នៅពេលដែលកវីកាន់ជក់

កវីលាបពណ៌! ចម្លែកពិបាកជឿ តែបើគិតទៅមានអ្វីមិនធម្មតា? កំណាព្យ និងគំនូរមិនមែនជាពិភពពីរដាច់ដោយឡែកពីគ្នាទេ។ កវីសរសេរដោយប្រើពាក្យដើម្បីរំលេចរូបភាព ចំណែកវិចិត្រករគូរជាមួយរូបភាពដើម្បីរំលេចអារម្មណ៍។ ពេលកវីងាកមកគូរគំនូរ តើពួកគេមិនរកភាសាថ្មីដើម្បីនិយាយរឿងដដែលទេ?

នៅប្រទេសវៀតណាម បាតុភូតនេះលែងចម្លែកទៀតហើយ។ Bui Chat និង Nguyen Quang Thieu ដែលជាកវីល្បីឈ្មោះពីររូប ពេលនេះបានក្លាយទៅជាឈ្មោះដែលត្រូវបានលើកឡើងក្នុងពិភពគំនូរ។ ពួកគេគូររូប រៀបចំការតាំងពិពណ៌ និងគំនូររបស់ពួកគេ ដោយមិនគិតពីបច្ចេកទេស "ស្តង់ដារ" ឬ "មិនស្តង់ដារ" នៅតែទទួលបានលទ្ធផលល្អ ពេលខ្លះមិនមានតម្លៃតិចតួច។ ប៉ុន្តែតើអ្វីទៅជាគំនូររបស់ពួកគេដែលធ្វើឲ្យមនុស្សមានឆន្ទៈក្នុងការចំណាយ? អ្វីដែលធ្វើឱ្យរឿងរបស់ពួកគេគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ដូច្នេះ?

Khi nhà thơ cầm cọ- Ảnh 1. — Bui Chat និងគំនូររបស់គាត់។

អន្តរកម្មសិល្បៈ

ស្ទីលគំនូររបស់ Bui Chat ដូចជា "នរណាម្នាក់ដែលមិនអាចគូរបាន" បានធ្វើឱ្យខ្លួនគាត់ពិសេស។ គំនូររបស់គាត់មិនធ្វើតាមស្តង់ដារណាមួយ ហើយក៏មិនខ្វល់ពីខ្លួនឯងជាមួយនឹងគោលការណ៍នៃសមាសភាពដែរ។ វាដូចជាកំណាព្យឥតគិតថ្លៃ ពេលខ្លះរញ៉េរញ៉ៃ ពេលខ្លះខូច ប៉ុន្តែតែងតែពោរពេញដោយមនោសញ្ចេតនា។ នៅក្នុង ការតាំងពិពណ៌ Improvisation គាត់ធ្លាប់បាននិយាយថា៖ " ការគូរគឺជាវិធីដែលខ្ញុំបង្កើតមនោសញ្ចេតនា សូម្បីតែមុនពេលពួកគេមានពេលវេលាដើម្បីពង្រឹងទៅជាពាក្យក៏ដោយ។ ហើយនោះគឺជាការទាក់ទាញនៃគំនូររបស់គាត់៖ មិនមែនព្យាយាមល្អឥតខ្ចោះទេ ប៉ុន្តែដើម្បីក្លាយជាការពិត។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយការធ្វើដំណើរនេះមិនងាយស្រួលទេ។ Bui Chat ធ្លាប់ចែករំលែកថា៖ " មនុស្សនិយាយថាខ្ញុំគូរដូចសិស្សថ្នាក់ទី៣ ប៉ុន្តែសម្រាប់ខ្ញុំ ការគូរមិនមែនបង្ហាញថាខ្ញុំល្អទេ ប៉ុន្តែដើម្បីរំដោះខ្លួនចេញពីឧបសគ្គ ។ " សេចក្តីថ្លែងការណ៍នោះបានឆ្លុះបញ្ចាំងមួយផ្នែកពីការសង្ស័យដែលគាត់បានជួបប្រទះពីសាធារណជន និងអ្នកជំនាញ។ ការដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាលមិនច្បាស់លាស់ និងចន្លោះដែលហាក់ដូចជាគ្មានន័យនៅក្នុងគំនូររបស់គាត់ ជារឿយៗត្រូវបានចាត់ទុកថាជា "បច្ចេកទេសខ្សោយ" ប៉ុន្តែមានផ្ទុកនូវមនោសញ្ចេតនាដ៏ជ្រាលជ្រៅ ដែលពេលខ្លះកំណាព្យគឺគ្មានអំណាចក្នុងការបញ្ចេញមតិ។

Khi nhà thơ cầm cọ- Ảnh 2. — គំនូរដោយ Bui Chat

ប្រសិនបើ Bui Chat ជាអ្នកបះបោរទាំងកំណាព្យ និងគំនូរ នោះ Nguyen Quang Thieu នាំមកជូននូវការគូរគំនូរប្រកបដោយគុណភាពសុបិនដ៏ជ្រាលជ្រៅ។ គំនូររបស់គាត់មិនបង្កើតឡើងវិញនូវការពិតទេ ប៉ុន្តែបង្កើតឡើងវិញនូវការចងចាំ តាំងពីវាលស្រែ ហ្វូងគោ ដំបូលផ្ទះ រហូតដល់អ្នកលេងខ្លុយ... ដូចជាបំណែកដែលបំភ្លៃតាមពេលវេលា និងការស្រមើលស្រមៃ។ ទោះជាយ៉ាងណា គាត់មិនមែនគ្មានបញ្ហាប្រឈមទេ។ ការរិះគន់ដូចជា៖ " អ្នកជាកវី ហេតុអ្វីអ្នកមិនផ្តោតលើកំណាព្យជាជាងប្តូរទៅគំនូរ?" បានបង្ហាញខ្លួនដោយដាក់សម្ពាធលើគាត់ដើម្បីបង្ហាញថាគំនូររបស់គាត់មិនពឹងផ្អែកតែលើកេរ្តិ៍ឈ្មោះដែលមានស្រាប់របស់គាត់ពីកំណាព្យនោះទេ។

ង្វៀន ក្វាងធៀវ ធ្លាប់និយាយថា៖ “ វាលនៅក្នុងកំណាព្យរបស់ខ្ញុំមិនមែនជាវាលពិត ហើយក៏មិនមែនជាវាលនៅក្នុងគំនូររបស់ខ្ញុំដែរ”។ នៅក្នុងផ្ទាំងគំនូររបស់គាត់ អ្វីគ្រប់យ៉ាងត្រូវបានពង្រីក ឬកាត់បន្ថយខុសធម្មតា បង្កើតបានជាចន្លោះដែលមានលក្ខណៈចម្លែក និងដូចជាការចងចាំដ៏ភ្លឺស្វាងនៃសុបិន។ ប៉ុន្តែវាជាភាពខុសគ្នាដែលពេលខ្លះធ្វើឱ្យគំនូររបស់គាត់ត្រូវបានគេយល់ច្រឡំថា "មិនសូវស៊ីជម្រៅគ្រប់គ្រាន់"។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ អ្នកដែលពិតជាពេញចិត្តនឹងគំនូររបស់គាត់ ដឹងថាវាជារូបភាពដែលធ្វើអោយអារម្មណ៍ស្រណុកស្រណុកជ្រៅ ដែលជាអ្វីដែលពាក្យពេលខ្លះមិនអាចទៅដល់បាន។

នៅពេលដែល "អ្នកស្ម័គ្រចិត្ត" បង្កើតរឿងព្រេង

មិនត្រឹមតែនៅប្រទេសវៀតណាមទេ រឿងកវីកាន់ជក់បានធ្វើឲ្យមានការកត់សម្គាល់ក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រសិល្បៈពិភពលោក។ លោក William Blake ដែលជាកវីជនជាតិអង់គ្លេសដ៏ល្បីល្បាញ មិនត្រឹមតែសរសេរកំណាព្យប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងគូររូបទៀតផង។ នៅក្នុងស្នាដៃដូចជា The Ancient of Days ឬ Newton គំនូររបស់គាត់គឺដូចជាកំណាព្យដែលមើលឃើញ ជក់នីមួយៗជានិមិត្តរូប ដែលបង្ហាញពីស្រទាប់នៃអត្ថន័យលើសពីរូបភាពផ្ទៃ។

Rabindranath Tagore ដែលជាកវីជនជាតិឥណ្ឌាដែលឈ្នះរង្វាន់ណូបែលក៏បានជួបប្រទះនឹងការសង្ស័យជាច្រើននៅពេលគាត់ចូលគំនូរ។ គាត់បានបន្សល់ទុកគំនូរជាង 2,000 ផ្ទាំងដែលពោរពេញដោយអារម្មណ៍ និងសេរីភាព ប៉ុន្តែត្រូវប្រឈមមុខនឹងសំណួរពីសហសម័យរបស់គាត់ថា " តាហ្គ័រឆ្លើយថា " ពណ៌គឺជាបទចម្រៀងដែលខ្ញុំមិនអាចច្រៀងដោយពាក្យសម្ដីបាន" នោះហើយជាមូលហេតុដែលគំនូររបស់គាត់ទោះបីជាមិនមែនជារបស់សាលាណាក៏ដោយ ក៏នៅតែមានការទាក់ទាញខ្លាំង ព្រោះវាធ្វើឱ្យពិភពលោករំជួលចិត្តដែលពិបាកយល់ ប៉ុន្តែងាយនឹងអាណិត។

Khi nhà thơ cầm cọ- Ảnh 3. — ភ្ញៀវទេសចរណ៍ផ្លាស់ប្តូរពេលទៅទស្សនាស្នាដៃរបស់ Bui Chat។

សូម្បីតែវិចិត្រករដ៏ល្បីល្បាញដូចជា Vincent van Gogh និង Jean-Michel Basquiat ធ្លាប់ជា "អ្នកស្ម័គ្រចិត្ត" ក្នុងការគូរគំនូរ។ ពួកគេមិនត្រូវបានបណ្តុះបណ្តាលជាផ្លូវការនោះទេប៉ុន្តែវាគឺជាសេរីភាពនេះដែលធ្វើឱ្យរចនាប័ទ្មរបស់ពួកគេ។ Van Gogh ជាមួយនឹងពណ៌លឿងភ្លឺរបស់គាត់ Basquiat ជាមួយនឹងជំងឺដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាលដ៏រញ៉េរញ៉ៃរបស់គាត់ដូចជាការស្រែកនៃព្រលឹងដែលមានបញ្ហា បានបង្ហាញថាសិល្បៈមិនត្រូវការបច្ចេកទេសល្អឥតខ្ចោះនោះទេ ប៉ុន្តែជាបេះដូងដ៏ស្មោះត្រង់។

សិល្បៈគ្មានព្រំដែន គ្មានការរើសអើង

នៅពេលដែលកវីលាបពណ៌ ពួកគេតែងតែត្រូវបានគេមើលឃើញថាជា "អ្នកស្ម័គ្រចិត្ត" មនុស្សដែលចង់ដឹងចង់ឃើញចូលទៅក្នុងពិភពលោកដែលមិនមែនជាកម្មសិទ្ធិរបស់ពួកគេ។ ប៉ុន្តែតើវាយុត្តិធម៌ទេ? គំនូរដ៏ស្រស់ស្អាតមិននិយាយអំពីថាតើវាត្រឹមត្រូវឬខុសបច្ចេកទេសនោះទេ ប៉ុន្តែអំពីអ្វីដែលវាអាចប៉ះក្នុងព្រលឹងអ្នកមើល។

គំនូររបស់ Bui Chat, Nguyen Quang Thieu ឬ William Blake មិនព្យាយាម "ស្អាត" ក្នុងន័យមើលឃើញទេ ប៉ុន្តែត្រូវស្មោះត្រង់ក្នុងន័យខាងវិញ្ញាណ។ ពួកគេគូរមិនមែនដើម្បីប្រកួតប្រជែងជាមួយសិល្បករទេ ប៉ុន្តែដើម្បីពង្រីកភាសាច្នៃប្រឌិតរបស់ពួកគេ។ ហើយវាគឺជាភាពក្លាហានក្នុងការប្រឈមមុខនឹងការរើសអើង និងជំនះឧបសគ្គដែលធ្វើឱ្យការងារទាំងនេះពិសេស។

ការគូរដូចទម្រង់សិល្បៈផ្សេងទៀតមិនមែនជាការប្រកួតជំនាញទេ។ សិល្បករដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈប្រហែលជាត្រូវបើកចិត្តឱ្យទូលាយបន្តិច ជាជាងអនុញ្ញាតឱ្យស្តង់ដារសិក្សាក្លាយជាឧបសគ្គ។ សិល្បៈមិនមែនជាជម្រកសម្រាប់អ្នកណាឡើយ។ វាជាផ្ទះធំមួយ ដែលអ្នកណាក៏ដោយ កវី វិចិត្រករ ឬអ្នកស្រលាញ់សិល្បៈ... មានសិទ្ធិបង្កើត និងបញ្ចេញមតិ។ ដូចដែល William Blake ធ្លាប់បានសរសេរថា " យើងមិនដែលដឹងថាយើងអាចធ្វើអ្វីបានទេរហូតដល់យើងមានសេរីភាពក្នុងការសាកល្បង" ។

ប្រភព៖ https://thanhnien.vn/khi-nha-tho-cam-co-185241203150319614.htm