«Сонный город» воплощает мировоззрение корейского режиссера Ким Ки Дука.
Прежде чем выйти на родине, фильм демонстрировался на кинофестивалях в Европе, Северной Америке и Азии. Фильм был номинирован на Гран-при за лучший полнометражный фильм на 25-м Таллиннском кинофестивале «Черные ночи»; отобран в категории «Душа Азии» на 50-м Международном кинофестивале Индии (IFFI); был включен в категорию «Панорама» на 49-м кинофестивале FNC Duneuvu в Канаде и номинирован на премию Netpac на 26-м международном кинофестивале в Калькутте (Индия).
Зарубежная пресса рецензирует фильм «Сонный город».
На любом кинофестивале фильм оставляет хорошее впечатление о вьетнамском кино в глазах жюри и зрителей. Джованна Фульви – организатор престижного Международного кинофестиваля в Торонто (TIFF) – отнеслась к фильму с теплотой: «Оригинальный, иногда довольно неловкий, но всегда захватывающий... каждый кадр прекрасно сочетается с мощным визуальным повествованием и кадрами панорамного вида города – пространством между кровавой жестокостью резни».
«Это захватывающий «мрачный» фильм, который бросает вызов условностям и разрушает их. Это не похоже ни на что другое, что вы видели раньше. «Творчество в фильме абсолютно доступно», — прокомментировал Виктор Фрага, автор британской газеты DMovies.
Режиссер Луонг Динь Зунг использует некоторые заброшенные, шизофренические психологические механизмы для создания своего персонажа Тао.
Режиссер фильма Лыонг Динь Зунг, создавший фильм, наполненный мраком, медленным, но все же захватывающим и дразнящим повествованием, даже напомнил многим экспертам Ким Ки Дука — одного из гениальных режиссеров корейского кино.
Спящий Город «Фильм имеет сходство с работами, возможно, даже с мировоззрением корейского режиссера Ким Ки Дука («Остров», «Весна, лето, осень, зима и снова весна» и т. д.), но это также оригинальный фильм», — таков один из комментариев Антона Бителя, EyeForFilm, Великобритания.
Мало того, этот уникальный вьетнамский фильм удивил даже эксперта в этой отрасли — опытного режиссера Майка Ньюэлла, постановщика фильмов «Гарри Поттер и Кубок огня» и «Четыре свадьбы и одни похороны». Для Майка это великолепная вьетнамская криминальная драма, неожиданно смелая.
Возможно, Майк посчитал фильм невероятно смелым, потому что это был первый вьетнамский фильм, который осмелился снять и окунуться в чрезвычайно сложный жанр — криминал и мрак.
Фильму, безусловно, удалось создать ощущение удушья, нехватки воздуха, а порой и ограничения с помощью впечатляющих визуальных эффектов и музыки.
Режиссер в полной мере использует искусство «показывать, а не рассказывать» (рассказывание историй с помощью образов, ограничение диалогов), ракурсы камеры и обстановку, чтобы «запереть» зрителя в узком, темном пространстве, создавая ощущение, что чем больше ты борешься, тем сложнее выбраться.
И именно это переживает персонаж фильма. Не только главный герой, но и зрители, казалось, «сошли с ума» и захотели избавиться от своего дискомфорта и скованности.
Режиссер фильма «Гарри Поттер и Кубок огня» Майк Ньюэлл
Искусство «Показывать, а не рассказывать» рассказывает истории посредством изображений, ограничивая диалог. Ракурсы и настройки камеры «запирают» зрителя в узком, темном пространстве. Чем больше вы боретесь, тем сложнее выбраться. Это то, через что приходится проходить персонажу в фильме, заставляя и его, и зрителей чувствовать себя разочарованными и безумными.
Для иностранной аудитории говорят: Спящий город Это также художественный фильм, который оставляет сильное впечатление, поскольку образ главного героя напоминает Джокера — типичного злодея в кино, но в более молчаливой версии.
После выхода фильма «Сонный город» во Вьетнаме нетрудно найти анализ, чувства и даже противоречивые мнения, когда речь заходит о нем . Некоторым нравится, как в фильме используются метафоры, как он играет с образами и как режиссер играет с эмоциями персонажей, но другие считают фильм... слишком простым и не понимают, что означают эти образы.
У 1000 зрителей есть 1000 различных интерпретаций , как однажды сказал известный голливудский режиссер Квентин Тарантино: «Если миллион человек посмотрят мой фильм, я надеюсь, что они посмотрят миллион разных фильмов».
Благодаря искусному искусству «Показывать, а не рассказывать», образам, метафорическим деталям и намерениям (курица, дождь, кровь, ...) фильм сложно понять всем в одинаковом смысле. Каждый зритель, с разным жизненным опытом, поймет и интерпретирует фильм по-своему.
Споры, разбор деталей фильма
На кинофоруме с почти 200 000 участников зритель Танг Фам высказал свое мнение о конце фильма: Главный герой на самом деле просто цыпленок, и он всех вокруг себя считает цыплятами, поэтому он выбрал такой жестокий и странный способ расправиться с бандитами.
Между тем, зритель с аккаунтом под именем Буй Ань Куок объяснил вторую половину фильма по-другому: превращение главным героем трех головорезов в цыплят и заставление их танцевать на самом деле можно считать местью за то, что они с ним сделали — эта сцена похожа на заявление о смене позиций.
Сначала правителями являются головорезы, они видят в главном герое развлечение и боксерскую грушу, над которой можно издеваться, заставляя его «кудахтать» как курица, есть еду и т. д. Позже, когда положение изменилось, главный герой возвращается на свое законное место — мясника кур — только на этот раз курами становятся три головореза.
И сами эти зрители признают, что им трудно найти удовлетворительное объяснение и определить, кто здесь прав, а кто виноват.
Не только эта деталь считается «изюминкой» обсуждаемого фильма, но и панорамные виды города, направленные прямо на заброшенный дом, где живет главный герой, достаточны для того, чтобы «у каждого было свое мнение».
Писатель Антон Бител из EyeForFilm (Великобритания) считает, что этот ракурс камеры подобен перспективе богов, тем самым предлагая религиозные или духовные метафоры для истории с подробностями, которые никто не мог предвидеть.
Однако зрители Танг Фам посчитали, что эти сцены были довольно холодными и бездушными. Если подумать по-другому, этот ракурс съемки сверху ничем не отличался от взгляда человека, смотрящего вниз на муравейник или курятник, все движущиеся предметы внизу были животными.
Можно сказать, что противоречивые мнения относительно содержания и замысла фильма желательны и необходимы при его обсуждении, поскольку каждый зритель имеет право наслаждаться фильмом, ценить и понимать его так, как он хочет.
Спящий Город Фильм был тепло принят и вызвал множество положительных откликов на международном кинорынке , однако при премьере на родине этот артхаусный фильм не имел особого преимущества.
Фильм вызвал у зрителей множество неоднозначных мнений, в ходе которых обсуждались метафорический смысл фильма, происхождение зла, объяснялись детали, уникальность темы и способ ее выражения. Но неоспоримым фактом является то, что многие зрители испытывают трудности, желая посмотреть фильмы, но время показа ограничено. в кинотеатрах в это время бывают очень редко.
Источник
Комментарий (0)