Arte americano [Parte 1]

La creación artística en América siempre ha experimentado un conflicto entre dos fuentes de inspiración opuestas: la fuente de creación interna y la fuente de creación europea...

Desde el principio, Hollywood demostró un alto nivel de internacionalización y atrajo a muchos talentos cinematográficos extranjeros.

Características generales del arte americano

El concepto de “arte americano”, especialmente a los ojos de los estudiosos europeos, se refiere a todo el arte de América desde las culturas indígenas que existían antes de la llegada de los colonizadores europeos hasta después de la Segunda Guerra Mundial, cuando la tendencia de la globalización se hizo más fuerte que nunca. Los inmigrantes blancos en Estados Unidos destruyeron las gloriosas artes de los nativos americanos. Cuando esclavizaron a millones de negros, durante cientos de años el arte negro fue despreciado y reprimido, existiendo secretamente en la oscuridad o considerado una forma de entretenimiento para los amos. Pero el instinto de supervivencia de la música negra era tan fuerte que la música negra se convirtió en un elemento único de la música estadounidense.

Estados Unidos comenzó con inmigrantes de muchas etnias que trajeron consigo costumbres y tradiciones de muchos lugares. Sin embargo, desde la independencia, a finales del siglo XVIII, a través de desarrollos históricos, se ha desarrollado gradualmente un arte común independiente más allá de las tendencias de cada comunidad étnica individual, de acuerdo con las aspiraciones de los políticos que fundaron América porque demuestra ser una nación espiritualmente madura. La característica única del arte estadounidense es que, aunque tiene características de muchos grupos étnicos, aún conserva sus propias características.

La creación artística en América siempre ha conocido un conflicto entre dos fuentes de inspiración opuestas: la fuente de inspiración interna, procedente del entorno geográfico e histórico interno, a menudo salvaje e inocente, y la fuente de inspiración europea, a menudo portadora de la sofisticación de un arte de larguísima tradición.

Una característica del arte estadounidense es su fuerte naturalismo. A pesar de los subsidios gubernamentales, los museos, las sinfónicas y los teatros sólo pueden sobrevivir gracias a donaciones de filántropos, universidades y, sobre todo, a la venta de entradas. En otros países el arte depende de subsidios gubernamentales, en Estados Unidos debe estar ligado al comercio (venta de entradas).

Por eso el arte es siempre experimental y creativo. Esto se refleja en el cine, la música folclórica, el desarrollo local de compañías de teatro, ballet, sinfonías, exposiciones, etc. El gobierno aumenta los subsidios para las artes, pero preserva su independencia. El Gobierno siempre ha mantenido que no tiene intención de dictar el arte. Cuando se creó el Fondo Nacional para las Artes (1965); Todavía existe un comité de expertos independiente cuya tarea es descubrir, fomentar el talento y difundir las obras.

Gracias al progreso técnico, la cultura y el arte americanos se popularizaron ampliamente entre las masas: la televisión, los libros, las revistas, los museos, todo se desarrolló masivamente, abarcando todos los ámbitos de la vida como: la música, el teatro, el cine, los deportes, el turismo, la alimentación, la medicina, la educación... incluso las muestras de productos.

Muchos de mis amigos europeos creen que dentro de la cultura estadounidense sólo hay tres áreas que son exclusivamente estadounidenses y, por lo tanto, hacen una contribución real a la cultura mundial. Es literatura, cine y música. Pienso también en la arquitectura americana.

El cine estadounidense nació a finales del siglo XIX y rápidamente se convirtió en uno de los principales cines del mundo, tanto en cantidad de películas como en calidad artística. A veces al cine americano también lo llaman Hollywood (llamado así por la localidad Hollywood, donde se concentran los estudios y estudios cinematográficos más grandes de Estados Unidos). La formación y el desarrollo de Hollywood están estrechamente vinculados al empresariado y al cineasta judío.

Fueron ellos quienes se dieron cuenta de los enormes beneficios que generaba el cine y fueron pioneros en la creación de los primeros grandes estudios cinematográficos de Hollywood y en la construcción de salas dedicadas a proyectar películas. Desde el principio, Hollywood demostró un alto nivel de internacionalización y atrajo a muchos talentos cinematográficos extranjeros. Esta es una de las mayores fortalezas de Hollywood ya que su alta internacionalidad ha creado una variedad de estilos artísticos y de actuación para sus películas, además de atraer fácilmente a públicos de muchas regiones del mundo.

Música estadounidense: Estados Unidos es la cuna de la música híbrida debido al encuentro de la música de los inmigrantes europeos con fuertes matices religiosos (puritanismo), la música folclórica y clásica y las tradiciones musicales negras (más un poco de música nativa americana que gradualmente se ha desvanecido); Incluso los movimientos cultos procedentes de Europa estuvieron a menudo muy influenciados por las formas musicales folclóricas negras y europeas de América.

Los factores mencionados crean el carácter independiente de la música estadounidense con dos tendencias opuestas: mezclar la música de diferentes etnias y razas, al tiempo que se afirma la identidad estadounidense; tratando de estar profundamente enraizado en la tradición pero al mismo tiempo encontrando algo nuevo que rompa con la tradición. Las tradiciones clásicas de Europa siempre han estado reñidas con la vitalidad de las costumbres y lenguas locales de América; Por lo tanto, muchos músicos estadounidenses talentosos y educados todavía se aferran a las tradiciones locales.

Arquitectura americana: Cuando se habla de arquitectura americana, mucha gente sólo piensa en edificios de gran altura y "rascacielos". De hecho, la arquitectura estadounidense también tiene una historia de 400 años, bastante única y caracterizada por tres factores: multiétnica y multilocal; las mentes prácticas y creativas de los arquitectos; y todavía admirar un poco los estilos históricos y sobre todo el clasicismo europeo (pasando por las localidades, todavía se pueden ver rastros de arquitecturas nacionales que permanecen originales o cambian según el entorno americano: España, Holanda, Inglaterra, Europa del Norte, Francia, Japón...)

Fuente: https://baoquocte.vn/nghe-thuat-my-ky-1-283618.html