Digitale Gemälde im indochinesischen Kunststil von Nguyen Quoc Tri – Foto: NVCC
Ich möchte Werke schaffen, die vietnamesischen Geist und vietnamesische Elemente vermitteln. Damit jeder die Schönheit der vietnamesischen Kultur spüren kann, wenn es seine internationalen Freunde erreicht.
Jedes Mal, wenn ich den Stift in die Hand nehme, um ein Manuskript zu schreiben, habe ich das Gefühl, in das alte Vietnam mit seinem lebendigen kulturellen Fluss zurückzukehren. Die Werke sind zugleich Porträts eines traditionellen und modernen Vietnam.
Nguyen Quoc Tri
Als Nguyen Quoc Tri ein Studium mit Schwerpunkt Grafikdesign an der Fakultät für industrielle bildende Künste begann, beschäftigte er sich mehr mit der vietnamesischen Kultur und bildenden Kunst, der indochinesischen Malerei im Allgemeinen und Vietnam im Besonderen.
Für diesen jungen Mann waren die Errungenschaften berühmter Maler dieser Zeit wie Mai Trung Thu, Le Thi Luu, Le Pho oder Vu Cao Dam eine Quelle der Inspiration und Motivation, viel zu lernen.
Tri sagte, dass er während eines Museumsbesuchs während seines Studiums die Gelegenheit hatte, Seidenmalereien alter vietnamesischer Künstler mit eigenen Augen zu sehen.
Für Menschen mit einer künstlerischen Seele und einer großen Liebe zur Kunst ist das Bewundern wunderschöner Werke ein wirklich berührender und unvergesslicher Moment.
„Die Linien auf der Seidenmalerei beeindrucken mich zutiefst. Besonders auffällig ist, dass diese Gemälde oft vietnamesische Frauen oder Menschen zum Thema haben.
Die weichen Linien faszinieren mich, die Farben und die Kunst vermitteln wirklich ein sehr vietnamesisches Gefühl.
Einer der Gründe, warum ich die indochinesische Kunst mag, liegt darin, dass es sich um eine bildende Kunst mit einer starken vietnamesischen Identität handelt, die dazu beigetragen hat, den Grundstein für die moderne Malerei des Landes zu legen.
„Die Bilder, die ich zeichne, sind eine Weiterführung der künstlerischen Werte meiner Vorgänger, wobei gleichzeitig die Anwendung erweitert und die digitalen Werkzeuge voll ausgenutzt werden“, erzählt Tri.
Außer der sorgfältigen Auswahl der Materialien, die die Wirkung von Seidenmalereien teilweise zum Ausdruck bringen können, achtet Tri auch auf die Farbelemente, damit diese im Raum eine Wirkung erzielen und den Geist der alten vietnamesischen Kunst bewahren.
Zusätzlich zu den Kostümen und Gesichtern erfordert jedes Gemälde auch kleine Details und dazugehörige Objekte, die Recherche und ein Verständnis der Lebensweise der Menschen früherer Zeiten erfordern. Auch dies sind Details, die Tri hinzufügen kann, um Innovation zu zeigen.
Quoc Tri achtete auch auf die Farbelemente, damit diese, wenn sie in den Raum integriert werden, eine Wirkung erzielen und den Geist der alten vietnamesischen bildenden Künste bewahren – Foto: NVCC
Laut Tri denken die meisten Leute, dass es sehr einfach sei, digitale Bilder anzufertigen. Um die Striche und den künstlerischen Stil jedoch genau wiederzugeben, sind ständige Übung und Verbesserung erforderlich.
In Bezug auf den Prozess ähneln die Schritte zur Erstellung eines digitalen Gemäldes denen eines herkömmlichen Gemäldes.
Zuerst skizziert er die Zeichnung auf Papier, überträgt sie dann auf den Computer, um die Linien und Farben zu perfektionieren, und druckt sie anschließend aus. Der Entstehungsprozess eines Gemäldes kann je nach Größe zwischen einer und drei Wochen dauern.
Neben Kostümen und Gesichtern erfordert jedes Gemälde auch kleine Details und dazugehörige Objekte – die Forschung und ein Verständnis des Lebensstils der alten Menschen erfordern – Foto: NVCC
„Digitale Methoden helfen, die Anwendbarkeit der Arbeit zu erhöhen. Neben dekorativen Gemälden können sie auch für Produktverpackungen, Kalender, Poster, Zeitschriften … verwendet werden.
Verglichen mit der Einzigartigkeit, die traditionelle Gemälde wertvoll macht, sind digitale Gemälde bequemer zu verwenden. Wenn traditionelle Gemälde Kunst sind, haben digitale Gemälde ein großes Anwendungspotenzial“, sagte Tri.
Schon während ihrer Schulzeit entwickelte Tri eine Liebe zu den traditionellen schönen Künsten und wollte diese wertvollen Werte in der digitalen Malerei weiterführen, wobei Frauen und traditionelle vietnamesische Trachten die Hauptthemen waren.
Zunächst stellte er nur Anwendungsprodukte für einige Marken her. Nachdem er viel Liebe und Aufmerksamkeit erhalten hatte, vermarktete er offiziell dekorative Malereiprodukte. Zu den Kunden zählen nicht nur Vietnamesen im In- und Ausland, sondern auch internationale Gäste, die eine Leidenschaft für die vietnamesische Kultur haben.
Dies ist auch der größte Wunsch des 1997 geborenen jungen Mannes: durch die Malerei die nationale Kultur zu verbreiten.
Nguyen Quoc Tri
Um die Details und Motive der Gemälde zu finden, hat Tri neben in Museen ausgestellten oder von einzelnen Sammlern erworbenen Artefakten auch zahlreiche Bücher und Referenzdokumente über die Antike durchforstet.
Darüber hinaus verfügt er über reichlich Ressourcen, da er Mitbegründer von Hoa Nien ist – einem Projekt zur Herstellung traditioneller vietnamesischer Trachten, das bei jungen Leuten sehr beliebt ist.
„Bevor ich Design studierte, liebte ich die japanische Kultur. Als ich dann mehr über die Landeskultur erfuhr, entwickelte ich allmählich eine Leidenschaft für die vietnamesische Kultur – die noch immer viele vielfältige Aspekte aufweist, die noch nicht ausgeschöpft wurden.
Ich hoffe, dass ich einer von denen sein kann, die vietnamesische Kunst und Kultur in Medienprodukte, Kunstmagazine, insbesondere Produkte bringen, die das Potenzial haben, exportiert zu werden oder internationale Kunden zu erreichen. „Das wird die vietnamesische Kultur einem breiteren Publikum zugänglich machen“, hofft er. .
Schüler „malen“ digitale Aquarelle[Anzeige_2]
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