これにより、ベトナムの演劇生活に興味のある人は誰もが失望し、不安を感じることになります...
暗黒時代へ戻る
2023年の演劇賞授賞式で、ベトナム舞台芸術家協会副会長のグエン・ダン・チュオン博士は、2023年の舞台賞では演劇と文学脚本の両方にA賞が設けられなかったことは非常に残念だと述べた。芸術評議会は、B賞をいくつか選ぶために「良いものと悪いものを区別」しなければならなかった。昨年の舞台芸術の様相を部分的に描写しており、不安定さと落胆を感じさせます。
Le Ngoc Stageによる演劇「Thunderstorm」の一場面。この作品は2023年ステージアワードのB賞を受賞しました。写真: Le Ngoc Stage
グエン・ダン・チュオン博士は、2023年の舞台生活が再び何年も前の暗澹とした行き詰まりの状態に戻ると予想し、長年存在してきた「ボトルネック」が解消されていないとさらに強調した。その中で、最大の「ボトルネック」であり、現在最も困難なことでもあるのが、舞台のクリエイティブチームが危機に瀕していることです。長年にわたり、そして2023年現在でも、この舞台には、統合期にある人々や社会を変え、多くの側面に影響を与えている現代的な話題やホットな問題に関する脚本が欠けていました。舞台作者は、日々起きている生々しい現実から目を背け、人々や社会のあらゆる側面に影響を与え、価値観を刷新しようとしているように見える。これは、著者チームが、毎日無数の資料が流れ出る生活の現実を前に、いまだに「じっと座っている」状態にあることを裏付けています。
「作家チームは、創作の方向性、つまり現代社会と人々の矛盾や葛藤をどう受け止め、どう表現するかという点で行き詰まりに陥っています。おそらくこの行き詰まりのせいで、ほとんどの作家は歴史や民俗をテーマに書くことを選び、現代生活のあらゆる側面を反映することを敢えてしていません。しかし、作品のほとんどは歴史的描写の域にとどまっています」と、ベトナム舞台芸術家協会副会長は述べた。
チュオン氏はまた、演劇批評理論が長年にわたって弱体化していると述べた。現在、批評界には古い作家が数人いるだけで、次世代はいない。 「演劇を理論化し批評する人たちの影響がなければ、演劇芸術は坂を上るときも下りるときもブレーキのない車のようなものだ」とチュオン氏は例えた。
別の視点から2023年の舞台生活を評価すると、研究者のグエン・テ・コア氏ははるかに前向きな見方をしている。同氏は、20年以上（1990年以来）の危機を経て、過去5年間で劇場は力強い復活を遂げたと語った。 2022年、この舞台は、COVID-19パンデミックによる2年間の抑制を経て、爆発的な発展を目撃した。 2023年までに、このステージは発展を続け、さらに重要なことに、「正しい方向へ発展する」でしょう。
コア氏によると、2023年には国立劇場部門が大きく成長し、劇場の開館頻度が上がるという。トゥオンという選りすぐりの演劇ジャンルにおいても、ベトナムのトゥオン劇場は「進歩」を遂げ、チケットを販売している。 「2023年の公演数は増加しています。例えば、ハノイ・ドラマ劇場は2022年にオープンしたばかりですが、2023年は公演回数が増えました。ベトナム・ドラマ劇場もレッドライトアップの頻度が増加し、チケットが完売する現象が起きています」とコア氏は述べた。
Le Ngoc Stageによる演劇「Thunderstorm」の一場面。この作品は2023年ステージアワードのB賞を受賞しました。写真: Le Ngoc Stage
コア氏はさらに、この動きは非公立劇場の分野でより明確に見られると強調した。ハノイでは、長年有名であるLe Ngocステージの他に、LucTeamステージも興味深いものです。 LucTeam の演劇「Doll」は、定期的に上演されているわけではないものの、非常に注目に値する人気の高い作品です。レ・ゴック劇場では、2022年から2023年にかけて「リア王」や「72回目の請願」など多くの演劇が何百夜も上演されているが、依然として「完売」現象が起きている。ホーチミン市では、2023年に多くの劇場が明らかに回復し、非公立の劇団も数多く結成され、その活動も前年に比べて向上しました。
全会一致で「ボトルネック」を解消
しかし、何を言われても、舞台芸術には依然として「弱い芝居が多く、良い芝居は少ない」というのが、業界関係者の共通の意見だ。トラン・トリ・トラック准教授によれば、数多くのフェスティバルや公演、そして多くのメダルの授与があったにもかかわらず、まだ傑出した作品はないとのこと。アーティストは多くのタイトルを授与されますが、舞台にはまだ観客がいません。政府は実験的な演劇に積極的に投資していますが、演劇芸術は依然として古くて時代遅れです...
専門家によると、魅力的な演劇を作るには、まず第一に良い脚本が必要だそうです。しかし、現実には、良い脚本の数はそれほど多くありませんでした。脚本不足を克服するために、ベトナム舞台芸術家協会は頻繁に執筆キャンプを開催しています。しかし、グエン・テ・コア氏は、「注意不足」のため、書かれた脚本のほとんどは使われず、「通常、書かれた20の脚本は第1幕の演劇にしか使われない」と語った。
この問題を解決するために、コア氏は、文学には舞台の素材として優れたものがたくさんあるため、舞台芸術家協会はベトナム文学の豊かさを活用すべきだと述べた。適応は単なる技術的な問題であり、それほど難しくはありません。 「私は舞台芸術家協会の会長に、協会の劇文学委員会を設立し、作家に参加を呼びかけ、彼らに注文を出して舞台の内容を充実させることを提案した」とコア氏は語った。
研究者のグエン・テ・コア氏によると、ベトナムの演劇が発展し続けるためには、多くの公共文化芸術団体が機械的に統合されているという現在の最大の障害を明確に認識し、解決する必要があるという。その結果、歌や踊りのアーティストは舞台芸術を演じなければならず、チェオ族の俳優は演劇を演じなければならず、トゥオン族の俳優はチェオ族を演じなければならず、チェオ族の俳優はカイルオン族を演じなければならなくなる…一方で、人員や予算はそれほど削減されていない。地域によっては、すべての芸術ユニットを文化センターに集めて、マスアートユニットを形成するところもあります。この「村の女のシチュー」の作り方は、舞台を残酷に「アマチュア化」してしまった。
グエン・ヒエン・ディン・トゥオン劇場の演劇「Nua gioi son ha」のワンシーン。この演劇は2023年演劇賞のB賞を受賞しました。写真: NH トゥオン グエン ヒエン ディン
「劇場を公共部門の外へ移すという別の方向性ももちろんあり得ます。しかし、そのためには、それに関する政策が必要です。例えば、公共部門の外へ移す場合、税金、不動産、作品の入札などについてどのような政策を講じるべきか…」とコア氏は述べた。
また、多くの専門家は、舞台芸術が多くの価値ある作品を生み出すためには、「ボトルネック」を全員一致で取り除き、国家管理機関、芸術部門、ベトナム舞台芸術家協会、そして創作に直接携わる芸術家チームの間で調整を図る必要があると同意している。
劇場は積極的にリソースを作成する必要があり、作家が脚本を送るのを受動的に待って、それが適切である場合にのみ上演することはできません。訓練と奨励に加えて、各ユニットは、特に現在のテクノロジーブームの中で、各タイプのステージのアイデンティティを維持し、大衆のニーズを満たすために、音響、照明、デザイン、成形などの技術を近代化し、適用する必要があります。劇場は生き残るために適応する必要があり、観客を魅了し、常に「オン」の状態を維持することがこの目標を達成するための前提条件です。
カーン・ゴック
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