Taylor Swift verdient dank ihrer eigenen Strategien in den Bereichen Personalwesen, Marketing, Kundengewinnung und ständige Innovationen professionell Geld in der Unterhaltungsbranche.
Mit 33 Jahren ist Popstar Taylor Swift laut WSJ eine der einflussreichsten Führungspersönlichkeiten der Unterhaltungsbranche weltweit.
Sie übernahm die Kontrolle über die Urheberrechte an ihren Songs anstelle von Musiklabels, war bereit, es mit Giganten aufzunehmen, wie etwa im Kampf mit Spotify, und verkaufte Rekordzahlen an Alben. Sie hält die Treue ihrer Fans aufrecht, indem sie online mit ihnen chattet.
Die Tourneen von Taylor Swift waren so beliebt, dass das Online-Ticketsystem Ticketmaster überlastet war und die Website zum Absturz brachte. Ihrer „Eras Tour“ wird derzeit prognostiziert, dass sie die größte Tour aller Zeiten sein wird und das Potenzial hat, über eine Milliarde Dollar einzubringen.
Während andere Stars wie Rihanna in vielen anderen Bereichen aktiv Geld verdienen, konzentriert sich Taylor Swift auf die Unterhaltungsindustrie. Hier sind laut WSJ einige Management-Lektionen, die aus Swifts Misserfolgen und Erfolgen gezogen wurden.
Taylor Swift kommt am 5. Februar zur 65. Grammy-Verleihung in Los Angeles. Foto: AP
Lean Team
Während viele Künstler in der Musikbranche ihre Geschäftstätigkeit an Außenstehende übergeben, zieht Swift es vor, sie selbst zu führen. Ihr Unternehmen 13 Management verfügt über eine schlanke Belegschaft. Das Unternehmen wird von nahestehenden Personen unterstützt, von der Familie bis hin zu einigen engen Freunden.
Um Betriebskosten zu sparen, verzichtet sie häufig auf die Beauftragung externer Manager, Makler und Anwälte. Die Büros des Unternehmens sind inzwischen in ihrem Privatjet-Hangar in Nashville, Tennessee, untergebracht.
Vom Einfachen zum Komplexen
Während ihre Mutter und ihr jüngerer Bruder im Auto warteten, klopfte Swift im Alter von 11 Jahren an die Türen aller Plattenlabels in Nashville und lud sie ein, sich eine CD mit ihren Karaoke-Songs anzuhören. Als das ihr Interesse nicht weckte, kaufte Swift eine 12-saitige Gitarre und übte jeden Tag stundenlang.
Parallel dazu begann sie, sich im Komponieren zu üben. Zwei Jahre später verhalfen ihr ihre eigenen Songs zu einem Entwicklungsvertrag mit RCA Records.
Nutzen Sie die Gelegenheit
Bevor unbekannte Country-Künstler ein Album veröffentlichen, treten sie oft bei bis zu 200 Radiosendern in den gesamten Vereinigten Staaten auf, da die Einschaltquoten dieser Sender zur Chartplatzierung ihres Songs beitragen. Wenn einer ihrer Songs Unterstützung erhält, wird er weiterhin im Radio gespielt und klettert in den Charts nach oben, was das Plattenlabel dazu veranlasst, sich für die Veröffentlichung des restlichen Albums zu entscheiden.
Rick Barker, der Swift auf der ersten Etappe ihrer Radiotournee im Jahr 2006 begleitete und später ihr Manager wurde, sagte, die beschwerliche Reise könne für viele Künstler demoralisierend und anstrengend sein.
Während eines Auftritts beim Radiosender K-FROG in Riverside, Kalifornien, wurde Barker daran erinnert, vielbeschäftigte Programmdirektoren nicht damit zu belästigen, Swift auf Sendung zu bringen.
Doch als im Studio des Senders „Tim McGraw“ gespielt wurde, warf Swift bei der Stelle, wo es heißt „someday you’ll turn on your radio“, einen Blick auf Barker und änderte den Text in „someday you’ll turn on K-FROG“. Ihr schneller Verstand machte sich bezahlt und der Sender wollte Swift seinen Zuhörern sofort vorstellen.
Taylor Swift singt „Tim McGraw“ bei den Academy of Country Music Awards 2007. Foto: AP
Aufbau und Mobilisierung von Zielgruppen
Swift baute ihre Fangemeinde schnell online auf, zuerst auf Myspace, dann auf Tumblr, Instagram und TikTok. Über diese Plattformen kann sie ihre Musik schneller zu ihren Lieblingshörern bringen als über das Radio. „Als sie Leute auf Myspace sah, betrachtete sie es als Veranstaltungsort. Sie spielte jeden Abend Musik für Tausende von Fans“, sagte Barker.
Während einer Werbepause bei K-FROG verkündete Swift ihren Fans auf Myspace, dass sie beim Sender auftreten würde. Anschließend wurden die Telefonleitungen des Senders mit Anrufen überschwemmt, in denen man sich für die Ausstrahlung von Swifts Song bedankte.
Swifts bahnbrechende Nutzung sozialer Medien wird heute als Schlüssel zur Beziehung der Künstlerin zu ihren Konsumenten angesehen. „Die Art und Weise, wie sie Technologie nutzt, um authentische Verbindungen zu ihren Fans herzustellen, hat die moderne Musikindustrie in vielerlei Hinsicht geprägt“, kommentierte Lucian Grainge, CEO der Universal Music Group, Swifts Plattenlabel und Verlag.
Kümmern Sie sich um Ihren Partner
CEOs, Radioprogrammmacher und andere Geschäftspartner beschreiben Swifts gutes Gedächtnis für Details ihrer Ehepartner und Kinder. Sie sagten, sie hätten immer noch ihre handgeschriebenen Dankeskarten.
Mehrere Personen aus Swifts Umfeld sagten, sie oder ein Mitglied ihres Teams würden wichtige Informationen über einen Partner für Swift und alle anderen speichern, damit diese diese vor dem nächsten Treffen noch einmal durchgehen können.
Tom Poleman, Sendeleiter bei iHeartMedia, beschreibt Swift als jemanden, der weiß, wo jeder, den sie trifft, in seinem letzten Gespräch aufgehört hat. „Das in so jungen Jahren zu tun, ist bemerkenswert – am Aufbau von Beziehungen nicht nur zu Zuhörern, sondern auch zu Geschäftspartnern beteiligt zu sein“, sagte er.
Bleiben Sie frisch
Ein großer Teil von Taylor Swifts anhaltender Kraft besteht laut Musikmanagern darin, sich selbst neu zu erfinden. „Keine zwei Platten sind gleich und keine zwei Auftritte sind gleich“, sagte Rod Essig, Swifts Agent in den Anfangsjahren. „Die Leute sind so aufgeregt“, sagte er.
Als Swift beschloss, ihr erstes richtiges Pop-Album zu veröffentlichen, lud sie die Musiker zu „Secret Sessions“ ein, die in ihren verschiedenen Häusern stattfanden und bei denen sie unveröffentlichte Songs aus ihrem Album „1989“ spielte. Das Album verhalf Swift zu neuen Höhen in puncto Verkaufszahlen und Ruhm.
Schaffen Sie sich einen Vorteil
Als die Verkaufszahlen Wochen nach der Veröffentlichung von „1989“ im Jahr 2014 sprunghaft anstiegen, nahm Swift sämtliche Songs von der Musikplattform Spotify. Sie kämpfte gegen den Giganten und forderte, dass Spotify „1989“ nur zahlenden Hörern zur Verfügung stellen sollte.
„Wertvolle Dinge sollten bezahlt werden“, schrieb sie in einem Leitartikel für das WSJ . „Meiner Meinung nach sollte Musik nicht kostenlos sein und ich gehe davon aus, dass einzelne Künstler und ihre Labels eines Tages über den Preis eines Albums entscheiden werden“, sagte sie.
Um die Beziehung zu kitten, flog Spotify-CEO Daniel Ek mehrmals nach Nashville, um mit Swift zu sprechen. Doch erst drei Jahre später, vor der Veröffentlichung ihres Albums „Reputation“, stimmte sie einer erneuten Veröffentlichung der Songs auf Spotify zu. Zu diesem Zeitpunkt hatte sich „1989“ weltweit 10 Millionen Mal verkauft. Der Verzicht auf kostenlose Veröffentlichungen hat dazu beigetragen, diese Verkäufe anzukurbeln.
„Ich glaube nicht, dass Spotify irgendetwas getan hat, um Taylor zu überzeugen. Sie ist sehr unabhängig und trifft viele Entscheidungen allein“, kommentierte Ek. Da Swift erkannte, dass Spotify ein riesiges Publikum hatte, veröffentlichte sie das Album „Reputation“ in den ersten drei Wochen nach seiner Veröffentlichung nicht auf Streaming-Diensten, um die Verkaufszahlen zu maximieren. Das Album stieg auf Platz eins der Billboard 200-Albumcharts ein und verkaufte sich 41 % besser als die 199 anderen Alben zusammen.
Ein Präzedenzfall
Im Jahr 2018 unterzeichnete Swift einen Vertrag mit Universal, der ihr das Eigentum an der gesamten Musik einräumt, die sie aufnimmt. Ihre ersten sechs Alben blieben jedoch beim Independent-Label Big Machine. Trotz vieler Versuche gelang es ihr nicht, die Urheberrechte zurückzukaufen. Daher beschloss sie, die neue Version erneut zu veröffentlichen, um ihr eigenes Urheberrecht zu erhalten.
Und so war noch nie eine Künstlerin mit dieser Methode so erfolgreich wie sie. Swift fügte ihren Alben unveröffentlichte Songs hinzu und ermutigte ihre Fans, die neuen Versionen zu kaufen.
Sie forderte die Fans auf, sich zu engagieren und erklärte, warum Eigentum wichtig ist. Auch Streamingdienste und Radiosender unterstützten und ersetzten ältere, von Big Machine urheberrechtlich geschützte Versionen des Albums durch die neue, von Swift urheberrechtlich geschützte Version. Einer Analyse des WSJ zufolge verkauften sich Neuauflagen von Alben wie „Fearless“ und „Red“ sogar dreimal besser als ihre Vorgänger.
Phien An ( laut WSJ )
[Anzeige_2]
Quellenlink
Kommentar (0)