큰 영화 스튜디오와 스튜디오들이 모여 있는 곳인 할리우드에서 이름을 따옴)라고도 부릅니다. 할리우드의 형성과 발전은 유대인 기업과 영화 제작자와 밀접한 관련이 있습니다.

영화로부터 엄청난 수익을 창출하고 최초의 주요 할리우드 영화 스튜디오를 설립하고 영화를 상영하는 전용 극장을 건설하는 데 앞장선 사람들도 바로 이들이었습니다. 할리우드는 초창기부터 높은 수준의 국제화를 보여주었고 많은 외국 영화 인재를 유치했습니다. 이는 할리우드의 가장 큰 장점 중 하나인데, 높은 국제성 덕분에 영화의 예술적, 연기적 스타일이 다양할 뿐만 아니라 세계 여러 지역의 관객을 쉽게 끌어들일 수 있기 때문입니다.

미국 음악: 미국은 유럽 이민자들의 음악과 강한 종교적 색채(청교도주의)가 섞이고, 포크와 클래식 음악, 흑인 음악 전통(그리고 점차 사라져 가는 약간의 아메리카 원주민 음악)이 만나 하이브리드 음악의 발상지입니다. 유럽의 학문적 운동조차도 미국의 흑인과 유럽 민속 음악에 큰 영향을 받는 경우가 많았습니다.

위에서 언급한 요소들은 두 가지 상반된 경향을 지닌 미국 음악의 독립적인 성격을 만들어냅니다. 첫째, 다양한 민족과 인종의 음악을 혼합하는 반면, 둘째, 미국적 정체성을 긍정합니다. 전통에 깊이 뿌리를 두려고 노력하지만, 동시에 전통을 깨는 새로운 것을 찾으려고 노력합니다. 유럽의 고전적 전통은 언제나 미국의 지역 관습과 언어의 활력과 상충되어 왔습니다. 그래서 재능이 뛰어나고 교육받은 많은 미국 음악가들이 여전히 지역적 전통을 고수하고 있습니다.

미국 건축: 미국 건축에 대해 이야기할 때 많은 사람들은 고층 빌딩과 "고층 빌딩"만 떠올립니다. 사실, 미국의 건축도 400년의 역사를 가지고 있으며, 매우 독특하며 세 가지 요소로 특징지어집니다. 다인종 및 다지역적; 건축가의 실용적이고 창의적인 정신 그리고 여전히 역사적 스타일, 특히 유럽 고전주의를 존경합니다.(지역을 돌아다니면 미국 환경에 따라 원래 모습을 유지하거나 변화하는 국가적 건축물의 흔적을 여전히 볼 수 있습니다. 스페인, 네덜란드, 영국, 북유럽, 프랑스, ​​일본...)

출처: https://baoquocte.vn/nghe-thuat-my-ky-1-283618.html