Chu Nhat Quang – Der Bewahrer des traditionellen Lacks

Der Maler Chu Nhat Quang lebt in einer Familie mit einer Tradition in der Herstellung von Lack- und Wasserpuppen. Seit seiner Kindheit ist er fasziniert von heiligen Tieren wie Schildkröten, Drachen, Einhörnern und Phönixen. Außerdem liebt er es, spirituelle Orte aufzusuchen. Daher stellen seine Lackarbeiten immer Maskottchen und Tempel dar.

Der Maler Chu Nhat Quang vollendet das Lackgemälde, für das er sich leidenschaftlich interessiert.

In seinen Landschaftslackbildern verbindet er stets harmonisch Tradition und Moderne und schafft so Bilder einfacher und friedlicher vietnamesischer Dörfer. Mit jedem Werk zeigt Chu Nhat Quang nicht nur Respekt und Liebe für kulturelle Werte, sondern bringt auch eine neue, moderne Perspektive in die vietnamesische Lackkunst.

Chu Nhat Quang sagte: „Das Anfertigen von Lackgemälden war noch nie ein einfacher Prozess.“ Obwohl die Materialien nicht schwer zu finden sind, hängt der Erfolg oder Misserfolg eines Werks von der Technik des Künstlers ab, da ein Gemälde viele Schritte umfasst.

„Die Farben seiner Gemälde waren von dem Moment an ‚programmiert‘, als er sich für Lack entschied, die traditionelle Farbe von Rotlack und Blattgold. Doch mitten in seinem Schaffen überkam ihn der Drang, seine eigene Identität zu schaffen, und er wählte Farben nach seinen Vorlieben. Er behielt zwar die Tradition bei, verwendete aber unterschiedliche Farbblöcke und Helligkeiten, die den Atem der Zeit widerspiegelten“, erzählt der Maler Chu Nhat Quang.

Beim Betrachten der Werke des Malers Chu Nhat Quang mit ihren „sehr westlichen“ Nuancen, hellen, frischen Farben und modernen Farbmischtechniken scheint der Betrachter in die schöne und friedliche Landschaft einzutauchen. Die Gemälde vermitteln dem Betrachter ein Gefühl von Wärme, Vertrautheit, Nähe usw.

Der Maler Chu Nhat Quang gibt zu, dass er das Glück hatte, in einer Familie geboren und aufgewachsen zu sein, in der zwei Generationen der traditionellen Kunst sehr verbunden sind.

Der Maler Chu Nhat Quang gibt zu, dass er das Glück hatte, in einer Familie geboren und aufgewachsen zu sein, in der zwei Generationen der traditionellen Kunst sehr verbunden sind. Sein Großvater ist der Volkskünstler Chu Manh Chan – einer der herausragenden Künstler mit einer tiefen Leidenschaft für die Wiederherstellung und Bewahrung des kulturellen Erbes der Dörfer des Nordens durch Lackkunst. Sein Vater ist der verdiente Künstler Chu Luong, ehemaliger Direktor des Thang Long Puppetry Theaters mit einer Leidenschaft für Wasserpuppenspiel.

Die künstlerischen Werte und die Liebe zur traditionellen Kultur, die ihm sein Großvater und sein Vater weitergegeben haben, flossen schon immer leise wie unterirdisches Wasser und drangen seit seiner Kindheit tief in das Blut und Fleisch des jungen Künstlers Chu Nhat Quang ein. Dadurch wurde sein Malstil geprägt. Er widmete sich diesem schwierigen Material mit all seiner Liebe und Leidenschaft, die nie erlosch.

Der Maler Chu Nhat Quang zeichnet gerne und viel. Er malte ununterbrochen, ohne Unterbrechung, sowohl um seine Leidenschaft zu befriedigen als auch um sein Inneres zu befreien. Derzeit konzentriert er sich auf die Schaffung einer Reihe von Lackgemälden, die dem Bewusstseinsstrom folgen, einer Reihe von Gemälden, die Erinnerungen und Gedanken aus der Vergangenheit zum Ausdruck bringen. Er zeichnet, was in seinem Kopf vorgeht, was in seinen Erinnerungen ist, über die Vergangenheit, über seine Kindheit, über seine Heimatstadt, über das Leben oder über die Orte, an denen er gewesen ist.

„Für mich ist jedes Lackgemälde nicht nur ein Kunstwerk, sondern ein Teil meiner Seele und meines Familienerbes. Deshalb haben meine Familie und ich weder heute noch in Zukunft die Absicht, diese kostbaren Dinge zu kommerzialisieren. Ich möchte, dass diese Gemälde an Orte gelangen, die wirklich bedeutsam sind und wo ihre kulturellen und spirituellen Werte gewürdigt werden. Die übrigen Gemälde werden in der privaten Galerie der Familie aufbewahrt, um meine Dankbarkeit für die Kunst und das Erbe auszudrücken, die ich bewahre und weiterführe“, sagte der Maler Chu Nhat Quang.

Lackmalerei mit sanften Farben, friedliche Landschaft zieht den Betrachter an

Als junger Künstler folgt Chu Nhat Quang keinen Trends und sucht keine Bequemlichkeit. Er sagt „Nein“ zum Kopieren von Stilen und Werken, sondern findet immer seinen eigenen Stil und Weg, mit dem Wunsch, neue, attraktive Kunstprodukte mit seinem eigenen Stil zu schaffen.

Der Maler Chu Nhat Quang sagte, dass einer der Gründe, warum er sich für die Lackmalerei entschieden und diese weiterverfolgt habe, darin liege, dass es sich dabei um eine traditionelle Malgattung handele, die die Prägung und Identität der vietnamesischen Kultur trage. Diese Malerei galt auch als einer der Stolze des vietnamesischen Volkes. Aus diesem Grund entschied er sich für die Lackmalerei, mit dem Wunsch, seinen kleinen Teil dazu beizutragen, diese Malereigattung nationalen und internationalen Freunden näherzubringen und weiterzuentwickeln …

Man kann erkennen, dass das vietnamesische Lackhandwerk in den vergangenen Jahrzehnten durch viele berühmte Kunsthandwerksprodukte und Gemälde weltweit bekannt geworden ist. Experten sagen, dass die Schönheit von Lackwaren eine starke emotionale Anziehungskraft auf eine alte kulturelle Tradition ausübt, die tief im Gedächtnis der Vietnamesen verankert ist.

Bis heute gilt das Lackmaterial als ein Faktor, der zur Einzigartigkeit der vietnamesischen bildenden Kunst beiträgt. Lackhandwerksprodukte und Lackmalereien sind einzigartige Produkte und Werke, die zu einzigartigen Kulturprodukten entwickelt werden müssen, die von der vietnamesischen kulturellen Identität durchdrungen sind.

Jedes Gemälde von Chu Nhat Quang hat einfache, warme und vertraute Farben.

Demnächst werden anlässlich des 70. Jahrestages der Befreiung der Hauptstadt Hanoi (10. Oktober 1954 – 10. Oktober 2024) 50 Lackarbeiten des Malers Chu Nhat Quang an der Reliquienstätte der kaiserlichen Zitadelle Thang Long ausgestellt. Die 50 Gemälde sind allesamt Erinnerungen, Nostalgie und Emotionen von Chu Nhat Quang, wobei sie stets vom Nationalgeist, der Wasserpuppenkunst und Bildern von Hanoi inspiriert sind – dem Ort, an dem der Künstler geboren wurde und den er sehr liebt.

Für den Maler Chu Nhat Quang ist dies nicht nur ein besonderes Ereignis, um der Öffentlichkeit und Kunstliebhabern im ganzen Land die vietnamesische Lackkunst vorzustellen, sondern auch eine Verbindung zwischen Vergangenheit und Gegenwart, zwischen kulturellem Erbe und kreativer Innovation.

Laut Aussage des Künstlers Chu Nhat Quang hegt er alle seine Ideen seit langer Zeit, mit Recherche und tiefem kulturellen Bewusstsein, und wartet nur noch auf ein geeignetes Material zur Verwirklichung – und das ist Lack.

Der Maler Chu Nhat Quang äußerte den Wunsch, zur Entwicklung und Ausweitung der Gemeinschaft junger Maler beizutragen, die sich für traditionelle Lackkunst begeistern. Er plant, sich mit einer Reihe von Bildungs-, Berufsbildungs- und Sozialarbeitseinheiten abzustimmen, um Zeichenkurse für Kinder und autistische Kinder zu eröffnen.

In seiner ersten Einzelausstellung ging es dem Künstler Chu Nhat Quang nicht darum, Sammler anzulocken, sondern er wollte der Öffentlichkeit lediglich eine Botschaft über die enge Verbindung zwischen nationaler Identität und zeitgenössischer Kunst vermitteln und im heutigen schnelllebigen Leben Stolz auf vietnamesischen Lack verbreiten. Sein Ziel ist es, dazu beizutragen, traditionelle kulturelle Werte zu ehren und an internationale Freunde weiterzugeben und die Stellung der nationalen Kunst auf der internationalen Bühne zu bekräftigen.

Quelle: https://www.congluan.vn/chu-nhat-quang--nguoi-bao-ton-tranh-son-mai-truyen-thong-post310170.html