(NB&CL) Avec la sortie de sa dernière œuvre - le poème épique « Abattoir » - combinant littérature et de nombreuses autres formes d'art, le poète Nguyen Quang Thieu continue d'affirmer son parcours d'exploration et d'innovation poétique.
1. Le poète Nguyen Quang Thieu est un homme aux multiples talents. En plus de la littérature, il écrit aussi des scénarios de théâtre, de cinéma, écrit pour des journaux, peint... Mais la poésie est le seul endroit où il peut se libérer et se réfugier. Nguyen Quang Thieu a dit un jour que, peut-être que des poèmes spécifiques ne peuvent pas sauver le monde, mais ce qui porte l'esprit de la poésie a sauvé et sauve le monde. Avec son dernier recueil de poèmes « Abattoir » qu'il vient de publier, sa conception de la poésie est une fois de plus confirmée.
Différent des œuvres précédentes, avec le poème épique « Abattoir », Nguyen Quang Thieu apporte une forte expérimentation et innovation. Cette innovation se voit clairement dans la poétique, le langage et la forme d’expression. « Abattoir » présente de nombreux genres, des lettres, des brouillons, des procès-verbaux et même des dialogues dramatiques. Le poème épique a également été publié en vietnamien et en anglais. Dans la version anglaise, la traduction a été réalisée par l'auteur lui-même et éditée par le poète américain Bruce Weigl.
En particulier, « Abattoir » combine également littérature et peinture, car l'œuvre littéraire est accompagnée d'une série de peintures à grande échelle intitulée « Prière » dessinée par l'auteur lui-même, numérotée de 1 à 18. Nguyen Quang Thieu a partagé que la série de peintures est étroitement associée à l'œuvre littéraire, elle fait partie de l'âme de l'œuvre. Ses peintures sont sa façon d’exprimer son espoir que dans un monde plein de destruction, les gens peuvent encore maintenir l’amour, la tolérance et le désir d’une vie paisible. Il espère que les lecteurs ressentiront les pensées qu’il transmet dans chaque œuvre et, avec cela, apporteront de nouveaux sentiments à propos de l’art.
Le poète Nguyen Quang Thieu a partagé lors du lancement du long poème « Abattoir ».
2. Selon le poète Tran Dang Khoa, l'innovation est toujours présente à l'esprit de chaque écrivain, en particulier dans le contexte des changements tumultueux de la vie contemporaine d'aujourd'hui. Bien que les poètes luttent depuis des décennies pour innover, Nguyen Dinh Thi avec ses vers blancs ou Van Cao... en sont les premiers représentants. Et plus tard, lorsque la tendance de l'innovation a « complètement gagné » à l'échelle nationale, Nguyen Quang Thieu et un certain nombre de ses camarades étudiants ont été ceux qui ont contribué à cette « victoire complète ».
« Mais Nguyen Quang Thieu est complètement différent de Nguyen Dinh Thi. « Nguyen Quang Thieu a créé une nouvelle école esthétique, qui inclut le langage, la structure et la pensée poétique », a estimé le poète Tran Dang Khoa.
M. Khoa estime que le processus d'innovation de la poésie de Nguyen Quang Thieu a commencé avec « L'insomnie du feu », est devenu plus clair avec « L'arbre de lumière » et a atteint son « apogée » dans « L'abattoir ».
« En lisant « Abattoir », j’ai l’impression d’avoir de la fièvre, d’être en délire et parfois de me noyer dans les mouches, sans savoir si je suis devenue des mouches ou si les mouches sont devenues moi. C’est le message, l’avertissement aux gens contre le mal. « Nous luttons contre le mal, mais le mal est toujours là », a déclaré le poète Tran Dang Khoa.
Partageant le même point de vue, le poète Mai Van Phan estime également que « Abattoir » montre que Nguyen Quang Thieu continue sur la voie de l'innovation et du renouveau de la poésie qu'il poursuit depuis ses premiers poèmes.
« Abattoir » est publié en couverture rigide, accompagné d’un ensemble de 18 cartes postales en couleur spécialement imprimées, reproduisant les 18 tableaux de la série « Prière ».
Selon M. Phan, après 1986, une tendance à l'innovation poétique est apparue dans la littérature vietnamienne, avec notamment trois figures notables : Nguyen Quang Thieu, Duong Kieu Minh et Nguyen Luong Ngoc. Contrairement aux poètes « traditionnels » qui construisent l’espace artistique de manière linéaire et géométrique, les poètes innovants construisent l’espace artistique dans une direction multidimensionnelle.
Nguyen Quang Thieu, dès son premier recueil de poésie « La Maison des 17 » et plus clairement « L’Insomnie du Feu » a façonné un nouvel espace artistique multidimensionnel et multi-perspective. De plus, sa poésie se distingue de celle des poètes de la même génération par le contraste entre l’obscurité et la lumière. Ce contraste a créé la poétique, l’identité et le style de Nguyen Quang Thieu.
« Pendant longtemps, Nguyen Quang Thieu est resté fidèle à cette poétique. Et comparé aux poèmes épiques ou aux medleys structurés dans le style épique qu'il a écrits auparavant, « Abattoir » montre la plus grande stature, rassemblant toutes les pensées, les émotions ainsi que les images esthétiques selon le point de vue de Nguyen Quang Thieu. « Abattoir » soulève une grande question : la vie que nous vivons est-elle vraiment la vie ? , a analysé M. Phan.
Le poète Mai Van Phan a souligné que, pour répondre à cette question, Nguyen Quang Thieu a créé et construit un monde multidimensionnel et multi-perspectives. De cette manière, l’auteur ouvre une vision à chaque lecteur, lui permettant de voir clairement son propre temps, d’autres mondes et bien d’autres espaces. Et ainsi, chaque lecteur écoutera, trouvera une « entrée » différente, co-créera avec l’auteur.
3. Nguyen Quang Thieu a déclaré qu'il avait terminé « Slaughterhouse » en 2016, mais l'idée lui est venue il y a longtemps, quand il était très jeune, lorsque lui et son père ont visité un abattoir dans la banlieue de Ha Dong. Être exposé à l'espace sombre et cruel et ressentir la peur des animaux qui y vivent l'a inspiré à écrire ce poème épique, comme un moyen d'affronter ses inquiétudes concernant la vie et la mort.
« Et dans mon cauchemar, je suis retourné à l’abattoir. Cette fois, j'ai vu les vaches s'aligner, discuter et avancer pour recevoir leur mort, j'ai entendu les vaches mugir pendant qu'elles étaient abattues, j'ai vu le sang jaillir, j'ai entendu les mouches chanter à l'unisson, j'ai vu les âmes des vaches voler à travers les fenêtres de l'abattoir vers les champs au-dessus. Quelque chose de douloureux, de tragique et de magnifique est apparu. « Puis j’ai réalisé que c’était de la poésie », a partagé l’auteur de « Slaughterhouse ».
Une œuvre de la série de 18 peintures « Prière » du poète Nguyen Quang Thieu.
Selon l'écrivain Pham Luu Vu, « Abattoir » est difficile à lire et en général, la poésie de Nguyen Quang Thieu est difficile à lire parce que l'auteur est une personne réfléchie, pense comme un philosophe. De plus, le poème épique commence par un nom qui n'est pas du tout poétique, voire étrange et effrayant, il est donc encore plus difficile à lire si le lecteur ne sort pas de la pensée traditionnelle. « Abattoir » interpelle tous les lecteurs et critiques, du trottoir, du marché à l’académie, et même les « héros » qui aiment la poésie bruyante et bavarde… Mais c’est « Abattoir » qui l’a fait redéfinir le concept de « poème épique ».
Certains poètes ont également commenté que « Abattoir » est véritablement un « chef-d'œuvre » dans la carrière littéraire de Nguyen Quang Thieu. La beauté exige que chacun crée son propre chemin pour la trouver et la reconnaître. Et avec le poème épique « Abattoir », Nguyen Quang Thieu a créé un chemin inédit et unique, qui consiste à trouver la beauté la plus pure dans la mort des vaches à l’abattoir.
T. Toan
Source : https://www.congluan.vn/cuoc-choi-bi-thuong-ma-ky-vi-cua-thi-ca-va-nghe-thuat-post335242.html
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