Le cinéma vietnamien : construire une identité pour aller loin

Costumes traditionnels et rituels de mariage uniques dans « Tet in Hell Village » et « Soul Eater ». Photo : DPCC

Prendre la culture indigène comme racine

« À mon avis, qu'il s'agisse d'un film commercial ou artistique, l'élément local est essentiel. Il permet non seulement au film de toucher et de créer une proximité avec le public, mais aussi de diffuser la culture et de contribuer à forger l'identité cinématographique du pays », a déclaré le réalisateur Tran Huu Tan.

Dans cet esprit, il intègre des éléments culturels vietnamiens dans ses œuvres à travers de nombreux matériaux : une comptine familière dans Bac Kim Thang ; Marionnettes sur l'eau, chansons folkloriques, costumes traditionnels, images d'un mariage de souris pendant le Têt dans le village des enfers et The Soul Eater … Le prochain projet Con Cam s'inspirera également du conte de fées Tam Cam . Il a déclaré que même s'il réalise des films d'horreur, il doit toujours montrer de l'amour, honorer la culture dans son travail et faire tout ce qui est aussi purement vietnamien que possible.

Dans le genre de l'horreur également, le réalisateur Luu Thanh Luan a connu un grand succès avec Quy Cau - un film inspiré du matériau surnaturel populaire « chien portant un chapeau ». Dans son prochain projet - Linh Luc (dont la sortie est prévue pour la fin de cette année), il exploite la légende populaire vietnamienne de la possession par les fantômes.

« Le Lynx véhicule un message fort sur le karma, associé à la beauté de la mosaïque en céramique de Hué, une caractéristique culturelle unique de la dynastie Nguyen. Je suis convaincu que le matériel folklorique inspiré de la culture traditionnelle, notamment de la culture de Hué des années 1960, sur la distinction entre hommes et femmes, constituera un élément intéressant de ce projet », a promis le réalisateur Luu Thanh Luan.

Ce n’est que maintenant que les cinéastes vietnamiens ont pris conscience de l’histoire de la construction de l’identité et de l’honneur de la culture vietnamienne à travers leurs œuvres. Dans le succès de la série Lat mat , le public a été très impressionné par le marché animé et coloré des hautes terres du nord-ouest de Lat mat : Nha co khach ; Le Delta du Mékong avec des images de marchés flottants, de villages Cham... dans Flip Side : 48 Heures ; Fabrication traditionnelle de nattes à Dinh Yen en Lat mat 6 : Le ticket fatidique ; Fête du village marin de Lang Than Nam Hai... dans Flip side 7 : Un souhait .

Le film « Gai gia lam chieu V » - Vies royales a apporté au public des images accrocheuses à travers le décor, les costumes, les accessoires... pour mettre en valeur les valeurs culturelles tangibles et intangibles uniques de Hue.

Plus récemment, The Last Wife a également montré les efforts de l'équipe de production pour restaurer les éléments culturels vietnamiens à travers les costumes et accessoires des acteurs, les décors du film... Même certains films vietnamiens qui ont récemment remporté d'importants prix internationaux tels que Rom, Inside the Golden Coon, Glorious Ashes ... sont imprégnés du caractère vietnamien, non seulement par les décors du film mais aussi par la construction des personnages et l'imbrication de nombreux éléments culturels régionaux typiques.

Le cinéma vietnamien a commencé à avoir un nom et à être mentionné dans de nombreux grands festivals de cinéma parce que les films sont réalisés de manière plus systématique, en contact avec de nombreux producteurs et investisseurs dans de nombreux pays différents. Grâce à ces connexions, les films sont amenés à répondre à davantage de normes et de critères. En plus de répondre à des critères artistiques et de faire de nouvelles découvertes, les cinéastes savent aussi se rendre de manière systématique dans les grands festivals de cinéma.
- a déclaré le directeur Luong Dinh Dung.

Effort pour aller loin

Ces derniers jours, le box-office vietnamien a été témoin d'une fièvre du film le plus rentable du box-office thaïlandais en 2024 - Foreign Assets . Une histoire de famille qui semble trop familière et ancienne est montrée à travers un prisme simple, laissant place aux émotions pour guider le public.

C’est pourquoi le film est bien accueilli non seulement au Vietnam mais aussi dans de nombreux autres pays d’Asie du Sud-Est. La clé du succès de The Grandmother's Legacy est simple en théorie, mais la réaliser… est incroyablement difficile.

Le festival Cham à Chau Doc, An Giang est recréé dans « Flip side: 48H »

Selon le réalisateur Luong Dinh Dung, le premier facteur lorsqu’il évalue un film est l’identité et la découverte.

Il croit qu’un film est aussi une œuvre d’exploration de quelque chose dans la vie ou dans l’imagination. Ensuite, en utilisant le langage cinématographique pour raconter des histoires, comment sélectionner des matériaux culturels autochtones qui sont à la fois uniques, familiers mais en même temps populaires n’est pas un mince défi. D’un point de vue plus général, de nombreux films qui ont remporté des prix majeurs ont des histoires qui semblent très locales, mais qui se cachent derrière des problèmes très humains. En termes de box-office, les œuvres à succès doivent également satisfaire les besoins de la majorité du public, au moins en termes de divertissement.

En réponse à la question « Comment harmoniser les éléments autochtones et internationaux dans une même œuvre ? », le réalisateur Tran Huu Tan a déclaré : « Je pense que les éléments autochtones doivent rester originaux, car il est difficile de les harmoniser avec les éléments internationaux. Car si le film diffère légèrement, on ne peut pas le qualifier d'autochtone. L'élément international ici devrait peut-être être compris comme les techniques cinématographiques, les machines… Quant aux valeurs fondamentales et aux éléments culturels du film, il est nécessaire de préserver son originalité. »

Selon le réalisateur Luong Dinh Dung, la qualité des films vietnamiens est relativement « inégale ». En termes de techniques de base, le cinéma vietnamien est assez proche des autres pays de la région dans certains genres cinématographiques ; Certains films qui nécessitent de grands décors comme les films historiques, les films de guerre ou une cinématographie complexe… sont encore assez éloignés du monde pour diverses raisons.

En outre, le manque d’attention adéquate pour les cinéastes indépendants est également différent et n’est pas proche des autres industries cinématographiques lorsqu’elles tentent de soutenir les cinéastes, en créant des points d’appui pour aider les cinéastes à atteindre le monde.

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