สีทอง

ที่ตั้งทางภูมิศาสตร์ของประเทศเราอยู่ที่ขอบทวีปเอเชีย ซึ่งมีความยาวเพิ่มมากขึ้นและแคบลงในด้านความกว้าง ด้วยสถานที่ดังกล่าวยังเป็นจุดที่แม่น้ำสองสายมาบรรจบกันด้วย เพราะแม่น้ำทุกสายไหลจากตะวันตกไปตะวันออกสู่ทะเล เวียดนามเป็นประเทศที่มีปากแม่น้ำทอดยาวจากเหนือจรดใต้

บ้านเกิดของฉันเต็มไปด้วยแม่น้ำและน้ำ
น้ำขึ้นและกระจายไปทั่วชายฝั่งอันกว้างใหญ่
(บทกลอนโดย โต ถุ้ย เยน)

แม่น้ำแดง แม่น้ำหม่า (Thanh Hoa) แม่น้ำลัม (Nghe An) แม่น้ำเฮือง (เว้) แม่น้ำทูโบน (Quang Nam) แม่น้ำกอน (Binh Dinh) แม่น้ำโขง... แม่น้ำต่างๆ เชื่อมโยงภูเขาและป่าไม้กับที่ราบและทะเล แม่น้ำไม่เพียงแต่เป็นยานพาหนะขนส่งผู้คนและสินค้าเท่านั้น แต่ยังเชื่อมโยงวัฒนธรรมในภูมิภาคต่างๆ เข้าด้วยกันอีกด้วย มีอารยธรรมใดบ้างที่มิได้ตั้งอยู่ติดกับแม่น้ำ? หากเราถือว่าเวียดนามเป็นภูมิภาคทางวัฒนธรรม แม่น้ำแต่ละสายจะสร้างภูมิภาคทางวัฒนธรรมขึ้น ทำให้วัฒนธรรมเวียดนามมีความหลากหลายและอุดมสมบูรณ์ ไม่มีสถานที่ ภูมิภาค หรือหมู่บ้านใดในเวียดนามที่ไม่ใช่หมู่บ้านหัตถกรรม งานหัตถกรรมถือเป็นประเพณีของชาวเวียดนามมายาวนานนับพันปี ไม่ว่าจะเป็นงานปั้นหม้อ งานหล่อสัมฤทธิ์ (กลองสัมฤทธิ์ดองซอน) งานไม้ไผ่และหวาย งานทอผ้าไหม งานแกะสลักไม้ งานกระดาษ ฯลฯ บทความนี้จะพูดถึงงานหัตถกรรมเครื่องเขินของชาวเวียดนาม - ประเทศเวียดนาม

NGUYEN GIA TRI - สวนฤดูใบไม้ผลิแห่งภาคเหนือ ใต้ และกลาง 1969-1989. แล็คเกอร์ 200x540ซม. พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมืองโฮจิมินห์

สีเป็นวัสดุแบบดั้งเดิมของชาวเวียดนาม สิ่งประดิษฐ์ที่เก่าแก่ที่สุดคือไม้พายเคลือบสีดำที่อยู่ในหลุมฝังศพเรือที่เวียดเค่ ไฮฟอง ซึ่งมีอายุย้อนกลับไปประมาณ 2,500 ปี (ขุดพบในปีพ.ศ. 2504) หรืออุปกรณ์ทำสี เช่น เหล็ก (พู่กัน) สกรูสี ชามสี... ในสุสานที่ทุยเหงียน ไฮฟอง อายุประมาณ 2,000 ปี (ขุดพบเมื่อ พ.ศ.2515) เรซินแล็คเกอร์จากต้นแล็คเกอร์ถือเป็นวัตถุดิบหลักของอุตสาหกรรมแล็คเกอร์ ต้นไม้เคลือบสามารถพบได้หลายแห่ง แต่ที่ดีที่สุดคือบริเวณภาคกลาง เช่น บริเวณเยนบ๊าย และบริเวณฟูเถา ประเทศในเอเชียทุกประเทศมีต้นไม้เคลือบ ต้นไม้เคลือบของเวียดนามเป็นพันธุ์ไม้ Rhus succedenes ซึ่งมีคุณภาพดีมากและดีกว่าบางประเทศ

ผลิตภัณฑ์ที่ทำจากแล็คเกอร์เป็นสิ่งที่คุ้นเคยในชีวิตประจำวันของชาวเวียดนาม ตั้งแต่ของบูชาในวัดต่างๆ เช่น รูปปั้น แผ่นไม้เคลือบแล็คเกอร์แนวนอน ประโยคขนาน ประตูถวายพระ แท่นบูชา เปล ม้วนหนังสือ กล่องพระราชกฤษฎีกา ปลาไม้ ถาด... ไปจนถึงของใช้ในครัวเรือน เช่น ตู้ โต๊ะ ถาด ฯลฯ แล็คเกอร์สามารถเคลือบได้กับวัสดุหลายชนิด เช่น ไม้ ดินเหนียว หิน สำริด โดยรูปปั้นที่วัด Tam Bao Mia (Son Tay, Hanoi) มีฐานดินเหนียวเคลือบแล็คเกอร์ที่สวยงามน่าหลงใหล ที่เจดีย์ Dau (Thuong Tin - ฮานอย) มีรูปปั้นทาสี 2 รูป ซึ่งซากศพเป็นของปรมาจารย์นิกายเซน 2 รูปหลังจากที่พวกเขาเสียชีวิต โดยมีอายุย้อนกลับไปถึงศตวรรษที่ 17 นี่คือตัวอย่างวิธีการทาสีอันเป็นเอกลักษณ์ของบรรพบุรุษของเรา นอกจากงานแล็คเกอร์แล้ว ยังมีงานแล็คเกอร์มุก งานแล็คเกอร์น้ำมัน... งานแล็คเกอร์ของเวียดนามจัดแสดงอยู่ในพิพิธภัณฑ์สำคัญๆ ทั่วโลก เช่น พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ธรรมชาติอเมริกัน (นิวยอร์ก) พิพิธภัณฑ์กีเมต์ (ปารีส)...

พ.ศ. 2468 ก่อตั้งวิทยาลัยศิลปกรรมอินโดจีน นอกเหนือจากการสอนการวาดภาพสีน้ำมันแล้ว ครูสอนภาษาฝรั่งเศสยังสนับสนุนให้นักเรียนศึกษาเกี่ยวกับวัสดุแบบดั้งเดิม เช่น งานแล็กเกอร์ด้วย ดังนั้น ศิลปะสมัยใหม่ของเวียดนามจึงมีปรมาจารย์มากมายที่เกี่ยวข้องกับวัสดุชนิดนี้ เช่น Nguyen Gia Tri (สวนฤดูใบไม้ผลิแห่งภาคกลาง ใต้ และเหนือ), Nguyen Sang (เจดีย์ Pho Minh), Nguyen Tu Nghiem (Thanh Giong), Kim Dong (เตาเผาเครื่องปั้นดินเผา)... ดังนั้น นอกเหนือจากงานลงรักศิลป์แล้ว เวียดนามยังมีงานลงรักศิลป์อีกด้วย นั่นก็ถือเป็นคุณสมบัติที่เป็นเอกลักษณ์เช่นกัน ระยะพัฒนาการของศิลปกรรมเวียดนามตามรุ่นปรมาจารย์ศิลปกรรมอินโดจีน ล้วนมีจิตรกรชื่อดังที่ใช้วัสดุลงรัก เช่น Truong Be, Bui Huu Hung, Dinh Quan...
หมู่บ้านหัตถกรรมเครื่องเขินที่มีชื่อเสียง เช่น หมู่บ้าน Ha Thai, Chuyen My (Phu Xuyen, Hanoi), หมู่บ้าน Son Dong (Hoai Duc) ซึ่งเชี่ยวชาญด้านรูปปั้นบูชาและวัตถุบูชา Cat Dang Son Quang Dau, Dinh

Bang (Bac Ninh), Binh Duong ก่อนปี 1975 มีแบรนด์ Thanh Le อันโด่งดัง...
วัฒนธรรมเวียดนามคือวัฒนธรรมหมู่บ้าน หมู่บ้านเวียดนามสร้างเวียดนาม คุณภาพของเวียดนามก็คือคุณภาพของหมู่บ้าน แก่นแท้ของศิลปะและวัฒนธรรมเวียดนามทั้งหมดมาจากหมู่บ้านแห่งนี้ หมู่บ้านเวียดนามเป็นประเทศ ประเทศเวียดนามเป็นประเทศหมู่บ้าน ตั้งแต่การร้องเพลงที่ประตูบ้านส่วนกลาง ไปจนถึงการเล่นดนตรีที่ลานบ้านส่วนกลาง การแสดงหุ่นกระบอกน้ำในบ้านส่วนกลาง การแสดงควนโฮในหมู่บ้านกิงห์บั๊ก งานเทศกาลในหมู่บ้าน ไปจนถึงงานประติมากรรมในบ้านส่วนกลางและเจดีย์ในหมู่บ้าน ล้วนแต่เป็นผลงานชิ้นเอกของศิลปะเวียดนาม... หมู่บ้านเป็นหน่วยการบริหารพื้นฐานของเวียดนาม การพูดถึงหมู่บ้านก็คือการพูดถึงบ้านส่วนกลางของหมู่บ้าน เจดีย์ของหมู่บ้าน ประตูหมู่บ้าน บ่อน้ำของหมู่บ้าน แต่เบื้องหลังรั้วไม้ไผ่ (เข้าใจกันอย่างกว้างๆ ว่าหมู่บ้าน หมู่บ้าน) คือความรักความมีน้ำใจของหมู่บ้าน การช่วยเหลือซึ่งกันและกันในยามที่ต้องการ ความรักและความเอาใจใส่ นั่นคือจิตวิญญาณของหมู่บ้าน เป็นกาวที่ยึดชาวบ้านเข้าด้วยกัน ผูกมัดครอบครัว ผูกมัดหมู่บ้านเข้าด้วยกันจนเกิดเป็นหมู่บ้านใหญ่ที่ชื่อว่าหมู่บ้านเวียดนาม ประเทศเวียดนาม ผู้คนมักเรียกความรักว่าความผูกพัน

ส่วนหนึ่งจากภาพวาด “สวนฤดูใบไม้ผลิแห่งภาคกลาง ภาคใต้ และภาคเหนือ” โดยเหงียน เกีย ตรี

วัฒนธรรมคือกาวที่เชื่อมชุมชนของชาติเข้าด้วยกัน ความเป็นชาติ ความเป็นมา การปรองดอง การรักษา และความสามัคคี จะต้องเริ่มต้นจากวัฒนธรรม โดยถือว่าวัฒนธรรมเป็นรากฐาน

โลกมีความเปิดกว้างและแบนราบมากขึ้น และเป็น 4.0 ดังนั้นเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมของชาติจึงจำเป็นต้องได้รับการอนุรักษ์ไว้มากยิ่งขึ้น เวทีปัจจุบันเป็นช่วงการแสดงลักษณะทางวัฒนธรรมของแต่ละชาติ การผสมพันธุ์แบบผสมเป็นเรื่องยากที่จะหลีกเลี่ยงได้ เนื่องจากวัฒนธรรมนั้นเปราะบางและทนทานมาก อีกสิ่งหนึ่งสถานการณ์ทางการเมืองในภูมิภาคและในโลกมีความซับซ้อนเพิ่มมากขึ้น นี่คือเวลาที่จำเป็นต้องส่งเสริมความสามัคคีในชาติมากขึ้นกว่าเดิม ดังที่ได้กล่าวมาแล้วว่า วัฒนธรรมคือสิ่งที่เชื่อมคนเวียดนามและชาติเวียดนามเข้าด้วยกัน และประวัติศาสตร์ของชาติก็ได้พิสูจน์ให้เห็นเช่นนั้น วัฒนธรรมนั้นก็เปรียบเสมือนแท่นบูชาส่วนรวม เป็นพรของชาติ ยิ่งพรมาก ทรัพย์สมบัติมาก ประเทศก็ยิ่งมีมาก และในอีกแง่หนึ่ง วัฒนธรรมนั้นก็เปรียบเสมือนพรมแดนด้วยเช่นกัน การสูญเสียวัฒนธรรมเป็นเรื่องน่าเสียดาย ถือเป็นการสูญเสียประเทศ
ดังที่ได้กล่าวไว้ข้างต้น จิตรกรเหงียนเกียตรี (พ.ศ. 2451-2536) คือบุคคลแรกที่ประสบความสำเร็จในงานศิลปะเครื่องเขิน เขาอุทิศชีวิตให้กับงานแล็คเกอร์มาตลอดชีวิต เขาได้สืบทอดแก่นแท้ของงานหัตถกรรมจิตรกรรมแบบดั้งเดิมของชาติและยกระดับและสร้างสรรค์เทคนิคของการวาดภาพด้วยแล็กเกอร์ศิลปะชั้นสูงให้กลายมาเป็นภาพวาดด้วยแล็กเกอร์

จิตรกร เหงียน เกีย ตรี เกิดเมื่อปี พ.ศ. 2451 ในเมืองชุงมี จังหวัดฮาเตยเก่า และเสียชีวิตเมื่อปี พ.ศ. 2536 ในเมืองไซง่อน เขาเรียนที่วิทยาลัยศิลปกรรมอินโดจีน รุ่นที่ ๗ (พ.ศ. ๒๔๗๔-๒๔๗๙) เขาได้วาดภาพหลายแนว ตั้งแต่ภาพล้อเลียนไปจนถึงภาพโฆษณาชวนเชื่อ เขาได้วาดภาพด้วยสีฝุ่นและสีน้ำมัน ก่อนที่จะหันมาเน้นที่งานแล็กเกอร์ ซึ่งนี่เป็นวัสดุที่เชื่อมโยงกับชื่อของเหงียน เกีย ตรี อีกด้วย อาจกล่าวได้ว่าเขาอุทิศชีวิตทั้งชีวิตให้กับงานลงรัก โดยมีผลงานที่เป็นเอกลักษณ์ เช่น “ดงไผ่ชนบท” (พ.ศ. 2481), “หญิงสาวริมสระบัว” (พ.ศ. 2481), “ค่ำคืนกลางฤดูใบไม้ร่วงที่ทะเลสาบฮว่านเกี๋ยม” (พ.ศ. 2482), “หญิงสาวริมดอกชบา” (พ.ศ. 2487), “ฉากกั้น” (หลัง พ.ศ. 2497), “สวนฤดูใบไม้ผลิแห่งภาคกลาง ใต้ เหนือ”...
เนื่องจากเป็นคนรอบคอบและละเอียดรอบคอบ รวมทั้งจัดการกับวัสดุที่ต้องอาศัยความพิถีพิถันและใส่ใจอย่างงานแล็กเกอร์ ทำให้เขาไม่เคยละทิ้งผลงานใดๆ ไว้มากนัก
“Spring Garden of Central, South, North” คือผลงานชิ้นสุดท้ายของเขา โดยเริ่มวาดก่อนปี พ.ศ. 2518 และสร้างเสร็จในปี พ.ศ. 2531 ขนาด 200×540 ซม. มีลักษณะเป็นฉากกั้นประกอบด้วยแผ่นไม้ 9 แผ่นวางต่อกัน แบบฟอร์มนี้เหมาะสำหรับภาพวาดขนาดใหญ่ที่ศิลปินมักใช้ โดยบางครั้งสามารถวาดทั้งสองด้านเป็นภาพวาดสองภาพแยกกันได้ นี่จึงเป็นผลงานที่ใหญ่ที่สุดของเขา

ดังที่ชื่อภาพวาดบ่งบอก เขาเขียนภาพสวนใน "จินตนาการ" ในฤดูใบไม้ผลิที่เต็มไปด้วยแสงแดด ลม หมอก ดอกท้อ วัด ผึ้ง ผีเสื้อ นกบิน นกยูงเต้นรำ และในฉากฤดูใบไม้ผลิที่งดงามและเป็นประกายนั้น จุดเน้นยังคงมุ่งไปที่ผู้คน ซึ่งยังคงเป็นตัวละครที่กลายมาเป็นสัญลักษณ์ของเขามาตั้งแต่ภาพวาดแรกๆ ของเขา นั่นก็คือ หญิงสาวในชุดอ่าวหญ่าย พวกเขาก็เป็นฤดูใบไม้ผลิ เหล่านางฟ้าในสวนสวรรค์แห่งฤดูใบไม้ผลิเช่นกัน บางคนเต้นรำกับแฟนๆ บางคนเล่นเครื่องดนตรี บางคนร้องเพลง บางคนขี่ม้ายูนิคอร์น บางคนนอนลง บางคนนั่ง บางคนจับมือกันเดินไปในสวนฤดูใบไม้ผลิ บางคนจับมือกันและเต้นรำแบบฤดูใบไม้ผลิ ผู้คนและทิวทัศน์ ฤดูใบไม้ผลิและฤดูใบไม้ผลิในใจผู้คนมีความกลมกลืน ความจริงและภาพลวงตาเป็นหนึ่งเดียวกัน ทุกสิ่งทุกอย่างล้วนเปี่ยมไปด้วยบรรยากาศอันเงียบสงบและมีความสุขของวันใหม่ ฤดูกาลใหม่ ปีใหม่ที่เต็มไปด้วยเสียงหัวเราะ เสียงดนตรี เสียงร้องเพลง เสียงนกร้อง...เต็มไปด้วยความมีชีวิตชีวาและความสุข ข้อจำกัดของแล็คเกอร์คือมีสีให้เลือกจำกัด เหลือเพียงสีแดง สีทอง และสีเงิน นอกจากนี้แล็คเกอร์ยังไม่ง่ายต่อการจัดการ ทำให้เกิดแสงและความมืด แสงและความมืดเหมือนสีน้ำมัน แต่เหงียน เกีย ตรี ได้ใช้ประโยชน์จากข้อเสียสองข้อนี้เพื่อทำให้งานแล็กเกอร์ของเขาดูทันสมัยมาก “Spring Gardens of the Central, South, and North” เช่นเดียวกับผลงานอื่นๆ ของเขาล้วนเป็นผลงานแบบแบนและมีกราฟิก ซึ่งสื่อถึงรูปทรงมากกว่าปริมาตร ดังที่เขาเคยสารภาพไว้ว่า “กับวัสดุแล็กเกอร์ คุณไม่สามารถบังคับให้มันตามคุณไปได้ แต่ต้องเคารพมัน เข้าใจมัน และทำตามมัน”

งานนี้บนพื้นหลังสีแดงเข้ม เหลือเพียงสีเหลืองทองอร่ามเท่านั้น เขาไม่ได้ใช้เงินในภาพนี้ แต่ใช้ไข่แทน เรียกได้ว่างานชิ้นนี้ใช้สีขาวเป็นสีหลักเลยทีเดียว จากเทคนิคการติดไข่ เขาได้เปลี่ยนมันให้กลายเป็นศิลปะเมื่อปล่อยให้จุดสีขาวทั้งหมดบินไปมาอย่างอิสระจนล้นภาพ ปฏิเสธที่จะถูกจำกัดอยู่ในกรอบแคบๆ ของร่างกาย การหลีกหนีจากภาพนั้นก็คือการหลีกหนีจากข้อจำกัดของความเป็นจริงที่คล้ายกับภาพ การหลีกหนีจากความเป็นจริง ซึ่งเป็นจุดใหม่มากที่ผลงานก่อนหน้านี้ของเขาไม่มี ด้วยการติดไข่แบบฟรีฟอร์มนี้ รูปร่างจะดูมีชีวิตชีวาขึ้น ตัวละครดูเหมือนจะเคลื่อนไหว ยิ่งไปกว่านั้น การติดประเภทนี้ยังทำให้จุดสีขาวมารวมกัน ทำให้เกิดองค์ประกอบสีที่กระชับมาก

ผลงานชิ้นเอกอีกชิ้นหนึ่งใน “Spring Garden of the Central, South, and North” คือ: ผลงานชิ้นนี้เปรียบเสมือนกลุ่มเส้นตรง เส้นประ เส้นต่อเนื่อง เส้นใหญ่และเส้นเล็ก เส้นสีดำ เส้นสีแดง เส้นสีเหลืองผสมผสานกัน โค้งงอ ทะยาน อิสระ เสรี... เต็มไปด้วยเวทมนตร์ การแสดงแบบด้นสด ไม่ใช่แบบเส้นโครงร่างที่ทำตามรูปทรง แต่ทำตามรูปทรงอย่างสมบูรณ์เพื่อเน้นย้ำ แนะนำรูปทรง เรียกรูปทรงนั้นว่ารูปร่าง

อย่างที่กล่าวไปแล้วว่า “สวนฤดูใบไม้ผลิแห่งภาคกลาง ใต้ เหนือ” เป็นเพียงสวนในจินตนาการที่ให้สาวๆ จาก 3 ภูมิภาคได้พบปะและเพลิดเพลินกับฤดูใบไม้ผลิ ทั้งนี้งานวาดภาพดังกล่าวได้เริ่มดำเนินการก่อนปี พ.ศ. 2518 อีกครั้ง ดังนั้น “สวนฤดูใบไม้ผลิแห่งภาคกลาง ใต้ เหนือ” จึงเป็นความฝันของเขา บุตรชายแห่งภาคเหนือที่ตั้งรกรากอยู่ในภาคใต้ ซึ่งมักฝันถึงวันที่จะได้กลับมารวมกันอีกครั้ง ศิลปะที่แท้จริงมักจะเริ่มจากตัวตนไปสู่องค์รวมทั้งหมด เรื่องราวส่วนตัวต้องเกี่ยวข้องกับประโยชน์ส่วนรวม ความฝันของเหงียน เกีย ตรี ความฝันที่ถูกเรียกว่า “สวนแห่งฤดูใบไม้ผลิแห่งภาคกลาง ใต้ เหนือ” ก็เป็นความฝันถึงประเทศที่เป็นหนึ่งเดียวของชาวเวียดนามทุกคนเช่นกัน

เล เทียต เกวง
(tapchimythuat.vn) ภาษาไทย