เต้นแชม

พัดรำที่โบราณสถานบ้านหมีซอน ภาพ : MAI TAM

การสร้างทีมงานมืออาชีพ

ศิลปะการเต้นรำแบบดั้งเดิมที่มีอยู่ในชุมชนจามในปัจจุบันส่วนใหญ่เป็นการเต้นรำพื้นบ้าน นับตั้งแต่ที่หมู่บ้านหมีซอนได้รับการยกย่องให้เป็นมรดกทางวัฒนธรรมโลกในปี พ.ศ.2542 ผู้จัดการในท้องถิ่นก็มีความคิดที่จะนำการแสดงเต้นรำพื้นเมืองของชาวจามมาแสดงที่นี่

คณะกรรมการจัดการมรดกทางวัฒนธรรมหมีเซินได้จัดตั้งทีมศิลปะพื้นบ้านของชาวจามขึ้น และได้ดำเนินการแสดงให้นักท่องเที่ยวชมเป็นประจำตั้งแต่เดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2547 ในช่วงแรก ทีมนี้ประกอบด้วยนักแสดง 11 คน รวมถึงสมาชิก 6 คนซึ่งเป็นศิลปินชาวจามและนักแสดงจากจังหวัดนิญถ่วน ทีมงานได้รับการแนะนำและสอนโดยนักวิจัยวัฒนธรรมพื้นบ้าน Hai Lien, ศิลปินพื้นบ้าน Truong Ton และศิลปินชาวจามคนอื่นๆ

ผ่านมา 20 ปี จำนวนนักแสดงเพิ่มขึ้นเป็น 28 คน การแสดงหลักที่ My Son Cham Folk Art Performance House

โปรแกรมประกอบด้วยการแสดงต่างๆ เช่น กลองเทศกาลหมู่บ้านจาม การเต้นรำหาบน้ำ การเต้นรำพื้นเมืองแบบดั้งเดิม 4 ประเภท (สร้างสรรค์โดยคณะศิลปะพื้นบ้านจามในจังหวัดนิญถ่วนจากการเต้นรำพื้นเมือง) การแสดงเดี่ยวแตรซารายน์ (ถ่ายทอดโดยศิลปินพื้นบ้าน Truong Ton) การเต้นรำบนหอคอยศิวะ (ผู้ประพันธ์ Dang Hung) นักเต้นอัปสรา (นักออกแบบท่าเต้น Tho Thai และดนตรี Amu Nhan) ในแต่ละวันทีมงานมักจะทำการแสดง 3 รอบในตอนเช้า 2 รอบในตอนบ่าย และอีก 2 รอบที่กลุ่ม G Tower

ถึงแม้ว่าการเต้นรำและการร้องเพลงของชาวจามจะมีการจัดการแสดงกันในหลายสถานที่ แต่เมื่อแสดงที่หมู่บ้านหมีซอน ก็ยังคงสามารถเรียกอารมณ์ของผู้ชมออกมาได้อย่างที่ไม่อาจบรรยายได้ บางทีคุณลักษณะที่แปลกใหม่ที่สุดก็คือรูปแบบศิลปะนี้แสดงในพื้นที่หุบเขาที่มีหอคอยวัดและมีศิลปินชาวจามและนักแสดงท้องถิ่นมาแสดง

ร่วมส่งเสริมคุณค่าด้านมรดก

นายเหงียน กง เขียต ผู้อำนวยการคณะกรรมการจัดการมรดกทางวัฒนธรรมหมีเซิน กล่าวว่า การรวมการเต้นรำแบบจามเข้าไว้ในการแสดงมรดกทางวัฒนธรรมหมีเซินเมื่อเร็ว ๆ นี้ ถือเป็นก้าวที่สมเหตุสมผล โดยมีเป้าหมายเพื่อเผยแพร่ศิลปะพื้นบ้านของชาวจามให้แก่นักท่องเที่ยว อีกทั้งยังช่วยส่งเสริมและอนุรักษ์วัฒนธรรมของชุมชนจาม โดยเฉพาะศิลปะการรำแบบจามนั้นยากอยู่แล้ว การหานักแสดงยิ่งยากขึ้นไปอีก

รำอัปสรา ณ หอแสดงศิลปะพื้นบ้านหมีซอนจาม ภาพถ่าย: VAN THO

นางสาวเหงียน ทิ ทู อดีตเจ้าหน้าที่ศูนย์วิจัยวัฒนธรรมนิงห์ถ่วนจาม แสดงความเห็นว่า “วัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้สร้างความดึงดูดใจและฟื้นฟูมรดก ดังนั้นการแสดงเต้นรำของชาวจามจึงจำเป็นต้องได้รับการส่งเสริม”

อย่างไรก็ตาม เราควรจะแยกแยะว่าอันไหนเป็นผลงานพื้นบ้านล้วนๆ และอันไหนเป็นงานศิลปะ หรือผลงานทางศิลปะ ตัวอย่างเช่น การเต้นรำศิวะไม่ใช่การเต้นรำพื้นบ้าน แต่เป็นการแสดงของศิลปิน Dang Hung ที่มีพื้นฐานและความคิดสร้างสรรค์ และต้องมีคำบรรยายเพื่อให้ทุกคนเข้าใจได้

นายเล ซวน ลอย ผู้อำนวยการศูนย์วิจัยวัฒนธรรมจามในจังหวัดนิงห์ถ่วน กล่าวว่า “ยังไม่มีการวิจัยเชิงลึกเฉพาะเจาะจงเพื่อทราบแน่ชัดว่าพิธีกรรมและเทศกาลต่างๆ เกิดขึ้นที่นี่ในอดีตได้อย่างไร ไม่สามารถยืนยันได้ว่าเคยมีการแสดง “ระบำอัปสรา” ที่นี่หรือไม่ เนื่องจากพัฒนาการมาจากการแสดงละคร...

แต่แน่นอนว่ามีท่วงทำนองสรรเสริญเทพเจ้า การเต้นรำเพื่อบูชาภูติผีปีศาจ ดนตรีพิธีกรรมเพื่อใช้ในพิธีกรรม... แม้ว่านักแสดงจะไม่ได้เป็นชาวจามโดยสมบูรณ์ แต่ที่สำคัญกว่านั้น ศิลปะจะต้องตรงตามมาตรฐาน

ในทางปฏิบัติ กิจกรรมนี้ได้แพร่หลายไปสู่โบราณสถานของชาวจามปาหลายแห่ง เช่น การแสดงที่หอคอยโปนาการ (Ponagar Tower) ในเมืองญาจาง (Nha Trang) หอคอยคู่ (Twin Tower) ในเมืองบิ่ญดิ่ญ (Binh Dinh) พิพิธภัณฑ์ประติมากรรมของจาม (Cham Sculpture Museum) ในเมืองดานัง (Da Nang) โพซาอินุ (Po Sa Inu) ในเมืองบิ่ญถวน (Binh Thuan)... การแสดงนี้ยังได้แสดงในกิจกรรมทางวัฒนธรรมของชุมชนท้องถิ่นในหลายสถานที่หรือในฝรั่งเศส เกาหลี ญี่ปุ่น และเยอรมนีอีกด้วย

ในช่วง 20 ปีที่ผ่านมา การแสดงศิลปะพื้นบ้านที่หมู่บ้านหมีซอนมีทั้งผลงานศิลปะพื้นบ้านดั้งเดิมและผลงานสร้างสรรค์จากวัสดุดั้งเดิมโดยศิลปินชาวจาม การแสดงเป็นการผสมผสานระหว่างจามและศิลปินและนักแสดงในท้องถิ่น

กิจกรรมนี้ได้มีส่วนช่วยดึงดูดนักท่องเที่ยวทั้งในและต่างประเทศ และช่วยส่งเสริมการอนุรักษ์พระบรมสารีริกธาตุของวัดหมีซอน มีการส่งเสริมและสอนวัฒนธรรมพื้นบ้านของชาวจาม ซึ่งช่วยอนุรักษ์มรดกและเผยแพร่ศิลปะอันเป็นเอกลักษณ์ของชุมชนชาวจามในปัจจุบัน

ที่มา: https://baoquangnam.vn/vu-dieu-mua-cham-3143352.html