จากสถาบันชุมชนสู่พื้นที่สร้างสรรค์

การผสมผสานระหว่างพื้นที่มรดกและศิลปะสร้างสรรค์ไม่เพียงแต่ทำให้รำลึกถึงความรุ่งเรืองของอาชีพทอผ้าไหมในเขตทังลองโบราณเท่านั้น แต่ยังเปิดทิศทางใหม่ในกลยุทธ์การพัฒนาอุตสาหกรรมวัฒนธรรมของเมืองหลวงอีกด้วย

นักท่องเที่ยวชาวต่างชาติเยี่ยมชมผลงานการทอผ้าไหมที่จัดแสดง ณ ศาลาเย็นไทย

“จุดสัมผัส” ระหว่างประเพณีและความทันสมัย

ศาลาประชาคมเยนไทย ตั้งอยู่ระหว่างซอยทามเทิง กับถนนเยนไทย (แขวงฮางไก่ เขตฮว่านเกี๋ยม ฮานอย) เป็นที่เคารพสักการะของสมเด็จพระราชินี - พระสนมเอกอีลาน ซึ่งไม่เพียงแต่เป็นผู้สำเร็จราชการแทนพระองค์ถึง 2 ครั้ง ช่วยกษัตริย์ปราบศัตรูเท่านั้น แต่ยังได้รับการเคารพบูชาจากประชาชนในฐานะเทพผู้พิทักษ์ของหมู่บ้านเยนไทยโบราณอีกด้วย พระสนมหยหลานเคยอาศัยอยู่ในหมู่บ้านนี้และได้สอนงานทอผ้าไหมอันเลื่องชื่อของป้อมปราการโบราณแห่งราชวงศ์ถังหลงให้กับคนรับใช้ในวังและชาวบ้าน

เมื่อเร็วๆ นี้ คณะกรรมการพรรค - คณะกรรมการประชาชน - คณะกรรมการแนวร่วมปิตุภูมิ เขตหางไก่ จัดงานเทศกาลเพื่อเฉลิมฉลองวันคล้ายวันพระราชสมภพ 981 พรรษาของสมเด็จพระราชินี - พระสนมอีหลาน และครบรอบ 30 ปีที่ศาลาประชาคมเยนไทยได้รับการยกย่องเป็นโบราณสถานและวัฒนธรรมของชาติ

โดยเฉพาะภายในงานมีการจัดนิทรรศการ “สีสันแห่งผ้าไหม” ณ ศาลาเย็นไทย โดยมีศิลปิน 8 ท่าน ร่วมจัดแสดงผลงานจิตรกรรมผ้าไหมเกือบ 20 ภาพ และงานติดตั้งแสงสีอันเป็นเอกลักษณ์ ซึ่งเป็นกิจกรรมภายใต้โครงการ “เรื่องราวบ้านชุมชนในเมือง” จัดทำโดยภัณฑารักษ์ เหงียน เดอะ ซอน และศิลปินรุ่นเยาว์ ร่วมกับเขตฮว่านเกี๋ยม ตั้งแต่ปี 2567 จนถึงปัจจุบัน

ภายใต้การดูแลของศิลปินร่วมสมัย ศาลาเย็นไทยกลายเป็นจุดหมายปลายทางด้านศิลปะสร้างสรรค์แห่งใหม่ของเมืองหลวง พื้นที่เก่าแก่ หลังคาทรงกระเบื้องมอส และเสาไม้เหล็กสะท้อนเรื่องราวเก่าๆ อีกครั้งผ่านภาษาของศิลปะภาพ ผู้ชมไม่อาจหลีกเลี่ยงความประหลาดใจกับพื้นที่แห่งบทกวีที่สร้างขึ้นด้วยผ้าไหมอันนุ่มนวล ภาพวาดที่ปักด้วยมือ และการติดตั้งแสง นิทรรศการ “สีผ้าไหม” ไม่เพียงเป็นนิทรรศการเท่านั้น แต่ยังเป็นการเดินทางแห่งการค้นพบที่ขยายการไหลเวียนแห่งความคิดสร้างสรรค์พร้อมกับรากฐานทางวัฒนธรรมแบบดั้งเดิม

“บทสนทนา” ระหว่างศิลปินกับประเพณี

Tran Thi Hoi จิตรกรหญิงซึ่งเป็นหนึ่งในศิลปินรุ่นเยาว์ที่ร่วมในโครงการ “บ้านชุมชนในเมือง” นำผลงาน 2 กลุ่มมาจัดแสดงในนิทรรศการ “สีสันแห่งผ้าไหม” ได้แก่ ชุดภาพวาดผ้าไหมและการติดตั้งที่เรียกว่า “โชคชะตา” ภาพวาดผ้าไหมเล่าเรื่องราวชีวิตของพระสนมหยุ่นหลาน สร้างสรรค์โดยศิลปินหญิงโดยใช้เทคนิคการวาดภาพแบบดั้งเดิมบนผ้าไหม แล้วติดบนกระดาษโดะทำมือโดยใช้แป้งข้าวเหนียวและแป้งข้าวเจ้า

แตกต่างจากรูปแบบการวาดภาพผ้าไหมที่คุ้นเคยของเวียดนาม สมาคมได้เลือกสไตล์สร้างสรรค์ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากจิตวิญญาณของภาพพิมพ์อุคิโยเอะของญี่ปุ่น: เป็นแบบแบน บล็อกสีที่ชัดเจน เส้นที่คมชัด ไม่มีการแรเงาหรือเทคนิคการทำบล็อก แต่เน้นที่โครงสร้างทางเรขาคณิตและเส้นที่แสดงออก การตัดกันนี้เองที่ทำให้ภาพวาดผ้าไหมของเธอดูคลาสสิก ใกล้เคียงกับสุนทรียศาสตร์อินโดจีนช่วงต้นศตวรรษที่ 20 แต่ยังคงไว้ซึ่งรูปแบบที่ทันสมัย

ผลงานติดตั้ง “Duyen” จัดขึ้นอย่างยิ่งใหญ่ในห้องโถงหลักของบ้านประชาคมเย็นไทย โดยใช้ผ้าไหมทอมือจากบาวล็อค (ลัมดง) ซึ่งย้อมด้วยเทคนิคแบบดั้งเดิมที่เธอทำเอง แถบไหมอันอ่อนนุ่มทั้งเชิดชูความงามของสตรีและเชื่อมโยงกับความเชื่อบูชาพระแม่เจ้า ด้านล่างของภาพวาดเป็นชั้นของ “เท้าไหม” ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของเส้นทางสายไหมจากรังไหมสู่ผืนผ้าสำเร็จรูป ผสมผสานด้วยสี 5 สีที่เป็นตัวแทนของธาตุทั้ง 5 สะท้อนถึงความคิดสร้างสรรค์ที่ทั้งสัมผัสได้และเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับปรัชญาวัฒนธรรมตะวันออก

ศิลปิน หวู่ ซวน ตง ผู้มีประสบการณ์ด้านศิลปะจัดวางและศิลปะร่วมสมัยมาหลายปี ได้นำผลงาน 2 กลุ่มมาจัดแสดงในนิทรรศการนี้ โดยกลุ่มที่น่าประทับใจที่สุดคือผลงานจัดวางชุด “บ่อน้ำโบราณที่ปลุกพระราชาขึ้น”

ตามตำนาน จักรพรรดินี Y Lan ได้ทรงใช้น้ำจากบ่อน้ำนี้ในการเลี้ยงดูเจ้าชาย Can Duc ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นพระเจ้า Ly Nhan Tong (ค.ศ. 1066 - 1128) ศิลปินได้สร้างสรรค์ภาพของพระสนมเอก Y Lan ขณะอุ้มเจ้าชายไว้ในอ้อมแขน โดยมีลวดลายเมฆจากราชวงศ์ Ly เป็นสัญลักษณ์ทางศิลปะคลาสสิกอย่างหนึ่งของเวียดนาม เพื่อแสดงถึงอารมณ์เกี่ยวกับความรักของมารดาและความงามของสตรีชาวเวียดนาม สิ่งที่ทำให้ผลงานชิ้นนี้พิเศษไม่ใช่แค่เนื้อหาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวัสดุเหล็กด้วย ซึ่งเป็นวัสดุสมัยใหม่ที่ค่อนข้างหยาบ แต่ผ่านการเคลือบด้วยสีชนิดพิเศษที่คิดขึ้นเองโดยศิลปินเอง ทำให้พื้นผิวมีลักษณะคล้ายเครื่องปั้นดินเผาหรือดิน ช่วยทำให้ผลงานในพื้นที่ศักดิ์สิทธิ์ของบ้านชุมชนโบราณดู “นุ่มนวลลง”

ผลงานกลุ่มที่สองของศิลปิน หวู่ ซวน ตง คือ ชุดโคมไฟไหม ชื่อว่า “ผ้าไหมพันปี” ด้วยเทคนิคการผสมผสานระหว่างผ้าไหม กระดาษโด และแสง ทำให้ผลงานนี้ชวนให้นึกถึงงานทอผ้าแบบดั้งเดิมและเส้นไหมอันนุ่มนวล ศิลปิน Vu Xuan Dong กล่าวว่า “ผลงานแต่ละชิ้นเป็นการทดลอง และผมกำลังพัฒนาโคมไฟชุดนี้ต่อไปเป็นโคมไฟหลายชุด โคมไฟแต่ละชุดมีเรื่องราวของตัวเองที่เกี่ยวข้องกับธีมของผ้าไหม ซึ่งเป็นงานหัตถกรรมดั้งเดิมของชาวฮานอย”

ผลงานในนิทรรศการ “Silk Colors” ล้วนแสดงให้เห็นถึงจิตวิญญาณแห่งการสนทนาอย่างจริงจังระหว่างศิลปะร่วมสมัยและมรดกแบบดั้งเดิม ไม่เพียงแต่การ “จัดวาง” ของรูปแบบเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการผสานจิตวิญญาณ วัสดุ และความลึกซึ้งของความคิดอีกด้วย

ขยาย “แผนที่ศิลปะ” ใจกลางเมืองเก่า

ภัณฑารักษ์ Nguyen The Son เล่าเกี่ยวกับนิทรรศการนี้ว่า “เราไม่ได้บอกเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับการทอผ้าไหมเท่านั้น แต่ยังเน้นที่การสร้างสรรค์ผลงานในสถานที่จริง ซึ่งศิลปินสามารถแสดงภาษาแห่งการแสดงออกของตนเองได้อย่างอิสระผ่านวัสดุแบบดั้งเดิม การเปลี่ยนแปลงในความคิดสร้างสรรค์ การแสดงออก และเทคนิคการวาดภาพด้วยผ้าไหมได้สร้างภาพสีสันหลากหลายของศิลปะร่วมสมัยของเวียดนาม”

ตามที่ภัณฑารักษ์เดอะ ซอน กล่าวไว้ การเลือกศาลาเย็นไทย ซึ่งเป็นพื้นที่ที่เกี่ยวข้องกับอาชีพทอผ้าไหมแบบดั้งเดิม เป็นสถานที่จัดนิทรรศการ ไม่เพียงแค่มีความหมายเชิงสัญลักษณ์เท่านั้น แต่ยังสร้างโอกาสให้ศิลปะร่วมสมัยได้เชื่อมโยงอย่างลึกซึ้งกับมรดกอีกด้วย

“เราหวังว่าจะเปลี่ยนสถานที่แห่งนี้ให้กลายเป็นจุดศูนย์กลางในการพัฒนาชุดกิจกรรมทางศิลปะในระยะยาว ทั้งการอนุรักษ์วัสดุแบบดั้งเดิมและการส่งเสริมการสร้างสรรค์ร่วมสมัย นิทรรศการนี้ไม่ได้หยุดอยู่แค่เพียงงานศิลปะเท่านั้น แต่ยังนำเสนอคุณค่าทางการศึกษา ประวัติศาสตร์ และสุนทรียศาสตร์ โดยเฉพาะสำหรับศิลปินรุ่นเยาว์และนักเรียน” The Son ศิลปินกล่าวเน้นย้ำ

สำหรับประธานคณะกรรมการประชาชนแขวงฮังไก่ นายเหงียน มานห์ ลินห์ โครงการ “เรื่องราวบ้านชุมชนในเมือง” ไม่ใช่เพียงการจัดนิทรรศการศิลปะเท่านั้น แต่ยังเป็นกลยุทธ์ทางวัฒนธรรมระยะยาวเพื่อฟื้นฟูบทบาทของชุมชนและฟื้นคืนคุณค่าทางมรดกของบ้านชุมชนโบราณใจกลางเมืองหลวง

“ในอดีต บ้านชุมชนเป็นพื้นที่ทางจิตวิญญาณที่ผู้คนมาเพื่อสักการะบูชาหรือพูดคุยเกี่ยวกับกิจการของหมู่บ้านเท่านั้น เมื่อเวลาผ่านไป บทบาทของชุมชนดังกล่าวก็ค่อยๆ ลดน้อยลง บ้านชุมชนถูกบดบังด้วยอาคารสูง ทำให้คุณค่าทางวัฒนธรรม ประวัติศาสตร์ และศิลปะของบ้านเหล่านี้แทบจะถูกลืมเลือนไป” คุณลินห์กล่าว ดังนั้น การนำงานศิลปะมาไว้ในพื้นที่บ้านส่วนกลางจึงเป็นหนทางหนึ่งในการ “ปลุก” ความทรงจำเกี่ยวกับมรดกด้วยความมีชีวิตชีวาที่สดใหม่และสร้างสรรค์ของศิลปะร่วมสมัย

เขตฮังกายยังมีเป้าหมายที่จะสร้างรูปแบบศิลปินประจำถิ่นเพื่อส่งเสริมให้ศิลปินรุ่นเยาว์นำงานศิลปะมาสู่พื้นที่มรดก และเผยแพร่ความรักในศิลปะแบบดั้งเดิมไปสู่ชุมชน “เรากำลังจัดทำแผนเพื่อขอรับการสนับสนุนโดยประสานงานกับบริษัทท่องเที่ยวและหน่วยงานด้านการท่องเที่ยวเพื่อจัดทัวร์ที่เกี่ยวข้องกับ “เรื่องราวอารยธรรมในเมือง” เพื่อเป็นการเผยแพร่คุณค่าทางวัฒนธรรมและสร้างรายได้เพื่อการพัฒนา” นายลินห์กล่าว

ศิลปินและเขตฮว่านเกี๋ยมยังมีโครงการต่อเนื่องอีกมากมาย ไม่ว่าจะเป็นการเปิดสตูดิโอศิลปินในบ้านชุมชนโบราณ เช่น บ้านชุมชน Ha Vi บ้านชุมชน Co Vu ไปจนถึงการแลกเปลี่ยนงานศิลปะและการแสดงร่วมกับชุมชน

นิทรรศการ “สีสันแห่งผ้าไหม” ไม่เพียงแต่เป็นการ “จุดประกาย” งานฝีมือโบราณเท่านั้น แต่ยังมีส่วนสนับสนุนการสร้างแบบจำลองการพัฒนาทางวัฒนธรรมที่ยั่งยืน โดยที่โบราณวัตถุแต่ละชิ้นและวัสดุดั้งเดิมแต่ละชิ้นสามารถเป็นตัวเร่งปฏิกิริยาสำหรับนวัตกรรมและความคิดสร้างสรรค์ได้ ในทางเดียวกันนี้ ฮานอยกำลังค่อยๆ สร้างรูปลักษณ์ใหม่ขึ้นมา นั่นคือเขตเมืองที่มีความคิดสร้างสรรค์ มีมนุษยธรรม และมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว

ที่มา: https://hanoimoi.vn/tu-thiet-che-cong-dong-den-khong-gian-sang-tao-698712.html