Digitale Gemälde im indochinesischen Kunststil von Nguyen Quoc Tri – Foto: NVCC
Ich möchte Werke schaffen, die vietnamesischen Geist und vietnamesische Elemente vermitteln. Damit jeder die Schönheit der vietnamesischen Kultur spüren kann, wenn es unsere internationalen Freunde erreicht.
Jedes Mal, wenn ich den Stift in die Hand nehme, um ein Manuskript zu schreiben, habe ich das Gefühl, in das alte Vietnam mit seinem lebendigen kulturellen Fluss zurückzukehren. Die Werke sind zugleich Porträts eines traditionellen und modernen Vietnam.
Nguyen Quoc Tri
Als Nguyen Quoc Tri ein Studium mit Schwerpunkt Grafikdesign an der Fakultät für industrielle bildende Künste begann, begann er, mehr über die vietnamesische Kultur und bildende Kunst, die indochinesische Malerei im Allgemeinen und Vietnam im Besonderen zu lernen.
Für diesen jungen Mann wurden die Errungenschaften berühmter Maler dieser Zeit wie Mai Trung Thu, Le Thi Luu, Le Pho oder Vu Cao Dam zu einer Quelle der Inspiration und Motivation, viel zu lernen.
Tri sagte, dass er während seines Studiums bei einem Museumsbesuch die Gelegenheit hatte, Seidenmalereien alter vietnamesischer Künstler mit eigenen Augen zu sehen.
Für Menschen mit einer künstlerischen Seele und einer großen Liebe zur Kunst ist das Bewundern wunderschöner Werke ein wahrhaft berührender und unvergesslicher Moment.
„Ich bin tief beeindruckt von den Linien auf dem Seidengemälde. Die Themen dieser Gemälde drehen sich vor allem oft um vietnamesische Frauen oder Menschen.
Die weichen Linien faszinieren mich, die Farben und die Kunst vermitteln wirklich ein sehr vietnamesisches Gefühl.
Einer der Gründe, warum ich die indochinesische Kunst mag, liegt darin, dass es sich um eine bildende Kunst mit einer starken vietnamesischen Identität handelt, die dazu beigetragen hat, den Grundstein für die moderne Malerei des Landes zu legen.
„Die Bilder, die ich zeichne, sind eine Weiterführung der künstlerischen Werte meiner Vorgänger, wobei gleichzeitig die Anwendung erweitert und die digitalen Werkzeuge voll ausgenutzt werden“, teilte Tri mit.
Neben der sorgfältigen Auswahl von Materialien, die die Wirkung von Seidenmalereien teilweise zum Ausdruck bringen können, achtet Tri auch auf Farbelemente, damit diese im Raum eine Wirkung erzielen und den Geist der alten vietnamesischen bildenden Künste bewahren.
Zusätzlich zu den Kostümen und Gesichtern erfordert jedes Gemälde auch kleine Details und dazugehörige Objekte, die Recherche und ein Verständnis der Lebensweise der Menschen in der Antike erfordern. Dies sind auch Details, die Tri hinzufügen kann, um Innovation zu zeigen.
Quoc Tri achtete auch auf die Farbelemente, damit sie bei ihrer Einführung in den Raum eine Wirkung erzielen und den Geist der alten vietnamesischen Kunst bewahren – Foto: NVCC
Laut Tri denken die meisten Leute oft, dass es sehr einfach sei, digitale Bilder anzufertigen. Um die Striche und den künstlerischen Stil jedoch genau wiederzugeben, sind ständige Übung und Verbesserung erforderlich.
Die Schritte zur Erstellung digitaler Gemälde ähneln prozessual denen herkömmlicher Gemälde.
Zuerst skizziert er die Zeichnung auf Papier, überträgt sie dann auf den Computer, um die Linien und Farben zu perfektionieren, und druckt sie anschließend aus. Je nach Größe kann der Entstehungsprozess eines Gemäldes zwischen einer und drei Wochen dauern.
Neben Kostümen und Gesichtern erfordert jedes Gemälde auch kleine Details und Begleitobjekte – die Forschung und ein Verständnis des Lebensstils der alten Menschen erfordern – Foto: NVCC
„Digitale Methoden tragen dazu bei, die Anwendbarkeit der Arbeit zu erhöhen. Neben dekorativen Gemälden können sie auch für Produktverpackungen, Kalender, Poster, Zeitschriften usw. verwendet werden.
Verglichen mit der Einzigartigkeit, die traditionelle Gemälde wertvoll macht, sind digitale Gemälde bequemer zu verwenden. Wenn traditionelle Gemälde bildende Kunst sind, dann haben digitale Gemälde ein großes Anwendungspotenzial“, sagte Tri.
Schon während ihrer Schulzeit entwickelte Tri eine Liebe zu den traditionellen schönen Künsten und wollte diese wertvollen Werte durch digitale Malerei weiterführen, wobei die Hauptthemen Frauen und traditionelle vietnamesische Trachten waren.
Zunächst stellte er nur Anwendungsprodukte für einige Marken her. Nachdem er viel Liebe und Aufmerksamkeit erhalten hatte, vermarktete er offiziell dekorative Malprodukte. Zu den Kunden zählen nicht nur Vietnamesen im In- und Ausland, sondern auch internationale Gäste, die eine Leidenschaft für die vietnamesische Kultur haben.
Dies ist auch der größte Wunsch des 1997 geborenen jungen Mannes, durch Gemälde die nationale Kultur zu verbreiten.
Nguyen Quoc Tri
Um die Details und Motive der Gemälde zu finden, hat Tri zahlreiche Bücher und Referenzdokumente über die Antike durchforstet und außerdem Artefakte aus Museen oder von einzelnen Sammlern herangezogen.
Darüber hinaus verfügt er über reichlich Ressourcen, da er Mitbegründer von Hoa Nien ist – einem Projekt zur Herstellung traditioneller vietnamesischer Trachten, das jungen Leuten sehr vertraut ist.
„Bevor ich Design studierte, liebte ich die japanische Kultur. Als ich dann mehr über die nationale Kultur erfuhr, entwickelte ich allmählich eine Leidenschaft für die vietnamesische Kultur – die noch immer viele vielfältige Aspekte aufweist, die noch nicht ausgeschöpft wurden.
„Ich hoffe, einer von denen zu sein, die vietnamesische Kunst und Kultur in Medienprodukte und Kunstmagazine einbringen, insbesondere in Produkte, die exportiert werden können oder internationale Kunden erreichen, und so die vietnamesische Kultur einem größeren Publikum zugänglich machen“, hofft er.
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