Der Maler Chu Nhat Quang lebt in einer Familie, in der die Herstellung von Lack- und Wasserpuppen eine Tradition hat. Seit seiner Kindheit ist er fasziniert von heiligen Tieren wie Schildkröten, Drachen, Einhörnern und Phönixen. Außerdem besucht er gerne spirituelle Orte. Daher stellen seine Lackarbeiten immer Maskottchen und Tempel dar.
Der Maler Chu Nhat Quang vollendet sein Lieblingslackgemälde.
In seinen Landschaftslackbildern verbindet er Tradition und Moderne stets harmonisch und schafft so Bilder einfacher und friedlicher vietnamesischer Dörfer. Mit jedem Werk zeigt Chu Nhat Quang nicht nur Respekt und Liebe für kulturelle Werte, sondern bringt auch eine neue, moderne Perspektive in die vietnamesische Lackkunst.
Chu Nhat Quang sagte: „Das Anfertigen von Lackmalereien war nie ein einfacher Prozess.“ Obwohl die Materialien nicht schwer zu finden sind, hängt der Erfolg oder Misserfolg eines Werks von der Technik des Künstlers ab, da ein Gemälde viele Schritte umfasst.
„Die Farben seiner Gemälde waren von dem Moment an ‚programmiert‘, als er sich für Lack entschied, die traditionelle Farbe von Rotlack und Blattgold. Doch mitten in seinem Schaffen drängte ihn der Drang, seine eigene Identität zu schaffen, dazu, Farben nach seinen Vorlieben zu wählen. Er behielt zwar die Tradition bei, verwendete aber unterschiedliche Farbblöcke und Helligkeiten, die den Atem der Zeit widerspiegeln“, erzählt der Maler Chu Nhat Quang.
Beim Betrachten der Werke des Malers Chu Nhat Quang mit ihren „sehr westlichen“ Nuancen, hellen, frischen Farben und modernen Farbmischtechniken scheint der Betrachter in die schöne und friedliche Landschaft einzutauchen, die Gemälde vermitteln dem Betrachter ein Gefühl von Wärme, Vertrautheit, Nähe usw.
Der Maler Chu Nhat Quang gibt zu, dass er das Glück hatte, in einer Familie geboren und aufgewachsen zu sein, in der zwei Generationen einer starken traditionellen Kunst verbunden sind.
Der Maler Chu Nhat Quang gibt zu, dass er das Glück hatte, in einer Familie geboren und aufgewachsen zu sein, in der zwei Generationen einer starken traditionellen Kunst verbunden sind. Sein Großvater ist der Volkskünstler Chu Manh Chan – einer der herausragendsten Künstler mit einer tiefen Leidenschaft für die Wiederherstellung und Bewahrung des kulturellen Erbes der Dörfer des Nordens durch Lackkunst. Sein Vater ist der verdiente Künstler Chu Luong, ehemaliger Direktor des Thang Long Puppetry Theaters mit einer Leidenschaft für Wasserpuppenspiel.
Die künstlerischen Werte und die Liebe zur traditionellen Kultur, die ihm sein Großvater und sein Vater weitergegeben haben, flossen immer leise wie unterirdisches Wasser und durchdrangen seit seiner Kindheit tief das Blut und Fleisch des jungen Künstlers Chu Nhat Quang. Dadurch wurde sein Malstil geprägt, bei dem er sich diesem schwierigen Material mit all seiner Liebe und Leidenschaft widmete, die nie nachließ.
Der Maler Chu Nhat Quang zeichnet gerne und viel. Er malte ununterbrochen, ohne Unterbrechung, sowohl um seine Leidenschaft zu befriedigen als auch um sein Inneres zu befreien. Derzeit konzentriert er sich auf die Schaffung einer Reihe von Lackgemälden, die dem Bewusstseinsstrom folgen, einer Reihe von Gemälden, die Erinnerungen und Gedanken aus der Vergangenheit zum Ausdruck bringen. Er zeichnet, was in seinem Kopf, in seinen Erinnerungen an die Vergangenheit, an seine Kindheit, an seine Heimatstadt, an das Leben oder an die Orte, an denen er gewesen ist, vorgeht.
„Für mich ist jedes Lackbild nicht nur ein Kunstwerk, sondern ein Teil meiner Seele und meines Familienerbes. Deshalb haben meine Familie und ich weder heute noch in Zukunft die Absicht, diese wertvollen Dinge zu kommerzialisieren. Ich möchte, dass diese Gemälde an Orte gelangen, die eine wirkliche Bedeutung haben und wo ihre kulturellen und spirituellen Werte gewürdigt werden. Der Rest wird in der privaten Galerie der Familie aufbewahrt, als eine Art Hommage an die Kunst und das Erbe, die ich bewahre und weiterführe“, vertraute der Maler Chu Nhat Quang an.
Lackmalerei mit sanften Farben, friedliche Landschaft zieht den Betrachter an
Als junger Künstler folgt Chu Nhat Quang keinen Trends und sucht auch nicht nach Bequemlichkeit. Er sagt „Nein“ zum Kopieren von Stilen und Werken, sondern findet immer seinen eigenen Stil und Weg, mit dem Wunsch, neue, attraktive Kunstprodukte mit seinem eigenen Stil zu schaffen.
Der Maler Chu Nhat Quang sagte, einer der Gründe, warum er sich für die Lackmalerei entschied und sie weiterverfolgte, sei, dass es sich dabei um eine traditionelle Malart handele, die die Prägung und Identität der vietnamesischen Kultur trage. Diese Malereigattung galt auch als der Stolz des vietnamesischen Volkes. Aus diesem Grund entschied er sich für die Lackmalerei mit dem Wunsch, seinen kleinen Beitrag dazu zu leisten, diese Malereirichtung nationalen und internationalen Freunden näherzubringen und weiterzuentwickeln …
Man kann erkennen, dass das Lackhandwerk Vietnams in den vergangenen Jahrzehnten durch viele berühmte Kunsthandwerksprodukte und Gemälde weltweit bekannt geworden ist. Experten zufolge strahlt die Schönheit von Lackwaren eine starke emotionale Anziehungskraft aus, die auf einer alten kulturellen Tradition beruht, die sich tief im Gedächtnis der Vietnamesen eingeprägt hat.
Bis heute gilt das Lackmaterial als ein Faktor, der zur Einzigartigkeit der vietnamesischen bildenden Künste beiträgt. Lackhandwerksprodukte und Lackmalereien sind einzigartige Produkte und Arbeiten, die zu einzigartigen Kulturprodukten entwickelt werden müssen, die von der vietnamesischen kulturellen Identität durchdrungen sind.
Jedes Gemälde von Chu Nhat Quang hat einfache, warme und vertraute Farben.
Anlässlich des 70. Jahrestages der Befreiung der Hauptstadt Hanoi (10. Oktober 1954 – 10. Oktober 2024) werden in Kürze 50 Lackarbeiten des Malers Chu Nhat Quang in der Reliquienstätte der kaiserlichen Zitadelle von Thang Long ausgestellt. Die 50 Gemälde spiegeln Erinnerungen, Nostalgie und Emotionen von Chu Nhat Quang wider. Ihre Inspirationsquelle sind stets der Nationalgeist, die Wasserpuppenkunst und Bilder von Hanoi – dem Ort, an dem der Künstler geboren wurde und den er sehr liebt.
Für den Maler Chu Nhat Quang ist dies nicht nur ein besonderes Ereignis, um der Öffentlichkeit und Kunstliebhabern im ganzen Land die vietnamesische Lackkunst näherzubringen, sondern auch um eine Verbindung zwischen Vergangenheit und Gegenwart, zwischen kulturellem Erbe und kreativer Innovation herzustellen.
Laut Aussage des Künstlers Chu Nhat Quang hegt er alle seine Ideen seit langer Zeit, mit Recherchen und einem tiefen kulturellen Bewusstsein, und wartet nur noch auf ein geeignetes Material, um sie zu sublimieren – nämlich Lack.
Der Maler Chu Nhat Quang äußerte seinen Wunsch, zur Entwicklung und Ausweitung der Gemeinschaft junger Maler beizutragen, die sich für die traditionelle Lackkunst begeistern. Er plant, in Zusammenarbeit mit zahlreichen Bildungs-, Berufsbildungs- und Sozialarbeitseinheiten Zeichenkurse für Kinder und autistische Kinder anzubieten.
In seiner ersten Einzelausstellung ging es dem Künstler Chu Nhat Quang nicht darum, Sammler anzulocken. Vielmehr wollte er der Öffentlichkeit eine Botschaft über die enge Verbindung zwischen nationaler Identität und zeitgenössischer Kunst vermitteln und im heutigen schnelllebigen Leben Stolz auf vietnamesischen Lack verbreiten. Er strebt danach, zur Ehrung und Verbreitung traditioneller kultureller Werte unter internationalen Freunden beizutragen und die Stellung der nationalen Kunst auf der internationalen Bühne zu stärken.
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Quelle: https://www.congluan.vn/chu-nhat-quang--nguoi-bao-ton-tranh-son-mai-truyen-thong-post310170.html
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