에드거 앨런 포(1809-1849)는 순회 배우 가문에서 태어났습니다. 그는 일찍 고아가 되었고, 그의 부모는 결핵으로 사망했습니다. 그는 작품과 삶 속에서 늘 어머니의 죽음에 시달렸으며, 신비주의적이고 비관적인 기분을 지니고 있었으며, 특이하고 초자연적이며 마법적이고 무서운 것을 추구하는 경향이 있었습니다. [광고_1]
작가 에드거 앨런 포. |
그는 두 살 때 부유한 상인 부부인 존 앨런과 그의 아내에게서 자랐습니다. 그는 6세에서 11세까지 영국에서 살았고, 그 후 미국에서 학교를 다녔습니다. 14세에 그는 친구의 어머니이자 연인을 위해 첫 번째 시집을 썼습니다. 18세가 되자 양아버지가 그를 게으르다고 여겨 학교를 그만두었습니다.
그는 18세의 나이에 타메를란과 다른 시들(1827)의 출판을 자금 지원했습니다. 27세(1836)에 그는 13세의 사촌과 결혼했습니다. 1831년에서 1833년 사이에 그는 가난하게 살았지만, 잡지에 비평, 사설, 단편 소설, 시 등 다양한 글을 썼습니다.
1843년작 '황금충'이라는 제목 의 소설로 에드거 포는 현대 탐정 소설의 아버지로 여겨졌습니다.
골든 오렌지라는 이름은 1차 세계 대전 이후 프랑스에서 출판된 일련의 탐정 소설에서 따왔습니다. 주인공은 냉소적인 곤충학자 르그랑으로, 그는 흑인 하인 주피터와 함께 무인도에서 혼자 살고 있습니다. 어느 날 그는 이상한 모양의 주황색 날개를 가진 물고기를 잡았습니다. 그날 밤 친구가 찾아왔습니다. 불 옆에 앉아 이야기를 나누던 르그랑은 친구를 위해 오렌지 그림을 그렸습니다. 예상치 못하게 새 그림이 두개골로 바뀌었습니다. 그는 우연히 해변에서 주운 아주 얇은 가죽으로 만든 고대 종이에 그림을 그렸고, 황금빛 주황색 물고기를 잡은 곳 근처에서 원래 화학 잉크로 그린 두개골 그림이 불 근처에 나타났습니다. 르그랑은 그것을 불 가까이로 가져갔고 숫자와 비밀 기호가 또 다른 줄로 나타나는 것을 보았습니다.
그때부터 르그랑은 마치 영혼을 잃어버린 사람처럼 늘 생각에 잠겼습니다. 약 한 달 후, 그는 목성에게 친구들을 초대해 달라고 부탁했습니다. 세 사람이 강도가 묻은 보물을 찾기 위해 섬으로 원정대를 조직한다. 르그랑은 암호의 비밀을 추론하고 발견한다. 그들은 무성한 오래된 나무 아래에 다다랐습니다. 주인의 명령에 따라, 목성은 나무에 올라가서 사람의 두개골을 발견했습니다. 그는 나무 위에서 주인의 명령을 따라 두개골의 왼쪽 눈 구멍에 황금빛 주황색 새 한 마리를 떨어뜨렸습니다. 오렌지색 날개가 땅에 떨어진 지점에서, 르그랑은 계산 코드를 사용하여 금이 묻힌 곳을 찾아냈습니다.
까마귀는 에드거 포의 가장 유명한 시집에 등장합니다. 저자가 36세 때 《까마귀와 다른 시들》(1845)이라는 제목으로 출판한 마지막 시집의 첫 번째 시입니다. 이 시는 우울하고, 치명적이고, 신비롭고, 무거운 분위기를 조성합니다. 에드거 포는 그의 작품에서 신중하게 고려된 기법을 사용했습니다. 후렴구 "nevermore"는 슬프고 절망적인 어조를 띠고 있습니다. 울려 퍼지는 음절과 흐느끼는 리듬으로 인해, 민간 상상 속의 까마귀는 불길함과 애도의 새로, 으스러진 살과 부러진 뼈, 죽은 자에 대한 절망적인 사랑, 산 자와 죽은 자의 이별, 그리고 지하 세계에서의 사랑 등의 이미지와 연관됩니다... 기술적 의도로 인해 이 시는 약간 너무 대담하고, 상징적 의도는 매우 분명하기 때문에 이 시는 천국에 있는 사람에게 보내는 시(To One in Paradise, 1833), 죽은 연인에 대한 애도, 그리고 역시 같은 주제를 다룬 Annabel Lee(Anabol Li, 1849)와 같은 더 단순한 시의 순수함과 순수함이 부족합니다.
에드거 포는 문학에서 전형적인 아마추어 탐정 캐릭터를 창조한 작가입니다. 특히, 1841년작 '모르그 거리의 살인 사건'에서는 오랑우탄이 두 사람을 살해하는 장면이 나온다. 그는 또한 성과 사람들에 대한 신비로운 분위기의 《어셔 가의 몰락》(1839)과 같은 공포 소설을 창작했습니다. 이 이야기들은 1840년의 《그로테스크하고 아라베스크한 이야기》에 실려 있다. 또는 아서 고든 핌의 이야기(1838)는 바다에서 벌어지는 십대의 모험(반항적인 선원, 폭풍, 시체를 실은 배와의 만남, 유령 등)에 관한 것입니다.
1847년에 그의 아내가 결혼 11년 만에 사망하자 그는 이 곡을 애너블 리에게 헌정했습니다. 비평가로서 그는 롱펠로를 가혹하게 비판했는데, 예를 들어 그를 "모방범"이라고 부르며 많은 적대감을 불러일으켰습니다. 알코올 중독자, 정신적 불안정자, 간질 환자, 편집증 환자였으며 정기적인 수입도 없었고 비참한 삶을 살았으며, 아내가 죽은 후 매우 슬퍼했고, 몇몇 여자 친구에게 위로를 구하고 자살을 시도했으며... 결국 길거리에서 술에 취해 죽었습니다.
에드거 포는 위대한 작가로 인정받았지만, 그의 죽음 이후 그에 대한 평가는 크게 달라졌습니다. 일반적으로 영국과 미국의 비평가들은 포의 작품이 뛰어난 천재성을 지녔다기보다는 기술적으로 더 뛰어나다고 생각하며 다소 보수적인 입장을 취했습니다.
반면, 에드거 포의 작품 대부분을 번역한 보들레르, 말라르메, 발레리 등 일부 프랑스 시인은 그를 극찬했습니다. 프랑스 상징주의 시 학교는 자신을 포의 제자로 여겼으며, 이 학교는 다시 영미 운동에 영향을 미쳐 1909년에서 1917년 사이에 이미지즘(Imagism)을 장려했습니다. 스윈번, 와일드, 로제티, 예이츠와 같은 영국의 시인들도 포를 존경했습니다.
정신과 의사 프로이트와 그의 제자들은 포의 글에서 때로는 터무니없을 정도로 병적이고 병적인 요소가 있다는 것을 알아챘습니다. 포의 이야기 중에는 실존주의를 예고하는 것도 있다. 문학 이론에서 포는 "예술을 위한 예술"을 주장했습니다.
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출처: https://baoquocte.vn/dao-choi-vuon-van-my-ky-6-270804.html
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