Einst kultig, einst verblasste oder verschwand der Jazz in der Stadt im Süden der USA und erlebt nun im Rahmen eines generationsübergreifenden Dialogs ein Comeback.
Vorbereitungen vor der DIY-Show - Foto: NVCC
Dort ließen viele junge Leute ihrer unverhohlenen Begeisterung freien Lauf.
Der blaue Treffpunkt meiner Kindheit
Binh An (30 Jahre alt) ist derzeit eine der gefragtesten Jazzsängerinnen an mehreren auf dieses Genre spezialisierten Veranstaltungsorten in Saigon. Sie singt jeden Abend von Dienstag bis Sonntag. Binh An hat im vergangenen Juni ihr Studium an der Fakultät für Jazz, Pop, Rock und Musiktechnologie des Konservatoriums von Ho-Chi-Minh-Stadt abgeschlossen.
Binh Ans Liebe zum Jazz begann mit dem Disney-Musical Fantasia 2000 , das ihre Mutter ihr kaufte, als sie in der vierten Klasse war. Darin war auch George Gershwins Rhapsody in Blue enthalten, das sie immer wieder gern hörte.
„Also ging sie der Frage nach, was zum Teufel es war, das eine solche Wirkung auf sie hatte“ und fand heraus, dass Gershwin in diesem Meisterwerk Elemente der klassischen Musik mit Jazz kombiniert hatte. Der Jazz ist Binh An seit jeher ein Anliegen.
Während ihrer Mittelschulzeit folgte sie ihrer Mutter manchmal, um bei Saxn’s Art des Künstlers Tran Manh Tuan Musik zu hören. Damals gab es in Saigon nicht so viele Jazzlokale wie heute. Für das kleine Mädchen Binh An verfolgte Saxns Kunst - mit der Hauptfarbe Marineblau, der Raum war zwar eng, aber voller Ausdehnung und Vitalität aufgrund der ganz besonderen Interaktion zwischen dem Künstler und dem Publikum zu dieser Zeit - sie lange Zeit. Kindheit
„An diesem Tag bestand die Musiknacht bei Saxn’s Art normalerweise aus drei Teilen. Nachdem Frau Tuyet Loan zu Boden gegangen war, kam Herr Tuan und spielte Saxophon, manchmal Flöte oder zwei Trompeten gleichzeitig. So cool und talentiert. Dort waren auch Künstler „Es hat Spaß gemacht, ausländische Künstler auf der Bühne improvisieren zu sehen“, sagte Binh An.
Sängerin Binh An sagte, sie liebe Jazz, als würde ihr Jazz ins Blut injiziert – Foto: NVCC
Wenn in Hanoi Herr Quyen Van Minh junge Menschen für dieses Genre inspiriert, dann ist es in Saigon Herr Tran Manh Tuan. Saxns Kunst – dieser blaue Raum – wird in dieser Stadt seit langem von einer Generation junger Jazzliebhaber in Verbindung gebracht, nicht nur von mir.
Friedlich
Binh An liebt Jazz so sehr, dass sich einige der jüngeren Schüler untereinander zuflüstern: „Dieser Dame liegt der Jazz im Blut.“ Als sie die Geschichte hörte, lachte sie: „So ein Unsinn!“ Aber „die Jazz-Injektion ist echt.“ Binh An erzählte, dass es immer noch Leute gebe, die sie bitten, andere Musikrichtungen zu singen, aber sie lehne das strikt ab, denn „Jazz liegt ihr im Blut, irgendetwas anderes zu spielen wäre schockierend.“
Dem Jazz war es auch zu verdanken, dass Binh An später „Onkel Tuan“ kennenlernte und bei Saxn’t art sang – einem Ort, an dem er als Teenager Spaß hatte und davon träumte, eines Tages dort zu singen.
Tang Tue Vi (22 Jahre alt) – der Leiter der 13-köpfigen Band Ngay Nen Kim Ensemble – ist nicht wie Binh An in Saigon geboren und aufgewachsen, sondern stammt aus Long Xuyen. Als Vi in der 9. und 10. Klasse war, spielten die Leute in An Giang nur Pop oder alte Musik. „Ab und zu kommt ein Typ aus Saigon zurück, um Jazz zu spielen. Er spielt eine völlig andere Art von Musik, das finde ich so toll“, sagte Vi.
Also suchte Vi Luc im Internet, um alles über Jazzmusik zu erfahren. Neben seinem Kulturstudium „hängt er am Computer und lernt auf YouTube Gitarre spielen“. Diese Leidenschaft für Jazz führte ihn direkt an das Musikkonservatorium von Ho Chi Minh-Stadt, und schon während seines Studiums sparte Vi, lieh sich Geld und bat sogar seine Eltern um Geld, um sein eigenes Aufnahmestudio zu eröffnen, um seinen Wunsch zu erfüllen, "zu spielen mit dieser speziellen Musikrichtung" herum.
Tang Tue Vi und seine Brüder nahmen kürzlich an der Show Tu Lam teil, die im August stattfand. Es war ein Ereignis, das „für Außenstehende vielleicht klein ist, aber für Saigons junge Jazzliebhaber war es eine unvergessliche Erinnerung und „voller Stolz“, Vi sagte.
Micarorpa Band
Saigon-Jazz macht so viel Spaß!
Neben Ngay Should Kim Ensemble sind auch Kobe Thuy Situation, The Trytones und Microcarpa dabei. Mit Ausnahme der „ältesten“ Jahrgangsstufen 1995 und 1996 ist die Mehrzahl nach dem Jahr 2000 geboren.
Kobe Thuy, Leiter von Kobe Thuy Situation, begann vor 8 Jahren, in Musiklokalen in Saigon Jazzpiano zu spielen.
Damals war er einer der wenigen Vietnamesen, die auf der Bühne standen und mit ausländischen Künstlern auftraten.
Vor einigen Jahren kehrten die meisten von ihnen aufgrund der Auswirkungen von COVID-19 nach Hause zurück und hinterließen eine große Lücke in der Underground-Jazzszene in Saigon.
Einmal kam Thuy zu Saxns Kunst, um mit dem Künstler Tran Manh Tuan zu üben.
„Onkel Tuan sagte, dass Ihre Generation an ihren eigenen Jazz denken sollte, anstatt Coverversionen zu folgen. Wenn sie Coverversionen machen würden, hätten ausländische Künstler großartige Arbeit geleistet“, sagte Thuy. In seinem Kopf begann sich die Idee eines Spielplatzes zu formen.
Junge Leute in ihren Zwanzigern saßen dort in der geschäftigen Atmosphäre der Cafés von Saigon und sprachen unschuldig über ihren „kleinen Traum“, nämlich eine eigene Indie-Jazz-Community zu haben, Jazz-Songs der Vietnamesen zu haben.
Dann kamen sie alle zusammen, luden den einen oder anderen ein, der etwas zu gebrauchen hatte, und veranstalteten gemeinsam einen „zügellosen“ Musikabend für die Gemeinschaft, genannt Tu Lam.
NEN KIM SESSION TET 2024 – WAS HAST DU LETZTES JAHR GEMACHT (Jazzversion)
Micarorpa von Pham Nguyen Quynh Huong (28 Jahre alt) hat fünf Mitglieder, die Musikinstrumente spielen, und ist seit 2 Jahren aktiv. Für Huong liegt der Reiz des Jazz darin, dass er den Spieler nicht auf diese oder jene Art und Weise einschränkt. Wenn sie traurig ist, kann sie ein fröhliches Lied spielen, um traurig zu klingen und umgekehrt, solange sie es so gut wie möglich spielt.
Jazz bringt auf ganz besondere Weise die Seele des Spielers auf ihrer höchsten und tiefsten Ebene zum Ausdruck. Es verleiht Huong ein „höheres Gefühl als jede andere Musikrichtung auf der Welt“.
Trung Chinh (21 Jahre) – der Anführer der sechs festen Mitglieder umfassenden Gruppe The Trytones – ist nicht so gesprächig wie die anderen, sondern überraschend ruhig. „Aber es ist sehr gut komponiert“, fügte Kobe Thuy hinzu.
Chinh studiert derzeit Klavier an der Van Lang University, aber sein Hauptziel ist es, Geld zu verdienen. Als Thuy ihn einlud, eine Band zu gründen und sich Tu Lam anzuschließen, war Chinh glücklich und sagte sofort zu. Und tatsächlich ist für diesen 2k-Typen der Spaß der wichtigste Grund, etwas zu beginnen.
Nachdem er an vielen Orten Musik gespielt hatte, sagte Chinh, er habe das Gefühl, dass „die Perspektive der Jazzhörer ein wenig stereotyp ist, Künstler spielen auch immer wieder dieselben Lieder. Es gibt so viele Veranstaltungsorte wie diesen, dass es langweilig wird. Warum es nicht einmal versuchen? ?" Andere Lieder spielen?". Also hat Chinh die Musik selbst geschrieben.
Chinh lebt auf der anderen Seite des Stadtzentrums, im Bezirk 7, und pendelt jeden Tag zwischen den Beinen. Dabei sammelt er in seinem Herzen viele Lebensumstände in Saigon, darunter auch seinen eigenen.
Sie können jederzeit einfach die Musiknummer „überspringen“. Mal zu Hause, mal unterwegs. Oder manchmal, wenn ich gerade aufwache, und es gibt auch Tage, an denen ich so frustriert bin, dass ich in den Himmel schaue und über zufällige Dinge nachdenke … Und schließlich ist die Musiksammlung geboren. Warten auf den eigentlichen Spieltag auf der Bühne.
Situation der Kobe Thuy Band
Es gab keinen Ort zum Spielen, also organisierten wir unseren eigenen Spielplatz, um gemeinsam zu spielen, und schufen so eine starke Indie-Jazz-Community, die Jazzspieler und Jazzhörer miteinander verbindet.
Kobe Schweden
Passen Saigon und Jazz zusammen? Kobe Thuy nannte es „eine perfekte Berührung“. Saigon entwickelt sich in eine Marktrichtung, hier gibt es viele Orte zum Spielen. Große Bevölkerung, jung, offen. „Wenn Sie Leidenschaft haben, spielen Sie einfach, ich heiße Sie willkommen. Ob Sie überleben oder nicht, liegt an Ihnen“, sagte er.
Vi lachte herzlich in echter westlicher Manier: „Ich sehe, dass die Leute in Saigon gerne spielen und Spaß haben. Die Musik, die Sie spielen, macht die Leute glücklich, Sie haben einen Platz zum Bleiben, ohne sich Sorgen um den Hunger machen zu müssen. Saigon-Jazz macht so viel Spaß.“
Quynh Huong scheint hier ein dynamischer Ort zu sein. Im Vergleich zu früher hören junge Leute in Saigon immer mehr Jazz. Auch die Zahl der Jazzlokale hat zugenommen.
Ho-Chi-Minh-Stadt ist auch eine Touristenstadt; viele Touristen kommen hierher, um Jazz zu hören.
Aus diesem Grund sind in den letzten Jahren viele Popmusiker nach und nach zum Jazz übergegangen. Kobe Thuy fügte hinzu, dass früher 99 % der Künstler auf der Bühne Ausländer waren, heute jedoch sei dieser Anteil fast zur Hälfte aus Vietnamesen. Macht Spass. .
Junge Leute saßen da und redeten endlos über den Jazz-Traum von Ho-Chi-Minh-Stadt und füllten so die Stille der letzten Jahrzehnte in diesem Land. In der Vergangenheit war neben dem Rock’n’Roll auch der Jazz in der Musikszene Saigons präsent, obwohl er kein populäres Genre war. Mit der Zeit verblasste er dann und verschwand.
Bis Anfang der 2000er Jahre Tran Manh Tuan, ein junger Mann aus dem Norden, ankam und sein Wissen mitbrachte, um eines der faszinierendsten Musikgenres dieses Ortes wiederzubeleben.
In Ho-Chi-Minh-Stadt nimmt die Zahl der Musiklokale zu, die auf Jazz spezialisiert sind oder unter der Woche Jazz-Tage veranstalten. In der Stadt gibt es immer mehr junge Jazzkünstler und eine rasch wachsende Generation von Jazzsängern. Und früher bestand das Jazzpublikum zu 99 % aus Ausländern, heute jedoch wächst das vietnamesische Publikum, vor allem das junge Publikum.
Künstler Tran Manh Tuan
Ho-Chi-Minh-Stadt hat eine sehr junge Generation von Jazzmusikern und -sängern - Foto: FBNV
Tran Manh Tuan hat in Saigon den Jackpot geknackt
Auf Einladung des Musikers Trinh Cong Son und des Sängers Hong Nhung verließ der Saxophonkünstler Tran Manh Tuan im Juli 2000 Hanoi, um in Ho-Chi-Minh-Stadt zu leben.
Damals sei „der Jazz hier etwas ganz Schwaches“ gewesen. Es gibt keine echten Jazz-Locations.
Währenddessen legte sein Lehrer, der Künstler Quyen Van Minh, im Norden nach und nach den Grundstein für Jazzmusik. Obwohl Jazz für die Mehrheit noch relativ neu ist, hat er bereits begonnen, sich in die Genusskultur eines Teils des Publikums einzufressen.
Künstler Tran Manh Tuan – Foto: NVCC
Die Besuche von Namen wie Steve Kuhn, Jaco Pastorius, Herbie Hancock, Miles David ... im Minh's Jazz Club (jetzt Binh Minh Club Jazz) zeigten, dass der Jazz zu dieser Zeit in Hanoi ein Eigenleben hatte.
„Damals war Ho-Chi-Minh-Stadt so traurig“, sagte Tran Manh Tuan. Er begann, sich durch die ganze Abwesenheit zu tasten. Die Straße ist breit und einsam.
Vier Jahre später eröffnete der Künstler den Saxn'art Club im Bezirk 1, zunächst um einen Ort zum Spielen für sich selbst zu haben und dann um seinen Brüdern, die dieses Musikgenre lieben, einen Ort zum Üben ihrer Fähigkeiten zu geben.
Eines Tages schickte der Geschäftsführer eines 5-Sterne-Hotels jemanden los, der Tran Manh Tuan bitten sollte, für die Produktion von fünf Jazzstücken für das Hotel verantwortlich zu sein.
Tran Manh Tuan fiel dieser Person auf, weil er zu dieser Zeit in ganz Saigon der Einzige war, der eine formale Jazz-Ausbildung erhalten und im Ausland studiert hatte.
„Irgendwo riecht es nach Glück“, sagte er und begann, in ganz Saigon Musiker um sich zu scharen. Als Musiker und Manager strich Tran Manh Tuan nach der Aufteilung unter seinen Mitgliedern 1,5 Millionen VND ein. Das war damals eine riesige Summe Geld. Der Nordländer war ganz verrückt vor Freude.
Dieses Ereignis löste einen „Regen“ von Einladungen aus, in anderen Cafés, Bars und auf Underground-Spielplätzen Musik zu spielen. Es stellt sich heraus, dass die Menschen schon lange ein Bedürfnis nach Jazz haben, aber es ist unklar, wer ihn spielt. Tran Manh Tuan hat also den Jackpot geknackt. Knacken Sie den Jackpot.
„Neben den Veranstaltungsorten für Vorkriegsmusik, Bolero oder ausländische Musik gab es in Saigon zu dieser Zeit auch noch eine Reihe von Jazzlokalen, in denen 99 Prozent der Gäste Ausländer waren“, sagte er. Der Künstler erinnert sich, dass er damals arm war und den ganzen Tag mit einem alten Motorrad zur Arbeit fuhr. Wenn es regnet, beschlagen meine Brillengläser und ich muss das Wasser mit der Hand wegwischen, aber es macht Spaß.
Aber welche Art von Jazz habt ihr damals gespielt? Im Vordergrund steht der klassische Jazz. Spielen Sie, was die Leute wünschen. "Damals spielte er einfach Musik, um Geld zu verdienen. Die Künstler hier sprachen miteinander darüber, was Herr Tuan getan hatte, um so reich zu werden. Sie dachten, dass niemand reich werden könne, wenn er Trompete spielt", erinnerte sich Tran Manh Tuan mit einem lachen.
Doch je mehr internationale Musikfestivals er besucht, desto bewusster wird ihm: „Wenn man nicht mit seiner eigenen Stimme spricht, wird man, egal wie gut man spielt, für immer nur ein Papagei bleiben.“ Der Wunsch, vietnamesischen Jazz zu machen, wurzelte allmählich in meinem Herzen.
Tran Manh Tuan
Dies war der ursprüngliche Grund für die spätere Entstehung einer Reihe von Alben mit Arrangements im Jazz-Stil. Von Ve que, Beo dat may troi, Body & Soul, Thanh pho buon, Lu ta ngam ngui, Nhu canh vac bay, Ru rung ... Jazz in bekannte Volkslieder oder vietnamesische Lieder bringen, die das Publikum liebt. ; zu neuen Kompositionsalben wie Thang Cuoi .
Es waren diese Studioprodukte, die den Namen Tran Manh Tuan einem breiten Publikum bekannt machten. In Hanoi gilt Quyen Van Minh als „lebende Legende des vietnamesischen Jazz“, während sich in Ho-Chi-Minh-Stadt Tran Manh Tuan allmählich einen Namen macht.
THE TRYTONES – LIVE BEIM HOZO INSPIRATION HALBFINALE 2024
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Normalerweise endet die Show um 23 Uhr, aber Binh An hat die Angewohnheit, noch etwas länger zu bleiben, um mit einigen Stammgästen zu plaudern und auch die letzten nachklingenden Klänge in vollen Zügen zu genießen. Dann fuhr sie um Mitternacht alleine nach Hause.
Der Saigon-Fluss muss zu dieser Zeit tief und fest geschlafen haben, nur um am nächsten Morgen früh von der Sonne oder einem lauten Regen geweckt zu werden, der hier nur allzu vertraut ist.
Auf dem Rückweg und die ganze Nacht über war der Sänger so glücklich und begeistert, dass er nicht schlafen konnte. Selbst wenn die Stimme verstummt ist und der Klang sich in der Luft aufgelöst hat, ist der Jazz in einem sehr intimen Zustand noch immer „lebendig“.
Binh An kam, wie Vi, Kobe Thuy, Huong, Chinh und viele andere junge Jazzsänger und Jazzmusiker in Saigon, nur aus Liebe zum Jazz.
Einfach so verbrachten sie viele Momente miteinander, manchmal ruhig, manchmal intensiv, aber wunderschön. Gemeinsam erschaffen wir eine Klangwelt rund um den symbolträchtigen Saigon-Fluss, die Menschen dazu bringen kann, sich dem Leben und den Tiefen ihrer Seele zu öffnen.
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Quelle: https://tuoitre.vn/jazz-van-chay-quanh-song-sai-gon-20250108165705149.htm
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