映画『サザン・フォレスト・ランド』の「スキャンダル」から、脚本家のチン・タン・ニャ氏は、特定の映画や芸術作品全般を楽しんだり批判したりするには、公平で科学的な態度が必要であると指摘する。
チン・タン・ニャ氏は、映画『サザン・フォレスト・ランド』をめぐる論争から、観客は芸術を公平に楽しむべきだと考えている。 (写真:NVCC) |
サザンフォレストランドの「スキャンダル」から
映画『サザン・フォレスト・ランド』をめぐるさまざまな意見がある中で、私見では、公開されたときに世論を騒がせる芸術作品はどれも良い兆候であり、その作品が「何かを語っている」ことを示している。仕事に関する専門的な議論はクリエイティブチームにとって非常に貴重です。
しかし、批評という形でコメントし、作者や作品に「レッテルを貼る」というやり方は、芸術鑑賞の態度としては不親切、不公平、非客観的、非科学的なものである。こうしたことは以前にも起こっており、多くのアーティストが破滅に追い込まれてきました。
2023年版『サザン・フォレスト・ランド』の場合、最近の騒動の原因は、国民精神の「熱狂」に駆られた一部の観客が、心の中に抱いていた示唆とともに映画を見て考察したためだと私は考える。
非常に小さな詳細からの推論が誇張され、オンラインコミュニティの理解が一方的になりました。映画を一度も見たことがないのに「追随」し、芸術作品に対する不必要な反応の波を作り出している人々もいる。
一般的に、映画や芸術作品全般を楽しんだり批評したりするには、公平で科学的な態度が大切だと私は思います。 「それ」を批判するのは構いませんが、真の科学者の理解から始めてください。
文学的翻案とは、翻案と呼ばれる一般的な執筆方法を指す文学用語であり、その一般的な方法は少なくとも 3 つあります。
オリジナルの翻案、つまり、表現言語のみを変えて、原作に完全に忠実なもの。しかし、翻案した著者はこの慣例に厳密に従っていません。少なくとも彼らは独自の受容心理を持つ読者であり、どれほど忠実であっても、派生作品には依然として作成者の個人的な痕跡(感情、詳細、状況など)が残ります。
翻案とは、原作の核となるテーマ、状況、登場人物などを基に、原作をより自由に操作することです。翻案者は、派生作品がより魅力的かつ明確になり、基本的に自身の強い個人的な視点から作品を提示する限りにおいて、原作にはない劇的な状況、設定、登場人物を派生作品に追加したり削除したりすることができます。
「インスピレーションを受ける」というのは、さらに自由な適応行為です。二次創作においては、作品中で設定されたキャラクターの性格や行動目的から逸脱しない限り、設定や時代、登場人物などが大きく改変または拡張されることが見られます。つまり、原作の究極のテーマはそのままに。
これは映画でも演劇でも起こります。これら 3 つの基本的な翻案方法は、原作者 (または著作権所有者) と派生作品の作者の間で合意がある限り、完全に合法です。
Tuan Tran は Ut Luc Lam を演じ、Hao Khang は Dat rung phuong Nam のポスターでアンを演じます。 (写真:タン・フエン) |
芸術を楽しむには健康が必要
歴史的な資料に基づいて芸術作品を創作することは、ベトナムだけでなく世界中で常に敏感で物議を醸す話題です。したがって、サザンフォレストランドの例からすると、私たちは芸術を受け入れる際にもっとオープンになる必要があるのです。歴史はクリエイターにとって魅力的かつ挑戦的な主題・素材です。
しかし、「歴史への忠誠心」という概念がかなり曖昧であることもわかっています。なぜなら、絶対的な忠誠心を求めるなら、歴史書やドキュメンタリーに頼るべきだからです。文学、演劇、映画、絵画などのフィクション作品にとって、歴史的なテーマは、創作者の想像力や哲学的思考が羽ばたくための「土地」です。
最近、このテーマに関しては文学や演劇が映画よりはるかに進んでいることに気づきました。多くの文学作家や演劇作家が歴史的なテーマに基づいた作品を書いています。映画の場合は、作品の制作に必要な予算が大きいため、より慎重さが求められます。
しかし、歴史が創造者にとっての「足かせ」ではないことがわかるには十分です。創造性は、創造者が利用する時代の精神を歪めない限り、推測する能力と豊かな想像力に基づくべきです。
現代社会において歴史小説やその翻案作品に新たな命を吹き込むには、問題には二つの側面があると思います。著者側では、歴史または歴史に関連するテーマに取り組む場合、歴史の専門家や公式に印刷された歴史文書に相談する必要があります。しかし、それだけでは十分ではありません。文書や専門家の意見のソースとの「クロスチェック」の作業も必要です。そうすることで、それらの文書から自由に自信を持って創作やフィクション化を行うことができます。
視聴者としては、自分が知っていることが正しいかどうかわからないため、自分の偏った視点で映画を見たり本を読んだりすべきではありません。芸術を楽しみながら、作品そのものの内的論理を評価し、時代精神の中に「それ」を位置づけてください。今日のほのめかしによって何世紀も前の歴史的価値を判断しないでください。それは芸術鑑賞に対する公正かつ健全で文明的な態度です。
ベトナム映画は多くの課題と困難に直面しています。作品の中のたった一つの詳細が作者にとって大惨事となり、その作品が非文学的な推論から生まれたものである場合もあります。文学全般、特に映画が純粋で自由な人生を送り、人々に多くの美しい感動をもたらすことができるように、私たちはこうした惨事をできるだけ避ける必要があると思います。
チン・タン・ニャは、ベトナム映画界では珍しい、映画とテレビの両方で成功を収めている女性脚本家です。彼女は35年以上前に映画業界に入り、1988年に最初の脚本『 17歳の童話』で第8回ベトナム映画祭で最優秀脚本家賞を受賞するなど成功を収めました。 脚本家として、彼女は『17歳のおとぎ話』、『魔女の運命』、『菩提戦士』、『ラブ・トラップ』など、いくつかの映画の脚本を執筆しています。 彼女はまた、 「Tears between two century」、「Time crossroads」、「Green spider」、「Magic code」、「Turn」、「Green roses」、「Village raft story」、「Touching the dawn」、「Hue - red apricot season」、「Green obsession」、「Against the waves」、「Life game」など、多数のテレビドラマの脚本の著者でもあります。 |
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