El escenario no hace más que repetir viejos guiones: ¿Por qué?

(NB&CL) El escenario una vez tuvo una época dorada, el público hacía cola para comprar entradas porque el escenario seguía de cerca los temas candentes de la vida, los espectadores veían la historia de la obra como propia. Sin embargo, ahora que el escenario carece de un repertorio variado, los teatros prefieren poner en escena obras históricas y folclóricas, evitando temas candentes del momento.

Historia de la etapa de inflación "¿dónde está?"

En el seminario "Problemas con los guiones teatrales", organizado recientemente por la Asociación de Teatro de Hanoi, muchas opiniones mencionaron las deficiencias de larga data en los guiones teatrales vietnamitas, identificaron las causas y encontraron soluciones a este problema.

Al expresar sus opiniones sobre el estado actual de los guiones teatrales, todos los ponentes coincidieron en que aún carecemos de buenos guiones para poder llevar a escena una buena obra. El teatro se encuentra en un estado de "comer sobre la marcha", lo que lleva a la situación de tener que tomar prestados guiones extranjeros o sacar a relucir guiones viejos para volver a ponerlos en escena. El autor Giang Phong comentó que los temas modernos en el escenario solo representan el 10%, el resto del escenario está reservado para "historias de reyes, reinas e historias de amor de todas partes".

La obra "Tam Cam" (Autor: Luu Quang Thuan; Director: Artista del Pueblo Phan Ho) del Teatro Cheo de Hanoi.

Según el dramaturgo Le Quy Hien, la falta de buenos guiones es un "problema muy candente". Hoy en día, gran parte del escenario lo ocupan guiones desgastados con motivos aburridos. En los escenarios de anticorrupción, el personaje corrupto suele ser el director y siempre tiene una secretaria como amante. Las obras sobre la guerra suelen tener dos partes: el campo de batalla y la posguerra. En el campo de batalla hay cobardes y valientes. En el período de posguerra, las personas valientes y amables del pasado a menudo se volvieron cínicas y enfrentaron dificultades. La persona cobarde y oportunista del pasado es ahora un director de empresa o un dignatario que hace el mal. ¡Finalmente los viejos compañeros se reunieron para resolver el problema, resolviendo el dramático conflicto!

Muchos guiones solo muestran la historia, no a los personajes. La obra es como contar una historia mediante diálogos, ilustrando un cuento, un reportaje. Parece como si el autor se sentara en el escenario y pidiera a los actores que hablaran por él, narrando cada suceso y explicándolo, pero no hay personajes con una profunda vida interior —dijo el Sr. Le Quy Hien—.

Determinar el guion es el primer paso y tiene un papel importante en la obra porque "sin harina, podemos hacer pegamento", sin embargo, el Sr. Le Quy Hien cree que el teatro es un arte integral en el que el autor es solo un componente del equipo creativo. Así pues, el interés del público por una obra o su alejamiento es a menudo una responsabilidad compartida, y nadie ha descubierto aún la causa específica. El éxito se debe al esfuerzo colectivo, el fracaso se debe a la razón "ninguna harina puede hacer pegamento".

Refiriéndose al papel del guionista, la autora Truong Thi Huyen dijo que todos saben que una buena obra debe ciertamente tener su origen en un buen guión y que el guionista de teatro es extremadamente importante. Pero pocas personas saben que durante mucho tiempo los escritores de teatro han sido "olvidados".

Según la Sra. Huyen, en el pasado, los guionistas de teatro formaban parte del personal de una unidad, pero ahora, debido a las dificultades financieras, los teatros ya no quieren "apoyar" a los guionistas. La mayoría de los guionistas actuales trabajan de forma autónoma, no están afiliados a ninguna agencia, no tienen ingresos estables y viven enteramente de "vender palabras". Por eso, hay muy poca gente trabajando como guionista, pero si todavía hay alguien que escribe guiones teatrales, es sólo un trabajo a tiempo parcial que hace en su tiempo libre, por pasión.

En el Norte, casi no hay jóvenes guionistas profesionales. Si un guionista pudiera ganarse la vida con su profesión, actualmente solo hay guionistas de series de televisión debido a la alta demanda y al gran volumen de emisiones. Los guionistas, si quieren dedicarse a su profesión a largo plazo, necesitan una fuente de ingresos estable para vivir. Eso significa que deben encontrar otro trabajo estable y luego dedicar su tiempo libre a su pasión por escribir guiones teatrales, dijo la Sra. Huyen.

La autora también considera que en el ámbito de los guiones teatrales no hay prodigios. Los escritores tienen que aprender y saber mucho. Pero como autónomos, no tienen ninguna cualificación para penetrar en el trabajo creativo real en agencias y unidades. Pero lo más importante es que, si quieres recibir una formación adecuada, tendrás que esperar cinco años, incluso diez, para asistir a una clase de guión teatral. Ese es el tiempo promedio que la Academia de Teatro y Cine de Hanói puede abrir un curso de guion teatral con una matrícula de unos 20 estudiantes. Y cuando se gradúan, aproximadamente la mitad permanece, y aún menos pueden trabajar y ganarse la vida con su profesión.

La obra "Don't Fall" del Teatro Dramático de Hanoi habla sobre la ardua y desafiante lucha contra los delitos relacionados con las drogas.

Hay que darle la “llave” al director

Según el dramaturgo Le Quy Hien, los guiones teatrales no están destinados a ser "leídos", sino que deben ser representados para que el público los "vea". Sin embargo, actualmente muchas unidades dejan que sea el director quien encuentre un guión o invite a un director antes de tener un guión, en lugar de tener un guión y luego invitar a un director adecuado. Esta situación lleva a que el director y el autor no se entiendan. Muchas veces el director no encuentra la “llave para abrir el guión”, y tiene que editarlo y cortarlo “para hacerlo mejor”. Así que el guion era como el plano de un arquitecto para construir una sede o un hospital que había sido aprobado, pero el director, como un ingeniero de construcción, quería mejorarlo, pero se convirtió en un hotel. Cuando la obra se convirtió en un hecho consumado, el consejo artístico que la había aprobado tuvo que aprobar otra obra al final, comparó el Sr. Hien.

Desde la perspectiva de un director de escena, el director Duong Minh Giang cree que la implementación de un guión teatral depende estrechamente de la forma de arte y de las intenciones del director. Sin embargo, muchos dramaturgos jóvenes tienen un conocimiento limitado de la historia y la cultura. Esta brecha en el conocimiento les lleva a distorsionar las figuras históricas según su propio pensamiento e imaginación subjetivos. El Sr. Giang dijo que esto es alarmante y algo a lo que las agencias de gestión cultural deben prestar atención y preocuparse.

Al explicar la escasez de obras de teatro modernas en escena, el autor Giang Phong dijo que la razón viene de "pan y mantequilla, arroz y dinero". En el contexto de una feroz competencia con otras formas de entretenimiento, las unidades teatrales se ven obligadas a construir proactivamente repertorios adecuados para generar ingresos. Además, los dirigentes del teatro todavía tienen "miedo" de tocar temas sensibles y delicados que podrían impedir la representación de la obra. Las obras históricas y populares todavía son más seguras. El autor Giang Phong advierte que estar alejado de la realidad y de las exigencias del Partido en materia de cultura y arte es una desviación. Si esta situación continúa, sólo el pueblo sufrirá.

La obra "Miss Xuan Huong" de la Ópera de Hanoi.

Para superar la situación actual de "sesgo hacia temas pasados ​​y evasión de temas modernos", los oradores propusieron una serie de soluciones, como la necesidad de que las unidades de teatro tengan un plan para construir un repertorio que satisfaga la amplia gama de necesidades del público que sube al escenario; organizar excursiones prácticas y campamentos creativos; construyendo un nuevo equipo de autores; Organizar un club de autores de teatro para crear condiciones que les permitan interactuar e intercambiar creatividad...

Según el artista popular Nguyen Hoang Tuan, presidente de la Asociación de Teatro de Hanoi, el teatro vietnamita en los últimos años ha estado atrasado, incapaz de seguir el ritmo rápido del desarrollo social y se ha estancado en temas sobre el pasado, la historia o los conflictos cotidianos. Identificar las dificultades y deficiencias actuales es el primer paso para mejorar la situación, de modo que el teatro vietnamita pueda encontrar un camino de innovación, mantenerse al día con la vida moderna y continuar desempeñando un papel importante en la vida social.

T. Toan

Fuente: https://www.congluan.vn/san-khau-chi-xao-nau-kich-ban-cu-vi-dau-nen-noi-post324235.html