ベトナム演劇はこの行き詰まりから抜け出すために何ができるだろうか？

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ベトナムの演劇生活に興味のある人なら誰でも、がっかりして不安になるだろう...

再び…暗黒時代へ

2023年シアターアワード授賞式で、ドクター。ベトナム舞台芸術家協会副会長のグエン・ダン・チュオン氏は、2023年の舞台賞では演劇と文学脚本の両方でA賞が設けられなかったことは非常に残念だと語った。芸術審議会は「良し悪しを選別」してB賞をいくつも選ばなければならなかった。昨年の舞台芸術の様相を部分的に表しており、不安定さと落胆を感じさせる。

ベトナムの生産は災害から逃れるために何ができるでしょうか? — ル・ゴック・ステージの舞台「雷雨」のワンシーン。この作品は2023年ステージアワードのB賞を受賞しました。写真：ル・ゴック・ステージ

2023年の舞台生活が何年も前の暗黒と行き詰まりに戻ると仮定すると、ドクターは次のように語る。グエン・ダン・チュオン氏はさらに、長年存在してきた「ボトルネック」が解消されていないことを強調した。その中で、最大の「ボトルネック」であり、現在最も困難なことでもあるのが、舞台のクリエイティブチームが危機に瀕していることです。これまで何年もの間、そして2023年現在も、この舞台には、現代的な話題、多くの側面に影響を及ぼし、統合期に人々や社会を変えているホットな問題に関する脚本が欠けていました。舞台作者は、日々起きている生々しい現実から目を背け、その外側に立って、人々や社会のあらゆる側面に影響を与え、価値観を刷新しているように見える。それは、毎日数え切れないほどの資料が流れ出る生活の現実を前に、著者チームがまだ「じっと座っている」ことを裏付けています。

「作家チームは、創作の方向性、現代の社会や人々の葛藤をどう受け止め、説明するかという点で行き詰まっています。おそらく行き詰まりのせいで、ほとんどの作家は歴史や民俗をテーマに書くことを選択し、現代生活のあらゆる側面を反映することを敢えてしません。しかし、作品のほとんどは歴史イラストのレベルにしか達していない」とベトナム舞台芸術家協会副会長は述べた。

チュオン氏はまた、演劇批評理論は長年にわたって弱体化していると述べた。現在、批評界には古い作家が数人いるだけで、次の世代はいない。 「演劇を理論化し批評する人たちの影響がなければ、演劇芸術は上り坂でも下り坂でもブレーキのない車のようなものだ」とチュオン氏は例えた。

別の観点から2023年の舞台生活を評価した研究者のグエン・テ・コア氏は、はるかに前向きな見方をしている。彼は、20年以上（1990年以来）の危機を経て、過去5年間で劇場は力強い復活を遂げたと語った。 2022年、この舞台は、COVID-19パンデミックによる2年間の抑圧を経て爆発的な成長を遂げた。 2023年までに、このステージは発展を続け、さらに重要なことに、「正しい方向に発展する」でしょう。

コア氏によると、2023年には国立劇場部門が大きく成長し、劇場の開館頻度が上がるだろうという。トゥオンという選択的な演劇ジャンルにおいても、ベトナムのトゥオン劇場は「進歩」を遂げ、チケットを販売している。「2023年の公演数はもっと多いです。例えば、ハノイドラマ劇場は2022年にオープンしたばかりですが、2023年には公演数が増えました。ベトナムドラマ劇場も頻繁に赤信号が点灯し、チケットが売り切れる現象が起きている」とコア氏は述べた。

コア氏はさらに、この動きは非公立劇場の分野でより明確に見られると強調した。ハノイでは、長年有名になっているLe Ngocステージの他に、LucTeamステージも興味深いものです。 LucTeam の演劇「Doll」は、定期的に上演されているわけではないものの、非常に注目に値する人気の高い作品です。ル・ゴック劇場では、2022年から2023年にかけて「リア王」や「第72回請願」など多くの演劇が何百夜も上演されているが、依然として「完売」現象が起きている。ホーチミン市では、2023年に多くの劇場が明らかに回復し、非公立の劇団も数多く結成され、その活動も前年に比べて向上しました。

「ボトルネック」を全員一致で解消

しかし、何と言われようとも、舞台芸術には依然として「弱い芝居が多く、良い芝居が少ない」という意見は、業界関係者の多くが共有している。准教授のドクターによると、トラン・トリ・トラックでは、数多くのフェスティバルや公演、そして多くのメダルの受賞にもかかわらず、まだ傑出した作品がありません。アーティストは多くのタイトルを授与されますが、ステージにはまだ観客がいません。政府は実験的な演劇に積極的に投資していますが、演劇芸術は依然として古くて時代遅れです...

専門家によると、魅力的な演劇を作るには、まず第一に良い脚本が必要だそうです。しかし、現実には、良い脚本の数は多くありませんでした。脚本不足を克服するために、ベトナム舞台芸術家協会は頻繁に脚本キャンプを開催しています。しかし、グエン・テ・コア氏は、「注意力の欠如」により、書かれた脚本のほとんどが使われず、「通常、書かれた20の脚本は1つの演劇にしか使用できない」と述べた。

この問題を解決するために、コア氏は、文学には舞台の素材として優れた情報源がたくさんあるため、舞台芸術家協会はベトナム文学の豊かさを活用すべきだと述べた。適応は単なる技術的な問題であり、それほど難しくはありません。「私は舞台芸術家協会の会長に、協会の劇文学委員会を設立し、作家に参加を呼びかけ、彼らに注文を出して舞台の内容を充実させることを提案した」とコア氏は語った。

また、研究者のグエン・テ・コア氏によると、ベトナムの演劇が発展し続けるためには、文化芸術活動で活動する多くの公共サービス部門が機械的かつ機械的に統合されているという、今日の最大の障害を明確に認識し、解決する必要があるという。その結果、歌や踊りのアーティストは舞台芸術を演じなければならず、チェオ族の俳優は演劇を演じなければならず、トゥオン族の俳優はチェオ族を演じなければならず、チェオ族の俳優はカイルオン族を演じなければならない...一方で、給与や予算はそれほど削減されていない。地域によっては、すべての芸術ユニットを文化センターに集めて、大衆芸術ユニットにしているところもあります。この「村の女たちのシチュー」の作り方は、残酷にも「舞台をアマチュア化」してしまった。

「私たちは、公共部門の外で舞台に立つという別の方向性を確実に持つことができます。しかし、そうするためには、例えば公的部門を離れる場合、税金、不動産、工事の入札に関する政策はどのようなものかといった政策が必要です」とコア氏は述べた。

多くの専門家はまた、舞台芸術が多くの価値ある作品を生み出すためには、全員一致で「ボトルネック」を取り除き、国家管理機関、芸術団体、ベトナム舞台芸術家協会、そして創作に直接関わる芸術家チームの間で調整を図る必要があることに同意している。

劇場は積極的にリソースを作成する必要があり、作家が脚本を送ってくるのを受動的に待って、それが適切である場合にのみ上演することはできません。訓練と奨励に加えて、各ユニットは、特に現在のテクノロジーブームの中で、各タイプのステージのアイデンティティを維持し、一般の人々のニーズを満たすために、音響、照明、デザイン、成形などにテクノロジーを近代化し、適用する必要があります。劇場は生き残るために適応する必要があり、観客を惹きつけ、常に「オン」の状態を維持することがこの目標を達成するための前提条件です。

カーン・ゴック

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