Американское искусство [Часть 1]

Художественное творчество в Америке всегда переживало конфликт между двумя противоположными источниками вдохновения: внутренним источником творчества и источником творчества из Европы...

С самого начала Голливуд демонстрировал высокий уровень интернационализации и привлекал множество иностранных киноталантов.

Общие черты американского искусства

Понятие «американское искусство», особенно в глазах европейских ученых, относится ко всему искусству в Америке, начиная с коренных культур, существовавших до прибытия европейских колонистов и до окончания Второй мировой войны, когда тенденция глобализации стала сильнее, чем когда-либо. Белые иммигранты в Америке уничтожили славное искусство коренных американцев. Когда они обратили в рабство миллионы чернокожих людей, на протяжении сотен лет черное искусство презиралось и подавлялось, существуя тайно в темноте или считаясь формой развлечения для хозяев. Но инстинкт выживания черной музыки был настолько силен, что черная музыка стала уникальным элементом американской музыки.

Америка началась с иммигрантов многих национальностей, которые привезли с собой обычаи и традиции из разных мест. Однако с момента обретения независимости в конце XVIII века в ходе исторического развития постепенно развивалось общее независимое искусство, выходящее за рамки тенденций каждой отдельной этнической общины, в соответствии с устремлениями политиков, основавших Америку, поскольку она оказалась духовно зрелой нацией. Уникальной особенностью американского искусства является то, что, хотя оно и несет в себе черты многих этнических групп, оно все же сохраняет свои собственные особенности.

Художественное творчество в Америке всегда переживало конфликт между двумя противоположными источниками вдохновения: внутренним источником вдохновения, берущим начало во внутренней географической и исторической среде, часто дикой и невинной, и источником вдохновения из Европы, часто несущим в себе изысканность искусства с очень давней традицией.

Одной из характерных черт американского искусства является его ярко выраженный натурализм. Несмотря на государственные субсидии, музеи, симфонические оркестры и театры могут выживать только за счет пожертвований филантропов, университетов и, в особенности, за счет продажи билетов. Искусство в других странах зависит от государственных субсидий, в США оно должно быть связано с коммерцией (продажей билетов).

Вот почему искусство всегда экспериментально и креативно. Это проявляется в кино, народной музыке, развитии местных театральных трупп, балета, симфоний, выставок и т. д. Правительство увеличивает субсидии на искусство, сохраняя при этом его независимость. Правительство всегда утверждало, что не намерено диктовать правила игры в искусстве. Когда был создан Национальный фонд искусств (1965 г.); По-прежнему существует независимый экспертный комитет, задачей которого является выявление, поощрение талантов и распространение работ.

Благодаря техническому прогрессу американская культура и искусство получили широкую популяризацию среди масс: телевидение, книги, журналы, музеи — все это получило широкое развитие, охватив все сферы жизни, такие как: музыка, театр, кино, спорт, туризм, еда, медицина, образование... даже образцы продукции.

Многие из моих европейских друзей считают, что в американской культуре есть только три области, которые являются уникальными американскими и поэтому вносят реальный вклад в мировую культуру. Это литература, кино и музыка. Я думаю, что и американская архитектура тоже.

Американское кино зародилось в конце XIX века и быстро стало одним из ведущих в мире как по количеству фильмов, так и по художественному качеству. Иногда американское кино называют также Голливудом (по названию города Голливуд, где сосредоточены крупнейшие киностудии и студии Америки). Становление и развитие Голливуда тесно связано с еврейским бизнесом и кинопроизводством.

Именно они осознали огромную прибыль от кинематографа и стали инициаторами создания первых крупных голливудских киностудий и строительства специализированных кинотеатров для показа фильмов. С самого начала Голливуд демонстрировал высокий уровень интернационализации и привлекал множество иностранных киноталантов. Это одна из самых сильных сторон Голливуда, поскольку его высокая интернациональность создала множество художественных и актерских стилей для его фильмов, а также легко привлекает зрителей во многих регионах мира.

Американская музыка: Америка является родиной гибридной музыки благодаря слиянию музыки европейских иммигрантов с ярко выраженной религиозной окраской (пуританство), народной и классической музыки и афроамериканских музыкальных традиций (плюс немного музыки коренных американцев, которая постепенно сошла на нет); Даже научные течения из Европы часто находились под сильным влиянием форм черной и европейской народной музыки в Америке.

Вышеуказанные факторы создают независимый характер американской музыки с двумя противоположными тенденциями: смешение музыки разных этнических групп и рас при утверждении американской идентичности; пытаясь глубоко укорениться в традициях, но в то же время найти что-то новое, что отходит от традиций. Классические традиции Европы всегда противоречили жизнеспособности местных обычаев и языков в Америке; Поэтому многие талантливые и образованные американские музыканты по-прежнему придерживаются местных традиций.

Американская архитектура: Когда речь заходит об американской архитектуре, многие люди думают только о высотных зданиях и «небоскребах». На самом деле американская архитектура также имеет 400-летнюю историю, совершенно уникальную и характеризующуюся тремя факторами: многоэтническая и многолокальная; практический и творческий ум архитекторов; и до сих пор восхищаюсь историческими стилями и особенно европейским классицизмом (проезжая по местам, вы все еще можете увидеть следы национальной архитектуры, которые остаются оригинальными или изменяются в зависимости от американской среды: Испания, Нидерланды, Англия, Северная Европа, Франция, Япония...)

Источник: https://baoquocte.vn/nghe-thuat-my-ky-1-283618.html